艺术创意与市场营销的关联度

艺术创意丰富了市场营销的模式,可以广泛应用于营销沟通的多个方面。艺术创意创造的审美感性体验与营销结合,便创造了体验营销的商业模式。艺术与游戏的天然联系又可以运用到商业娱乐秀中,通过体验营销,实现艺术创意在娱乐秀中的多种商业价值。艺术创意在市场营销中的应用还可以赢得消费者的购买认同,产生客户心理价值,提升客户价值,从而增强企业的市场营销的能力。     

论艺术与科学的价值关系

艺术与科学互相满足对方的需要。科学武装了艺术家的头脑,使他们拥有同愚昧和迷信作斗争的思想;科学载体(论文、著作等)中的佼佼者可以毫无愧色地和艺术作品媲美;科学活动是创作素材的重要来源;科学实验的技巧可以被引入艺术领域,成为艺术技巧的重要来源;科学理论能给艺术理论以启迪。为科学所必需的幻想,可以通过艺术创作或鉴赏来培养;世代相嬗、生生不息的科学活动,有一部分是通过艺术途径实现的;艺术可用以表达一定的科学观,成为科学活动的调整器;艺术技巧可以被吸引到科学领域中,直接为创造发明发挥作用;艺术理论可以被吸收到科学当中,作为科学美学的重要思想来源。     

水彩艺术的形式特色

当前水彩艺术形式呈多元化发展趋势,提出保持水彩艺术形式特色的观点,通过对水彩艺术形式特色全方位的认识,可以拓宽和加深对水彩艺术的探索和研究,促进水彩艺术的发展。     

艺术是“特殊的意识形态”吗？——对艺术本质与意识形态关系的思考

艺术是"特殊的意识形态",几乎成为半个多世纪中国学界的"共识".其实,作为马克思恩格斯著作中重要范畴的"意识形态",具有四个基本品质:利益、价值的判断性,思想观念的倾向性,领域广泛的统领性,精神文化的引导性.从历史唯物主义的立场看,艺术与意识形态都是人类意识活动的产物,同样受到经济基础的制约,彼此可以互为对象--艺术可以反映意识形态的内容,意识形态可以反映艺术活动的规律;彼此可以互相影响--各种思想理论,如政治思想、哲学思想、伦理思想、宗教思想,包括艺术思想理论,可以影响艺术活动,而艺术作品所传达的信息,也可以影响各种思想观念的形成.二者不可能互为本质.因为,艺术只能是"意识形态"可能的表现"形式",而非意识形态本身.意识形态,也只是艺术作品可能表达的思想倾向,是构成艺术特殊性质的元素之一,而非艺术的本质.     

艺术美的构成分析--兼论艺术与现实的双重审美关系及艺术中的化丑为美问题

艺术的根本特征是“美”。以“丑”为特征的现代艺术实际上是“艺术”的异化,不足以撼动艺术的审美特征。艺术美依据与现实的审美关系呈现为“艺术题材的美”与“艺术创造的美”。“艺术题材的美”参与了艺术作品美的构成,但由于艺术媒介不同,产生的审美效果不同,故造型艺术反映丑的题材受到更多的限制,作为观念艺术的文学在反映丑的题材时可以有更大的范围。真正体现艺术的审美价值、决定艺术作品所以美的关键是“艺术创造的美”。这种美表现为三种形态：一是艺术形象的逼真美,二是艺术形象的主观美,三是艺术媒介的形式美。艺术创造的美使美的艺术在反映现实题材时获得了不受美丑严格束缚的广阔空间,艺术作品既可以因美丽地描写了美的现实题材而美上加美,也可以因美丽地描绘了丑陋的题材而化丑为美、丑中有美。     

资本主义生产与艺术相敌对——从艺术终结的视阈透视马克思的美学

从严格意义上说,马克思并没有讨论过艺术的终结问题。但是,他从技术角度讨论艺术的进步却透露出可以从我们今天的艺术终结视阈审视的线索,即技术的发展在决定艺术的发生发展的同时,也会带来某些艺术门类或样式的终结。除此之外,从今天的艺术终结的视野,我们还能够发现,他的资本主义生产与艺术相敌对的思想在一定程度上拓宽了黑格尔意义上的艺术终结观的传统视野。他的世界文学的观念预示了旧的封闭性的文学形态的结束、新的文学势态的出现,这一思考可以为当下的艺术终结命题的子命题即文学终结命题提供补充。     

论马尔库塞的艺术政治观

艺术与政治、审美与革命在马尔库塞这里并不是孤立存在的,重视审美与政治的内在统一,构成了他整个学术思想的重要内容.但马尔库塞对于政治与审美的研究并没有落入庸俗艺术政治学的窠臼之中,他认为,艺术之所以成为艺术,就在于"艺术形式",艺术的政治潜能在于艺术本身,革命的内容在艺术中并不是不可以表现,只是它必须要受到审美形式、艺术自律的制约.如果使艺术直接参与政治斗争实践,那就只能是对艺术的滥用.他反对艺术家走上街头,他认为,艺术家的政治"介入"只能是一个艺术"技巧"的问题.马尔库塞这种独特的艺术政治观可以使他更好地表达对于既有社会的批判.     

演绎、归纳和分析:艺术哲学的三阶段

在两个世纪的发展历史中,艺术哲学根据研究方法的不同可以大致区分为三个阶段,18世纪中期到19世纪中期是思辨的艺术哲学时期,19世纪中期到20世纪中期是实证的艺术哲学时期,20世纪中期以来是分析的艺术哲学时期。作为学科形态某些阶段的艺术哲学已经成为历史,但作为研究方法它们在今天依然有效。不过,无论从学科形态还是从研究方法来说,这三种艺术哲学都在西方的范围之内。在西方艺术哲学的第三个阶段即分析的艺术哲学中展现出来的开放性,使得中国和其他文化传统中的艺术思想可以介入其中,一种跨文化的艺术哲学正在形成。     

国学经典教育与综合性高校艺术人才培养

国学经典教育有着源远流长的历史,它对当下综合性高校艺术人才培养依然具有重要的意义。其中博雅教育能培养艺术人才自由创新之精神,人文美育有利于健全艺术人才心灵智慧,学术教育可以造就艺术人才理论思辨能力,生命教育能激活艺术人才的生命活力。充分认识国学在高校艺术教育中的重要性,自发将国学经典教育融于艺术教育中,可以改革当下艺术教育的弊端,进而培养更多的优秀艺术人才、文化创意人才。     

马克思艺术生产理论视域下的传媒艺术属性探析

20世纪90年代以来,随着传媒艺术生产领域市场机制的引进以及艺术产品的商品化,使传统的艺术理论很难适应市场经济体制条件下艺术的现实与发展。从马克思的艺术生产理论出发,运用政治经济学视角,对"艺术生产论"给予论证,一方面可以回应当代传媒艺术生产的现实,另一方面还能够深入拓展艺术理论的研究视野。     

寻求与拯救:艺术的两大类型

从生命美学的角度 ,艺术可以分为两大类型 ,即寻求生命的艺术与拯救生命的艺术。前者体现出对生命完美的寻求 ,后者则是对沉落于现实的生命拯救与批判     

儒家美学的基本原理

儒家典籍(特别是古典的儒家典籍)包含了十分丰富的关于艺术的思想,它深刻地影响了中国传统艺术(主要是绘画、文学和戏剧)的内容.广泛地说,儒家的艺术观,就是一种艺术的道德论;它的重点,并不在于描述和说明,而在于规范.如果有一套儒家的美学,它大体上亦会是一种规范性的美学.它是要求艺术与道德的结合.艺术的道德功能乃是儒家艺术观点所强调的一重点,而成为一传统.如孔子说:"诗,可以兴,可以观,可以群,可以怨.迩之事父,远之事君.多识草木鸟兽之名."孟子说:"与民同乐."荀子说:"乐者,圣人之乐也,可以善民心.其感人深,其移风俗易,故先王导之     

让形象和感情合理联姻——也论艺术的基本特性

近来,关于什么是艺术的基本特性的问题,引起了文论界和美学界的热烈讨论。理论界所发表的意见,大约可以分为两大类:一类认为“情感是文学艺术的主要特性”,他们指出:“有情感而无形象可以成为艺术,甚至是很出色的艺术,特别是对某些艺术门类,如音乐、建筑来说,尤其如此”。而艺术如失掉了感情,那便也失掉了艺术自身。这种观点我们可称为“情感说”。再一     

徽州的雕刻工艺

雕刻艺术寓实用性和象征性、装饰性为一体．是徽州艺术中历史最久，数量最多，内涵最丰富品类。雕刻是三度空间艺术，雕刻艺术与构成它的材料合为一体，只要材料存在，雕刻艺术就存在。徽州的雕刻艺术可以分为墨模雕刻、砚雕、书版雕刻和砖、木、石雕刻。     

艺术参与和生态公民的重塑——后/疫情时代的艺术功能思考

艺术参与是当代参与艺术的最重要功能，但它并不局限于特定意义上的参与艺术。参与艺术的参与主要是社会参与，但广义的艺术参与不仅可以参与一般意义上的社会生活，而且可以参与人的精神心理，参与自然环境，也可以从整体关系上参与赞助天地万物的生成化育，促进一种“宇宙生态共同体”的建立。如果艺术参与有助于宇宙生态共同体的建立，有助于人们意识到自己是宇宙生态共同体中的一员，从而更加自觉地具有生态人文精神，奉行生态伦理原则，主张并践行与其他人类和非人类存在者的和谐共生，艺术参与也就发挥了塑造生态公民的作用。后/疫情时代的艺术需要发挥这样的参与功能。艺术参与和生态公民都是非常复杂的概念，我们应当立足当下现实问题，结合中国传统文化资源，在已有研究的基础上赋予它们一些新的哲学文化内涵。     

艺术选择的必然性浅说

艺术选择,即艺术在反映社会生活时,对自然和社会现象所进行的取舍、组合等工作。 在当今的文艺理论界,主张艺术选择的人还是有相当数量的,这当然是好事。但是,在从理论上认识艺术选择时,也还有相当数量的人只把艺术选择当成艺术家的一种良好的主观愿望,似乎艺术可以选择,也可以不选择,只是选择优于不选择而已。这种看法集中表现在对自然主义方法的批评上,例如,在近两年争论“写真实”问题时,接连有人认为,“自然主义的重要特点”是“排斥艺术的选择和提炼”自然主义“没有     

论艺术类型的划分

迄今为止,人们对艺术尚未找到一种科学的分类方法。本文认为,应该按人对现实的审美关系及其物化的倾向性,将艺术诸品种划分为表现型、再现型和综合型,这一分类可以贯通艺术形态学各层次,并且符合艺术发生发展的规律。表现型、再现型和综合型艺术的基本特性分别在音乐、绘画和文学中获得充分的显现。     

论先秦时期的壮族设计艺术

先秦时期壮族设计艺术可以分为实用器具设计艺术、建筑设计艺术、装饰图形设计艺术、服饰与织物设计艺术四个主要门类,这一时期是壮族设计艺术的起源时期,奠定了后世壮族设计艺术的基本风格.应采取多学科综合研究的方法,将壮族艺术设计作为一个文化体系进行整体研究,并将壮族艺术设计研究作为今后壮学研究的重点.     

艺术分类三议

对各门艺术加以分类,艺术分类史上由来已久,艺术理论家各执己见。艺术分类的共识可以从如下三个方面来建立:一是从艺术作为人类审美活动这一事实出发,二是站在艺术本质的高度来认识,三是坚持科学的系统方法。     

湖南农村文化艺术建设的现状调查与分析

农村文化艺术建设,是新农村建设中精神文明建设的重要组成部分,能满足广大农民群众的基本文化需求,保障农民的文化权益.对湖南省岳阳和衡阳市各县农村文化艺术建设情况的抽样调查,可以发现存在的问题,可以看到农民日益提高的文化需求与现有文化建设之间的矛盾,进而可以观察到全面推进农村文化艺术建设对建设和谐的社会主义新农村的重要性和紧迫性.