全球化时代中国书法的使命与愿景

全球化时代中国书法承担着高擎中华民族文化旗帜,引领中国文化赢得更多话语权的重大使命。中国书法的民族异质性和普世性使其有资格有能力承担这一使命。全球化时代新技术支持下的中国书法将在大众化和纯艺术化方向获得重大进展。我们应当直面当下书坛繁荣背后的缺失,着力营造文化书法,通过书法教育,借助现代科技,降低书法学习与普及的难度,积极推进书法在海内外的传播。我们必须树立坚定的民族文化立场,促使书法美成为人类共同的审美经验,促使中国文化成为世界文化的重要参照。     

民俗书法刍论

民俗书法这个课题以往很少有人研究。本文从民俗与民俗书法、民俗书法与书法艺术、民俗书法与书法艺术的原生状态、广义的民俗书法与民俗书法在因特网时代的嬗变等方面展开讨论。在当今中西文化快速交流的时代,讨论民俗书法,对弘扬民族文化、构建民俗书法理论,以及书法艺术的理论和创作的创新与发展都有着积极的意义。     

从文化传承视角看普及青少年书法教育的意义

书法作为中国传统文化艺术的优秀代表,对文化传承有重要意义。新的时代要求人们善待书法艺术,社会要形成重视书法艺术的风气。青少年是继承和宏扬书法艺术这一优秀传统文化的主要力量。     

魏晋时代的书法艺术理论

魏晋时代的书法艺术理论朱桢追溯书法理论发展的历史，我们可以发现，真正意义上的书法理论，是形成于书法艺术独立、自觉并发展到顶峰的魏晋时代。此前的历史阶段都没有这一时期所具备的那种种条件。因此从这个意义上讲，书法理论的出现，也是书法艺术自觉的一种标志。魏...     

浅析硬笔书法的当代意义

硬笔书法首先是书法，其次才是硬笔工具。在当代硬笔书法与毛笔书法一样面临着继承、发展的重大课题，发展是时代的要求，历史使命也要求其不断地完善自身。硬笔书法的意义在于既传承中国传统书法艺术，又提供新的东西，是书法艺术在当代的新发展。文章就硬笔书法的学习及发展提出若干建议和意见。     

三个时代的书法艺术表征--黄宾虹、林散之、王冬龄的书法师承发展研究

黄宾虹、林散之和王冬龄的书法艺术具有密切的师承关系.通过对黄宾虹、林散之和王冬龄艺术演进动态过程及其书法艺术精神的铸就等方面的深入、细致的考察,笔者发现他们的艺术师承关系竟然是书法艺术时代精神发展变化的缩影,他们分别是20世纪上半叶和下半叶及20世纪跨入21世纪这三个时代的书法艺术表征.对他们三位杰出艺术家的书法师承关系及其共性和个性等的深入探讨和研究,足以看到推进中国书法艺术史良性发展的动力所在.     

书法艺术之新途及其审美意识的现代性

中国的书法艺术源远流长,曾经有过辉煌的时代,不仅给人以美的享受,同时也给人以思辩和启迪。那么现代的书法将向哪里去?是猎奇扑怪,还是继承发扬传统?这确实需要认真的思考。     

中国书法艺术的和文化内涵刍议

中国书法领域里的和文化内涵有多重意义,"和"范畴在书法领域中主要描述的七个方面的意义包括书法本体论的意义、书法艺术语言各要素之间的和谐统一、书法艺术辩证法中异质因素的和谐统一、书法作品整体审美风格的和谐统一、审美情境与书法意境的和谐统一、书法艺术与社会的和谐统一以及书法审美范畴的具体形态。     

精当 厚实 平和——简评文师华教授的《书法纵横谈》

文师华的《书法纵横谈》由中国社会出版社于 2 0 0 2年 12月正式出版了 ,这是我国书法学界一件喜事 ,乃可喜可贺也。这部凝聚着 2 0多年辛勤汗水的书法论著 ,以史为经 ,以书法作品和书论为纬 ,由中国书法的美学特征、中国古代书法艺术简史、中国古代书法理论史概观及中国书法的现状和未来等四大部分内容 ,构成完整的体系 ,后面附录书目简介及历代名家凡篆、隶、楷、行、草等各体书法精品 ,可供书法爱好者品味赏玩。阅读此书 ,可以获取丰富的书法知识 ,还可以领略历代书法艺术的各色韵味 ,品味历代名家对于书法的高论。总之 ,本书将中国书法…     

刺点与标出:晚明书法的文化符号学分析

晚明时期,中国书法出现了巨大变革,张瑞图、傅山、王铎等书家,以狂放恣肆的笔墨冲击着传统中正典雅的书法风格。借用罗兰·巴特的"刺点"以及文化符号学相关理论,可以发现晚明书法的革新意义。晚明书法在笔法、章法、笔墨方面呈现出"刺点"风格,并体现出一定的异项艺术特质,由此凸显了书法艺术的本体性意义。     

论科学技术领域里的两次革命对书法艺术发展之影响

在中国书法艺术的发展进程中,科学技术领域里的两次重大革命对其产生了积极而深远的影响,一是印刷术的发明使用,再就是微型计算机的普及与运用。新的楷书艺术研究成果促进了印刷术的发明,印刷术的发明使用又极大地刺激了楷书艺术与草书艺术的向前发展、推动了书学理论研究的走向深入;微型计算机的普及运用,使书法艺术从实用的羁绊中彻底解脱出来,使书法学科完全独立于民族艺术之林,成为更纯粹的民族艺术形式之一。     

中国古代书画艺术市场史考

中国书画作品作为商品流入市场,并成为一种商品经济活动,是经过了一个漫长而缓慢的历史发展过程。中国书画艺术市场经历了四个时期:萌芽期、形成期、成熟期、典盛期。中国书画艺术市场与其他商业经营市场相比,有其自身的规律和特点。     

世博会的核心价值与中国书画艺术

世博会的核心价值观是进步、创新、交流。上海世博会以创新和融合为主旋律，是人类文明精彩对话、探讨人类城市生活的盛会。中国书画艺术源远流长，是我国民族文化艺术瑰宝。作为2010年世博会的东道主，怎样利用“地主之便”向世人作中国书画世博表达？怎样进行古老中华艺术与世界多元艺术的交流？本文对这些问题作深入探讨。     

元康里人巎巎家世、仕履和作品

本文对有元一代书法大家康里人巎巎其家世、仕履、作品等项进行较为深入的考察;并指出,在元、明两代的书法传承中,巎巎居有非常重要的地位。作为西北人,他豪放的性格,使中原“传统”艺术之一端的书法产生新的内涵和特点,从而使之成为中国相关历史上的耀眼明星。乃为孛儿只吉氏朝士子的一员,他同样有着“广泛”的“交游”。而在与之往来的人中,既涵诗家马祖常、杨载,又涵文擘许有壬、黄溍、胡助、贡师泰。     

物有本末事有终始 --再论日本书法形成中的中国之影响

日本书法艺术的形成和发展离不开中国法书的传入和影响,可以分为早期和以后的三个时期加以说明.早期始于文字和汉文化的传入.第一期(初期)平安时代到奈良时代(710- 1185),在这一时期,日本开始主动、大规模且长期推行吸收大陆文化,即史称为遣唐使的活动.晚唐以后,全面追随和模仿的倾向走弱,受此影响,与"唐样"即中国风格书法继续大行其道的同时,所谓"和样"即日本风格的书法也开始出现、确立,书法的变迁从一个方面展示,日本的民族文化萌出新芽.从载体来看,书法和书法交流仅属于少数社会上层即贵族阶级.第二时期(中期)镰仓时代到江户时代(1185- 1868),这一时期,宋代书法向唐朝书体挑战的风潮影响到日本,到江户时代,"唐样"与"和样"终成两分天下的局面.第三时期(后期),明治维新以后(1868-),第三时期为期很短,但是冲击力极大.中国众多书法家的法帖流入日本,不仅使得日本书法界异彩纷呈,也深刻推动了书法理论的研究,更重要的是书法开始走向一般民众.     

略论中国书法与文学趣味之关系

以中国书法艺术与文学趣味之间的关系为着眼点,以中国书法史为经略,展示出不同历史时期的文学趣味对同期的书法艺术风格的影响,并以魏晋风度、盛唐气象为个案,着重剖析二者之间的相互浸濡与融汇。     

论书法美学尚“趣”思想的历史嬗变

“趣”是中国书法理论批评视野的重要审美范畴,书“趣”论发展经历了三个阶段：作为书法审美概念,它在汉魏六朝被引入书学批评中;唐宋时期得到充实和发展,并逐渐升格为一个书法审美批评范畴;明清时期,论家对“趣”作为书法艺术的本质、特征及其来源、生成等予以了深化论述,“尚趣”呈现出前所未有的盛兴局面,体现为一种时代艺术精神和一股艺术审美思潮相别于前朝。     

文人书画起源问题研究

文人书画艺术是中国古代精神文明成果的集中展示形式之一,在一定的历史时期,对于中国书画艺术的健康发展起 到了积极的推动作用。书画艺术同源发展,但文人之书与文人之画的发展却有先后之别。文人书画的出现与封建经济的发 展,文学艺术的深刻影响,士人阶层的出现,篆刻艺术的发展,新材料的运用,审美观念的变革等均密切相关。探索文人书画 的起源对于正确认识文人书画的是非功过,特别是对现当代各级美术教育有着重要的参考意义。