复仇悲剧《赵氏孤儿》《哈姆雷特》之比较

《哈姆雷特》和《赵氏孤儿》是中西悲剧的典型代表,虽同样以“复仇”为主题,并以“复仇”为线索展开剧情,但其复仇意义、表达的主题思想方面存在着极大差异,这些不同的背后体现着中西方不同的历史文化传统、社会、个人价值取向和审美情趣。     

《赵氏孤儿》离“人性”有多远？

电影《赵氏孤儿》离真正的“人性”还有很远的距离。其故事讲得并不比元杂剧《冤报冤赵氏孤儿》更高明。     

浅析电影作品的审美经验过程——以电影《小城之春》为例

在日常生活中,我们时常会进行审美活动,或是对一幅画,或是对一首歌曲,或许是对一部电影,或是对一本小说。本文将从审美经验过程这一角度切入,分析在费穆先生执导的电影——《小城之春》中细腻的诗化表现,探究观众在观影过程中情感状态与心理状态的变化。     

青少年孤儿心理健康帮扶体系的研究——以吉林省孤儿学校为例

青少年孤儿是社会上的弱势群体之一,需要更多的人来关心和爱护。本文从对我校青少年孤儿基本情况及普遍的心理问题进行调查、分析入手,建立健全我校青少年孤儿心理健康帮扶体系,有针对性的提出行之有效的措施和办法。拟通过在制度建设,开展心理咨询工作,开展丰富多彩的课余活动,校园文化建设,建立教师与孤儿的谈心制度等方面形成帮扶体系,为孤儿营造健康、快乐、平等、和谐的成长环境。     

浅析现实主义电影和类型主义电影的关注视角——以电影《包氏父子》《野鹅敢死队》为例

电影源于生活的同时也“高”于生活,在电影多产量化的今天,我们所见到的佳作少之又少。电影高于生活之处,在笔者看来它是对现在的生活夸张化了,它的情节为大众服务,它的模式成了一种按部就班,虽然它依旧以现实为基础,但却少了那份“纯真”。《野鹅敢死队》以大见小,从大立场出发,《包氏父子》以小见大,从一个国家的一类人群出发。两者在思想上、欣赏审美上、艺术表达上均为佳作。像这类电影,应该被提倡。在电影浩瀚的海洋中,如何鉴别电影质量的好坏也是我们应该学习的,从佳作中找出它能称之其名的“证据”,从而揭露出好电影的真正价值。     

论电影艺术的渲染方式——以影片《归来》中的光影渲染为例

随着电影文化的发展以及观众审美水平的提高,单纯的记录手段已成为平庸的标志。电影作品中的一切视听元素都成为影片在视觉层面和美学观念上艺术创作的目的,风格各异的画面内容和作品主题,通过各种技术手段成为渲染感情的传送门,传递给观众更为真实的观影感受。     

以《哈利波特》为例谈魔幻电影兴盛

如今电影各类繁多,所有影片既有作为电影本身的共同艺术特色,也有与其它电影类型不同的特殊特征,把电影与电影相区别。魔幻电影无论从人物设置,还是环境描述都有着独特的魅力。     

电影美术设计研究——以李安电影为例

作为一名享誉国际的华人导演,李安拍摄的电影一直以其独特的东西方两种文化观念及其冲突的展示吸引着广大观众,特别是影片中东方文化走向以及人物对于文化身份的探寻更是发人深省。研究在这两种文化的撞击与冲突之下的美术风格有着重要的意义。     

中国元素电影字幕翻译研究——以《梅兰芳》为例

在当今全球化、国际化的环境背景下,文化软实力已成为评判国家强大与否的一大标准。在全球化的同时,中国文化被推向了世界。而丰富多彩的媒体世界也成为文化输出的载体。电影,则成为传播中国文化的一个方式。但中国元素难以被外国观影者理解或接受,因此,电影字幕的翻译则成为是否能将中国文化成功带向世界的一大关键。文章以著名的翻译策略为参照,以贾培林翻译的《梅兰芳》为蓝本,分析并归纳电影字幕的翻译以及可以创新、突破之处。     

浅析游戏改编电影与粉丝向电影——以魔兽世界为例

近年来,游戏改编影视作品和粉丝向影视作品逐渐成为备受关注的热点,这两种创作方式有何共同点、优势与缺陷则是需要界内人士思考与剖析的问题。笔者从概念入手逐层递进对上述问题进行一个浅显的梳理,抛砖引玉大家共鉴。     

言与不言之间——以《小城之春》为例谈中国的艺术电影

费穆导演的《小城之春》被誉为电影界的经典.影片通过兰花、古城墙等意象,并运用长镜头、慢镜头等拍摄技巧,充分地呈现出中国电影中少见的古典之美.古典的意境、古典的文化思想,再加上现代的电影叙事,使得《小城之春》成为中国艺术电影的代表作,而它的所得,同时也是当下中国电影亟待反思的地方.     

从语用学看赵本山小品中的幽默——以《昨天今天明天》和《卖拐》为例

一直以来，赵本山的小品就以其独到的幽默方式征服了亿万观众，本文试图通过运用语用学的相关理论，对其幽默机制进行解读。     

试论钢琴音乐对电影情节的推动与艺术诠释——以《钢琴家》、《海上钢琴师》为例

一部优秀的电影中,音乐所发挥的作用功不可没,不仅能够深刻地刻画电影主题,还能够推动电影情节发展,诠释电影的艺术美,为电影营造一种良好的氛围,进一步深化影片视觉效果,增强影片画面感染力。在电影音乐中,钢琴音乐是最常见的音乐形式之一,能够有效地融景、情、乐于一体,深刻诠释电影主题。本文以电影《钢琴家》、《海上钢琴师》等电影为例,就钢琴音乐对于电影情节的推动,以及对电影艺术的诠释进行深刻解读,以进一步加深对电影中钢琴音乐艺术表现力的理解。     

全球化与韩国电影的重组与整合——以《雪国列车》为例

本文探讨韩国电影《雪国列车》在全球范围内取得成功的操作手段,分析韩国电影与好莱坞电影的文化与意识形态融合,以及越来越垄断和全球化的趋势。推进对韩国"大片"如何在民族主义立场下协调整合本国电影产业和以好莱坞为中心的全球化体系之间的关系这一问题的思考。     

论好莱坞类型电影对中国电影的影响——以西部片为例

好莱坞类型电影是好莱坞电影发展史上战友十分重要的地位,也影响到其他国家电影发展理念。以好莱坞类型电影中的西部片为例,探讨其对中国电影的影响。     

浅谈中国商业电影的植入式广告——以《杜拉拉升职记》为例

现如今,传统广告已经越来越受到人们的排斥和反感,随之而来的是传统广告越来越难打动人们的心灵,消费者对产品的购买欲望也急剧下降。所以,近两年,植入式广告的出现给广告商带来了新的商机。本文以201O年4月15上映的最时尚的都市商业片《杜拉拉升职记》为例,来解读受众对于植入式广告的评价及反应,以及植入式广告所面临的现状和未来发展前景。     

电影音乐对主题的体现——以《云水谣》音乐的渲染为例

电影音乐现已经是电影中的重要组成,对于观众观赏影片有着潜移默化的影响。电影《云水谣》一部忠贞的爱情片中。电影音乐巧妙的融合多个民族文化,将人物的情感发展得到寄托,也将人物的命运有暗示,将影片的主题随着音乐的深入得到一个最高的升华。本文即讨论电影艺术中影视音乐的渲染价值,以影片《云水谣》作为实际案例分析。     

意译法在字幕翻译中的作用——以俄语电影《危楼愚夫》为例

论及翻译,就一定会涉及一些翻译技巧,例如加词法、减词法、音译法、意译法等。同时,近年来,随着中俄文化交流程度的不断加深和影视文化艺术的快速发展,大量的俄语电影涌入中国市场,电影字幕翻译变得尤为重要。因此本文以俄语电影为例,分析意译法在字幕翻译中的作用。     

试论儿童绘本翻译的审美再现——以《绒毛树》汉译本为例

绘本文学不同于一般意义上的文学形式,其将绘画艺术和文字内涵紧密的结合在一起碰撞出独特的感官享受和审美特质。所以相较于传统的文学翻译来说,绘本翻译不仅仅要利用要讲绘本文字所具有的深刻内涵展现出来,同时也必须有要保证所翻译出来的内容能够切实的迎合绘画艺术中所要构建的美学世界。《The LORAX》是英国作家苏士博士一篇关于爱护环境的绘本,不仅制作精良,而且寓意深刻,体现了儿童绘本的审美情趣,而馨月所翻译的译本《绒毛树》在原有的绘本审美情趣上呈现了儿童绘本翻译的所具有独特的审美价值,可以说对《绒毛树》的译本进行研究能够帮助我们更好的把握儿童绘本翻译的审美再现。     

中国当代雕塑审美创作谈——以许鸿飞作品为例

许鸿飞是中国当代雕塑大家,他的作品以丰富的内涵和独特的造型为中国雕塑界开启了新的创作途径.本文主要以许鸿飞的作品为载体,从三个方面来探讨中国当代雕塑创作者在进行审美创作时所具备的情态,以期引领当代的雕塑创作者创造出具有“灵魂”的作品.