知识要素、人文内涵与多元化的现代美术教育——浅析新世纪的高等院校师范美术教育

高等院校师范美术教育承担着造就合格美术师资,发展美术教育事业,提高全民族审美文化素质的历史重任。本文审视了高等院校师范美术教育的现状,提出在保留和巩固现有教学模式的基础上,完善对大美术教育的研究和认识(美术教育是一个完整教育模式,包括美学、美术批评、美术史和美术创作等多项职能),形成一种更健全,更具创新思维的综合教育模式的理念。以期为培养和造就高层次美术教育人才及为未来美术教育政策规划执行的参考借鉴。     

陕北民间美术教育的价值和意义

民间美术是民族文化的重要构成部分,是国家珍贵的文化遗产,在地方高等院校开展民间美术教育越来越重要。它不仅具有保护和发展民间美术资源,促进和推动地方高校美术教育内涵建设的作用,还具有培养青年学子爱国精神和弘扬民族文化等多种功能,为维护和促进国家社会经济在全球化浪潮下健康发展做出贡献。     

试论我国早期学校的美术教育

清朝末年,西学东渐,全国各地纷纷“废科举、兴学堂”,因受西学影响,大小学堂开设了图画手工课,从而开始了中国学校美术教育。早期学校美术教育包括普通学堂、师范学堂及专门美术学校的美术教育,虽属草创,却使系统完整的美术教育体系的形成成为可能。并且,中国近代美术的发展与繁荣,某种意义上说是与中国早期学校美术教育的发展分不开的。     

中小学美术教育的价值取向及教育策略

美术教育作为艺术教育的重要组成部分,其价值取向经历了复杂的发展过程。中小学美术教育是学校实施美育的重要途径,有审美价值取向、教育价值取向和创新价值取向等不同的定位。坚持扎根于生活、植根于民间美术,与校园文化建设、信息技术相结合,方能丰富美术教育的素材,展现美术教育的精髓和灵魂。     

对目前美术教育和美术创作中传统文化的思考

随着我国经济的发展、改革开放的深入,东西方文化的全方位交流,美术教育和美术创作也正面临着全新的挑战;这也是时代发展的必然趋势;也正是中国的文化艺术进一步走向世界的关键时期,任何不重视传统文化的美术教育和美术创作都是短视的,是没有前途的.     

关陇民间美术研究所简介

宝鸡文理学院"关陇民间美术研究所"成立于2011年4月,挂靠在美术系。下设两个研究室:关陇民间美术理论研究室和关陇民间美术创作研究室。研究所共有各类研究人员25人,其中教授3人     

中国高等美术教育发展的方向——创新教育

高等美术教育所培养出来的美术人才是组成社会的美术文化的重要单元,而社会的美术文化其创造性在一定程度上是由以高等美术教育为主又包括了各个层次、各个类别的美术教育的创造性所推动的.因此,培养美术人才的创新与创造能力是中国高等美术教育发展方向的重要内容或者说主旋律.     

中班美术教育中师幼互动的现状

运用事件取样观察法,探索中班美术教育中师幼互动的特点,对美术教育中的师幼互动表现进行深入细致的分析。结果发现,美术活动以幼儿的操作为主;在活动中教师主要采用封闭式提问;教师开启的互动明显多于幼儿开启的互动;教学模式以教师示范为主;教师和幼儿之间发生的典型互动行为多为倾斜模式。在此基础上提出了相应的教育建议,为提高美术教育中的师幼互动水平提供有针对性的指导。     

心随笔运 取象不惑——专业画家王贵宾艺术漫笔

王贵宾1958年6月生于哈尔滨。1983年毕业于哈尔滨师范大学艺术系国画专业,获学士学位。现任东北农业大学人文学院艺术教育中心副教授。黑龙江省美术家协会会员,黑龙江省青联委员,九三学社社员,中国书画艺术研究会翰墨书画院特聘画家,中原书画研究院荣誉教授。1986年,作品曾获全国青年美术书法摄影大奖赛优秀作品奖、黑龙江青年美术书法大奖赛银奖、黑龙江省教师美术书法作品展银奖,第四届当代中国现代画展创新奖、第四届王子杯海峡两岸书画大展荣誉金奖:作品《雨后秋色》入选首届中国书画小精品创作大展银奖,并被授予“百名当代艺术家”称号。美术版网址:www．0451-114中国名人书画网     

20世纪初近代中国美术教育的困境与转机——以上海美术教育群体为例

19世纪中叶以后,洋务运动展开,洋务学堂兴办,近代中国的教育事业逐渐发展起来,而近代化的美术教育的兴起历程则显得更为曲折。19世纪中叶至20世纪之初,美术随着上海开埠十里洋场上商业的发展而发展,所谓的"海上画派"具有突出的商业性特征,但在教育领域,对西画东渐则仍未做出整体性的回应。草创时期的近代式美术教育机构生存艰难,甚至为争夺寥寥无几的生源而与同行相争。直至20世纪20年代,近代中国美术教育迎来了两个重大转机:其一是五四前后社会观念风气的转变,使西方美学和美术的社会地位得到很大提高。在五四时期讲求科学和民主的激进语境下,带着科学标签的西方美术甚至被视为拯救中国一般民众和社会的良方。其二是大量留学生回国从事美术教育,一方面,大大提升了中国美术教育的实际水平,另一方面,他们的选择带动了更多追随者进入这一领域,使美术教育成为寻求在社会变动中上升的一种主动选择,因此,20世纪30年代以后中国美术公共领域在各个方面呈现出总体活跃的风貌。     

新民间语境中的民间美术

当代中国随着现代化进程的加快以及城市化的发展,新的民间语境渐次形成。在新的民间语境中,民间美术的创作、传播、接受和功能等都发生着巨大变化。为顺应新的民间语境,需要对民间美术的创作和传播作出自觉的调适和革新;同时,对新民阊语境的自觉关注,将有助于民间美术研究理论的完善和研究范式的转换。     

非遗湖北阳新布贴民间美术资源引入高校美术教育研究

民间美术资源是在历史与人文中,逐渐沉积下来的民族艺术瑰宝。非遗湖北阳新布贴正是顺应当地民俗文化,秉承楚地悠远的楚文化积淀而形成的极具实用和审美意味的民间美术形式。我们通过社会考察、图形研究、设计应用的途径和方法,将阳新布贴引入高校美术教育中运用高校学科的平台,从多专业的角度,交叉而综合的分析和解读非遗文化的传承脉络及内在精神所在。高校美术资源与地方民间美术的有效结合让我们打开了一扇丰富而多彩的艺术之门,也开启了高校美术教育专业实践与学生创新训练之路,以期探究一条适合高校创新创业训练与实践的课程模式与方法。     

徐悲鸿的美术教育思想与实践

徐悲鸿先生的美术教育活动前后持续了35年。他发展了一整套完整的写实主义美术教学体系,改变了中国画的格局和面貌,影响了整整一代画家,形成了一代主流画风。文章主要从徐悲鸿美术教育思想的形成、教育实践、教育思想的影响几个方面介绍了他对中国美术教育的重要贡献。     

顺向美术教育观及其实施策略

针对当前中国美术基础教育中存在的问题,在艺术学视野下寻求美术教育的学理依据是重要的研究任务。该研究论析性地提出了“顺向美术教育”思想。“顺向美术教育”是指美术教育者依着学习者的情势潜质和需要而实施的美术育人活动。其包含顺势和顺心两大切入取向内涵。通过向心调控、牵引情境、顺理导向、特型示范、双向交流、“审艺”评价六大模块的教学方法建构,可以有效促使儿童身心发展和美术文化素养的形成。     

民国时期天津美术馆研究组的教育理念与实践

民国时期天津美术馆美术研究组是这一时期独特的美术教育案例。一方面,它对于美术学科的框架构设作出了颇具时代性的独立思考和响应,根据中国美术的实际状况作以西方框架为基础的反向格义。另一方面,它与美术馆公共教育以普通民众的教育为主体、辅以专业教育的现代惯例不同,把重心置于专业美术教育,以公共业余美术教育的开展为辅助。但无论如何,该馆研究组开展的专业美术教育、业余美术教育及美术教员培训等丰富的内容使该馆走出了一条融合中西、充分整合学院与美术馆的独特美术教育之路。     

明代宫廷书画收藏考略

明代宫廷的书画收藏十分丰富,嘉靖以后虽多有散出,但仍具有一定规模,直至明清鼎革之际宫廷所藏书画才散佚殆尽。明代宫廷所藏书画主要包括接收前代遗存、查抄籍没书画以及帝后臣工新创作书画几个部分。宫廷所藏书画主要由宦官机构司礼监负责保管,存放于质慎库中;另有部分历代帝王、君臣画像由印绶监保管,存放于古今通集库中。明代中叶以后,宫廷收藏书画通过充抵官员俸禄、偷窃等方式大量流散出宫,但同时也存在一定的补充和回流。明清易代之际,宫中所藏书画散佚殆尽,这为明末清初私人收藏家群体的崛起提供了机遇。     

“一代画兰大家”萧龙士

萧龙士先生，原名品一，字翰云，斋名墨趣斋、堂号百寿堂。我国当代杰出的书画艺术家和美术教育家。生前曾任中国美术家协会安徽分会名誉主席、省书画院名誉院长，中国民盟盟员、省文史馆馆员、省人大代表和省政协常委。     

宋代画院教育

宋代画院既是创作机构,同时也培养绘画人才。其招生与考核制度严格而完善,课程设置上注重提高学生的文化修养和对学生创新性的考察与培养。宋代画院教育为当时培养宫廷绘画人才起到了积极作用,在中国美术教育史上具有非常重要的地位。     

美术教育中绘画创作意识理念的转型

美术创作是一种极为复杂的系统运动,是一个感性和理性的矛盾对立统一过程。美术创作意识理念的转型,首先要激活学生潜意识之中的创作灵感。其次,在遵循艺术规律的同时表现自我。再次,要在意识延伸中不断地创新,从而形成独树一帜的艺术风格。美术教育中的绘画创作是提高学生自我表现能力的一种手段,必须在教育理念更新的同时推陈出新,从而完成学生在绘画创作意识理念中的转型。     

新四军在盐城的美术教育工作

新四军的美术教育是以在江苏盐城建立的鲁迅艺术学院华中分院为代表的学校美术教育和军中的各种美术培训班为主体的应用型美术教育。因其特殊的抗战时代背景，新四军的美术教育呈现出课程设置以实用为主、“理论联系实践”开展教学、克服困难坚持教学、就地取材发挥主观能动性、相互学习不断提高、举办展览以实践检验教学成果等众多的时代特色，为当今尚处在革新中的中国美术教育起着有益的指导、借鉴和启示作用。