严羽的“兴趣”说与贝尔的“有意味的形式”说

严羽论诗反对美刺而标举“兴趣”，“兴趣”是一种无迹可求的兴味和意趣。贝尔认为艺术的基本性质在于“有意味的形式”，这种不同作品线条、色彩关系的组合，给人以美感的形式，是一种非功利的超现实的纯粹的美的形式；“兴趣”产生于“妙悟”，“有意味的形式”则是艺术直觉的产物。两者都不是理性思维的成果；“兴趣”说着重强调作品的艺术性而疏淡了思想性，“有意味的形式”说过于强调审美情感的超尘脱俗，最终否认了艺术与社会生活的关系；这两种纯艺术理论，凸现和维护艺术的审美特性，对当时及后世均产生了重要影响     

关于第六代导演新作的思考

该文探讨了第六代导演电影新作的主要特点与不足之处。作者认为，第六代导演的电影新作显示出影坛新生代的创作活力和艺术个性，其特点主要是关注当下平民生活，注重表现人民大众的人性美、人情美；作品的电影感强，力求表现出创作者的艺术个性；其存在的主要问题是反映生活的深度不够，艺术处理未能很好地适应观众的审美心理需求。     

中发心源--谈印象派艺术的"写意"观

西方绘画以写实到写意的转变，印象派既是过渡，也是开始。印象派艺术家一方面强调真诚面对自然，另一方面，他们摆脱了单纯的再现，呈现更加自由的创造状态。这主要表现在三个方面，印象派艺术家突破传统体裁的局限，注重表现生活情趣和主观感受；印象派艺术家重意，其作品呈出现中国传统意象审美的艺术特点。     

作为“类人艺术”的人工智能艺术

[提要]人工智能不纯粹是一种人工机器，但也不能等同于具有独立思维活动的主体，这种无法归类的溢出现象，正是技术革命导致文化调适过程中的挣扎心态之真实写照。基于当下的实践现实与技术期待，人工智能只能是一种“类人”智能，借助人工智能创作的作品因而只能是“类人艺术”。不过，人工智能艺术的兴起，挑战了我们对于既有艺术创作过程以及艺术观念的理解。从创作过程来看，人工智能艺术突显其“非媒介性”；从创作主体特征来看，人工智能艺术创作是“互动共生”的结果；从创作意图来看，人工智能艺术主要探索艺术的“创造性”问题，它是一种“观念艺术”。     

路遥作品悲剧美学特征论

从艺术的角度,对路遥作品中的悲剧美学,概括其三点特征:一是对比手法展现生活环境的无限悲苦;二是反讽艺术揭示人物性格的严重扭曲;三是圆形结构绘画人物命运的深重灾难,它们共同构织出路遥作品中悲壮的生活图景.     

舞蹈艺术构思初探

艺术构思是舞蹈编导在创作舞蹈作品时的一种形象思维活动，这种思维来自编导丰富的审美意识、生活积累和全面的艺术修养。     

观照讽刺艺术 索解西游主题

古典名著《西游记》呈现出多样化的讽刺艺术，主要表现为：一、白描勾勒，漫画传神；二、矛盾对比形成反差；三、夸张渲染，淋漓尽致；四、点到为止，一针见血；五、庄中寓谐，举重若轻。借助于对艺术手法的分析，可以揭示作品的立意所在：广泛针砭复杂纷纭的人格负面，呼唤完美人格的建构，歌颂真善美，讽刺假恶丑     

龟兹石窟艺术谈片

本文论述龟兹石窟艺术，由于时代和画家风格的不同，反映出的历史风貌也就各具特色：人物形象始终处在对庄严佛教的笃信和对世俗生活的向往；人体艺术是生命的赞歌；天官伎乐是龟兹乐舞的再现。     

艺术在和谐社会构建中的价值

构建和谐社会是一种社会的美好期盼,但是在构建过程中不能忽略艺术的价值.总的来说,构建和谐社会需要艺术发挥其应有的价值,主要体现在:用传统艺术文化构建和谐的社会风尚；用美好的作品构建人心和谐；用审美方式构建和谐世界.     

论朱践耳交响曲创作艺术中的辩证法

同自然科学一样，艺术，尤其是音乐本身同样也存在着辩证关系。朱践耳的作品中，到处都充满着艺术辩证法，文章着重从以下几方面进行论述；一、继承传统与借鉴创新的辩证关系；二、生活内容与表现形式的辩证关系；三、普及与提高的辩证关系。     

陕北汉画像石浅说

陕北汉画像石是陕北历史上保存下来的重要文化遗产，是陕北文化宝库中璀灿夺目的艺术珍品，也是我国汉代造型艺术最具典型性和代表性的作品。他内容丰富，构制宏大，艺术表现手段多样，具有很高的艺术价值和史料价值。     

论三毛作品的艺术魅力

重点讨论三毛中后期文学作品的艺术魅力,揭示了三毛的生活经历对她作品风格的影响。三毛的作品具有浓郁的抒情色彩,展现出生活的原貌和生活中的智慧、趣味。此外,分析了三毛作品基于真实情感的语言特点。     

艺术的"空筐"--"瞬间"艺术手法浅谈

艺术应该如何去展示社会生活,艺术家和他的作品,艺术品和它的消费者之间应是什么样的关系,本文从一种艺术手法入手,对此进行了一些粗浅的探讨.     

解构之后何为——以绘画为例的后现代艺术批判

在后现代主义思潮影响下的绘画艺术与传统绘画迥然相异。它们消解艺术和非艺术的界线,概念阐释大于作品本身的内涵,同时融和多种表现形式,以一种叛逆的姿态宣告艺术的另一种面貌,反映时代的和艺术的声音。后现代艺术之后的重构之路需要体现人的生命精神;需要邀约传统,在传统中领悟艺术的真谛;需要围绕人的生活和现实进行更深入的探索,以艺术自身表现源于和高于生活并充溢艺术精神的艺术。     

“艺术平民化”的两个案例——安迪·沃霍尔与约瑟夫·波伊斯作品解读

安迪·沃霍尔（Andy Warhol，1928—1987年）和约瑟夫·波伊斯（Beuys Joseph，1921—1986年）同是20世纪后半叶美欧艺术的旗帜性人物，也是艺术评论的焦点，但针对他们的评述往往盲目与武断。从社会、公众、艺术等诸因素入手，对他们的艺术进行了深入分析，并通过他们的两件作品，客观地解读了这两位艺术家，揭示了当代艺术作品的构成元素、方式以及作品内涵等因素间的密切联系。     

保定作家群为何从辉煌走向衰落

建国初年，保定籍作家曾经写出过一大批优秀的作品，这些作品感染激励过千千万万读者。这是中国文坛上的一个奇异的现象。人们称这些作家为保定作家群。然而，保定作家群却在辉煌之后再也没有写出过新的作品，迅速从辉煌走向了衰落。人们习惯将此归于十年浩劫，其实这只是其中的一个原因。至于其它，几十年来，人们很少研究。本文从生活与艺术两个方面探讨了保定作家群衰落的原因，提出了一个全新的观点：保定作家群的衰落的关键原因是缺乏丰富的艺术想像力。他们实际上不是严格意义上的作家。     

幽默定义

幽默是一个相当热门的话题 ,幽默到底是什么 ?找不到明确一致的解释。幽默来源于生活 ,是学来的。幽默是一种经过艺术加工的语言形式 ,是艺术化的语言。幽默是一种艺术方法 ,用这种方法造成以笑为艺术手段的文学艺术作品     

导演专业基础课的训练要素

戏剧教育的职业训练模式要求艺术教育活动培养出热爱生活、充满创造热情，具有创新能力的艺术人才。这就要求导演专业基础课教学要着眼于学生导演素质和专业能力的培养；在专业训练的同时，丰富他们的艺术生活，提高艺术修养；培养他们热情关注生活，充满创造精神，具有创新能力。因此，本文就导演专业对学生基本素质训练中观察力、想象力、组织能力的培养问题提出自己的观点。     

论声乐教学的误区及对策——兼论山西省艺术中专第四届音乐舞蹈表演赛声乐比赛

本文结合声乐比赛的实际情况，提出了声乐教学中可能产生的五大误区：声音观念的问题；曲目选择问题；音准、节奏问题；吐字、归韵、分句问题；作品的艺术处理问题。教师应该在教学实践中，不断发现问题，解决问题，把失误减少到最低限度     

“两个一致”是艺术真实之魂─—论巴金的艺术真实现

“两个一致”是巴金艺术真实观的总纲；人物塑造从生活出发往往就是从原型出发；“比较象活人”是衡量艺术典型真实与否的美学尺度；悲剧真实是巴金艺术真实的最高体现。