招贴广告设计的休止符——空白的作用与经营

空白、文字、图片结合的好与坏直接影响着版面设计的成功与否,甚至一个版面设计是否优秀直接决定于这三方面的运筹帷幄.而这三方面对于版面的把握主要决定于空白的面积、位置、形状、形式.因此,在版面设计中绝对不能忽视对空白的把握与运用.     

明清书籍艺术中的中国文化精神

明清书籍艺术作为中国古代书籍设计的一个高峰,是书籍艺术史上一个具有终结意义的时代,其艺术形式蕴含了传统的中国文化精神.书籍版面设计中体现了中国人"天人合一"的宇宙观.书籍开本和相关元素体现着艺术设计固有的原则:内在功能和外在形式的有效统一,即传统文化"文质彬彬"的设计原则.在设计美学方面,明清书籍推崇端庄稳重的美学品质,与西方同时期追求装饰之美的书籍艺术相比,显得素朴无华,更显书籍艺术的本色.     

平面广告设计艺术探析

成功的广告取决于设计者的创意,好的创意来源于对媒体的选择、市场的调查、科学的预测以及对消费者心理与行为的研究.通过对不同创意下的趣味型、地域型、借喻型三种平面广告设计的分析,揭示了平面广告艺术要基于"情理之外"来达到"意料之中"的目的.     

线形态艺术在现代平面广告设计中的解读

线形态艺术作为现代平面广告设计的视觉表现元素之一,已成为现代平面广告创意表达的基本视觉语汇。但由于设计师常常将线作为平面设计元素的形式去创造表现图形,而忽视了线形态本身的艺术魅力和情感表达,致使现代平面广告中的一些有关线的表述缺乏深层次文化性,本文试从现代平面广告设计向当代多元化艺术设计的转向中,以线形态本身的艺术形态魅力结合其实际应用来重新解读线形态艺术在现当代平面广告设计中的价值与涵义。     

浅析平面广告设计中艺术的社会功能

本文从平面广告设计艺术的社会功能出发,首先介绍艺术的社会功能的主要类别,其次阐述艺术的审美功能、认知功能、教育功能对平面广告设计的影响。     

艺术空白--永远的召唤

艺术的空白有两种一种是形象空白,一种是意义空白.形象空白有三种形态,即"不全"造成的空白、省略造成的空白和停顿造成的空白.意义的空白是指形象的不确定性.艺术空白的召唤价值在于第一,它留给欣赏者一个巨大的想象空间或意义空域,而这些空间和空域,都意味着创造;第二,艺术空白能激发欣赏者永无止境的想象力和理解力的再创造活动,这在感觉效应上就是所谓"余味无穷";第三,艺术空白使欣赏者超越有限而达到无限,在审美愉悦中自然升华.     

试析平面广告设计中女性形象的应用

女性形象被当作图像符号、指示符号、象征符号在广告设计中运用极广泛。就中国和西方平面广告设计对于女性形象的运用来说,西方在应用女性形象来做平面广告设计时候常常热烈激情,对于女性形象的刻画前卫而夸张;但是中国文化却有浓烈的"非性"倾向,大多通过内敛的方法把女性形象运用在平面广告设计中。因此,设计者在把女性形象运用在平面广告设计时,需要在重视各种文化氛围的前提下,掌握好适度原则。     

试探“空白”理论的哲学基础与思想渊源

"空白"在中国古典艺术中是一个很重要的范畴.古代书法、绘画、音乐及园林、雕塑等艺术都很注重"空白"的妙用.艺术空白使艺术画面具有丰富的启发性、暗示性,从而为欣赏者的想象和再创造留下了广阔的空间.中国古代文论中虽未明确提出过"空白"这一概念,但诸多有关文学创作、批评的言论的确都言中了空白的无限蕴藉.本文试探寻"空白"理论的哲学基础与思想渊源,展现其发展脉络,力图为.空白"理论在中国古代文学中的审美意义做一两点思考.     

女性符号在平面广告设计中的运用

女性符号作为图像性符号、指示性符号、象征性符号在广告设计中备受青睐。就东西方平面广告设计对于女性符号的应用而言,西方在运用女性符号进行平面广告设计时往往热烈而奔放,对于女性符号的描绘大胆而夸张;而东方文化则存在着浓重的"非性"倾向,多是通过含蓄的方式将女性符号应用于平面广告设计中。所以,设计者在将女性符号应用于平面广告设计时,必须在注重不同文化背景的前提下,把握好适度原则。     

怀古诗“留白”艺术赏析

我国传统文化积淀与民族文化心理,形成了中华民族独特的审美标准和理念,即重表现和含蓄,以有限表现无限.中国传统的绘画"留白"技法从形式上预留空白发展到思想感情表达上预留空白,诗画同源的传统,使得水墨之间的空白在文字间显示出趣味横生、璀璨多彩的独特艺术魅力.结合对唐代诗歌作品的解析,探讨"留白"技法在文学作品鉴赏中传达出的独特的审美意蕴及艺术价值.     

CoFe2O4的磁性和交换偏置场研究

“留白”是中国画中的一种绘画技法,指的是国画中对空白部分的留取。中国画利用“留白”来营造出虚实相生的意境,同样,现代平面设计也可以利用“留白”的手法,在继承传统的基础上进行创新。通过“色彩留白”及“构图留白”两种设计方式,使设计作品获得更好的版面视觉效果。同时,“留白”中的传统艺术精神,还能够丰富设计的文化内涵,增加平面设计作品的意境。通过将“留白”运用于平面设计中,对于创作优秀的平面设计作品有积极意义。     

明清书籍版面艺术形式的美学特征

明清书籍是中国古代书籍艺术史上一个具有终结意义的时代,也是传统书籍设计的一个高峰,其整体版面结构和内容编排设计有其固有的内在规范和美学特点,在整体设计上强调意蕴美,其版面设计在美学思想上浓缩了中国文化"天人合一"的宇宙观,表现出一种得之自然又超乎自然的自然美,在书籍内容的编排上讲求范式美,强调书籍的功能性。这三种美学特征体现了中国独有的书籍编排体系和平面设计的美学风格。     

分行跨行,外形式的雕虫小技?——现代诗语修辞研究之五

分行跨行是诗歌的外在形式和标记。本文重究分行、跨行的意义原则、功用和特殊手段,以及新出现的"反排列"。分行跨行的最大好处是制造诗歌与诗语的空白美,由此形成的外形式张力,同样是诗歌不可小视的"肌质"。     

田中一光的能剧海报艺术特征探析

日本平面设计大师田中一光设计的戏剧海报作品中,能剧海报独树一帜.能剧海报多以日本传统的能面形象为基本元素,结合理性严谨的方格骨格,采用热情饱满的日本民族色彩,巧妙处理虚实关系,是民族与国际、传统与现代完美结合的典范.     

论信息时代的数字图像传播

信息时代的数字图像带来了社会文化新的发展空间,数字图像以其逼真、形象、快速、虚拟的特点成为我们这个读图时代的宠儿。数字图像是视觉文化的一个构成元素,当然,视觉文化不只是艺术,凡是人们可以通过视知觉感受而直接获取信息与解读意义的文化样式都可以纳入视觉文化的范畴。这种新的文化形式,促进了人们思维能力的提高并对人们的生活方式产生了深刻影响。     

留白:模糊语翻译的一种新取向

模糊语的弹性空间决定了其翻译方法的多样性。文章以留白的概念为切入口寻求其与模糊语的契合之处,然后从理论视角深入探讨了留白与符号美学、接受美学及格式塔心理学三大理论的内在关联,并结合具体实例分析了留白作为模糊语翻译的一种新取向是可行的。在此基础上,通过大量的实例分析,从虚实相生的角度提出了文字留白、符号留白及文字与符号相结合之留白三种翻译策略。     

室内展示设计中空间与陈列的探讨

展示设计是一种空间形态的构成设计。在空间与空间之间,分隔的界定不是利用设计媒介把他们分开,而是利用具有空透、连通性的界定元素,使两者之间互相渗透、虚实相映,增加空间的层次感。空间规划和展示陈列是展示设计中的重要组成部分。空间规划是展示艺术中的核心要素。而合理的陈列形式可以起到展示商品、突出企业品牌、合理利用空间、美化购物环境的重要作用,运用现代灯光设计会更好的将展示艺术融于空间中,使展示艺术的功效发挥到极致。当代的展示设计已经发展成为现代科技成果的综合体现。     

试论城市景观植物设计的科学与艺术

景观植物设计是城市建设不可忽视的重要环节。景观植物设计的基本原则是科学与艺术的完美结合。景观植物设计中的科学主要指必须在充分了解作为基本要素———植物的生长习性之基础上,根据不同植物的生长特点进行合理的配置;景观植物设计中的艺术则指应该在城市景观设计中很好地利用植物的美学特征,创造出符合人们美感心理的绿色空间。     

浅析中国书法艺术的版面设计

通过对书法艺术中版面设计的探讨．揭示了版面设计与书法艺术之间的关系。版面设计在书法艺术中所构成美的法则，其艺术性主要体现在书法的整体设计及形式感：包括构成元素、虚实与对比、对称与平衡、节奏与韵律等。说明版面设计对书法艺术的发展具有重要的作用。