咏春复字诗赏析

古诗词中有许多咏春复字诗,读来毫无累赘之感,反而增添了春意盎然的情趣。"春日春山春水流,春风春草放春牛。春花开在春园里,春鸟落在春枝头。春天学生写春字,春日景色真可留。"这是一首流传在东北吉林的民谣。在这里,春不是一幅画,而是一地的画;不是一首歌,而是满天的歌。画不尽,唱不完。     

古代咏春诗话

春天,是四季中最富有生机的季节,也是花的季节、诗的季节。古代有许多咏春、颂春、描春、盼春、游春的美妙诗句,读来兴味盎然。唐代诗人孟浩然的五言绝句《春晓》:"春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少?"画面优美,意境新鲜,富有生活情趣。宋代诗人苏轼的《立春》词颇有趣味:"春     

唐宋咏春诗主题与艺术特色比较

咏春诗流行于唐宋两代,但两个不同时期的咏春诗在诗歌主题和艺术特色方面都有着明显的差异。唐代咏春诗以喜春为主题,充满了热情和欢乐的色彩,气势雄浑,基调高昂,空灵清新,辞采明丽;宋代咏春诗主题则以伤春为主,充满离愁别恨,气势哀婉,基调低沉,深蕴哲理,语词凄冷。     

论方岳的论诗诗

南宋后期诗人方岳有论诗诗数十首,这些论诗诗依托日常吟咏、题书题画、次韵往复的形式表达诗学主张。其论诗诗的主要内容体现在3个方面:一为本体论,即诗之淡雅、诗之奇、诗出本意等诗歌问题;二为作家论,即谈论杜甫、方干、林逋等人的诗歌,从而体现方岳诗兼有唐音宋调的诗歌特征;三为作品论,即从谈论《离骚》追溯方岳田园诗中出世与入世的内在矛盾。从论诗诗"体"与"义"的二律背反而言,方岳的论诗诗诗性更强。     

末代风骚──论晚唐诗人郑谷的诗

末代风骚──论晚唐诗人郑谷的诗钟祥“风骚如线不胜悲，国步多艰即此时”①。晚唐诗人郑谷亲身经历了赫赫大唐帝国的灭亡。他以诗吟咏情怀，吟咏身世，吟咏患难的时代，为唐代唱出了一曲凄婉动人的歌。一郑谷对当时社会生活与自己命运的凄凉哀婉的反映，与晚唐社会和他的...     

贤文话“春”

时至暮春,难免心生对春天的留恋。某日,神使鬼差,我又翻开自己喜欢的《增广贤文》,想查找带有春字的句子。收获倒是不小,共发现与春相关的句子达六句之多,读来也颇有一番新感受:"莺花犹怕春光老,岂可教人枉度春。"这是第一句。大意是:莺花怕春光过早地流逝,是因为过了短暂的春天,莺花就会     

物物是吾体,心心是我思——试论杨慈湖咏春诗的思想意蕴

在杨慈湖的心学视野下,他所写作的咏春诗,其中所蕴含的"理",即为他心学世界的亲证,也是他归诸儒家精神的体现,以至于最终展现为有无混一的思想境界。这同时也体现了杨慈湖的学思情怀和诗歌理念。对于这些咏春诗,结合杨慈湖的学思历程,尤其是他自身的觉悟经历,从其思想内在理路出发,可以具体而深入地认识和揭示其内具的思想意蕴。     

写春但不颂春——刘辰翁《柳梢青·春感》赏析

刘辰翁以擅写春词和节序词著称,《柳梢青·春感》是其众多咏春词中的一首。词写春但不颂春,而是刻意写春临时节异族入城后出现的怪异景象,以及词人此时独特的情怀。作品充满了深沉的麦秀黍离之悲,荆棘铜驼之恨,是一首别具怀抱的咏春词。词作承载了家国兴亡的重大主题,思想内容更为深刻,情感更为丰厚,具有更高的立意和更阔大的意境。     

锦瑟·日暖·春天之诗

本文对唐诗中大量出现的“日暖”与《锦瑟》全诗的关系进行分析,进一步肯定了《锦瑟》是春天之诗。尤其是李商隐自己在《二月二日》诗中写有“东风日暖闻吹笙”之句,足以证明“日暖”是对春景的描述,与鹃声、冷月同为特定时空的春天物象。作者认为,作为春天之诗,《锦瑟》有着自己不可移易的逻辑线、情感线和生命线,不可任意将其零拆碎摆,掺入种种《无题》之句组合成新的诗篇。     

春天最是读书 天

"又是一年芳草绿","一年之计在于春"。谁都指望春天事事有个更好的开端。但我以为不能忽视的仍然是读书——需趁着春天的大好时光,快快攀登上书这"人类进步的阶梯",接通书这"知识的源泉",按江泽民总书记反复强调的那样:"学习学习再学习!"记得小时曾受一句打油诗"春     

寄语青年

“冬天到了,春天还远吗”?这是十九世纪英国诗人雪莱的名句。 春,是生命的象征。春,是古今中外诗人诗中的天使。 春,在唐大诗人李贺的诗里,是别具一格的。在他的三首诗里,春的形象是不同的。 在一首诗里,诗人是这样描绘的: “飞香走红满天春”,花红遍地,香飘云天,写出了春的自然美。在另一首诗里,诗人是这样渲染的: “风流变动一园春”,春临人间,万象更新,     

论理学家诗歌的唯理主义倾向

宋代理学的兴起,对诗歌影响最普遍、最直接者是"以理为诗"。两宋理学家的诗歌作品,或借诗阐述义理,或吟咏情性,都强调以理为诗,从而构成了宋代诗歌中的一个特殊类别:理学诗。在他们的影响下,形成了中国美学史上一股独特的唯理主义审美思潮。     

彭开勋与《南楚诗纪》

彭开勋《南楚诗纪》收录湖南各府厅州县山川陵墓、名胜古迹纪胜诗400余首,概述了湖南全省历代山川陵墓、名胜古迹、神庙寺观的历史沿革、修复情况和名人吟咏等。一地一诗,详加诠注,是为难得之湖南纪胜诗。     

白居易与洛阳“七老会”及“九老会”考论

会昌五年(845)春、夏,白居易在洛阳发起两次宴集活动,参加者同为9人。春天宴集,因狄兼謩、卢贞年未70,虽与会而不列为"老",故应当称为"七老会",编集《七老会诗》;夏天宴集,李元爽、如满加入,与会者均年过70,可称为"九老会",未编集。古今学界对这两次宴集的人名、会名以及前会唱和集名等有很多误记。又,《七老会诗》以年齿为序,这种编集排序的方法在唐人唱和诗总集中较为罕见。其后,宋有"至道九老"等,日人南渊年名办尚齿会等,可见白居易洛阳宴集唱和对中外文化的影响。     

论南朝艳情诗女性描写的娱乐化与物化倾向

艳情诗指以华艳辞藻、玩赏心态吟咏女性的诗篇.南朝此类诗作,对汉魏以来传统女性诗歌题材进行了全面的娱乐性改造,也开创了大量新的表现领域.南朝艳情诗的女性叙写,因为失去了伦理教化意味与政治托喻功能,而演变为单纯吟咏美色,体现艳情趣味的娱乐之作.而诗作中泛叙的女性,也因缺乏"人"的个性和情感而沦为物品的聚合体或物化的审美对象.     

论山谷诗吟咏情性的文人旨趣

黄庭坚虽晚于王安石、苏轼,但其"山谷体"诗对宋诗特质的形成和确立,却有着高于王、苏的贡献。论及"山谷体",学界往往注意更多的是立足于江西诗派,强调其对诗法的追求。其实,相对于诗法,黄庭坚更注重主体情性的艺术表现:注重吟咏情性是"山谷体"之本质所在。与此相关,黄庭坚的诗形成了鲜明的文人旨趣。探讨其吟咏情性的诗学观及其指导下的诗歌创作,对于深入理解和揭示黄庭坚的诗歌创作追求,具有重要意义。     

“当窗理云鬓 对镜帖花黄”

这是古诗《木兰辞》中的两句。还在少年时代,《木兰辞》就给我留下很深刻很美好的印象,至今,我仍不时找来吟咏一番,体味一番。《木兰辞》也称《木兰诗》,记述女英雄木兰代父从军的故事。从诗中“黑山”、“燕山”等     

论王船山的诗教意象观

王船山从建构吟咏诗学的角度提出了一种崭新的诗教意象观。一方面,修正了自齐梁以来以诗歌声律说对诗歌音乐性阐释的不足之处,强调了诗歌音乐性不仅表现在诗歌语言的声韵,更表现在吟咏过程中书象向言象、言象向乐象的转变;另一方面,凸显了审美主体在诗歌接受中身体介入的重要性,分析了其“即情体之”“心物交合”的身体审美特征。由此,王船山立足于吟咏立象与身体审美视域的意象观,聚焦于诗歌意象的近身性、丰富性和瞬间生成性,有效地摆脱了诗歌“言不尽意”和“言之不足”的困境。     

陶渊明的重阳诗与唐代诗人的接受——以陶渊明重阳诗中的“菊”意象为中心

《九日闲居.并序》是陶渊明唯一的一首吟咏到菊花的重阳诗,此诗在唐代产生了极大的影响。该文通过对《九日闲居》的分析,认为诗中"重阳"、"菊"等意象表达了陶渊明对寿考长年的渴求与企羡,而唐代诗人在接受陶渊明此诗的过程中,陶诗中那种企求长生的浓浓气息被逐渐消解掉了,代之而起的是另外的种种情感寄托和人生感受。分析其原因大致有二:陶渊明诗中"菊"意象的开放性;佛教的兴盛与生命主题的消歇。陶诗"菊"意象的开放性使唐人对陶渊明重阳诗的接受背离本意成为可能,而佛教的勃兴与生命主题的消歇,使这种异变成为必然。     

与春天同步

这不是迎春的诗,因为春天从未从我的心里离开过。春天给万物以生命,让花朵艳丽,让小草蓬勃,夏天是春天的成长过程,秋天是春天的结果。冬天是春天的里程碑,一次更新自我。春在我心,我与春同步,我为春天而生活。我是诗人,我是春的歌者,无论酷暑溽热,还是雪骤风狂,我的心里总是无边春色。这样,我就有种子发芽般的信心,面对一切邪恶、龌龊。我坚信,没有哪块乌云永远遮住红日的喷薄;我坚信,没有哪块礁石,能挡住滚滚的江河。春天永驻我心,我为春天生活,骂也因爱,恨也因爱,我是春天的一团火!我多么幸运,我生在永远有春天的中国。此刻,黑龙江冰天雪…