首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
《办公室业务》2022,(11):2+193-194
<正>于志玉,字老北山人,汉族,1972年5月生于山东省海阳市。国家一级美术师,擅长国画牡丹,师从书画家张占基。现为烟台市美术家协会会员,中国教育电视台《水墨丹青》栏目水墨丹青书画院会员。于志玉的牡丹画用笔传神,笔墨多变,造型严谨,清新秀丽。其作品在传统水墨中融会了西画的表现手法和色彩技巧,博采众长,勇于开拓,不断演变和创新。在画牡丹过程中,他不仅可以用水墨和宣纸的肌理去表现牡丹的质地,还可以当作一种单纯的图式。随心所欲表现笔墨技巧,则体现出画家良好的艺术修养和深厚的传统功力。  相似文献   

2.
陈敬宏 《决策》2015,(Z1):11
近日赏读画家廖新的山水画作品,顿感有一股清新古雅的气息扑面而来,其画作气息纯正,清新典雅、空灵洒脱。追求笔墨情趣且格调清纯;烟岚苍茫,清新典雅:更有一种令人直指心灵的感悟。多年来。廖新结合自己的创作实践对笔墨进行了深入的探索和研究。他通过自己的创作来证实了中国画独具的的东方哲学意味和水墨世界的无穷魅力。廖新在其绘画艺术中追求的并非形质的逼真,他更看重的是作品的气势、气韵和气质。其作品的气势。首先归于用笔的刚健和巧妙地引入水墨写意之境。同时,其饱满的构图使作品呈示出雄强气势。在画面中,画家的笔墨表现功  相似文献   

3.
<正>在很多人眼里,学仁先生个性单纯率直,倔强坚韧。但他天赋加勤奋,执着笔墨探索,徜徉浩瀚艺术,孤独跋涉半个多世纪,画出无数雅逸之作。他的作品不仅拥有中国传统山水画深厚的笔墨底蕴与文化内涵,还表现出创作时对美学的现代意识思考,在设色、线条、墨韵、气息上均有其独到之处,彰显出其清新的诗意笔墨与艺术创新价值。  相似文献   

4.
中国画在幼儿师范美术教学中占有很大的比重,人教版幼儿师范学校教科书专门用第三册来学习中国画。中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分,在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体,代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵,是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。中国画是中华民族优秀的传统文化遗产之一,经数千年的发展与演变,已形成自己独特的精神面貌与艺术风采,具体表现为传统文化熏陶下成就的意象思维方式与写意的造型观。这种思维方式与造型观,是中国画及其技法形式赖以生存和发展的基础源泉。纵观数千年的中国绘画史,从战国帛画到敦煌壁画;从唐代的鞍马人物到宋元的山水花鸟;从徐渭、石涛到现代的齐白石与张大千,众多作品不单纯显露了笔墨技法的熟练与高超,更重要的是无一不闪烁着意象思维的智慧之光和对写意艺术性的创造。  相似文献   

5.
工笔和写意是两个不同的画种,二者在艺术规范、表现手法和风格面貌上多有不同,所以要做到兼能并擅很不容易,但青年画家刘金贵却在这方面取得了突出成就。他的工笔画造型精整,敷色典雅,构图别致中不失空灵俊发之美。他的写意画多以文人逸笔写出,但做到了放而不野,松而不散,每在不经意处显示出创作巧思与艺术慧心,从而避免了时下写意画创作惟知在笔墨上逞强使气而导致的粗率躁露的弊端。两种绘画形式能如此完美地掌握和运用,这既得益于深厚扎实的艺术功力和  相似文献   

6.
人生怕凑合     
<正>不凑合,是一种对艺术的恭敬,是一种严谨负责的态度,是一种博雅的情怀,是一种静水深流的境界。有位著名画家应朋友请求创作一幅松树图,谁知,松树图只画了主干,画家便患了病。后来身体虽有好转,但画家思虑再三,并没接着完成这幅画。他解释道:"手腕没力,我怕画不好。"家人劝他随便画一幅算了,画家严肃地说:"我怕他心里觉得我是在应付,更怕松树骂我啊!"人生怕凑合,一凑合,丢了原则,自  相似文献   

7.
萧继石先生是我国一位非常优秀的漫画家。新闻专业出身使他对社会、对人生的关注与洞察有着职业的敏感。他的思维活跃、深沉而睿智。他的漫画构思奇妙、新颖、不落俗套.造型生动、有趣、耐人寻味。他笔下塑造的普通而又鲜活的人物,唤起人们对已逝时代的追忆。作品中,人们可以看到他对乡土的眷念及对普通百姓的一片深情。这组以老武汉为题材的汉味精品水墨漫画.不仅技法娴熟.而且具有浓烈的生活情调及乡土气息。为漫画艺术涉足人文景观、方志历史及民俗做了很好的探索。  相似文献   

8.
茂隆在创作过程中间不断地调整自我视野,微调文化心态,寻求新的笔墨意向,从而使其心手双畅,气沉丹田,万念唯一,整个世界对他而言消逝了,只剩手中之笔与心中之画  相似文献   

9.
《决策》2015,(1):19+18
筱元的西藏牧民头像画得大气,用笔用墨无所顾忌十分大胆,而且造形准确生动。我特别喜欢其中那些夸张、简洁的形式,比生活高,体现了画家主观审美意识的追求。——方增先(中国国家画院、中国画院院长、著名画家、美术教育家)在筱元的身上有一种可贵的东西,那就是对生活的热爱和对美的痴情。——王涛(中国美协理事,原安徽省书画院院长,著名画家)。刘筱元至今还痴迷速写,涉猎人物、山水、花鸟、走兽。筱元的作品造形扎实、笔墨潇洒、形态灵动、意趣十足,这是他几  相似文献   

10.
毛保增是一位青年画家,凡是看到了他的画的人,都会认为他功力扎实,用心专诚,有着明确的艺术追求和艺术个性。他的山水画给人的突出感受是:立意高古、气象豪放、  相似文献   

11.
白明祥的画,不事雕琢,信手拈来,言简意赅,直抒胸臆,在笔墨烟云、舒卷自然的过程中,展现他人生的美好情怀,是一种潇洒,一种精神,是饱经沧桑而义自得其乐的欢愉。白明祥作画如此,是一种高境界  相似文献   

12.
王勇 《管理科学文摘》2010,(33):248-249
本文通过对中国当代意象油画中的中国传统文化元素进行分析,强调只有深刻研究和领悟传统文化的精髓与内涵,将其与油画的艺术语言融会贯通,才能使油画这一外来画种走上真正的“民族化”之路。  相似文献   

13.
艺术来源于生活,生活发展了艺术,生活和艺术之间的关系是不可分割的。无论艺术的表现形式是怎么繁衍变化,都是离不开自然生活这个母体。但如果没有好的艺术表现形式就不能表达人们对自然生活的美好感受,所以说艺术表现形式对于生活和艺术是非常重要的。艺术表现形式不是固定的,是随着时代的发展而在不断更新着。 “笔墨当随时代”,笔墨在这里应广概地视为中国画的表现形式,其内容饱含有笔墨组织、色彩应用,技法处理、位置经营、构图创意等画面上的各种构成形式,并不是单纯指笔墨基础而言。 “笔墨当随时代”的重要性是毋用置疑的,如何能使笔墨随时代,则是我们需要深思和认真研究的。  相似文献   

14.
张俊霞 《经营管理者》2012,(8X):359-359
在中国画发展的进程中,由于受"诗、书、画、印相结合"这一观念的影响和书法用笔的融入,传统人物画在写实性方面始终未能达到一定的高度。写实人物画应广泛吸收写实技法,适应其表现力和视觉张力,以适应时代的需求。当前人们的欣赏水平也在不断发生变化,不能只有书写式的轻松小品,更要有既能反映东方艺术博大精深又能贴近时代的写实性作品。摄影的高度发达与西方写实性绘画的导入,使中国民众对绘画作品中人物形象的写实要求极大提高,增强水墨人物画的写实性成为必然。一个时期以来,有相当—部分人认为写实性绘画业已过时。其实作为视觉艺术来讲,写实性绘画永远不会过时,况且中国绘画历来不追求绝对写实,形神兼备是中国画的最高境界。将写实性的元素加入到现代水墨人物画的创作中,融合传统水墨创作出贴合时代要求的作品,并且在创作实践中解决现代水墨人物画创作写实性表现的问题。  相似文献   

15.
小白 《经营管理者》2008,(3):110-111
<正>缘起:从陈子庄说起今年,是四川画家陈子庄先生诞辰95周年。陈子庄先生,1913年出生,1976年去世,出生于荣昌,归老于成都。陈子庄是中国画坛巨匠,以传统山水、花鸟、人物画为主。其画以独特清新的风格、清简邃远的意境、生动别致的造型、典雅精深的笔墨,卓立于20世纪的中国画坛,有"中国梵高"之称。  相似文献   

16.
岑雪静 《科学咨询》2007,(15):73-75
在人类文明发展的进程中,陶瓷是一种比较特殊的文化形态,具有物质和文化的双重特征.在中国艺术史上,陶瓷史是一部审美的发展史,具有美的典范性,尤其是宋代的陶瓷在艺术造型上有其独特的艺术魅力,使之在艺术的苑林中焕发出迷人的光彩.本文从宋代陶瓷的造型韵律、造型意蕴和造型程式三方面进行一番研究,论证宋代陶瓷造型的审美特征.  相似文献   

17.
书画印章     
正一幅好的画,从艺术上来说,主要从三个方面来看:一是画的本身,如风格、构图、笔墨、色彩。二是落款,如位置、字体、大小,与画本身的搭配一致性,具有一定的书法水平。三是印章,如风格、大小、流派、阴阳文印章的搭配、盖印的位置、文字的正确与书画的统一。自明清以来,印章作为书画的重要组成部分,已成为定式。一个全面的画家,应该有书画的理论,通晓书法、画法、篆刻,而且具有娴熟的技法。一些著名的画家即是这样,如张大千、傅抱石、齐白石、吴昌硕、赵之  相似文献   

18.
《领导文萃》2009,(2):116-116
法国画家雷杜德,他一生就是画花,尤其是玫瑰。任凭法国大革命、政权更迭,人头落地血流成河,他只管画他的玫瑰,整整20年,以一种“将强烈的审美加入严格的学术和科学中的独特绘画风格”记录了170种玫瑰的姿容,成了《玫瑰图谱》,在此后的180年里,以各种语言和版本出版了200多重版本.  相似文献   

19.
在人类文明发展的进程中,陶瓷是一种比较特殊的丈化形态,具有物质和文化的双重特征。在中国艺术史上,陶瓷史是一部审美的发展史,具有美的典范性,尤其是宋代的陶瓷在艺术造型上有其独特的艺术魅力,使之在艺术的苑林中焕发出迷人的光彩。本文从宋代陶瓷的造型韵律、造型意蕴和造型程式三方面进行一番研究,论证宋代陶瓷造型的审美特征。  相似文献   

20.
小幽默5则     
《领导文萃》2007,(5):82-82
鲨鱼和天使皇家艺术院院士,见到马路画家的一幅作品,便问他画中的动物是什么。“鲨鱼,先生。”“可你从未见过鲨鱼……”院士很惊异。“是的,难道艺术院里那些画天使的老兄见过天使吗?”  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号