谈文学创作中的艺术想象

本文首先论及艺术想象在文学创造中的心理功能，及其在创作中的地位。进而阐明艺术想象的本质就是形象思维；并从文学创作的艺术思维过程中，论述了艺术想象（形象思维）与抽象思维的内在联系。最后，本文深一层地把文学创作中的艺术想象即艺术的形象思维与一般的形象思维即一般的想象，作了区别。     

论舞蹈教学的情感体验与想象空间

舞蹈教学应重视培养学生的情感体验,拓展学生想象空间,提高舞蹈艺术的感受力.     

论音乐欣赏过程中的想象

在音乐欣赏过程中 ,想象是非常重要的环节和特殊的阶段 ,能给人以神奇的艺术享受 ,只有依赖、运用想象 ,才能获得对音乐“语言”的体验和感应 ,领受到音乐神奇美妙的意境。音乐本身就是富含着想象的艺术 ,而想象又是欣赏主体与生俱来的能力 ,正是主体的想象能力与客体的想象因素的结合 ,产生了音乐欣赏过程中的想象。在音乐欣赏中 ,作为欣赏主体 ,可以通过丰富音乐基本知识 ,扩充综合知识 ,提高情操和素养来培养想象力 ;如果合理运用想象 ,则可在欣赏中获得审美享受 ,得到美感的升华     

谈艺术创造的直觉

本文着重论述直觉在艺术创作和艺术想象过程中的作用 ,以便更好地利用直觉为艺术创造服务。     

试论审美想象的艺术功能

审美想象是艺术思维和艺术创造的主要心理方式。审美想象在文艺创作中具有聚合时空,融汇成艺术整体;集纳美的元素,创造典型形象;补续事实链条的缺环,构成丰满完美的艺术作品;将艺术生命对象化,创造生趣盎然的艺术世界;转换角色、深入对象,深化对社会人生的体认等五项主要功能。     

试论想象在新闻与文学写作中的运用

想象是形象思维的一种手段 ,文学创作离不开想象 ,文学是一种想象的艺术。新闻写作中也可以运用想象这一手段 ,但新闻写作中想象手段的运用必须规范。文学与新闻写作中运用想象这一手段不同之处在于 ,文学塑造典型人物和环境 ,构思故事情节 ,依赖的是虚构的合理想象 ,而新闻写作中的六要素 ,来不得丝毫的合理想象     

论闻一多诗歌创作中的艺术想象特性

诗中意象是诗人内在心理要素 ,特别是艺术想象的产物。大跨度的完全式创造想象 ;思绪万千、联类无穷、饱含童趣的幻想是闻一多诗歌创作中艺术想象特性最突出最主要的构成。     

语文审美教育三题

语文是学科教学中最能集中体现和实施审美教育的教学科目,它能有效地对学生进行美育中的爱美的教育、情感的教育、人品的教育和艺术的教育。１．美育要寓于想象之中文学不同于绘画、雕塑、舞蹈等艺术有一种物质存在的实体,具有直观性。它是“语言的艺术”,是借助于语言塑造形象的。据此,我们在教学中就必须充分发挥“想象的艺术”,让学生通过语言媒介,在脑海中想象出作品所描绘的情景,让他们动用全部的生活经验和知识经验,在作品所能提示的空间内驰聘想象,补充形象,使形象的意义更加丰富。如在《纪念刘和珍君》一文的教学中,教师…     

联想和想象在认识中的基本特征

联想和想象在认识中有形象性、发散性、非逻辑性、创造性、现实性、超前性六大特征。在科学、文学、艺术创造等人类活动中,联想和想象都发挥着重要作用。只有充分发挥联想和想象的作用,才能实现真正的创新。     

理性比较：音乐创作与教学中的想象

音乐创作的想象 ,是作曲家带有自发性的富有创造性的想象 ;音乐教学中的想象是有意无意沿着作者的创造思想轨迹 ,尽管每位教师在教学中的的想象空间不尽相同 ,但都遵守再造性想象原理。     

艺术家的意识、想象及其关系

缺少想象的艺术是苍白的艺术，在想象中建立创作意识，从意识中发挥想象，才能实现艺术语言的更新     

想象是声乐艺术的生命源泉

想象是一种创造性的心理过程,声乐艺术是将听觉表象、视觉表象等通过再造想象和创造想象去塑造出新的艺术形象的过程.表象的性质特征为想象提供了生动的物质基础.不同种类的表象作用于想象,使想象的表现更准确.想象在声乐艺术的发声、呼吸、吐词咬字、歌曲处理等过程中的充分运用,能帮助我们建立正确的声音形象,掌握发声技巧的规律,获得美妙动听的声音,塑造成功的艺术形象.     

论古典诗词艺术美鉴赏中的想象思维

想象是创造艺术形象最重要的文学技巧之一.只有不断培养和提高想象思维能力,才能真正获取古典诗词的艺术美感.     

从戏剧作品论表演者权

表演一般发生在艺术领域,主要是指在音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、电影、电视、录音、录像中的表演。表演者权,也就是表演者对其表演所享有的权利。表演者权究竟是邻接权还是著作权,各国法律有不同的规定。就一般而言,大陆法系著作权法多将表演者权归入著作邻接权的范畴,...     

想象心理在歌曲演唱中的运用与建构

声乐学习与演唱的困难之处在于声乐技术的抽象性,因此,想象心理在歌曲演唱中的运用与建构对于从事声乐职业的人来说是至关重要的一种心理现象。在演唱中,歌唱者从歌词入手,积极发挥个人的联想和想象把所获得的信息在头脑中转化为具体的表象,做到对乐曲情绪情感的理解和把握。对歌曲创作背景的了解,根据旋律、歌词所表现的情感信息加以构思和想象,通过创作性想象的体验和自己内心的主观情绪体验结合歌词旋律来表现艺术。声乐教学中,师生双方应积极建构想象心理,把无意识想象引到有意识想象上来,使声乐技巧和歌曲演喝能形成“动力定型”。     

想象与夸张修辞文本的建构和接受

想象是人们在头脑里改造记忆中的表象从而创造新形象的过程。想象分为创造性想象和再造性想象,它们是建构和接受夸张修辞文本的心理基础。探讨创造性想象的本质和特点,有利于更深刻地理解夸张修辞文本的生成缘由;研究再造性想象的本质和特点,有助于更好地了解夸张修辞文本的接受规律。     

论艺术想象与宗教想象的差异

仅就想象的泛意理解而言,艺术和宗教都是对现实世界的一种想象的掌握,它们从不同的途径寻求着人类精神层面的慰藉和生命的超越。为了探寻艺术想象与宗教想象的差异,从比较研究的角度,知性地分析了艺术想象与宗教想象中心理体验方式、情感内驱动力、意志的合目的调节等的区别。     

论维柯创造说及其对古希腊摹仿说的发展

维柯《新科学》在西方思想史上占据着特殊地位。维柯在《新科学》中提出一套关于创造的学说:(一)创造活动与摹仿、想象、记忆等功能密不可分,它们的整体构成"诗性智慧"。(二)以想象力为标准,可划分出两种创造:隐喻的想象与"重聚的"想象,后一种创造活动完全据有并呈显创造的本质。维柯创造说继承并发展了古希腊的摹仿说,正确揭示出摹仿与想象在创造中的关系。     

试论汉画像石的艺术想象

汉画像石艺术想象是汉代艺术家对大脑中所存储的记忆表象进行改造,创造出一个彼岸世界场景的心理过程。汉画像石墓的形制、随葬品的种类、画像的刻画及其在墓室中的配置,源于汉代特殊时期的生活逻辑。创作中倾注了汉代艺术家的丰富感情,对人们普遍认同的形象加以美化,对厌恶的形象加以丑化。神秘、质朴的艺术趣味性使汉画像具有了强烈的视觉震撼力和丰富的审美内涵。     

用手想象

“用手想象”这一创作方法,是当代绘画在与机器图象的竞争中,为自己找到的新的立足点和出发点。当代哲学思潮的身体转向为这一方法提供了思想基础和理论依据。它是对画家身体在绘画中的重要作用的发现,是绘画向身体的转向;它珍视偶然性,拓展视觉经验,开发右脑的造型、想象和创造潜能。“用手想象”不仅对绘画艺术意义重大,而且对其他实践活动,同样具有启发意义和实用价值。