预展

一念之差——沈怡＆雷本本作品展 叙事性是影像作为媒体出现的主要功能，也是以电视工业为主的商业影像的一个重要特征。在媒体艺术的开端中，从激浪派开始，叙事性就成为了观念和媒体艺术的敌人。但是在今天，叙事性又成为一种新的结构方式出现在艺术作品中。     

收视率与电视艺术审美的哲学思考

收视率作为媒介产业化的必然产物,代表的是拥有巨大力量的市场法则,是电视媒体运作管理和节目考评的核心指标。电视艺术审美作为电视艺术的"质"和"魂",是塑造电视节目品质的关键。通过探讨电视艺术审美与收视率的矛盾交互关系,一方面希望促进电视产业的发展,为电视艺术提供必要物质支持和广阔发展空间;另一方面希望通过净化电视文化生态环境,正确地引导和提升观众的审美文化素养,以实现收视率的科学、健康、协调的可持续增长。     

论越剧与电视联姻的传播力

在信息时代,越剧作为一个传统剧种,要焕发青春和活力,就必须改革和创新.而越剧与电视媒体的联姻,则是内容和形式创新的一条捷径.文章通过对越剧艺术发展与创新的简单回顾,对越剧艺术电视传播现状的分析,提出了越剧艺术与电视媒体合作时要挖掘的潜力和应该突出的重点.     

电影的未来:融入第四媒体

电影是人类艺术发展史上最年轻的艺术门类 ,也是一种电子艺术媒体 ,在与电视媒体的竞争中逐渐确立了自己的艺术特色和地位。计算机及互联网技术与电影艺术的结合 ,丰富了电影的表现手段 ,扩大了电影的受众面。未来电影的发展将融入第四媒体即互联网的发展之中     

现代传媒带来的审美观念的转型

从一定意义上说 ,文学艺术的历史就是一部传播媒介演变和进化的历史。媒体是艺术的传播和接受手段 ,“艺术”这一概念也随着艺术传播媒介形式的更新而不断地发生着变化。就艺术而言 ,互联网络这一媒体中 ,融入了文学、绘画、音乐、舞蹈、电影、电视等多种艺术样式 ,是各种媒介相互渗透、取长补短的产物。它将两种文化的优点集中起来 ,加以创造性地发展和发挥 ,极大地提高了艺术生产的创造力并使艺术消费变得通俗直观、简单便捷。以光速传播的网络艺术是传统的印刷文化艺术难以比拟的     

中国“第四媒体”广告的现状及前瞻

因特网作为一种新型的媒体正日益显现出其独特的魅力,成为独立于诸如电视、广播、报纸等大众媒体的一种新型的媒体形式。伴随而来的是网上商业广告的迅猛发展,网络广告作为一种新型的广告形式,与传统媒体广告相比有其优势与劣势,然而我们相信在未来几年内,网络广告的发展将有广阔的空间,它必将与传统广告优势互补,共同发展。     

电视教材的设计

电视教材设计是运用系统理论 ,在明确教学目标、教学内容、教学对象及电视教材在教学过程中的作用和使用方式的前提下 ,根据心理学和教学规律 ,规划设计电视教材的教学过程、教学方法 ,具体地说就是把图像、解说、字幕、音乐和各种电视表现技术等因素有机地组合起来 ,使电视教材成为具有教学功能的电教媒体。电视教材作为一种教材 ,它的对象是学生 ;作为一种影视作品 ,它的观众是学生。一部电视教材的质量优劣、教学效果好坏 ,最终要以教材的特定对象在学习后 ,他的认识、知识、能力、情感等一系列因素的变化而定。电视教材的一个画面 ,一句…     

电视的再现和电影的表现

电视的家用性体现在接收空间开放性和接收状态休闲性上,这两个特性决定了电视具有生活再现的媒体特性。而电影的公用性体现在接收空间封闭性和接收心理专注性上,这两个特性则决定了电影具有艺术再现的媒体特性。这两种不同的媒体特性,决定了若要实现这两种媒体的高速发展,就必须重视这种不同,发挥各自的媒体优势。     

电视时代相声的出路

作为一种有着百年历史的传统曲艺,相声在走上电视屏幕后发生了深刻的变化。相声的艺术生命在于讽刺。电视作为一种大众媒介,其强大的社会效应要求电视的节目内容必须遵守宣传政策和文艺政策,由此相声的内容转向歌颂。作为电子媒介,电视相声在传播方式上不同于剧场相声,因此对演员的要求也不同。电子媒介的属性与相声艺术属性的矛盾导致了电视...     

媒体史叙事视角下的电视媒体“娱乐化”

从功能主义视角看,一种特定文化现象的存在是由于其履行了某种重要的社会功能。电视媒体的"娱乐化"趋势,作为媒体文化发展的一个特征也必然如此。文章从媒体史叙事的不同角度把握"娱乐化"以及"限娱"的合理性,指出电视媒体"娱乐化"并不仅仅是"娱乐化"节目的过多,更是"非娱乐化"节目弱势表现的突出反映。只有从监管与引导两个层面入手,一方面加快、加强媒体问责制度的建立,另一方面为电视媒体"非娱乐化"节目生存提供政策优惠与扶持,才能改变电视媒体娱乐化节目"相对强势"、非娱乐化节目"绝对弱势"的局面,以促进电视媒体健康发展。     

当前媒体的社会责任与自我生存的平衡

一、提出问题媒体作为一种社会角色,应当承担相应的社会责任。这一点无论是在学界、业界还是受众心目中早已成为一种定论。然而在传媒日益走向市场的今天,收视率与发行量不得不成为媒体能否生存下去的标尺,伴随着“收视率至上”这一观点产生的是,当前国内电视媒体泛娱乐化与低俗化的传媒现象,与媒体应有的社会责任感背道而驰。中国媒体是否走入了一个两难的境地?媒体的社会责任与自我生存果真是一对不可调和的矛盾吗?如果不是,那么如何寻找它们之间的平衡点呢?二、分析问题1、娱乐、低俗之风盛行于电视媒体不知从什么时候开始,娱乐成为电视…     

电视传播的功能实现与唯美化趋向

半个世纪以来,电视作为大众传媒,全面实现了它的传播功能,而作为一种视听结合、跨越时空的艺术造型样式,其审美功能的全面实现还需努力。如果说,过去的40年,中国电视处于一个“自足时代”的话,那么21世纪的中国电视进入到一个电视文化的“自觉时代”。电视本体特征和文化特征,决定了电视声画造型的基本规律。当下电视艺术的唯美化趋向对电视人提出了增强审美意识,激发艺术想象,创造优秀艺术作品的高素质要求。     

电视媒体话语机制的构建——以凤凰卫视为个案

凤凰由华语传媒走向世界的成功之道,为我们构建电视媒体的话语机制提供了诸多启示。信息时代电视媒体的话语机制构建面临许多新的课题,及时性、多元性、多样性、差异性、活力性、创新性是电视话语构建的基本元素。电视媒体话语权的构建确切讲要把制作和营销内容话题作为生产的最终目的,把原创节目及其社会影响力和市场占有率作为核心竞争力。通过信息报道的及时性、信源出处的多元性、传播方式的多样性、“内容资源的差异性”形成媒体话语的权威性和独特性,通过汲取网络等新媒体的活力不断改造电视媒体话语惰性。     

浅论电视纪实作品的审美特征

电视纪实作品是一种极富感染力的宣传教育形式。它必须是以实际生活为基础 ,充分运用画面、音乐、语言等电视艺术手段 ,把实际生活与电视艺术结合起来 ,达到与观众的沟通。     

同质化背景下电视栏目的品牌建设

同质化已是当下电视栏目普遍面临的一种生存环境.如何在同质化的大背景下独秀一域,寻求差异化,加强栏目品牌建设是电视媒体发展的必然选择.分析央视、湖南卫视等电视媒体栏目品牌的塑造,对电视栏目品牌的定位、包装、内涵发展等几个方面具有启示意义.     

汉画像石在新媒体时代的艺术表现形式

<正>新媒体艺术是一种以"光学"媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类,它是建立在以数字技术为核心的基础上的数码艺术。新媒体艺术的表现手段主要是电脑图形图像,其广义是指那些利用计算机技术、网络技术、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。现今社会,新媒体艺术深入到了现代艺术的各个领域中。同时,新媒体艺术还离不开摄影、电影、电视等图像化的视觉接受方式和视听传播途径。摄影和现成图片的拼贴、电影和电视线性图像的剪辑是新媒体艺术创作的重     

网络媒介的虚拟现实功能对大学生心理的负面影响

网络媒体作为一种特殊媒体与报纸、电视等传统媒体,成为当代大学生获得信息的首要渠道。网络媒介是一把“双刃剑“,既有正面功能也有其负面影响。网络的虚拟现实功能对作为准成年人的大学生具有认知、情感、人格、意志、道德等负面影响,因而在网络媒介环境下加强大学生心理健康教育显得尤为重要。     

故事潮流背后的生成语境和发展策略

电视节目的故事化已经成为中国电视界的新潮流和新趋势,＂故事＂成为各大电视媒体竞争的新资源。这种独特的叙事风格,不仅得到了电视人的追捧,更受到了观众的广泛喜爱。故事化带给中国电视的不仅仅是一种倾向,更是一种理念。通过细细梳理电视节目故事化的艺术特征、流行原因及其长期发展的策略,揭示了电视节目故事化存在的必然性和未来的发展趋势。     

电视教材的数字化发展及应用模式

20世纪80年代以来,电视教材曾一度作为一种有效媒体而被广泛应用于教学,且发挥了巨大的教育功能,但计算机技术和网络技术的迅猛发展给电视教材带来了巨大冲击.通过分析电视教材优势的基础,可知网络时代信息技术将拓展电视教材发展空间的趋势.     

网络传播是与非

如今,很多人每天泡在互联网上的时间,比接触报刊、电视、广播等传统媒体时间之和还要多,网络已成为这个时代最重要的媒体之一。而互联网作为一种媒体,从观念、形态到介质、手段都发生了质的变化,彻底颠覆人类的沟通与传播秩序,不断地创造新的传播渠道和沟通模式。