朱莉娅·罗伯茨（下）

《迈克尔·柯林斯》和《阴谋理论》使她的演艺事业再度走向辉煌。1995年拍摄的《心知密语》也小有佳绩，但此前拍摄的4部影片票房都不理想。影评界对她1996年在影片《人人都说我爱你》中与伍迪·艾伦的对手戏颇为欣赏，称赞她的表演风格清新、落落大方。     

电影《决裂》 ——文革后期被勾兑的“政治贺岁片”

建国60周年来,中国电影经历了无数的风风雨雨;中国电影史60年的历史画卷里浓缩了社会史、文化史、思想史和斗争史。在众多引发争议的影片中,作为1976年的“政治贺岁片”（元月一日在全国上映）,电影《决裂》是一部特别值得分析和回味的影片。美国具有冷战思维的电影史家汤普森和波德维尔在《世界电影史》中用了近一页的篇幅来讲叙这部电影,把《决裂》定位成“一部关于一所所谓农业大学的极具戏剧性的影片,极好地图解了毛泽东的思想”。［1］更奇怪的是三十多年过去了,最近不时地有人拿这部影片中的教育思想和政治理念来诟病当前几乎要走入死胡同的教育乱象。在人们提出现代化大学要追求“大楼、大师、大气”之时,有人用影片中的台词“看一个学校的好坏,不能只看有没有高楼大厦,也不能看有没有专家教授,要看这个学校培养什么样的学生”来寻求一种对旧有理想主义的追思。看好这部影片的人还不在少数。因为在《决裂》中不断被否定和批判的所谓资产阶级教育的一系列恶果,如工农子弟上不起大学、学非所用以及学生的价值观坍塌等似乎在当前都成了活生生的实例。因此,作为一个亲身经历过在共大的劳动生活,又亲眼目睹了30年中国教育改革和电影发展的过来人,笔者对这部电影的感受尤为独特。 关键词：     

尤金·奥尼尔的悲剧观——析《进入黑夜的漫长旅程》

美国戏剧之父尤金·奥尼尔的一生遭遇坎坷，这些不幸磨练成他观照世界与生命的独特方式。几乎从一开始，奥尼尔就认定生活是一出悲剧，这种悲剧观贯穿了他创作的始终。在《进入黑夜的漫长旅程》这一部最具自传色彩的作品里（以下简称《旅程》），奥尼尔的悲剧观更是充分地投射其中。通过对文本的细读分析，挖掘出影响奥尼尔创作的思想根源：深沉的宿命感、深刻的孤独感和深重的罪恶感，以期能更好地诠释奥尼尔的其他作品。     

史泰龙“增肥”饰警长

一九九六年,希尔韦斯特.史泰龙以二千万美元的片酬主演了电影《龙出天生》以后,前不久宣布这部影片将是他最后一部动作片,他将暂别动作片一个时期。最近他和成龙、高拔合演喜剧片《阿伦.斯密提的影片》,并且又在另一部影片《警察乐土》中饰演一个肥胖的警长。     

民族认同的影像表达——以《建国大业》与《建党伟业》为例

《建国大业》与《建党伟业》是两部影响巨大的献礼影片，两部影片在历史事件选择与表达方面别具手眼，具有突破性。这种突破并非是一时兴起，而是指向了“民族认同”这一深刻主题。     

文化流变的深层透视——影片<<有话好好说>>评析

张艺谋执导的影片《有话好好说》问世以来,在京城内外引起阵阵喧哗与骚动,可谓众说纷坛,莫衷一是。有人认为这是张艺谋执导电影的一次滑坡,他根本把握不了当代光怪陆离的都市生活,“进了城”也是个土八路;有人则认为此片体现了张艺谋导演风格的突破,是一次成功的“进城”。的确,这部影片一改张艺谋过去关注厚重的文化内涵,拍农村生活题材的路数,把镜头焦点由农村转向了城市;从史诗性的、庄严的艺术格调转变成一种游戏性的、闹剧式的风格。然而,应当看到,影片题材的改变和艺术格调的变换,并不是评价影片成败、艺术价值高低的标…     

“加勒比海盗”约翰尼·德普

"无拘无束地生活,随心所欲地工作"——无论在影片内,还是在影片外。43岁的约翰尼·德普在多部影片中塑造的诡异形象给观众留下过深刻的印象。但他最喜欢的角色恐十白还得算他在影片《加勒比海盗》中扮演的海盗船长杰克。7月7日在北美影院全面上映的《加勒比海盗2:亡灵宝藏》创下电影史上多项票房新纪录。     

梦断：沈从文“伟大中国文学作品”理想的寂灭及其内因

就题材而言，沈从文最后的小说集《雪晴》回到了他所熟悉的湘西边地，但这绝非一种简单的重复。身份、语境、言说方式的转变，使得这部作品构成一种隐喻式的表达。小说中出现了画家梦断的情节，推究起来，沈从文的夙愿是创造“伟大中国文学作品”并藉此“重造中国”。“梦断”是对于自身创作乃至于中国现代文学创作的整体结论，表征了他所遭遇的内外交困情形。《长河》、《芸庐纪事》、《小砦》等作品的未完成，凸显了沈从文小说的能力限度：他的想象力往往囿限于自己的生活经验，在题材的拓展上缺少一种“历史建构”能力，他所醉心的文体美学也使得他难以从风景画的捕捉中超拔出来并构建真正宏阔的历史小说。      

用心理分析方法解读爱伦·坡的女性小说

埃德加·爱伦·坡在作品中对女性的奇异刻画巩固了他作为“神秘恐怖的奇异故事的缔造者”的名声，其作品中许多轻妙脱俗的女性常常经历恐怖的死亡，她们或被活埋，或被损毁，或遭受精神吞噬。文章根据自体心理学相关理论证明坡是一位自恋型人格障碍者，其自恋型人格由他幼年时的创伤性经历引起，并极大地影响了他的文学创作。他的女性短篇小说如《贝蕾尼斯》、《莉吉娅》、《莫瑞拉》、《厄舍古屋的倒塌》都是他自恋心理的产物。     

罗宾汉

<正> 第一章“歹徒”这是一个古老的传说,讲的是英国人罗宾汉的故事。那时,英国多原始森林,罗宾汉的家就住在森林附近。他的父亲经营一个小农场,一天,倏地亡故了,罗宾汉便说:“好啦,我就要当农场主了。”农场附近的森林里有很多鹿,可鹿都属国王,只有国王才能猎鹿。若是其他的人猎了鹿,就会被绞死。国王有个朋友,名叫吉斯波恩·盖伊,他不喜欢罗宾汉。一天,吉斯波恩·盖伊站在小镇的市场上向市民宣布说:“罗宾汉射死了国王的一只鹿,他是国王的仇人,是‘歹徒’,不能再住在这里了。”罗宾汉离开农场,逃到了森林里;同他前来的还有另外五个“歹徒”。于是,他们     

小津安二郎庶民电影中的现代性叙事——以《我出生了，但……》为例

小津安二郎导演的《我出生了,但……》是日本电影史上第一部社会现实主义作品,开启了日本电影中庶民电影这一重要类型,他聚焦日本家庭这一基本单位,将其内置于社会人伦的变迁中。影片代表性地展现了小津对现代性的凝视、再现、表意与反思。他以“社交中的权力法则”为故事核心,通过建构四层叙事空间,运用三幕剧叙事结构,完成了对现代性下日常生活世界的呈现。影片最后父子的和解,体现着其“泥中之莲”的创作哲学。这也正是小津为现代性开出的解药：“找回人类本来丰富的爱”。     

政治主题的伦理温情化:电影《归来》简评

张艺谋被看作是西部电影的见证和代表,电影《归来》和原著小说《陆犯焉识》之间的细微差别,探讨出现这些差异的深层原因.在张艺谋诸多的电影中隐含着伦理线索,说明他的多部影片试图探索和揭示心灵深处的隐秘内核,这既是他的心理内核,也是影片中某些主人公言行的基础.张艺谋以小见大,淡化了影片中更宏大的背景,通过伦理关系展示个人内心的期望,但没有提供一种把这种期望变为现实的方法和前景,这就产生一种伦理如此,伦理何为的迷茫.     

马克&#183;吐温儿童小说艺术特色之比较

对美国作家马克．吐温的三部儿童小说《汤姆．索耶历险记》、《王子与贫儿》、《哈克贝利．芬历险记》的创伤时间、内容、主题和人物等方面进行了全面的比较，指出了这一时期马克吐温在艺术创作和思想上的重大变化；一方面，他在艺术创作上完全成熟，另一方面，他在思想上由热爱生活，乐观向上转而变得愤世嫉俗。     

霜叶红于二月花——访83岁高龄的著名电影艺术家谢添

谢添从影近60年,曾扮演《林家铺子》的林老板,《洪湖赤卫队》的张副官,《新儿女英雄传》的张金龙,《六号门》的马金龙,最令人难忘的是近八十岁那年在《老人与狗》中扮演的邢老汉。他导演过《茶馆》、《锦上添花》,《甜蜜的事业》获第四届“百花奖”最佳导演奖,《七品芝麻官》获第四届“百花奖”最佳戏曲片奖。他晚年拍摄的电视剧《那五》在全国首届电影制片厂电视剧评比中获奖。他还为苏联影片《我们好象见过面》配音,曾一个人配24个角色的声音,令苏联导演钦佩不已。半个多世纪的电影艺术生涯中,他在30多部影片中扮演了重要角色,导演了20余部影片。     

从探索精神到类型意识——《红高梁》与《太阳有耳》的互本文现象透视

本文通过对莫言编剧的两部影片《红高梁》与《太阳有耳》的互本文比较分析,揭示出两部影片分别在两个时代切合各自时代命脉赢得观众的成功的叙事策略;从《太阳有耳》对《红高梁》的继承与发展中看到当代中国电影在探索精神之后的类型意识的觉醒,并认为这是一条繁荣中国民族电影事业的可行之路。     

《群芳亭》：从小说到电影

《庭院里的女人》是第一部由中国人担任独立制片人的好莱坞电影,这是继《大地》、《龙川》之后又一部根据赛珍珠的小说改编的电影。在小说《群芳亭》中,赛珍珠关注中国妇女在家庭中的地位,并通过吴太太和安德鲁之间的心灵交流,探讨跨文化交际成功的可能性。《庭院里的女人》在精神上与原著已经大异其趣。影片模仿好莱坞影片制作,潦草地表现吴太太和安德鲁之间的爱情;同时,影片充斥着说教的声音,小说中的圣人安德鲁成了完美的救世主和舍生忘死的英雄;而且,影片充斥着说教的声音,小说中的圣人安德鲁成了完美的救世主和舍生忘死的英雄;而且,在相当的程度上,影片试图迎合大众的口味,满足某些西方人对中国文化中的糟粕的不健康的窥探欲。凡此种种,对赛珍珠的小说是一种歪曲,并构成负面听影响,也不利于中国文化在世界的传播。     

电影《即日启程》评析——兼以海德格尔部分哲学思想为分析视角

《即日启程》是一部小成本制作的影片,它的成功虽然是诸多元素完美结合的结果,但是演员高超的演技在相当程度上成就了《即日启程》,他（她）们凭借精湛的演技将许多跨度很大的情节浑然地衔接成一个整体,在此过程中,于很多细微之处展现了人物丰富的情感变化,于细微处见真情是这部影片的一个特色。与此同时,影片将剧中人物本真的存在状态尽可能予以整体性的展现,而最真实的东西往往是最容易感动人的,这也是这部影片之所以打动人心的一个重要原因。总之,《即日启程》带给观众的不仅仅是笑声,而是在笑声之外还给人们带来了更多有关生活和生命本质的回味和思考。     

注重发挥单位型社区的优势

一部名叫《铁西区》的纪录片，真实地纪录了辽宁省沈阳市铁西区——这一计划经济时期的工业重地，在经历体制转型时，国有企业的倒闭给在生活在这里的人带来的迷惘。企业迅速的破产，让许多人一时生活无着。影片氛围很悲情、很压抑、甚至有点绝望，但给人印象颇深的一点是，影片中多处记录了下岗的工人们聚在一起研究生存对策的镜头，他们最终没有溃散，仍然是一个整体。     

窈溟中生气勃勃:评澳洲剧&lt;&lt;想入非非&gt;&gt;

杰克·希伯德创作的《想入非非》是澳大利亚公认的第一部经典剧作，受到澳大利亚文学界极高的推崇。剧作家通过对一个疯狂而荒诞世界的描绘，反映了一位叫蒙克·奥尼尔的老人在弥留之际的情景。此剧极其深刻地探索了澳大利亚人的内心世界     

对话:全球化时代的世界图景与个人记忆——影片《世界》导演演员访谈录

本次对话,不仅是贾樟柯拍片八年以来首次亲耳聆听观众的意见,也是艺术家对中国当下现实的一次深层剖析。作为贾樟柯解禁后的首部影片,《世界》一方面延续了他一贯的思考;另一方面,也一反他前三部影片中对于家乡、对于20世纪80年代、对于普通人生活的思考,转而从个人记忆出发关注全球化影响之下处在急剧转型中的中国社会。本片中还相应地采用了数字技术,希望赋予世界各种可能性。