王尔德童话：从感官解放到纵欲的嬗变

受康德的审美无目的性主张影响,19世纪的童话创作与传统的说教型童话相比,更加注重美育。王尔德作为唯美主义的代表人物,力图在童话中充分体现文艺审美价值。但在消费社会的大环境下,其创作重心逐渐从感性愉悦转向生理快感。从故事中的人物形象、细节描写和语言风格三个角度进行考察,可以分析出他的审美感官化倾向。     

走出对童话认识的误区——简论童话的功能

童话的主要作用是教化儿童这一观念具体影响到童话创作、亲子阅读、幼儿园童话欣赏活动。教化是童话的功能之一,童话本质是审美的,童话的功能都应通过审美来实现。童话教化观念的存在一方面受到儿童观的影响,另一方面又与中国传统文化中的文以载道文艺观紧密相连。     

《哈利·波特》与主体间性哲学——《哈利·波特》对当代童话创作的生态学启示

众多关于《哈利·波特》的争议与评说显示了《哈利·波特》内涵的丰富性与多元性，而这种丰富多元性正是主体间性哲学的具体体现。儿童与成人、童话与小说、“复魅”与“祛魅”各个方面的间性表现，为中国当代童话创作中一些时刻困扰着创作者和研究者的诸如儿童与成人的关系问题，童话体裁如何适应时代的问题，启蒙与儿童本位的问题，儿童化与成人化等等问题提供了有益的启示。     

现代性视角下的郑渊洁童话创作论

儿童观是一切儿童文学的原点,对儿童认知的变化标识出儿童文学的不同面貌。尽管中国儿童文学在诞生伊始就提出了“儿童本位”论,但在实际创作中却一直呈现出“成人本位”的倾向、特征。郑渊洁童话的出现对中国儿童文学的固有形态形成了一定的冲击。他所创造的皮皮鲁式儿童依靠自我启蒙,切断了传统“听话”模式,在言语和行为上都表现出鲜明的批判精神,演绎出独立理性的智慧儿童形象;在艺术表现层面,郑渊洁童话卓越的想象力和游戏性特色,不仅表现出其童话的审美现代性,更构建了以“想象”和“游戏”为本质的童年观,形成了荒诞幽默的童话书写形态。郑渊洁童话体现了其独有的儿童本位观,其影响力的持久性一定程度上证明了它在中国儿童文学史上的经典性和现代性价值。     

《哈利·波特》与主体间性哲学——《哈利·波特》对当代童话创作的生态学启示

众多关于<哈利·波特>的争议与评说显示了<哈利·波特>内涵的丰富性与多元性,而这种丰富多元性正是主体间性哲学的具体体现.儿童与成人、童话与小说、"复魅"与"祛魅"各个方面的间性表现,为中国当代童话创作中一些时刻困扰着创作者和研究者的诸如儿童与成人的关系问题,童话体裁如何适应时代的问题,启蒙与儿童本位的问题,儿童化与成人化等等问题提供了有益的启示.     

基督教视野下的王尔德童话创作

王尔德童话创作与基督教和《圣经》有着深广渊源,其基督教信仰对其童话创作产生深刻的影响,突出表现在对爱与救赎主题的选择、宗教情节及元素的化用以及华美而感伤风格的偏爱等方面;基督教对王尔德童话创作的意义体现在提升审美价值、开拓意义空间以及形成童话和现实结合的创作方式等。     

罗丹儿童文学创作略论

罗丹是一位优秀的儿童文学作家 ,他在寓言、童话及科幻小说创作中均有卓越成就。其创作生动丰满且具当代性 ,其创作历程与成就从一个侧面不同程度地反映了中国当代儿童文学的发展路向和特征     

郑渊洁成人童话的创作特点

郑渊洁的成人童话是其童话创作的重要组成部分，也是其创作转型的标志。与其以往的童话特点相比较，分别从结构模式、角色内容、叙事模式等方面分析郑渊洁成人童话的主要创作特点，进而阐明其成人童话的特殊价值。     

“为少年儿童书写”——严文井儿童文学创作浅论

“为少年儿童书写”,是我国当代著名儿童文学作家严文井反复阐述的儿童文学创作观。他在儿童文学创作活动中始终秉持着这一理念，具体表现在从现实生活中获取童话灵感、诗意与幻想并存的美学追求，以及思辨与童趣相结合的故事内容等，创作出许多优秀的儿童文学作品。与此同时，严文井在创作活动中不断摸索、总结，形成的儿童文学创作理论与其创作活动相互促进，对我国当代儿童文学创作实践与理论的形成，具有重要的启示性意义。     

论李长之的童话译著及其儿童创作论

在中国现当代儿童文学史上,李长之在儿童文学的翻译、创作、评论上都取得了相当的成就。他译的《歌德童话》至今仍是我国惟一的歌德童话的译著,他的童话创作反映了现当代儿童文学发展的轨迹,他的童话评论也体现了20世纪30年代颇有代表性的一个方面的观点。总结李长之的儿童文学理论及其实践,对于研究现当代儿童文学史有着积极的意义。     

童话与科技的一次成功的联姻──读管家琪的《复制瞌睡羊》

本文全面分析了台湾当代著名童话作家管家演的科学童话集《复制瞌睡羊》在创作上的成功经验。分别从题材、趣味、意蕴、语言等几方面对文本如何进行童话与科技的成功联姻作了分析和论述。     

西方童话中女性形象的演变

童话是社会生活的反映和人类心理的沉淀,童话中的女性形象必然反映童话作家们的女性审美价值观念。童话在历史的长河中不断地被改写或重新创作,从女性文学批评的角度分析不同时期的西方童话,可以看出西方童话故事中女性形象变迁的三个阶段:男权主义下的隐忍被动,平权主义下的与男人和平共处的新女性,霸权主义下的有些激进极端的大女子形象。     

论张爱玲电影剧本创作中的市场意识——以《太太万岁》和《不了情》为例

电影剧本创作是张爱玲创作中一个极重要的组成部分。从《太太万岁》和《不了情》两部剧作看,张爱玲的电影剧本创作具有重视观众审美趣味、注重电影娱乐功能、体现普遍化的人文关怀等三个特点,从而使剧本呈现出鲜明的市场意识。这一创作意识对当代剧作家的电影剧本创作具有重要的启示意义。     

略论童话的审美接受

本文就近期儿童文学界较为关注的童话审美接受问题作了探索,在肯定"童话的接受对象无疑主要是小读者"的前提下,客观地对童话接受的方方面面复杂的因素进行了多层次的细致剖析,为童话创作的接受预设提供了许多意见。     

试论反复修辞在童话创作中的运用

本文从儿童思维的独特性入手，论述反复修辞在童话创作中的作用和意义。基于儿童思维的直观性、具体性等特点，在童话创作中大王运用突出、强化记忆的反复修辞是不可缺少的；而反复修辞的运用，的确为儿童接受童话起了重要作用。     

论郭沫若的童话剧创作

论郭沫若的童话剧创作冯乐堂１９２２年，郭沫若在《儿童文学之管见》中，以其世界性、现代性的眼光，提出了“儿童本位”的儿童文学观。正是在这一理论的指导和影响下，出现了叶绍钧的童话，王统照的儿童小说，冰心的儿童散文，初步形成了中国现代儿童文学的繁荣局面。而...     

戏剧的生产机制与剧作家的主体性调适 ——以1949-1966年为中心

[提要]既往对1949-1966年的中国当代戏剧的研究，大多侧重从审美层面，考察这一时段戏剧在审美性上的得失。而极少有研究者能够超越于戏剧文本之上，反观剧作家的创作行为，从中发掘戏剧的生产机制和剧作家的主体性调适之间的博弈。尤其是在1949-1966年的过渡时期，新的国家的成立，需要建立与之相适应的文艺生产机制，这种博弈就尤其突出。因此，本文以1949-1966年间，主流创作标准和剧作家之间的冲突和矛盾为中心，一方面考察作家主体创作精神与外在创作机制之间相互影响的具体表现，另一方面考察他们与当代中国急剧转型的时代之关系，以此来认识当代中国社会所经历的文化转型和思想改造的复杂过程，进而探究知识阶层在过渡时期的角色变化和自我调适。     

叶圣陶早期童话的外来影响及贡献

我国儿童文学的发展壮大除了优秀的传统文化滋养外，还在于它有效地借鉴了西方文化。“五四”新文化时期，在众多的儿童文学作品中，童话以其曼妙变换更受译介者的关注，从而在现代中国社会掀起了一场大规模的童话译介高潮。外来童话对叶圣陶的早期童话创作产生了多层次的影响，如创作内容和表现技巧上，叶圣陶的童话都借鉴了外来的童话；同时，他在借鉴的基础上，又表现出自己独特的民族特色。叶圣陶对中国童话创作的发展和壮大做出了自己独特的贡献。     

儿童文学作家创作观的困境与文本传播

创作观的确立是文学创作的先决条件。作家有什么样的儿童文学观,决定其作品的主体内涵和审美追求。创作观作为文本的灵魂,对文学传播内容的立意、选材和文本建构有指导作用,也决定了传播内容能否受到接受者的欢迎。人类对"儿童"的认识、经历了从"成人本位"到"儿童本位"的漫长转变过程。新时期儿童文学的发展和突破最为重要的一环是要打破旧有文学观的禁锢,从塑造儿童心灵的角度不断探索儿童文学创作的新领域,为现代儿童心灵的建构做出新的探索。     

古韵今声觅知音——评当代抒情歌曲《梅花引》的艺术特色

当代抒情歌曲《梅花引》是近年来推出的一首雅俗共赏的歌曲佳作，拟从审美的立意和表达的角度，分析其歌曲文学、音乐的创作以及演唱方法上《梅花引》的艺术特色。