民族音乐教育中的民族文化特色浅析

在学校教育过程中,比较注重对学生民族文化的教导和传输,以此突出民族特色,尤其是自爱民族音乐的教学当中,更要担负起传承民族文化的重任。民族文化和民族特色是每一个学生需要了解和推崇的,因此学校教师需要不断的转变自己的教学理念,有效的深化和调整教学内容,进而建立起针对大学生民族教育的民族文化传播。基于此,本文对民族音乐教育中的民族文化特色进行分析和研究。     

民歌教学若干问题的研究及对策

中国传统音乐是民族文化的重要组成部分,中国民族音乐文化根植于中国悠久的传统文化土壤之中,独特的中国传统文化造就了独特的民族音乐。幼师音乐教材中民歌和具有民族风格的曲目占了相当的比例,在流行文化盛行的今天,民歌距离学生的生活日渐远去,让学生了解民族音乐,培养学生对民族音乐的兴趣有着重大意义。     

中国钢琴艺术的文化内涵审视

钢琴琴艺术最早来自西方,在引入我国之后开始了中西方音乐与文化交融的步伐,最终促进了中国钢琴艺术的生成,当然也在这一过程当中积累了民族特色以及多元化的民族文化内涵.中国钢琴艺术吸纳了民族音乐文化和优秀传统文化,极大程度上丰富了文化内涵,也因此带动了中国钢琴艺术的繁荣与发展.     

多元文化背景下民族音乐的传承与发展

当今世界,多元化已成为社会发展的潮流与方向,具有特色的民族文化既要保持自己独特的魅力,同时还要不断融合其他民族的文化,使其在多元化的文化氛围中立于不败之地并获得发展.民族音乐是民族文化的重要组成部分,民族音乐的发展不仅可以弘扬民族文化,同时可以增强民族自尊心,提高民族自信心,增强民族凝聚力.在多元化的文化背景下,各个民族应该正确认识目前文化的发展形势,寻找本民族文化的发展方向,民族的即世界的,所以我们不能放弃本民族的民族音乐,而是要将本民族音乐的特色发扬光大,让它被世界所接受,同时影响世界的音乐发展.对于民族音乐的发展我们始终要秉承传承和发扬的两条路径,既保留传统又促进其发展,使其逐渐走出国门走向世界.     

边境民族地区高师钢琴教育中的民族元素的体现与传承——以崇左山歌为例

随着艺术教育的发展,钢琴教学方面已经不再局限于西洋音乐,民族音乐也开始纳入钢琴教学内容。特别是地处边境民族地区的音乐元素在这样的发展趋势中显得格外的特殊和重要,发展边境教育是一项国门工程,钢琴教育亦是如此,所以探索边境民族地区高师钢琴教育中的民族音乐元素,对于传承、发展民族音乐和高师钢琴教学都有着十分重要的意义。     

民族音乐文化在初中音乐教学中的传承研究

民族音乐文化在音乐的发展道路上扮演着重要的角色,在初中音乐教育中更是如此。通过学习具有深刻内涵的民族音乐,能够帮助学生增强民族荣誉感和爱国主义情操,让学生更加深刻地理解我国博大精深的音乐文化。基于此,本文重点研究了民族音乐文化在初中音乐教学中的传承。     

略谈如何欣赏我国的民族音乐

我国民族音乐源远流长、瑰丽多姿,在当今时代的大背景下,在与世界各民族音乐相互交流中,越来越显示出民族元素的独特韵味。本文就如何欣赏我国民族音乐发表粗浅看法,旨在增强对我国民族音乐的欣赏品味,增添对我国民族音乐文化的自信和自觉情感,进一步激发国人热爱我们的民族音乐,促进我们中华民族音乐更加丰富多彩美不胜收的发展。     

地方音乐在高师器乐教学中的传承与发展——以蒙古族音乐为例

蒙古族音乐具有悠久的历史及丰富的文化资源,蒙古族器乐文化更以它独特的魅力展现民族精神风貌与民族性格特征。然而,随着各种流行音乐对人们艺术审美的影响,民族音乐就陷入了被边缘化的境地。这时,传承与发展就成为蒙古族音乐生存的重要条件。我们应该有效利用文化与教育资源,通过认真组织与实施,将蒙古族器乐及乐器演奏特点运用在民族器乐教学中,将这种乡土音乐在高校教育中进行不断地传承,使其焕发出新的生机。     

萨满音乐——神秘的鄂伦春宗教图腾

在我国隶属于鄂尔泰语系的众多民族中,鄂伦春的宗教信仰同样为萨满教。在经历了漫长的历史发展后,鄂伦春产生并形成了独具特色的萨满宗教歌舞音乐文化。对鄂伦春宗教音乐的研究及概括整理有利于深入了解鄂伦春少数民族宗教文化,同时也对其民族音乐文化的认识有重要意义。     

让民族音乐走进高职教育课堂

中国的民族音乐艺术历史悠久,丰富多彩,是世界音乐艺术宝库中的一枝奇葩.在中华民族几千年的文明史中,劳动人民创造了大量有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐文化,继承和发扬这些优秀的文化传统成为每一个中国人都应承担的使命.     

多元文化背景下中小学民族音乐教育现状及反思

随着我国现代化进程的不断推进,政治多样化、经济多样化和文化多样化等已经成为了时代发展的必要趋势。我国是一个多民族的国家,如何促进各民族文化的和谐统一发展,成为了事关民族兴衰和国家稳定的重要问题。在多元文化背景下,各中小学尤其要注重民族文化的传承与发展,关注民族音乐教学的实施与探索,提高民族意识的认知与水平,重新审视及认识民族音乐教育的重要意义与价值。本文基于我国各中小学民族音乐教学的现状与问题,尝试提出了几点解决策略,以期为中小学民族音乐教学体系的建构与完善贡献一份薄弱的力量。     

对民族音乐的传情表达赏析与思考

要想上好民族音乐赏析课程,既要加强民族音乐教学中的文化引导,还要注重培养学生敏锐的审美感知能力,并且重视音乐教学中地方特色的学习与构建。本文主要就对如何教会学生成功体验出民族音乐传达出的民族情感展开探讨。     

原生态少数民族音乐当代发展问题的阐述与探究

<正>在中华民族音乐中,少数民族属于最核心的构成部分。在少数民族的历史发展进程中,逐渐形成了具有浓厚文化底蕴、风格迥异的音乐,也属于彰显民族文化的艺术臻品。另外,处于原生态的发展背景下,不容易受到外部音乐的熏染,可以保证音乐的本性。但随着社会环境的不断变化,我国音乐文化也受到外来音乐文化的冲击。如何保持音乐本真的色彩,则是当下最需要思考的问题。下面首先对原生态少数民族音乐当代发展价值进行了阐述,然后分析了原生态少数民族音乐当代发展问题,提出了几个方面原生态少数民族音乐当代发展建议,旨在为相关人士提供些许借鉴与参考。我国属于多民族国家,根据人数比例界定,     

浅析“青花瓷”视觉符号在现代设计中的运用

中华民族是一个具有五千年历史的文明古国,在漫长的历史长河中积累了博大而精深的传统文化,一个民族的精神是民族文化的主脉和风骨,集中体现了民族文化的内涵和精华,中华民族文化的基本精神就是精神形态上的基本特征,青花瓷的艺术特征体现在其内在的民族元素、色彩以及青花瓷艺术的韵律美。其深刻、隽永的寓意以及深厚的文化内涵,正是我们民族精神的体现。本文从青花瓷作为中国传统元素在现代设计中运用的角度,重新审视青花瓷,将青花瓷转化为"青花瓷"视觉符号,并创造性的运用到现代设计当中,使现代设计拥有了鲜明的历史感和浓厚的民族色彩,展现出"青花瓷"元素特有的价值魅力。     

浅议传承发展我国民族音乐的方向不能迷失

我国民族音乐在上下五千年的历史长河中经过中华民族一代又一代人的传承发展形成了特有的风韵并不断增光添彩,对我们一代代后人来说,要传承和发展这笔宝贵的艺术财富,在任重道远的传承发展的历史进程中,增强自信、保持特色、学人所长、润己之身,让我们的民族音乐在世界乐坛上不断增强影响力,用我们的民族音乐滋养世世代代国人的情怀,丰富世世代代国人的文化生活。     

节奏在新疆音乐风格中的重要位置

远在祖国西北边陲,地处在丝绸之路上的新疆,在历史长河的发展中,逐渐形成了自己独特的音乐文化风格.维吾尔民族音乐更是我国音乐宝库的一朵奇苑,她以曲调丰富、音乐语言生动、节奏多变、民族色彩浓郁而闻名.本文通过对节奏的一些类型的分析,探析了节奏在新疆音乐风格中一些作品中的重要体现,让我们更多地了解民族的特色音乐文化,激发人们热爱家乡文化,重视家乡文化的传承及发展.     

论古筝的教育与推广

古筝音乐具有很高的文化内涵。古筝艺术逐渐成为我国优秀而悠久的音乐文化的重要组成部分。近年来,古筝艺术越来越受到国内外音乐爱好者的青睐。民族音乐工作者应加强古筝音乐教育,继承优秀传统文化,使古筝艺术更加发扬光大。     

民族音乐在中国钢琴作品中的应用分析

<正>我国传统的民族音乐和西方音乐在风格、旋律、曲式结构等方面都存在着很大的差异，体现了不同民族间音乐的独特性。在钢琴音乐作品中融入民族音乐元素有助于促进不同文化之间的碰撞，推广我国的民族音乐元素，增添钢琴音乐作品的音乐特色。一、钢琴在中国的发展历程钢琴是一种西方乐器，最早起源于意大利，经过数百年的发展和演变，逐渐成为世界范围内最为流行的乐器之一。     

民族音乐文化教育对当下中小学音乐教育的重要性

重视本国、本民族的音乐文化用于学校音乐教育,是当代世界音乐教育的重要特点。在当前我们全国上下扎实推进建设社会主义文化强国的良好氛围感召下,学校作为普及民族音乐文化教育的主阵地,当下加强对中小学学生的民族音乐文化教育是非常必要的也是非常及时的,更有助于我们未来的中小学音乐教育健康持续高效发展。     

信仰的延续:湘西瑶族庙会仪式中民俗体育艺术的展现——以瑶族三月三雷公庙“打霸王鞭”为例

运用文献资料法、实地考察法、访谈法等方法对湘西瑶族庙会仪式中的"打霸王鞭"民俗体育艺术进行研究分析,结果表明:湘西瑶族"打霸王鞭"民俗体育活动是一项集体育、艺术、文化为一体的民族文化;它具有族群文化认同、健身娱乐等功能。