“两笑”与“两噢”

大画家齐白石有一句座右铭：“人誉之一笑，人骂之一笑。” 在很长一段时间里，齐白石都是一个有争议的画家，对他的画风和成就，有人大加赞赏，认为他是一位百年难见的艺术大师．“诗书画印”无所不精。但也有人或出于偏见，对他进行攻讦，或出于嫉妒，给他泼污水，或出于无知，对他妄加评论，老人一概置之不理，听之任之。     

生气不如争气

宋徽宗喜欢书画,并且有很深的造诣。一天,他问随从：“天下何人画驴最好？”随从回答不出来,便四处打听画驴出名者姓甚名谁,匆忙中得知一位叫朱子明的画家有“驴画家”之称,即召他进宫画驴。得知被召进宫是为皇上画驴时,朱子明吓出一身冷汗。他原本是很有功底的山水画家,可同行们嫉妒他,四处造谣贬低他,说他是“驴画家”。“驴画家”的绰号并非擅长画驴所得,他根本不会画驴。     

浅议别罗夫创作思想与绘画实践

瓦西里·格里戈耶维奇·别罗夫是19世纪俄国杰出的批判现实主义画家。他的作品反映了1861年农奴制废除后的俄国社会面貌，画家以他的前辈所不曾有过的单刀直人的手法，猛烈地抨击社会的黑暗与不平，揭露沙皇制度的残暴腐败、僧侣的厚额无耻、商人的势利与庸俗。他的画是对现实的抗议。别罗夫描写社会底层人民的悲惨，并对城乡劳动人民的痛苦与灾难寄予深切的同情，他站在人民一边“对人民难以忍受的苦难和屈辱感到非常愤慨和痛心。”因此人们称他为“人民画家”，把他同音乐家中的穆索尔斯基和“巡回展览画派”中的杰出代表列宾相提并论。他…     

如果你遇上萨拉

穆夏是“新艺术”风格的代表画家，他创作的招贴画、插图等时至今日依然堪称经典。自11岁起，他就萌生出当画家的志向，但到35岁还默默无闻，全然看不到成名的希望，差点就放弃理想。     

论埃舍尔绘画作品中“看”的哲学

荷兰画家埃舍尔以创作具有数学意味的作品而出名，也因此受到质疑。他的作品并非单纯的精确数学计算的展现，而是对人类视觉的挑战。他通过这些作品引发了关于“看”的哲学思考，让人们在看的同时怀疑看的结果。看的欺骗性、局限性、相对性和心理性，是埃舍尔作品中建构的“看”的哲学。     

爨底下画痴董鸿飚

董鸿飚是个画国画的画家,但目前还肯定不是北京最有名的画家,可是他画的题为《爨底下风光》的那些山村图景却引起很多人注意。爨底下村因此成为北京一个有名的旅游景区,而他也因爨底下村而知名。一名画家与一个山村怎麽会有这麽一种奇怪的因果关系呢?先让我们走近爨底下村吧。 “爨”字那繁复的笔画,折射出这个古老村庄悠久的历史以及深厚的文化底蕴 首先让我们放眼於爨底下村的历史及古老传说。相传爨底下村因在太上老君炼丹、聚宝之地——爨宝玉沟之下而得其名。而     

读不同的东西，得不同的营养

他对书有着特殊感情。当年为了读书不惜去“抄”、去“偷”的人。除了孔乙己．还会有谁迷书会迷恋到去“偷”来看？他不光“偷”书来看，还曾经“抄”书来看。他对书的痴迷胜过一切。他就是著名的大作家、大画家韩静霆。     

我们太忽略恶的经验了!——陈晓华VS夏开丰

走进本期对话的两位嘉宾，一位是艺术理论学者，一位是国画家。他们就中国画在今天嚼临怎样的困境？进行了一场对话。画家向我们展现了他的创作历程以及所遇到的困惑，而每次困惑都引起了创作思路的改变和新画风的呈现。事实上，他的困惑并不是孤立的，而是同样发生在一些具有革新精神的中国画家身上，这就是“追求现代性”的困惑，而理论家则从学理上论证了创新的必要性，并回顾历史，指出了体制变革的几次革命性时刻，说明传统是如何被建构出来的。     

子洲画鸡

近年来，著名青年画家王子洲画的鸡频频见於报刊杂志，深受各界好评。子洲画鸡，到底画出了什麽名堂，笔者也有几分好奇。近日一个偶然的机会，笔者有幸与画家相识。在约定的时间，笔者来到北京通州区西潞苑５０－５２１子洲艺术工作室，对子洲进行了一次短暂的采访…… 子洲看上去略显憔悴但他那双眼睛却分外有神，言谈举止中透著一份刚毅和洒脱。子洲是一个朴实、谦逊、祥和的人。有人说：画如其人。这一点都不假，了解了他的为人，读懂他的画就不会太难。杨列慎先生（中华全国农民报协会秘书长）看了《子洲画鸡选集》后说画家的画“不但…     

“中国名家画北京”主题创作活动征稿通知

尊敬的画家朋友们： 为深入贯彻党的十七届六中全会和北京市委第十属十次全会精神,推动首都文化事业大发展大繁荣,弘扬“北京精神”,发挥首都全国文化中心示范作用,以实际行动迎接党的十八大胜利召开。北京市文联举办“中国名家画北京”主题创怍活动,在全国范围内邀请画家参与创作,     

书画博士 迈往凌云──读米芾

米芾是一位不为尘羁、勇于开拓的书画家。其书纵逸，无古无今。其画“率真”、“借物写心”。自他起中国画由写实转向写意。     

黄澜散文一组

<正>共同的牵挂——记黄公望家乡与隐居地的同一份“痴念”写下这篇文章的缘由，多少有些令人忍俊不禁。一日，正在虞山林间小院和风而眠，忽被一位痴迷黄公望的画家来电惊醒。简单沟通几句，原来，是该画家读到《浙江新闻》提及的“富阳庙山坞发现的没有墓碑的疑冢乃黄公望墓”这一新闻，他顿时心生波澜，百感交集。他的观点是常熟黄公望墓是不容置疑的，     

“中国名家画北京”主题创作活动征稿通知

尊敬的画家朋友们： 为深入贯彻党的十七届六中全会和北京市委第十届十次全会精神,推动首都文化事业大发展大繁荣,弘扬“北京精神”,发挥首都全国文化中心示范作用,以实际行动迎接党的十八大胜利召开。北京市文联举办“中国名家画北京”主题创作活动,在全国范围内邀请画家参与创作,以绘画的形式表现首都北京辉煌灿烂的历史文化,     

不必“马到成功”

今年是马年，流行“马上体”：马上有钱，马上有房，马上有对象，如此等等，说到成功，最吉祥的一句话莫过于“马到成功”。“马上体”，马到成功，表达的是一种美好的愿望，固然无可厚非，但也暴露出人们急于求成的浮躁心理。不由想起一个故事：一位青年画家去拜访绘画大师门采儿，他问大师：“为什么我画一幅画只要一天时间，而卖一幅画却要整整一年？”门采儿对青年画家说：“你不妨把时间倒过来，用一年的时间去画一幅画，说不定一天就能卖掉它。”     

唐宋泽州画坛双杰——荆浩与肖照

在我国古代有两位著名的山水画家：荆浩与肖照，都是山西泽州（晋城）人。荆浩，字浩然，唐末五代梁画家，河内沁水（今山西沁水）人。他“博通经史，善属文”。唐末社会动荡不安，他隐居太行山的洪谷中，所以称为洪谷子。荆浩是丹青妙手，自成一家，有四时山水、《桃源》、《天台》等图传世。除山水画外，还善于画神像、人物，汴京（河南开封）双林院的《宝陀落伽山观自在菩萨》壁画，就出自他手。但荆浩最主要的贡献还是他的画论《笔记法》。荆浩在我国山水画史上占有重要地位。他是完成我国山水画从装饰风格发展为写实风格中的杰出画家。…     

北京老规矩（十三）--不能“烧包儿”、别拍老腔儿、街门贴字

“烧包儿”是老北京的土话。这句土话最初的意思是：侥幸得了一笔意外之财，激动得难以自制，弄得心神不大正常了。
　　“烧”，是形容词，形容人火烧火燎的样子。在北京土语里，有时直接用“烧”字儿，比如说：“瞧他买彩票中了一个大奖，烧得他找不着北啦。”     

认识男性最大的附属性腺——前列腺

一代宗师刘开渠，是原中国美术馆馆长，主持雕塑了人民英雄纪念碑上的浮雕，留下了许多传世的经典作品。他很有绘画天赋，从小就立志当一名画家，年轻时“南漂”到上海，带着他的作品闯荡上海滩，但当时他没什么名气，画作卖不上价，生活穷困潦倒，常常为一顿饭发愁。     

北美崔哥：在美国talkshow

“北美崔哥”，本名崔宝印。土生土长的北京人，家住王府井，小学在崇文区永外，中学在白堆子外语学校，大学在北京大学。自认是“地道老北京，北京人中的北京人”。他以脱口秀风靡网络，红透美加。     

米芾画月亮

古代有个名叫米芾的画家，他的画栩栩如生，非常逼真，在方圆几百里内颇有名气。但米芾脾气十分古怪，人们都叫他“米颠”。说他颠，其实他不颠。他很有骨气，不喜欢巴结人，尤其是对有权势的，大到当朝天子，小到州官县令，他连句恭维话都没有。所以他虽有一肚子的才学，也没有步入仕途。     

“观古人所作”与“勿慕时尚”——徐悲鸿赴法之初绘画观的嬗变

1919年，徐悲鸿游学巴黎，多次观看各大博物馆所藏的文艺复兴以来的名作，渐悟自身绘画之不足，乃数月不作画，认识到“观古人所作”观念的重要性。1920年，徐悲鸿与法国画家达仰交往，达仰“勿慕时尚”的观念传达给徐悲鸿。“勿慕时尚”至少包含“观古人所作”加上画家独立的判断与分析，有更强的开放包容性。“观古人所作”与“勿慕时尚”两种绘画观的融合与深化带来了徐悲鸿绘画观的嬗变，也是其绘画生涯的一个新起点，深刻影响着他日后的绘画创作，这在徐悲鸿于20世纪30年代开始编辑出版的《徐悲鸿选画范》中得到了具体体现。