对广西花鸟画发展的几点思考

广西的花鸟画艺术在近现代美术发展中有着独特的民族和地域特色,然而对广西近现代花鸟画发展的研究则相对滞后,学术界目前尚为空白.文章对广西花鸟画现状及创作前景进行了探究,旨在为探索和构建有区域特色的广西花鸟画学科创作体系提供理论支撑.     

论中国花鸟画创作的特殊性

花鸟画是中国特有的,其表现的是人类生活中接触最广泛的花鸟虫鱼,也是中国绘画史上最丰富、最有成就的画种之一。创作出一幅好作品,要通过诸多构成要素来完成,其中主要包括构思、构图等。当代中国花鸟画创作所呈现的许多新艺术样式,体现出繁荣的同时,也面临着一种困境阻碍着花鸟画的创作与发展。究其原因,第一,作品在画境上缺乏精神性的塑造;第二,部分有创造能力的作者远离现实生活与精神生活,这是作品乏味的根本原因。     

任伯年花鸟画风的形成及其独特风格

任伯年是晚清画坛的全才画家,他在花鸟画方面更是取得了卓越的成就.他上承古人之遗风,博众家之长为己所用.他对外来艺术形式进行了大胆的吸纳,集古今中外之大成,同时又融会贯通,笔无常法,画风迥异,最终形成了气格不凡的大家风范.任伯年的花鸟画构图清新别致,充满生机动感,追求线的生命感,用色艳而不俗,开创了一代新画风.     

漫谈花鸟画创作

本文探讨花鸟画创作技法的教学。从花鸟画布局构图、用笔、用墨、着色等四个方面研究     

逸笔花鸟画学术探究

中国逸笔花鸟画集中体现了作为审美主体与审美客体的动植物——花鸟之间的表现关系。中国逸笔花鸟画的审美特征,妙在似与不似之间,它重写意,重意境和神韵的创造,要求表现画家的情感的世界,同时通过笔情墨趣的追求,体现时代精神并直接反映社会生活,成了它艺术的追求。     

基于写意花鸟画语言的陶艺教学改革研究

由于中国传统陶瓷绘画与写意花鸟画有着共同的中国传统文化背景,造就了它们可以交叉融合的必然.写意花鸟画语言运用于陶瓷绘画,既要承继写意性绘画的艺术精神、笔墨技法,也要尊重陶瓷工艺特点.两者的融合教学中要选择符合学生基础现状的技术路线,以中国传统文化为基点,在技法实践教学的同时,融入写意花鸟画的理论核心和美学原则.     

对写意花鸟画审美特质的思考

对写意花鸟画审美特质的思考韩昌力，李春霞物象作为一种自然形成，展示了宇宙生命运动的结果，它具有严谨的规律性同时又具有偶然成因的双重性，其自身仅是客观的屈从与适应，而非灵性的选择。绘画艺术作为主体内在精神的外化形式，是理性、情感借助于物象的某一特征而得...     

从孙隆的《花鸟草虫图卷》看其花鸟画的艺术成就

明代独树一帜的花鸟画家孙隆,是一位善于学习古人,又不拘泥于古人,敢于创新的杰出的艺术大师。其花鸟画的艺术成就,自成一家的“没骨图”法,起到了继往开来的作用,对后世很有影响。孙隆对我国花鸟画艺术的发展,作出了重要贡献。他的流传至今的珍贵作品,为我国绘画艺术宝库增添了异彩。吉林省博物馆收藏的孙隆《花鸟草虫图卷》,是一件十     

试谈宋花鸟画中的写实精神

宋代花鸟画严谨造型,生动逼真,其写实特点在画史上有一席地位。成就原因是历史积淀、时势崇尚及宫庭爱好等因素之所致。     

从花鸟画的发展看中国画的写意性特点

中国绘画艺术源远流长,从古至今非常注重"外师造化、中得心源",注重写意性是它区别于西方绘画的显著特点,也使中国画在世界艺术文化中独树一帜,散发着独特的艺术魅力.也是因为这一特点,中国画经过历代的传承与发展,成为中华民族特有的优秀传统艺术文化,成为世界艺术文化之瑰宝,令世人惊叹.文章以花鸟画的发展为例,说明中国画写意性的发展特点和规律.     

明清文人花鸟画审美意识中的现实主义

随着明清资本主义在江南的萌芽和发展,社会政治经济和思想风尚的改变极大地影响着文人花鸟画的审美意识,从吴门画派到"扬州八怪" 再到清末的海派、京津派和岭南派,现实主义审美意识由弱到强得以历时性和共时性的发展,其内容题材、表现手法和审美趣味等无不折射出市民要求表现现实生活和世俗情感的审美要求.探讨文人花鸟画中现实主义的审美意识对现代花鸟画的创作是有现实意义的.     

试论19世纪中期至20世纪中期中国花鸟画的三种发展趋势

花鸟画是中国独有的画种,从萌芽到成熟完备,花鸟画史历经数千年.然而19世纪中期以后的一百年间,整个中国经历了一段向现代社会形态艰难转型的特殊时期,花鸟画的发展也出现了比以往任何时期都更纷繁复杂的多元化局面,关于花鸟画的发展方向也出现了更多选择和困惑.这种选择的多元和困惑的多样与当代花鸟画创作者们所面临的情况十分相似.所以,通过对19世纪中期至20世纪上半叶这大约一百年花鸟画发展的几种趋势的归纳和比较研究,得出更加理性的比较认识,对于当代花鸟画创作或能给予有益的启示.     

人化的自然──读欧阳智的花鸟画

读《欧阳智花鸟画选集》（俄罗斯）1993年出版．我想起了马克思在（184年经济学——哲学手稿》中提出的著名的“人化的自然界”的思想．在马克思看来．从整体上讲．人虽说也是“自然的一部分”．是自然的形成物．但人在自己的实践中形成了一种具有创造能力的族类本质．他不单是     

明代中后期花鸟画的表现特征研究

明代中后期文人画再度兴盛,讲求笔墨意趣画风取向的花鸟画高度发展。且在丰富多彩的美感内涵观照下,花鸟画于题材取向、内容意蕴、绘画形式与风格意境等方面,出现风貌鲜明的表现特征。     

介绍王乃壮的花鸟画创作

画家王乃壮同志是花鸟画领域中很有抱负和创造性的探索者之一。他创作出一批别具风格、很有特色的花鸟画,引起人们的惊喜和注意。运用中国画工具,吸收西洋画技法创作的“水墨粉彩”画,是老画家林风眠所开创的。他承林风眠,但又有新的发展,形成了他独特的风格。现在,经过许多画家的努力,这一流派不仅形成而且千姿百态了,在人物、风景和书籍装帧等方面得到广泛运用。它不仅革新和丰富了传统绘画技法,推动了中国画的发展,     

写意花鸟画的“写“,“意“特点

中国写意花鸟画的写意特点是“写” ,即 :以书法手段入画 ,写出的线条是有生命的线 ;“意”主要指意境。“写意” ,追求的是主客观结合的“似与不似之间”的艺术效果。这些优良的传统技法特点是应该继承的 ,在继承的同时还要发展创新 ,在用笔、用墨、构图、用色等方面都要有所突破     

浅谈花鸟画的“化景物为情思”

花鸟画常以物咏志,用“比兴”的手法,通过联想,“移入”作者的思想情感,即古人所言:“化景物为情思”,使花鸟画注入新的意义,蕴藏人品修养,发挥道德精神教育的作用。 花鸟画经隋、唐,五代成熟于宋,西蜀黄筌,南唐徐熙,两家画派入宋之后,双峰对峙,势均力敌。北宋美术史家郭若虚指出:     

赵之谦书法美学思想论略

艺术风格与艺术思想研究是美学思想研究的重要途径.赵之谦书法美学思想形成于他的哲学思想,外化为其独具风格的创作.他的书法美学思想主体为拙朴浑厚、古茂清新;儒道互补,佛理深渗.     

吴昌硕花鸟画构图的创新性研究

吴昌硕是近代中国画的一代宗师,是中国诗、书、画、印完美结合的最杰出而又全能的代表画家。他在继承传统的基础上极大地推进了中国传统绘画的现代转型,在花鸟画的构图方面借古开今,取洋而化,为中国画表现语言的丰富与完备做出了独创性的贡献。     

吴昌硕花鸟画构图的创新性研究

吴昌硕是近代中国画的一代宗师,是中国诗、书、画、印完美结合的最杰出而又全能的代表画家。他在继承传统的基础上极大地推进了中国传统绘画的现代转型,在花鸟画的构图方面借古开今,取洋而化,为中国画表现语言的丰富与完备做出了独创性的贡献。