“第五代”及其电影文学观

1984年前后崛起于东方的中国第五代电影导演，作为一种令世人振奋而又困惑的群体文化现象，他们的艺术探索早在1987年张艺谋的《红高梁》弹出第一个商业化音符后，便已逐渐偃旗息鼓而分道扬镳。可是它作为中国电影发展史上第一次高度自觉的艺术运动，在中外影坛所激起的石破天惊的反响，却是巨大而久远的。1所谓“第五代”，其实是个界定不很严密的笼统指称。这些青年导演个性迥异，气质殊别，选择题材的兴趣眼光也各不相同，很难规范出划一的创作态势。不过，这个以文革后北京电影学院首届毕业生为骨干的导演群体，无论在文化成因、审美理…     

关于现实主义与反现实主义的斗争

“创作方法”是个十分复杂的概念。但并不神祕。世上原无神秘。有对某一事物无所知之人,亦有在一定时期尚未被揭晓或甚难揭晓之事,但并无不可知之事。“创作方法”,不是为清谈家而开设的一个好题目。“创作方法”不能是没有内容实质的“真空管”,也不能是可以离开内容实质而独立的“自在之物”。某一创作方法的实质意义乃是指被它所体现的一种特定具体的历史的文艺思潮的实质,以及由此思潮而形成的文艺流派的实质。这个思潮与流派有它自己的方向、道路、倾向、原则甚至体系等等。“创作方法”这个概念,如果离开它的这个内容实质,或思想原则,或思想体     

异军突起的人本主义心理学

人本主义心理学是以“第三种力量”或“第三思潮”的面貌出现于五十年代末,流行于六七十年代西方学术界的一个心理学流派。这个学派的理论核心:以人为本;而“第三种力量”或“第三思潮”的称誉,又充分显示出这个学派产生的影响和具有的地位。由于人本主义心理学以人为中心,强调人的价值、人的尊严、人格的完整和自我的充分发展,所以在它问世不久,就在美国形成了一种称为“发挥潜能”的运动。今天,它的理论已广泛运用到教育、管理、医疗卫生等许多实际部门。     

多元文化语境下的第五代电影改编

本文旨在借用语境学理论来分析阐释,形成或影响第五代电影改编的时代的、社会的、历史的、文化的、经济的、政治的各种语境.其中重点要考察的是影响第五代电影改编的国际环境和国内形势,80年代和90年代以来分析第五代电影改编所面对的不同形势.在本文看来,80年代的国内形势基本上还是处于一种"政治语境"为主导,而90年代则基本上转向以"经济语境"为主导.     

论赵丽宏的散文创作

当代散文正面临着来自各方面的挑战:诗歌曾经“朦胧”过,小说也“意识流”过,影视又有第五代导演,甚至从散文中分支出去另立门户的报告文学也讲“轰动效应”。散文无法回避这种挑战,散文必须接受这种挑战,除非它以不再生存作为代价。 近十几年来涌现     

新时期广西电影与文学关系考察

新时期广西电影崛起的第一阶段是20世纪80年代对第五代导演人才的成功引进，第二阶段是在21世纪之后广西作家群对电影界的集体“冲锋”。重视文学这个艺术领域中最为厚重的土地，是广西电影在新时期两度走向繁荣的基础。     

多元建构的“东方神话”──论张艺谋电影及其文化

当中国电影遵循艺术规律膻变至今时．它所承担的痛苦和焦虑愈来愈显得沉重和凝滞。电影的塌方和滑坡呈现出的萧条促使评论界不约而同地发出救赎的呼号。然而．谁又是中国电影的救世生呢？人们不再缄默．而把惶惑的目光匆匆投向那些新老编导们。科技的进步，尤其是电影技术及手段的更变，导演们在认同传统的同时对电影进行了多维度的开掘和超越。当“第五代”以新锐的先锋性率先扯起革新中国电影的大旗时，张艺谋的名字随之家喻户晓了。无论是新闻传媒，还是从电影本身来考察，张艺谋称得上是当下导演群体中颖脱而出的一朵奇葩。中国不存在救…     

论前期创造社的“创生”意识

论前期创造社的“创生”意识李继凯陕西师大中文系前期创造社是洋溢着青春生命的极有作为的一个社团流派，它的诞生与发展经历了一个创造的过程。而“创造过程是一种途径，以满足某种渴望和需求”。①在我们看来，正是这种促成“创造社现象”发生的“渴望和需求”，凝成了...     

“诗的史”与“史的诗”——“七月”诗派综论

这是一个与中国的抗日战争、解放战争同步前进的诗歌流派.它的历史行程像战争本身一样艰苦卓绝,它所构造的艺术天地,又像战争时期的社会生活一样丰富厚重.作为一个文学艺术流派它在诗坛上坚守的时日之久,它的诗人队伍之壮大,它的艺术实践、理论探索与社会现实的联系之密切,以及它的美学追求之开阔与坚定,在中国现代诗歌史上都是前所未有的.它的全部艺术活动,构成了抗日战争和解放战争时期中国社会生活的一部“诗的史”与“史的诗”.这个流派就是“七月”诗派.     

谈“无我之境”的“我”

中国古典诗词中,有一种意境,叫“无我之境”。这是清末学者王国维在他的著作《人间词话》中提出来的,而近年来一直有争议。最近一些同志谈到这个问题时,也持否定态度,认为:“这个说法(按:指“无我之境”说)很精巧,但违反了创作和欣赏的一般经验。”我认为,“无我之境”四字巧妙地表达了我国文学史上实际上存在的一个流派的本质特征和最高境界,认为此说违反创作和欣赏的经验,其实是一种误解。     

周晓文电影艺术分析

周晓文电影在某些方面是介乎第五代和第六代导演之间。就对人生、历史、人性等的思考而言 ,作些哲理化的分析和反思式的表现 ,这是第五代人的特点 ,但他的矛盾在于 ,他有第五代人的历史见识 ,又显示第五代以后的一些特点 ,他的电影是颇为矛盾的 ,突出表现在都市情缘、思想意识、青春文化困惑几个方面     

现代文学创作上的一个里程碑——谈“山药旦派”

以赵树理为代表的长期生活在山西并以山四农村为创作题材的一些作家们,由于创作风格的接近,被文艺界看作一个流派,是在五十年代的后期。或称“山西派”,或称“火花派”(因《火花》刊物而得名)。郑重提法是“以赵树理为代表的文学流派”。谐谑说法则为“山药旦派”。追根溯源,这个流派滥觞     

活跃于40年代诗坛的一支生力军──延安诗派综论

过去的现代文学研究并没有把解放区诗歌群体当作诗歌流派看待，虽有人把“晋察冀诗人群”当作一个诗歌流派，但晋察冀诗人群也只是解放区诗歌群体的一个组成部分，把它分别出去，是没有多少道理的。应当说，解放区诗歌群体是一个具有很多内在一致性的整体，可以视为一个诗歌流派──延安诗派。把它视为一个诗歌流派，不但依据了当时的诗坛实际情况，而且从流派繁体的角度进行研究，也有利于把握解放区诗歌的总体面貌和本质特征。所以我觉得有必要提出“延安诗派”之说，并为之正名。一、以政治使命为纽带的诗歌群体所谓延安诗派，并不是一个…     

语境“同一”与视角“差异”——论“文学思潮”与“文学流派”的关系

“文学思潮”和“文学流派” 的“同一”与“差异”均表现在二者之间的“时间关系”与“空间关系” 两方面。文学思潮与文学流派的“时间关系”应当理解为:风格的群体性呈现流派的存在,而群体性风格的思想倾向则表现为思潮或在思潮影响下产生。整体上,文学思潮在发生学意义上是先于文学流派,而文学流派又以“风格群体”的生成过程再现了一种文学思潮发生的全部过程。文学思潮在其生成过程里,其作为承载或表征社会精神文化具体走向的一个因素,它总是或多或少与生发之时的时代的政治、经济及人们日常生活方式的变化存在着联系。文学流派的生发及其“特异性”是与各主体之间“学养相同”、对“区域文化”的认同和“个性同一性”等因素关联在一起。     

评纯粹法学说和它的创始人凯尔逊

资产阶级法学流派很多,有所谓“自然法学派”,“历史法学派”,“分析法学派”,“社会连带关系法学派”以及现代的“规范法学派”。在现代资产阶级规范法学派中,凯尔逊所创立的“纯粹法学说”是居首要地位的一个流派(也叫“维也纳学派”,因为他1911年在维也纳大学任教,跟随他的人都毕业于这一大学)。它以所谓法的纯粹性和客观性来掩盖资产阶     

底层电影的精神演进

以底层作为美学主体的影像叙事构成了新时期以来电影创作的一个主流,第五代导演从启蒙视角建构起一个乡土中国的影像,第六代导演从民间立场还原了底层个体真实的生存境遇,娱乐时代的底层则演变成大众消费的对象.底层影像的发展揭示了中国电影艺术价值立场的位移和社会思潮的时代性演变.     

小说叙述者二题

一、谁是小说叙述者 小说,作为叙事性作品,总是有一个叙述者在那里向读者讲述着一切,不管这个叙述者在作品里是有形的或是无形的,甚或有时它将自己的真身隐匿得难以寻觅,但是它在小说中却是切切实实地存在着。那么,这个叙述者究竟是谁?有人认为,传统小说所惯用的那个全知全能的“上帝”一般的叙述者与作者是合二而一的;而有的人又把以第一人称“我”的口吻讲叙的作品称作“自传体”、“私小说”,认为那个讲述着一切的叙述者“我”是作品中的     

20世纪现代西方哲学的趋势

有道是 :“2 0世纪西方没有哲学。”此话有两层意思 :一是“河清无大鱼”。在 2 0世纪西方哲学舞台上再也见不到从前那种包罗万象的伟大哲学体系 ;二是“玛赛克式的多元化”。哲学流派林林总总 ,但没有一个流派可以在一定时期内充当整个西方哲学的代表。各派哲学划地为牢 ,彼此对立 ,甚至同一个流派的哲学家之间也迥异其趣。由于缺乏完整而连贯的哲学图景 ,我们很难把 2 0世纪西方哲学作为一个统一的历史运动来把握。尽管如此 ,2 0世纪各派哲学之间、各哲学家之间也不乏一些世界观、研究主题和研究方法上的相似之处和相通之处 ,从而透过多元…     

20世纪80年代“影戏”理论的建构策略

20世纪80年代中期,钟大丰和陈犀禾提出了“影戏”理论,成为中国电影学术界极具争论性的理论话题。借助于“概念置换”“移花接木”和“历史缝合”策略,他们完成了“影戏”理论的“论证”工作,建构了一座“中国化”电影理论体系的空中楼阁。尽管“影戏”作为电影理论体系无法成立,但作为中国早期电影观念却是客观存在的。“影戏”电影观念的形成有其复杂的历史原因,它是文以载道的文艺观、艺术的进化论和固守传统的思维共同作用的结果。具有反讽和戏剧性的是,他们建构“影戏”理论是为了反“影戏”,而后来他们又回归到对“影戏”传统的坚守;钟大丰回归到对电影“戏剧性”传统的坚守,而陈犀禾回归到对电影“社会功能”本体论传统的坚守。     

《中国文学史》简介

由方铭主编的《中国文学史》（分“先秦秦汉卷”、“魏晋南北朝隋唐五代卷”、“辽宋夏金元卷”、“明清卷”）于2013年12月由长春出版社出版,该书试图构建一个以中国固有文学观念为指导的中国古代文学史体系．发掘民族传统文学的人文诉求和发展脉络及价值。该书论述务求简洁,不作过度分析,条理清晰,逻辑严密。力求不遗漏任何重要知识点,凡是文学史上涉及的重要作家、作品、流派,都有准确而简洁的解释。对于作家、作品、流派的评价,既强调有独立的见解,同时又尽量简明罗列重要的有价值的学术观点。语言简洁、朴素。