共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
《青春岁月:学术版》2015,(21)
钢琴是一种击弦乐器,在演奏中或多或少地使用了敲击性的触键方式;经过演奏者的敲击性与非敲击性触键方式多种层次结合,便形成了各种音色变化;但敲击性不等于敲打钢琴,既要使音色具有金属般的铿锵的尖锐特征、又不能粗糙难听,这需要很大的本事、由此将会引起触键方法上的巨大变化。 相似文献
2.
《青春岁月:学术版》2016,(23)
钢琴是一种音域十分宽广、表现力非常丰富、结构也相当复杂的键盘类乐器,它是能够和人类灵魂产生共鸣的乐器。钢琴演奏是一项技术性非常强的艺术类活动,是由演奏者双手相互协调进行配合来完成的一项艺术活动。而音乐要素是钢琴教学过程中一项必不可少的基本乐理知识,是提高加强教学效率和教学质量的重要内容。所以,弹奏技巧在钢琴演奏的过程中起到决定性的作用,影响钢琴的音色与弹奏者对于音乐的表现力,是钢琴演奏中一项基本的能力。 相似文献
3.
李春晓 《青春岁月:学术版》2015,(15)
高职高专学生只有掌握钢琴正确的弹奏方法,才能不断提高弹奏能力,最终提高钢琴的演奏水平.在教学过程中,教师要及时认真地发现、分析、解决学生存在的一些错误、问题,让学生顺利地掌握钢琴弹奏技巧,在音乐学习的道路上越走越远. 相似文献
4.
尹娜 《青春岁月:学术版》2015,(5):158
当前的高校钢琴教学中,大部分的钢琴教学人员都普遍重视学生弹奏技巧的处理及音色的方面的知识,忽视背谱的作用。其实不然,背谱能有效提高钢琴技并完善音乐表现,其本身就是钢琴教学中关于技巧的重要环节。相比之一传统的背谱方法,解剖背谱法更加注重读谱的重要作用,重视乐谱理性分析。 相似文献
5.
《青春岁月:学术版》2013,(23)
优美的音色历来是钢琴演奏者孜孜以求的目标之一,也是衡量一名演奏者理解、表达曲目的能力及其艺术造诣的显著标志之一。音色是为音乐作品服务的,获取什么样的音色,最终必须依据音乐作品的具体需要而定。触键技术与踏板技术是音色控制中最关键的两种手段,再加上演奏者情感的投入,三者紧密结合在一起,它们之间的组合、变化,造就了音色的千变万化,以获得相对理想的音色。 相似文献
6.
《钢琴》课程是学前教育专业重要技能课程之一,不仅要培养学生扎实的钢琴弹奏基本功,更应注重学生综合能力和实际应用能力的培养。本文作者通过课程定位及教学目标、课程建设目标及具体内容、教学特色与评价几个方面来论述。 相似文献
7.
《青春岁月:学术版》2013,(2)
音乐是声音的艺术,所以在钢琴教学中尤为重要,所有技法都应该为声音服务。但是听觉与声音是密切相关、不可分割的,我们只有用"听"来辨别技法的科学性、合理性,用"听"指导技法的进步,使"听"作为我们提高弹奏钢琴技术的支点,才能使掌握技术有的放矢,才能使枯燥的技术练习变得生动。 相似文献
8.
“气”运用的好与坏,直接影响到乐曲的节奏,影响演奏的感染力,也就是影响演奏的效果。弹奏钢琴的“气”就指的是人的一种感觉,一种情绪,神经紧张,肌肉就松下来,弹琴完全是气功。”所以,在钢琴教学中尤其要重视“气”的运用,并要运用自如。 相似文献
9.
在机械制图中,常用键的画法安排在基本视图教学之后,目的是在学生掌握视图的基本画法之后更易熟悉这些常用键,常用键在图纸上出现的频率很高,比如螺纹,可能在同~平面上就有大小、深度不同的螺纹孔. 相似文献
10.
《青春岁月:学术版》2014,(15)
钢琴演奏艺术是由技巧、风格两方面组成。本文分析钢琴音色的特点,结合自己教学演奏实践,提出钢琴演奏技巧和弹奏方法,双手去表达优美抒情的音乐,用钢琴弹出美妙的音乐。 相似文献
11.
《青春岁月:学术版》2013,(20)
钢琴视奏是视谱和弹奏同时进行的一种技能,是钢琴教学中的重要内容。钢琴教学中学生视奏能力的培养至关重要。良好的视奏习惯使眼、手、耳、脑的能力全面协调发展,提高钢琴学习效率,使学生在有限的时间内接触更多的钢琴作品,拓展学生的音乐视野,丰富自身的音乐修养,也有利于提高学生演奏、伴奏能力。 相似文献
12.
13.
14.
《青春岁月:学术版》2013,(23)
钢琴是高职院校学前教育专业的必修课,该课程的重要性不言而喻。由于高职学前教育专业有其特殊的专业要求,在招生要求、培养方向方面也不同于高师音乐教育专业。因此作为音乐院校或高师音乐教育专业毕业的教师要审时度势,从学生的实际情况出发,深入研究学生的钢琴学习情况,以待提高他们的钢琴弹奏水平。笔者从平时钢琴教学中,谈谈自己的一点教学心得。 相似文献
15.
在机织物重量概算教学中,中职学生虽能做机织物来样分析,能套用公式概算重量,但不理解公式意义,不会选择织物缩率。笔者针对这些问题提出了相应对策,解决了学生在机织物重量概算中存在的问题。 相似文献
16.
《青春岁月:学术版》2017,(11)
钢琴作为一种艺术形态,一直以来都深受人们的喜爱。随着经济发展的不断进步,人们的物质文化已经得到满足,开始追求精神层面的富裕,对钢琴等艺术形式产生了浓厚的兴趣,学习钢琴的人数越来越多。在研究钢琴艺术的过程中,对钢琴演奏技术形态进行分析非常重要。钢琴的演奏技术形态被分为很多种类,本文主要是从触键方式和技术内容对钢琴演奏技术形态进行分析。 相似文献
17.
《青春岁月:学术版》2017,(11):136-137
钢琴即兴伴奏是一个即兴音乐创作的过程,它要求弹奏者具有良好的乐理、视唱练耳、初级和声、音乐审美等知识,在最短时间内,通过试唱了解歌曲的调式、思想内容、基本情绪、体裁形式,标记功能记号,设计各段的伴奏音程并稍加练习、伴奏。中职学前教育即兴伴奏课堂迫切需要有效教学。要实现课堂教学的有效性,使学生获得最大的进步与发展,有必要采取行之有效的教学策略。根据有效教学理念,结合教学实践,对促进有效教学的策略在五个方面进行探索。 相似文献
18.
莫扎特风格的展现——浅析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》作品K331 总被引:1,自引:0,他引:1
莫扎特是维也纳古典主义盛期的典型代表人物,他的钢琴作品几乎是同类作曲家中最难弹奏的,而这主要体现在作品风格和情感的把握上。本文主要通过对莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》三个乐章曲式的分析及简单的弹奏方式,结合作品背景、风格,及不同钢琴家的各类演绎版本等要素,来分析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中耐人寻味的意境。 相似文献
19.
要提高幼师师生钢琴弹奏的水平和钢琴教学的质量,必须从创设环境、激发兴趣着手,以重视听力训练为基础、强化基本功训练为辅,努力培养学生正确、科学的练琴方法。 相似文献
20.
要想成为一位哪怕是不太出名的钢琴演奏家,最少也得花费25000个小时的练习时间.若只是成为一名合格的幼师学生,要学会较轻松地弹奏钢琴,至少也需要500个小时的练习.本文略谈钢琴教学训练的方法和体会. 相似文献