"听"与音乐教育

听是获得音乐感受的有效途径，是音乐教育的核心与基础，通过听去更好地感悟音乐，享受音乐，创造音乐。     

钢琴演奏之灵魂——钢琴踏板的运用

踏板是演奏者必须掌握的基本技能之一，也是钢琴演奏中的灵魂，踏板运用的好坏直接影响着作品的表现力。用耳朵去聆听音乐，用心去感受音乐，这是音乐演奏的基石，也是使用踏板技巧的坚固基石。     

音乐欣赏课教学中的比较法运用

音乐欣赏课是高校学生的必修课,它能够培养学生对音乐的感受能力、审美能力以及对音乐的独立思考能力.比较欣赏的方法可以使学生从横向、纵向去理解音乐,使得欣赏课更为生动,激发学生的学习兴趣,收到好的学习效果.     

论音乐欣赏教学中的想象

在音乐欣赏教学中培养学生的想象力,要鼓励学生对所听音乐有独立感受和见解,实现学生体验美感,丰富情感,促进想像力的过程。才能让学生插上想象的翅膀,飞翔在音乐的殿堂,去探索、去创造、去开拓。     

如何在音乐教学中培养学生的实践能力

儿童对音乐有天生的好奇感,当前教学中提倡培养学生的创新意识和实践能力。教师在教学中要对学生进行启迪、诱导,尽量让学生在实践中去获得知识,发展他们眼、耳、脑、口、手、脚并用能力,从多种感官同时刺激以得到良好而深刻的印象。在英语教学中注意这些教学方式的运用,就能较快地将知识形成能力,从而提高学生演唱能力,演奏能力和音乐感受能力。教学中应采用多种教学手段,开展形式多样的课外音乐活动,培养学生的实践能力。     

浅谈活动式作文教学

我们在日常教学中常遇到学生憷头于写作，写出的文章空洞乏味的现象，根本原因就是他们缺乏对描写对象的了解，因而，缺乏写作的信心和兴趣。教师要解开学生心理的这个“结”，首先必须主动帮助学生积累写作素材，提供亲自感受现实生活的机会，这样才能使学生获取真实、生动的材料。喜欢活动是儿童的天性，教师要充分借助丰富多彩的活动，引领学生走出狭小的空间，最大限度地参与、投入到活动中去，用眼睛去观察．用耳朵去倾听，用手去制造，用心灵去体会。只有多观察、多实践，     

幼儿听觉能力发展的重要性

听觉是人们感受音乐的开始,只有通过听觉的辨认才能引起人们对音乐的感受和认识,因此,对于初学音乐的幼儿来说,听觉的培养与训练显得尤为重要.幼儿音乐能力训练的关键就在于"听音乐"及"音乐想象力的培养"."听音乐"是开启幼儿音乐之门的钥匙,也是激发幼儿脑突触成长的重要环节;"想象力的培养"是幼儿音乐创造力的重要培养手段.让幼儿用耳朵去听自己的音乐是否动听,才是他们接触音乐的第一步.     

浅谈音乐心理能力的培养

音乐教育工作者,应该研究音乐心理问题,这样才能了解学生学习音乐所必须的心理能力以及如何去发展这种能力。 一、音乐感受能力与各种音乐能力发展的辩证关系 音乐的各种能力是如何在音乐感受能力基础上发展起来的? (一)音乐惑知能力。1.听觉表象能力。作为音乐感知能力的音乐听觉,是一种知觉能力,它是通过欣赏、歌唱、演奏等再现音乐的方式,来检验听觉能力水平的。这种知觉能力,在心理学上称听觉表象能力。人们在能够准确地再现音乐之前,已经感受到音乐的起伏变化了。这种感受音乐的基础,就是调式感。 2.调式感。调式感就是人们对曲调变化的情绪体验。在音乐进行中,稳定音与不     

领会新课标，努力构建新型音乐课堂

音乐课堂教学按照新课程标准要求,必须着眼于每一位学生的艺术发展,融合众多艺术风格于一体。一、音乐课堂教学要营造宽松、愉快、和谐的环境第一,音乐教师应把微笑、鼓励和赞赏带进课堂,从而来营造宽松、愉快、和谐的学习环境,使学生喜欢上你的课。第二,教师要充分运用各种教学手段,创造浓浓的音乐氛围,让学生去感受音乐的奥妙。第三,由于低段孩子的生理和心理特点,教师还要运用一些儿童化语言,亲切的教态去吸引学生的眼睛,提高教学效果。例如:我在上欣赏课《在钟表店里》时,由于本课涉及到了一些音乐要素:音的高低、长短等,而这些对于低年…     

音乐欣赏教学浅谈

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分,是提高学生学习音乐的兴趣,并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段,对扩大学生的音乐视野,提高学生对音乐的感受力、记忆力和音乐鉴赏力,发挥想象,丰富感情,陶冶情操起着重要的作用。明确音乐欣赏课的教学意义,创新音乐欣赏教学方法,准确地把握好每一个教学环节,本着与学生合作、师生共同发展的理念思想,多方位地让学生自主体验和学习探究,培养学生感受音乐美的能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

工科院校音乐选修课教材的分析和设想

作为选修课身份出现的音乐教育对工科院校学生的特殊意义和作用已经被越来越多的人认同,而实现其音乐教育价值的关键所在就是在合理原则下对音乐选修课教材的选择和使用。本文从目前音乐选修课对工科院校学生的特殊作用入手,对音乐选修课教材进行分析、比较,针对工科大学生的特点,提出以“为学生服务”为宗旨的教材选用的方案。     

新文科视域下高校音乐表演专业创新创业实践教学模式研究

“新文科”建设在高校的全面推动,促进了艺术类人才培养模式的反思与改革,依据创新创业的教育理念,对学生实践能力的培养应该成为高校音乐表演专业培养模式的改革目标。创新发展是“新文科”教育的核心理念,以学科重组、学科交叉为手段,鼓励学生进行跨学科的综合性学习。高校音乐表演专业应注重对应用型专业人才的培养,通过合理而科学的实践设计来检验学生的专业能力、培养学生的创新创业精神。明确“新文科”背景下音乐表演专业创新创业人才的培养目标,构建“新文科”背景下音乐表演专业创新创业人才培养的实践教学模式,有助于提高学生的专业素质、增强学生的就业竞争力,是实现学生全面发展的重要途径。     

谈钢琴与手风琴演奏方法的异同

钢琴和手风琴(键盘式)都属于键盘乐器,也是高等师范院校的学生应该学习的课程。研究两种乐器在演奏方法上的异同,有利于更好学习和掌握其演奏方法,使之为音乐事业和音乐教育事业服务。本文谈了两种乐器的共性和个性差异,供学者在学习上参考。     

吉林林区劳动号子音乐的整理与研究

劳动号子在整个传统民歌中占有十分重要的地位.吉林林区劳动号子也是我国诸多劳动号子中最有代表性的一部分.本文通过对吉林林区劳动号子的形成和发展的分析与研究,为人们进一步认识吉林地区独特的音乐形态提供有关参照.     

对工科院校音乐素质教育的调查分析与思考

文章通过对工科院校音乐素质教育的调研,按照21世纪素质教育新观念所构筑的理论框架,对工科院校音乐素质教育的现状进行了调查分析,并提出了在工科院校普及与提高音乐素质教育的措施与建议.     

论提高高校学生音乐鉴赏能力的途径和措施

高等学校学生音乐基础普遍薄弱,这主要是因为他们所欣赏的音乐形式、风格、曲种大多比较单一,注重娱乐性,较少有深层次的理解。要提高学生的音乐鉴赏能力,必须让学生听赏各种类型的音乐,学习一些乐理知识和音乐背景知识,提高文化修养,丰富生活体验。     

音乐学专业视唱练耳教学初探

视唱练耳是音乐教育的启蒙,是进入专业层次学习的必要训练手段。作为一门课程,它是一门涉及到培养一个人的视奏、视唱、音高听辩、节奏把握,以及乐曲表达等多方面综合能力的音乐基础学科。只有通过多方面综合能力的严格而规范的训练,方可更好地进行其它相关音乐课程的学习。     

音乐教师课堂应激心理及自我调适

随着音乐教育改革的不断深入,音乐教育的情感性特征得到了充分的重视,学生的学习心理研究日趋全面,但是对于音乐教师的心理研究却相对匮乏。作为教师心理的重要研究部分,音乐教师应激心理在课堂教学中对学生的学习状况及学习结果有着巨大的影响,同时也影响教师工作绩效和身心健康,本文就音乐教师课堂的应激表现及应激源的归因,探索音乐教师课堂应激心理自我调适的手段。     

英语歌曲与大学外语教学

把歌曲与音乐带进大学外语课堂教学是极富时代特征的教学创意。经过教学实验证明,听歌学英文对增强学生语言学习兴趣和提高学习成绩有明显促进作用。     

发挥音乐教育功能提高素质教育水平

21世纪的新时代,呼唤教育培养造就高素质人才.发挥音乐教育功能,培育爱国主义精神、培育高尚道德情操、培育创新发展能力、培育浓烈学习兴趣、培育放眼世界胸怀,使音乐教育在助推学生素质全面提高的同时,催出更多的音乐骄子.