关于歌唱心理音色途径的探究

音色是指“声音的特色”、“声音的色彩”，声乐表演当中的一个非常重要的元素，是构成音质美的客观条件之一。而心理音色的运用，将使声乐表演如虎添翼，更好地阐释声乐作品丰富的内涵。本文就如何掌握并运用心理音色做了探讨。     

声乐教学中的情绪与情感探究

声乐也称艺术歌唱,它能够通过歌曲的旋律、歌词和歌唱者真情实感的演唱营造出一种欢快、悲伤亦或者抑郁的氛围,从而表达出作者的内心感受。声乐的种类有很多,如:美声唱法、民族唱法和通俗唱法。声乐教学,就是教师们通过授课的方式,教学生们有关于声乐的知识,训练他们歌唱能力的教学。让学生们通过自己的声音和内心丰富的情感来淋漓尽致的演唱歌曲是教学的目的。其中培养情感与情绪起着至关重要的作用,文章中作者结合自身的经验就如何在声乐教学中教学生们培养自己情绪与情感进行了探究。     

浅谈声乐学习中的几点体会

有效的声乐学习必须做到,声乐技巧和舞台展示相结合、表演形式多样化、重视民族文化传承在声乐发展过程中的促进作用。声乐本身是一门表演艺术,优秀的演员都是从丰富的舞台经验中培养出来的。演唱者应当认真揣摩作品的内涵,准确定位表演风格;演唱方法上"土洋结合",增强民族唱法的适应性和丰富的多样性;善于大胆尝试,创立多样性的演唱风格。     

谈声乐学习中的情绪调控

声乐艺术同时是情感艺术,也是最容易受到情绪影响的一门艺术,学习声乐的人大多都有丰富的情感。声乐学习需要细腻的感情,如果没有处理好情感,控制好自己的情绪,演唱出来的声音效果就不会使人满意。情绪的变化,会是声乐学习者的学习和生活受到影响,长此以往就会造成严重的负面影响,因此在声乐学习中控制好情绪对声乐学习十分重要。     

简论声乐演唱中情感的运用

如何在声乐中运用情感表达值得深入探究,本文在对声乐和情感的基本概念及特点进行论述的基础上,通过歌曲歌词、歌曲风格方面探讨如何在声乐中正确运用情感,并提出提高演唱基本功、增加生活体验、进行二度创作和增强情感表达技巧四方面完善建议。     

民族声乐演唱中的“韵”与“味”

我国民族声乐演唱中的"韵"与"味"是一种特殊的声乐艺术审美过程。韵味不仅仅存在于曲调旋律当中,更重要的是作品自身的丰富内涵以及演唱者在表演时展现的魅力。通过回顾"韵""味"的审美发展,阐述了各自在民族声乐演唱中的体现。     

高校声乐专业教师科研能力培养的思考

理论研究可以指导我们的实践,声乐是一门实践性极强的学科,必须依靠科学的理论进行指导,高校声乐专业教师的科研能力有待提高。本文就高校声乐专业教师科研能力培养提出一些见解,结合高校声乐专业教师自身科研情况,谈谈如何培养和提升个人的科研能力。     

高校声乐教学中因材施教方法的应用

高校声乐课程是一门综合性较强的学科,其教学内容专业、丰富、多变,我们需要将因材施教的教学理念贯穿到声乐教学的全过程中去,教学中我们既要考虑学生的共通性与整体性,又要考虑学生的差异性与个体,在充分尊重教学原则与学生自身发展规律的基础上,实施灵活的、有针对性的、因材施教的教学。本文主要就高校声乐教学中,因材施教原则理念的重要性进行了阐述,对在此理念影响下声乐教学内容的选择、声乐教学方法的多样化以及声乐教学设备环境的改善等问题进行探讨,希望能够推动因材施教理念在高校声乐教学中的进一步深化,提升实际的教学效果和质量。     

对声乐学习中想象力的探究

歌唱想象在声乐学习和演唱过程中具有重要的地位。演唱者对作品的体验和理解,揭示与表现都离不开想象与联想的运用。想象丰富着歌唱意识,它是声乐完美形象的灵魂所在。     

声乐教学对高职校园文化的影响

在普通的、非艺术类高职学院中,声乐教学只是学校的第二课堂教学,但作为校园文化的一部分,声乐教学却显得比较重要。校园文化不仅可以陶冶大学生情操,构建大学生健康人格,全面提高高职大学生素质和精神面貌,而且还影响学生生活和学习气氛。因此,声乐教学对丰富校园文化,促进学生身心健康发展,增强校园的文化底蕴等都有积极的作用。     

如何提高学前教育本科声乐水平的教学探索

当前的学前教育专业本科声乐教学不能很好地满足幼儿园教育改革的需求,所以需要我们对如何提高学前教育本科声乐水平进行教学探索。应从生源把关入手;建立分层次教学模式;构建以声乐课程为重点的音乐学科一体化教学体系;加强幼儿声乐教学方法和幼儿歌曲的教学;创编学前教育专业本科的音乐系统教材。     

小学生声乐教育的创新

在新课程改革的大旗下,如何使声乐训练更生动,更符合儿童的接受和认知规律,易于孩子接受,孩子乐于接受。本文对声乐训练中的专业技巧如何融入到儿童音乐教学进行了初步的探讨,并进行了简单的阐述。     

浅论声乐表演的审美观念

声乐表演不仅是一门技能技巧艺术,同时也需要较高的审美观念,技术的科学性、规范性是审美能力真正提高的保证。如何让声乐从台下真正搬到台上,如何将课堂教学歌唱转化为歌唱艺术,这里首先存在的一个审美问题,即能在舞台上歌唱能打动人,让人有所感悟,或给人以启迪,让人感觉到一种一种声音的美的享受,这一切就要求我们每一个声乐爱好者和教学者有良好的审美观念,为自己和学生开启一扇通向梦想的金钥匙。本文从声乐表演的审美特征谈起,以增强声乐爱好者歌唱审美的意识和其必要性。     

我国现代民族声乐唱腔的艺术特色研究

本文主要介绍了民族声乐唱腔的主要特点,对民族唱腔的特点体现进行详细的分析和,并具体说明了在民族唱腔中如何更好地运用,如何协调身体的各个部位以便于更好地发声,以便于更好的表达出民族声乐唱腔的艺术特色。     

欣赏歌剧《弄臣》解析声乐演唱中的声与情

声乐演唱的艺术形式和风貌很好的展现了声与情的完美结合,让欣赏者在感受其艺术魅力的过程中,感受到声乐演唱表演所带来的各种动人魅力,本文以《弄臣》中的主人公利哥莱托为例,分析了这位人物声乐演唱中如何表达声调与情感。     

声乐演唱中的音色运用与价值体现

目前,美术及音乐工作者均认为,色彩与音色的关系极为密切。音色在乐音属性及音乐构成要素中均占有基础性的地位,在声乐演唱中的应用极为广泛。演唱者只有在理论知识丰富、演唱技巧娴熟的情况下才能对音色进行自如地应用。本文首先分析了声乐演唱中的音色运用,然后从塑造人物形象、彰显作品风格、表达创作情感三个方面对声乐演唱中的音色价值体现进行了探讨。     

声乐演唱艺术中的思维及其培养研究

音乐具有舒缓身心、表达情感的作用。声乐演唱艺术以人的嗓音为音源,通过演唱者的声带振动和对音乐及身体器官协调的整体把控,将音乐艺术美好的传递给听众,达到情感上的共鸣。声乐艺术工作者不仅要有一副好嗓音,同时也要具备强大、复杂的思维能力,领悟作品的精髓、感知作品的灵魂,从而传递出惟妙惟肖的声乐情感。本文就声乐演唱艺术的特征、声乐演唱艺术中思维的概述及其类别、如何培养声乐演唱艺术中的思维等问题进行简要阐述和分析。     

提高声乐课堂的教学成效

一节成功的声乐课,需要教师用丰富的音乐知识、生动的语言渗透于课堂的各个环节,使学生在愉快的气氛中,学会自觉、主动思考,为学生更好地演唱作品奠定良好的基础。声乐课是幼儿师范学校基础教育课程的重要组成部分,正在以令人瞩目的速度不断发展,作为一名声乐教师我感觉自己肩负的任务很重。课堂成效应当追求简明、切实,为成功的课堂教学打下良好的基础。本文作者在工作中总结出了一些提高声乐课教学成效的方法。     

声乐教学对高职校园文化的影响

在普通的、非艺术类高职学院中,声乐教学只是学校的第二课堂教学,但作为校园文化的一部分,声乐教学却显得比较重要.校园文化不仅可以陶冶大学生情操,构建大学生健康人格,全面提高高职大学生素质和精神面貌,而且还影响学生生活和学习气氛.因此,声乐教学对丰富校园文化,促进学生身心健康发展,增强校园的文化底蕴等都有积极的作用.……     

刍议声乐学习中的感性与理性思维

声乐演唱作为一种技能、艺术实践必须要有丰富的实践来指导。就声乐学习而言,没有理论指导的实践是盲目的、危险的。我们在发声练习及训练上只有用理性的理论来指导才能获得发声状态的准确性、稳定性和相对的科学性。两者相辅相成、缺一不可。