从称谓语看女性社会地位的变化——以韦君宜《母与子》为例

称谓语代表了一个人的个人身份、家庭角色和社会分工.女性的社会地位也可以通过称谓语折射出来.韦君宜小说《母与子》中刻画的沈明贞形象在不同时期拥有不同称谓,对其面称有“新姑娘”、“新太太”、“崔二太太”等不同叫法,称谓的变化正体现了她社会地位的变化.     

《左传》梦境描写的文化阐释

《左传》的梦境描写,受到原始宗教观念和春秋时期相信梦验、尊崇梦兆的社会风俗习尚的影响,具有应验性、因果性和象征性等表现形态,反映着特定的时代特征和文化内涵,为后世梦幻文化的发展奠定了坚实基础.     

《国风》中的风俗文化

《诗经》作为我国第一部诗歌总集,对其所处的时代(我们称之为"《诗经》时代")的风俗文化作了大量的描述,而其中的十五国风更是一部风俗文化的活化石。《诗经》时代的风俗文化是绚烂多姿的,有的虽然穿越历史长河被传承了下来,但更多的则被历史所尘封。笔者意在通过《国风》挖掘《诗经》时代有关风俗文化方面的断片残简,并尽量对其进行修复,力图从更深的层次去探寻那个时代的文化特质。     

论湖湘文化在《边城》、《芙蓉镇》中的不同书写

沈从文的《边城》与古华的《芙蓉镇》是现当代湖南文学的两个典型范本,两部作品在描写风俗民情、刻画人物以及构建故事方面都不自觉地书写湖湘文化,打上了湖湘文化的深深烙印.《边城》抒发人性的美好,重在构建理想的人性神庙;《芙蓉镇》侧重在湖湘风景、风俗中展现时代的政治风云以及人物命运的变幻莫测,唱响了一曲严峻的乡村牧歌.两种风格的不同书写是湖湘文化在湖南作家中传承与开创的结果.     

《清明上河》与我国长篇历史小说发展的新阶段

长篇历史小说在中国文学史上的出现与繁荣,是时代的需要与作家群体文化自觉的自然体现。在我国当代文学史上,《李自成》《康熙大帝》《清明上河》分别代表着长篇历史小说发展的不同阶段。长篇历史小说《李自成》的出现是中国文学史上的一个重要事件。这牵涉到我们的文学作品对于历史上的农民起义的表现方式与文化立场问题。《李自成》获得时代的厚爱不是偶然的,一方面是时代的需要,一方面是他长期的艺术积累与思想准备,一方面是他独特的表现方式。大历史与小历史及其互动问题成为文学发展的新命题。真正代表新时期以来我国长篇历史小说突破成就的不再是姚雪垠,而是凌力、唐浩明、二月河他们。他们因为思想解放而不断超越历史,使长篇历史小说的表现方式进入一个新阶段;其主要标志就是文化发展的多元化表现。进入新世纪之后,高有鹏的《清明上河》则意味着我国长篇历史小说再一次进入一个新阶段,即以风俗描写与历史文化生活再现为标志形成的文化生活的不断复原,历史文化的艺术表现方式表现出民族文化自觉的成熟品格。     

论《诗经》怀人思归作品的风俗化抒情模式

《诗经》中有许多以怀人或思归为主题的作品。这类作品常常借助某些特定的风俗事象来抒发感情,表达主题,形成了若干风俗化的抒情模式。归结起来,《诗经》中借以表达怀人思归主题的风俗事象主要有四类,即服饰类风俗事象、婚娶类风俗事象、采集类风俗事象和舟车类风俗事象。在它们上面既折射着时代社会特定的文化状况和审美情趣,又寄寓着诗人复杂而深刻的生活感受和情思体验。它们从不同的侧面表现着诗歌的主题,在《诗经》中有其特殊的表达功能。《诗经》怀人思归诗的各种风俗化抒情模式为后人所继承,在后世同类作品中有着绵绵不绝的历史回响。     

《西藏赋》风俗文化考略

《西藏赋》是中国文学史上唯一一篇以赋体的形式描写西藏的历史文献,对了解清代西藏社会有一定的史料价值。本文在解读《西藏赋》风俗文化的基础上又做了简要的评论和概括。     

“风俗史”研究与韩青的小说创作

阅读韩青的作品,我想到了巴尔扎克所使用的"风俗史"这个词.法国作家巴尔扎克在他的《人间喜剧》的前言中说,他的小说所描写的是"历史家忘记了的那部历史,就是说风俗史","只要严格摹写现实,一个作家可以成为或多或少忠实的、或多或少成功的、耐心的或勇敢的描绘人类典型的画家、讲述私生活戏剧的人、社会设备的考古学家、职业名册的编纂者、善恶的登记员."在他看来,文学的使命是广泛揭示现实的真实.我尤其喜欢"风俗史"这种说法.小说不只是记录事件、故事的,而是要记录和揭示一个地区、一个时代所具有的风俗、文化和人心.这些文化元素是长期形成的,是和人心结合在一起的,具有延续性和生命力.它们也给文学作品带来了不同于政治、历史的特殊的生命力.     

从《雪国》看川端康成日本意识的美学表现

从传统的继承、人物的构造、环境的描写、风俗的体现看,《雪国》渗透着川端康成独特的民族审美情感,是其强烈日本意识的美学表现。     

《格萨尔》民俗特征浅析

藏族《格萨尔》不仅是一部跻身于世界文学名著之林的伟大史诗,而且是一部难得的研究古代藏族社会生活的百科全书,其民俗描述之丰富,就足以令人倾注全力潜心探研。当然,史诗不是为写风俗而写风俗,而是别有意蕴。比如说饮食风俗,史诗中纯粹为表现风俗的饮食描写并不多,凡是铺排得比较详尽的一般都另有意图。如在《英雄诞生》中,超同殷勤招待侄子格萨尔的那一顿颇费安排的茶酒筵席,光描述香茶美酒就连写了二十四行诗句,不仅写出了藏族先祖制做茶酒的古代习俗及其艰辛,     

从几篇政论文章看鲁迅与李大钊早期思想之异同——读《文化偏至论》《破恶声论》和《风俗》《民彝与政治》

本文选取了鲁迅先生的《文化偏至论》、《破恶声论》和李大钊先生的《风俗》、《民彝与政治》四篇文言政论文作早期思想的比较,他们在明确的启蒙意义的认同上,在学习西方的民主思想的同时又不排斥民族的传统精神上是一致的。然而由于他们为文的出发点和社会定位的不同,鲁迅表现的是批判性和文化启蒙,李大钊则表现了建设性和政治启蒙。     

从《游侠列传》到《水浒传》

《水浒传》虽是描写农民起义的小说,其思想倾向却和《史记·游侠列传》有类似之处.这一点前人评论《水浒传》者曾经讲到,我以为值得进一步研究.司马迁著《史记》的思想倾向,比较集中地表现在《游侠列传》里面.班彪、班固父子指责《史记》,说“是非颇谬于圣人”,主要即指《游侠列传》这类文章.汉明帝说司马迁不是“谊士”,王允说《史记》是“谤书”也都是指司马迁写《游侠列传》这类传记而言.在司马迁以后,历代的史书就很少再有《游侠列传》这样的文章了.特别是到了元明文化专制严酷的时代,官家的史书更不可能再有《游侠列传》那样的文字.但《游侠列传》这样的史家传统,却被小说家所继承了.其中表现得较为突出的,就是《水浒传》.     

乡土之上的生命原色--- 读葛水平的中篇小说《 甩鞭》

葛水平的中篇小说《甩鞭》通过“原生态”的叙事,展现了山西太行山区乡民们生活的残酷与艰窘。淳朴的乡村风俗描写以及对隐含在乡村风俗背后的人性意义和生命意义的揭示,使作品获得了独特的艺术魅力。     

《诗经》弃妇诗怨情探析

《诗经》弃妇诗以朴实的语言,大胆直率地描写了弃妇恋爱和婚姻的心理过程,揭示出许多社会问题和矛盾关系,深刻反映了周代社会的民情风俗和婚姻制度,有着浓厚的生活气息和艺术魅力.     

结构·空间·视角:《自由国度》的叙事艺术

《自由国度》是2001年诺贝尔文学奖获得者奈保尔的"最重要的作品"。小说通过对不同主人公的空间生存状态的描写,采用不同的叙事视角叙述其人生际遇,表现了身处异国他乡的移民在异域文化环境中感受到的疏离感,再现了后殖民时代的"自由状态"。     

从《太子成道经》求子情景探究敦煌求子风俗

敦煌写本《太子成道经》所描写的净饭王夫妇求子情景,是文学作品中少见的求子题材的表现。从敦煌文学文本解读角度去深度挖掘其中所流露出来的敦煌地区的求子风俗,在求子时间、地点、所祭拜神灵、祭物、预测胎儿性别、重男嗣观念等方面,敦煌和中原地区存在异同,这既与传统文化对敦煌地区的影响有关,亦彰显出敦煌地区本身浓郁的地域、佛教色彩。     

《西厢记》和《春香传》叙事之比较

中国的元杂剧《西厢记》和朝鲜古典小说《春香传》都是描写东方古典爱情的优秀作品，这两部作品各自塑造的人物形象及表现的主题都具有丰富的文化内涵，且反映出超时代的鲜明的进步性。近年来，对这两部作品的比较研究多是侧重于文化影响和接受上，而从叙事的角度进行比较分析，会发现两者在许多惊人的相似中还存在各自的不同。     

原始、自然、感性的神秘世界——评迟子建小说《别雅山谷的父子》

迟子建小说明显的地域标志成为她自身的创作标签。《别雅山谷的父子》承续了东北地域文化书写,大兴安岭茂密的森林寄托着她对特殊地理空间的文化体认和主体关切。作品通过鄂伦春人生存场景和地方文化风俗的描写,表达了对原住民文化衰落的担忧,对少数民族文化生存的观照。鄂伦春人自然自得的生活,善待自然的观念,强烈的家园意识,都使作品有了丰富的地方内涵和文化意义。     

清代少数民族风俗画屏

在云南省博物馆的藏画中,有一些明清之际的作品,用传统技法表现了当时云南少数民族的风俗,如明代的苗族《斗牛图》、清代的傣族《写贝叶经图》、彝族《采茶图》、哈尼族《采茶图》以及本期封二、三介绍的《清代少数民族风俗画屏》等。这些画的作者多半名不见经传,生平几乎无从查考。但从其画风、技法和收集地多在内地来看,画的作者可能是在少数民族地区生活过的汉族画家。在少数民族被歧视的历史时代里,在山水花鸟画充斥     

小说《边城》诗意背后的“人事”思索

沈从文的湘西小说代表作《边城》,以诗意的浪漫笔调,通过少男少女古朴的爱情故事描写,展现了湘西优美的自然风光和充满人性美与人情美的风俗民情,一直以来受到接受者的喜爱.本文对小说的深入解读,试图探究《边城》诗意背后的审美接受价值,给人们带来一些有关“人事”的思考.