从《金锁记》到《怨女》看张爱玲女性悲剧的再书写

张爱玲作为战火纷飞时代一名异类作家,其作品与当时革命文学创作不同,着重展现社会地层人物的心理状态和"传奇"故事。作者习惯用日常琐碎小事的描写来反映女性生存境地的艰难,并通过男性形象的畸形化来衬托女性悲剧的本源。《金锁记》与《怨女》是作者对同义素材进行不同创作的两部小说,虽然两部作品写作手法不同、艺术技巧不同,然而小说主人公七巧和银娣的悲剧命运却又异曲同工,本文主要对《金锁记》《怨女》进行分析,从而分析张爱玲小说创作的女性悲剧色彩。     

试析张爱玲作品中悲剧女性的形象塑造

张爱玲是中国近代文学史上一个非常特殊的作家,她的作品不仅有美妙的文字,更有其所特有的悲剧美。本文以张爱玲小说中女性的悲剧命运为研究对象,从分析《金锁记》、《半生缘》中的女主人公的悲剧性格和她们的悲剧命运入手,解读张爱玲小说主题以及其对女性人物塑造上的悲剧意识。     

《倾城之恋》与《长恨歌》女性悲剧命运比较

对上海这座城市而言,张爱玲是其20世纪40年代的代表,而王安忆则在半个世纪后成为其文学代言人之一。立足于文本,通过张爱玲与王安忆两部内涵有一定关联性——同写女性悲剧命运的小说《倾城之恋》《长恨歌》,比较两位女主人公——白流苏与王琦瑶在不同时代,相同悲剧结局的人生背后不同向度的悲剧性因素。     

不绝的哀意——论沙汀早期的悲剧型小说

沙汀是中国现代文学史上一位杰出的现实主义作家,他在二十世纪三十年代创作出了许多极具川西北风情的出色的悲剧型小说。这些小说的篇幅都不长,内容也不复杂,但却有着丰富的悲剧意蕴,蕴含着"不绝的哀意"。本文将在仔细分析沙汀的悲剧型小说文本的前提下,阐述作品的悲剧性内涵和悲剧意蕴,并试图在此基础上,通过对其悲剧型小说的艺术手法和叙述方式的分析,来说明作品蕴含"不绝的哀意"的原因。     

浅析现当代小说中典型妓女形象的社会意义

全文选取现当代小说中曹禺《日出》中的陈白露,张爱玲《沉香屑--第一炉香》中的葛薇龙,老舍《月牙儿》中的"她"等三个典型妓女形象加以论述,从她们的悲剧经历中分析出,造成悲剧的原因,概括出旧社会的黑暗丑恶对妇女的禁锢及摧残,说明作家与人们渴望光明美好的降临。     

论张爱玲小说中的生命悲剧意识

张爱玲以敏锐的感觉、旷世的才情和凌厉的笔触描绘了一个纷繁复杂、光怪陆离而又处处充溢着荒凉之感的世界。她的小说的生命悲剧意识主要体现在:人的生存欲望与生存困境的冲突、人性的自私、虚伪、异化扭曲,情感婚姻的虚伪、无爱,人对命运的无从把握。     

《冰与火之歌》中瑟曦的原型分析

用希腊罗马神话故事中的天后赫拉作为人物原型,运用原型批评理论分析小说《冰与火之歌》中在权力的游戏中一步步迷失人格的悲剧人物——瑟曦王后。并试图通过瑟曦和赫拉的比较,从她们的身份地位、性格以及各自儿子的性格三点出发,来分析瑟曦悲剧的产生。     

《半生缘》中的男性形象分析

本文以张爱玲著名小说《半生缘》中的男性形象为研究点,对书中沈世钧、许叔惠、张豫瑾三个旧上海典型男性的形象进行了分析,指出其形象的共同特点,希望为促进学界对张爱玲小说的深入研究有所裨益。     

江西民族民间舞蹈文化的特色与成就

江西的民间舞蹈，是广大劳动人民创作于民间，长期流传于民间为人民群众喜闻乐见的艺术形式。各类民间舞蹈都反映出各自不同的风格和层次。它是民间风俗和人民思想感情最真挚最直率的表现，他们按照自己的生活愿望、理想和审美要求去创作他们所喜欢的舞蹈．以满足他们的精神生活。     

浅析《色·戒》电影改编成功之处

《色·戒》是 1950 年张爱玲的长篇小说,2007 年李安将小说搬上荧屏,公映后反响热烈,好评如潮。李安用电影语言进行深入曲折的演绎和解读,填补了小说中许多的空白,使剧情、人情得到升华。本文将浅析李安如何对张爱玲的小说《色戒》进行影视化改编,探讨影视文学改编如何成功。     

女性意识的觉醒与叩问——小说《玫瑰门》女性形象分析

小说《玫瑰门》中,铁凝将庄家三代女性的生命历程完整呈现,描述了人物各自不同的人生轨迹以及不同形式的反抗。作者通过女性命运的悲剧描写,探求了女性意识从身体觉醒到精神觉醒的漫长历程。     

试析《旋转的螺丝钉》

亨利?詹姆斯(1843~1916),生于纽约市,为了更好地观察美国,詹姆斯的一生大部分时间是在欧洲度过的.他的22部小说和113个短篇中,很多都是描写眼睛清亮的美国人如何使欧洲人乐观起来.随着创作生涯的推移,詹姆斯越来越耽于内省.他的作品根据心理探索,和他称之为“灾难的想象”而展开.《旋转的螺丝钉》创作于1989年,属于詹姆斯第二个创作阶段的作品.它是一部心理小说,同时也是詹姆斯争议最大的一部小说.本文不仅试图解析小说情节,同时也从女权主义的角度分析女教师的心理困境与悲剧命运.     

谈《呼啸山庄》中的悲剧色彩

小说《呼啸山庄》以艺术的想象达了十九世纪资本主义社会中人们精神上的压迫、紧张与矛盾冲突,这是一种毫无理想主义、毫无虚假的安慰,故事中的男男女女不是大自然的囚徒,他们生活在这个世界里,而且努力去改变这个世界,有时顺利,但总是痛苦的,几乎不断遇到困难,不断犯错误,充满了悲剧色彩。对此,本文通过对小说的深刻解读,深入剖析其悲剧主题的根源,以更加真切地体会该小说高超的写作艺术。     

距离产生美——浅析哈代小说《德伯家的苔丝》

《德伯家的苔丝》是托马斯·哈代的代表作,在这本小说中他运用时空上的距离感、人物平凡与崇高的对比、偶然性与巧合等多种创作手法为读者营造了恰到好处的审美距离,突出了作品的悲剧意识。     

《伊坦·弗洛美》的叙事时间解读

美国现代女作家伊迪丝·华顿的中篇小说《伊坦·弗洛美》一反她小说创作中一贯采取的上流社会背景,被认为是华顿写的最好的悲剧故事.本文旨在从叙事时间的角度对《伊坦·弗洛美》的叙事艺术进行研究,深入分析作者巧妙的构思与风格,以深入探讨这部具有独特魅力的小说的真谛.     

浅析毕淑敏小说创作中的女性悲剧色彩

毕淑敏小说创作中的悲剧色彩主要体现在人们追求功名利禄与自身状况的矛盾,人类有限的能力与无情强大的大自然的矛盾。女性色彩解释了女性争取合法权益与现实中性别歧视的矛盾,并再次强调女性为取得女权所做的努力。     

精神兄弟的悲喜爱情--论阿Q与堂吉诃德的爱情

阿Q和堂吉诃德这对精神兄弟是鲁迅和塞万提斯笔下的两个艺术典型。二者均是时代的摒弃者，为当时的时代所不容，他们在各自的时代都被看成是疯子，但疯子也有渴望有自己的爱情，对爱情充满了追求，然而时代和性格却注定了他们的爱情最后都以悲剧告终。分析这两个人物形象对于现代社会仍然具有划时代的意义。     

论慕容雪村作品的悲剧主题

本文结合慕容雪村的代表作品,分析了其小说悲剧的主题意蕴,并阐述了作家关于悲剧的形而上思考,时代因素和个人因素的共同作用铸就了其小说悲剧意识的独特性.     

论巴金《家》《憩园》中“家”的变迁

<正>在中国现代文学史上，巴金是一位有热情、有思想的文学巨匠之一，他所创作的以《家》与《憩园》为代表的“家”小说均在社会上产生了广泛的影响。《家》以高家为线索，向读者介绍了高觉慧、高觉新和梅芬等受到以高老太爷为首的旧家庭折磨的年轻人，和他们为逃脱深渊似的家庭而展开的反抗与斗争。《憩园》创作于1944年，缘于巴金在抗战时期重归故里的经历，他以“黎先生”作为第三者的视角讲述了以杨家和姚家为代表的新旧家庭在生活状况与价值观念上的异同，展示了一座大公馆两代主人共同的悲剧命运，传达出了作者不同于以往的复杂情感和对文化的反思。     

异域视野中的乡土情怀(一)——对迟子建小说与哈代小说自然书写的比较

迟子建和哈代分别是中国和英国的两位作家,他们的小说创作相差近百年,所处地域又相距遥远,但在创作中却不约而同地关注了各自所处的地域,并熔铸了个人对家乡的深深情感。通过对两位作家重要作品的比较分析,我们可以看到异域视野中两位作家对自己家乡山水自然的书写,及对时代本质的深度洞悉,从而以相近的方式把握自己生活时代的本质,抒发了对生活本质的理解,并表达出相似的人文情怀。