论现实主义表演与自然主义

以“真实、自然、生活化”为创作风格特征的现实主义表演,为优秀演员创作经典角色提供了方法,得以实现艺术形象典型化的美学准则.但演员在向生活索取创作素材,加以提炼,进行角色创造的过程中,极易把现实主义表演与自然主义混为一谈,本文从文学创作角度叙述开来,分析现实主义表演与自然主义的联系.     

试论声乐表演过程中的艺术如何再创作

为了更好地表现声乐表演艺术的感染力和表现力,同时也是更好地表现表演者水平的需要,在声乐表演过程中需要进行再创作。其实声乐艺术包括两个创作过程,原创者对声乐词曲的创作被称为"一度创作",表演者的表演过程其实也是艺术再创作过程,被称为"再创作",也叫"二次创作"。声乐表演中进行艺术再创作,是更好地挖掘和理解声乐内涵的表现,是更好地表现声乐魅力的重要过程。     

我国儿童剧的艺术性分析

儿童剧是戏剧舞台艺术表演的一种重要形式。儿童剧在创作题材选择、表演方式等等都与其他戏剧舞台表演具有明显的不同。当前,国内各艺术团体正处于经营管理体制改革的关键时期,面对日益激烈的市场竞争,有效地提高儿童剧创作的艺术性,不仅能够为艺术团体带来可观的经济效益,更可以创造良好的社会效益,实现艺术表演的"双赢"。为了有效地提高儿童剧创作表演水平,赢得市场的认可,我们必须从分析儿童剧艺术性入手,藉此总结出提升儿童剧创作水平的新思路。     

多种文化视角下的影视创作批评研究

<正>现实主义创作手法属于当下文学思潮中的一种,其最早是起源于十八世纪的西方。在文学领域和影视创作领域甚至是美术领域,现实主义创作都得到了广泛的应用。在当下的中国影视圈,温暖现实主义的创作方向得到了主流创作方向的认可,温暖现实主义的创作应该以人民为主心,与时代同步伐,更好地服务于人民,服务于时代。在影视领域,现实主义创作方向占有重要的位置,对于创作者而言,现实主义是一种创作上的态度。现实主义更关注人民群众的生活和生产活动,直面当下的社会现实,密切关注人民群众的生存环境和精神需求,来揭示当下生活的本质和时代的本质。现实主义创作可以是温暖的,可以直击人     

2000-2010间声乐表演基础理论研究文献综述

声乐表演是连接创作与欣赏的中介环节,声乐作品以声乐表演得以体现,从而满足观众的审美需求。表演实践对于民族声乐的重要性为许多民族声乐教育家所重视。而在正确理论指导下的表演实践更成为近年来民族声乐研究的重要课题。2000-2010间声乐表演基础理论研究文献主要围绕"声乐表演的心理因素"、"声乐表演的艺术处理、审美及表现性"等方面进行讨论研究。本文旨在通过综述来理清声乐表演基础理论的现有成果,和当今声乐表演中所急需解决的问题。     

现代与后现代戏剧的舞台——《日出》与《思凡》为例进行分析

现代戏剧的观念:一是把戏剧做传播思想,组织社会,改善人类的工具;二是提倡现实主义的戏剧,要求戏剧"在当今社会里"取材,表现"我们每日的生活",描写"平常"的普通人,并打破传统的"大团结"主义,如实的揭示现实本来面目。对于后现代主义戏剧类别划分大致可分为两种,一种是以表演为主,另种一是以文本为主。前者不重视文本作用,将戏剧表演建立在即兴发挥之上,形成表演与文本彻底分离的状态。后者是没有抛弃戏剧文本,利用结构变化、时空转换、语言创新等方式赋予戏剧新生命。文本不仅是戏剧表演的重要支撑,也是戏剧理论的基石。具有代表性的现代话剧《日出》和后现代话剧《思凡》分别讲述了不同时代,不同背景下戏剧舞台表现的不同手法,前者写实性后者空拟性。     

自我与角色的融汇贯通

正演员塑造人物,是用自身来创作的。即人(演员)创造人的艺术过程。在表演艺术的创作中,创作者、创作工具及材料、还有创作的产品(即人物形象),这三位一体是演员要共同遵循的表演规律。在自我与角色间搭建一座桥梁,使你中有我,我中有你,这样创作出来的人物立体而丰满。如果抛开自我,直接表演形象,表演结果,难以创造出活生生的人物,会导致虚     

论乔叟《坎特伯雷故事集》的现实主义风格

在英国文学作品中,乔叟的《坎特伯雷故事集》具有超前的现实主义色彩。这一作品的诞生对整个英国文学的创作走向产生了深远的影响。本文主要探讨乔叟的《坎特伯雷故事集》作品的现实主义风格。     

中国现实主义绘画艺术的创作特征

中国的现实主义绘画包含了诸多内容,有社会人文、中国的历史事件、文学著作等,通过绘画,反映了中国的哲学思想和民族精神,也体现出了深厚的文化内涵,展现出了科学真理。坚持中国艺术的主体价值,把中国的艺术推向世界舞台,中国的现实主义绘画艺术不仅对我国的绘画艺术具有非常重要的意义,而且对于中国文化的推广具有非常重要的价值,他的生命力是永恒的。一直以来,我国都遵循"西为中用"的原则,我国吸取其他国家的艺术精华,然后丰富我国的艺术,创作出更有价值的作品。     

论欧阳修诗歌的现实性

欧阳修的诗篇充满了强烈的现实性,表现为关怀现实民生与批评政治时弊两个方面。他的创作不仅继承了我国文学现实主义创作的优秀传统,还为宋代诗坛发展指明了方向。     

从题材与叙事论电影的突围之路

随着好莱坞电影全世界范围内的霸屏,中国电影市场的本土化创作一再受挫。受好莱坞电影美学的影响,有些国产电影走的是类型片的道路,现实主义影片相对较少。《亲爱的》在当下电影市场的成功,为家庭伦理剧回归大银幕起到了巨大的促进作用。电影市场需要像《亲爱的》这样的诚意之作,更需要像陈可辛一样"固执"的导演,坚持、探索才是中国电影的根本出路。     

纳吉布·马哈福兹创作道路上的转折——《新开罗》

在百花争妍、作家如林的阿拉伯文坛上,纳吉布·马哈福兹是最杰出的作家之一.他在阿拉伯文坛的地位,“同英国的狄更斯、俄国的托尔斯泰、法国的巴尔扎克一样,是阿拉伯人民的民族作家”①.他的现实主义创作把阿拉伯小说艺术推向了一个新的发展阶段.而《新开罗》则是他现实主义小说的奠基之作,也是他创作道路上的一次关键的转折.     

乌托邦现实主义:何以可能与可取?——兼论吉登斯社会理论的特性

吉登斯在诊断"晚期现代性"或者"后传统社会"时,提出了"乌托邦现实主义"的主张,但对于这一主张何以可能与何以可取,他并未提出充分的论证。本文首先从吉登斯有关社会生活和社会理论的基本观点出发,阐发这一主张的思想背景;接着讨论了乌托邦现实主义中乌托邦主义和现实主义之间的张力,尤其是当代社会现实的异质性和多元性乃至碎片性给乌托邦现实主义带来的困境;然后尝试着以吉登斯有关"情感民主"的观点为例,说明乌托邦现实主义的启发意义和理论限度。文章最后从修辞策略的角度讨论了吉登斯社会理论的特性。     

解析《愤怒的回顾》中的吉米的多重身份

英国著名现实主义剧作家约翰·奥斯本因其剧本《愤怒的回顾》而闻名于世,开创了二战后英国戏剧创作的新领域。剧中的中心人物吉米·波特是个具有多重身份的小人物,在婚姻中,他是地位较低的下层人;在生活中,他是苦苦挣扎的小人物;在现实中,他更是"愤怒的青年"的代表。吉米的多重身份使得此人物的形象更加丰满。     

中国近现代绘画的现实主义困扰

从辛亥革命时期莘莘学子的报国之志到红色革命时期的终极的精神粮食，再到21世纪的发展个性、注重个体思维的过程中，中国绘画承载着现实主义这一“伟大理想与抱负”至今经历了近一个世纪的漫长旅程。至今，现实主义的信念仍然影响着我们当代的画家和我们的美术教育。现实主义的“理想与抱负”是否仍然如同黑夜中海上的灯塔一样将指引我们驶向艺术思维创作的终极彼岸，来接受我们的祈祷？     

论“解放天性”在专业院校舞蹈表演中的运用

"解放天性"是一个优秀演员所应具备的基本素质,是通向表演巅峰的必经之路。舞蹈表演在解放身体上有大量的训练课程,可是在解放心灵上确是一纸空白,由此造成学生舞蹈表演中的种种缺陷。本文通过借鉴和学习斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中的"解放天性"理论来提高舞蹈专业学生的表演技能,对学生进行心灵和天性的自由释放,使舞蹈表演更具真实感和表现力,从而达到形神合一、出神入化的艺术效果。     

戏曲表演的技巧性探讨

戏曲表演中"唱、念、做、打"充分表现了戏曲的形式,中国戏曲的重要特征就是程式化。戏曲程式化特点的集中体现主要的因素就是高度的技巧。戏曲表演的技巧体现了一个戏曲演员的艺术素养,其在塑造人物形象中是必要的手段。本文主要探讨了戏曲表演技巧的重要性、戏曲表演的艺术手段以及"技与戏"的辩证。     

中国现实主义绘画的人文关怀——以作品阳关三叠为例

重要的西方展览上,像文献展、双年展,绘画通常最多占到10%到15%、20%就非常多了,其它大部分都是观念艺术、录像艺术、装置艺术这些东西。所面临的思考是绘画在今艺术生态中到底什么处境什么角色?在这样的语境之下,中国当代的写实油画家群体作为当代绘画艺术中的一份子,没有追随现代主义和当代艺术的潮流,潜心于现实主义油画艺术语言本体的研究,王宏剑就是其中之一,以现实主义的创作手法,《奠基者》到《孟良崮》,连续五届都获的重要奖项,在油画创作中不断地表达着对历史和生命的思考。     

谈二胡演奏中的二度创作

二胡表演是我国一门传统的音乐表现艺术,是我国古代音乐家艺术的结晶,但是二胡对于表演者却有着极高的技术要求,要求表演者对二胡有着较高的理解.在二胡艺术表演中,二度创作是一种常见的二胡艺术表演技巧,其主要是通过二胡表演者对艺术表演中一些简单手法的塑造与整合,创造出更加精彩的曲调.本文从实际出发,主要分析了二胡二度创作的主要过程以及关于对二胡表演能力训练的几种方法.     

不绝的哀意——论沙汀早期的悲剧型小说

沙汀是中国现代文学史上一位杰出的现实主义作家,他在二十世纪三十年代创作出了许多极具川西北风情的出色的悲剧型小说。这些小说的篇幅都不长,内容也不复杂,但却有着丰富的悲剧意蕴,蕴含着"不绝的哀意"。本文将在仔细分析沙汀的悲剧型小说文本的前提下,阐述作品的悲剧性内涵和悲剧意蕴,并试图在此基础上,通过对其悲剧型小说的艺术手法和叙述方式的分析,来说明作品蕴含"不绝的哀意"的原因。