五代绘画与五代审美趣味的转变

五代绘画在功能观上经历了由政教功能向抒情功能的转变。山水画从写实到写意的转变,花鸟画既注重细腻的官能感受又注重主体精神意趣的表现,这都与之后在文学领域出现的主体意识的觉醒不谋而合,体现了艺术先于文学的对时代审美趣味变化的敏锐感受。     

冲突与妥协 ——乔治·英尼斯绘画风格嬗变与审美趣味

乔治·英尼斯作为美国19世纪晚期风景画的领军人物,促进了美国画坛从追随欧洲绘画艺术风格转向构建以表现新英格兰风景为主的本土艺术流派.乔治·英尼斯绘画风格的形成是艺术家、赞助人、专业美术机构和社会公众多方博弈的结果.通过冲突与妥协,英尼斯坚持表现自然的创作方法,融合借鉴多种风格,推动了美国绘画艺术走向现代主义.英尼斯风格...     

“利津游戏”的创新探索

“利津游戏”经过长期实践探索,逐步形成了嵌入中国文化基因、蕴含多彩自然教育、渗透科学探索精神、凸显强烈挑战精神等四个创新特征。     

文学批评审美趣味论

审美趣味是文学批评理论和实践中的一个重要问题.对审美趣味的讨论,有社会现实意义和理论建设意义.应对审美趣味做完整的理解.正确对待审美趣味的复杂状态,有五条原则:尊重审美趣味的多样性,分辨审美趣味的层次性,尊重审美趣味的个体性,重视审美趣味的社会性,区别文学趣味的不同含义.     

湘中民歌的审美趣味

湘中民歌有情趣之美、理趣之美、意趣之美、智趣之美、谐趣之美、雅趣之美。     

利津游戏经验的合理借鉴与反思改进

利津游戏环境创设具有善用自然资源、创设生态游戏环境,巧用废旧材料、创设创意游戏环境,妙用现代资源、创设挑战游戏环境等鲜明特点,具体表现在设计游戏主题、体现幼儿特有学习方式,科学组织游戏、合理安排幼儿一日活动,创建游戏生态,回归幼儿园教育本义,研发自制玩具,有效支持幼儿健康发展等方面,对于有效预防和纠正我国幼儿园教育“小学化”现象,引领广大幼儿园教育工作者研究游戏、支持幼儿发展,让幼儿获得有质量的学前教育具有现实意义。在学习借鉴利津游戏的同时,还需进一步思考并明晰集体游戏与自主游戏、游戏与课程之间的关系问题,进而因地制宜地创设支持幼儿发展的游戏环境并努力提高游戏质量,使幼儿园真正成为幼儿健康成长乐园。     

论古典趣味

相对现代趣味而言,当代社会中倾向于传统审美文化的种种好尚,被目为古典趣味。在古典趣味所笼罩的氛围中,历史文化精神必将转化成现实发展的推进力量。     

论现代趣味

现代趣味,以现代科技作为物质依托,以现代观念作为精神引导,以现代体验作为美感标的,在自由自在的时代环境中,讲求情感的释放、意绪的渲泄、理想的履践,从而获得身心的愉悦与生活的佳趣。对现代趣味的向往与追求,符合人类历史发展的趋向,并成为社会前进的推动力。     

幼儿绘画之我见

儿童画是由简单到复杂,由笨拙到熟练的发展过程,根据儿童不同年龄及心理发展过程培养儿童的绘画兴趣,绘画过程中是以幼儿为主体、教师为主导的过程,无论是对绘画能力强还是弱的孩子,教师和家长都应做鲥因势利导,充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性,善意地接纳每个孩子的作品,对于孩子点滴的进步、闪光点加以表扬、鼓励。     

审美趣味批评——审美愉悦走向崇高的中介

审美趣味是特定时代和民族的历史产物,“共通感”作为趣味判断的基础必定也是先验与历史的统一,且审美趣味的繁荣与衰败决定于民族和时代的内在需要。要想创造审美趣味的时代,必须首先创造健康的社会环境和民族普遍的自由精神,教育则是达到这一目的的第一内在动力,其本质是将秩序渗透进人们的心灵,使他们的内心充满和谐的力量。时尚作为当今社会的审美趣味特征,其模仿的本质与审美趣味“自己思维”的原则所具有的主体独立人格是相悖的。时尚所带来的人的思维的整齐划一,弱化了人的批判意识,这决定着艺术的使命是去唤醒人们内心自我尊重的崇高精神。     

绘画创作与儿童视觉经验的发展

儿童美术教育的主要任务是发展儿童心智,即以审美形式为中介,引导儿童关注和体察各种事物（人、自然、社会以及内心精神）。大量实践证明,拓展儿童经验领域,对心智成长具有重要意义。美术学习作为一种拓展视觉经验的有效途径,亦即从视觉感知开始到视觉形象的创造,可丰富儿童的各种经验,尤其是视觉经验,从而使其心智得以全面、健康成长。     

翻译教学的多元化模式探微

近年来,我国对高质量的翻译人才需求增大,而传统的翻译教学模式远远不能满足这种需求。在运用先进的教学理念和翻译理论的基础上试图探索一个多元化的翻译教学模式。这一多元化教学模式包括多元化的人才培养模式、以人为本的课程设置、多元化的教学资源、教学方法和教学评价体系,同时指出了这一教学模式对教师、学生和学校软硬件提出的要求。     

印象派绘画的艺术特色及其创新意义

诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派,印象派绘画所以能够卓然成家并极大地推动了世界绘画艺术的大变革和大发展,有其特殊的文化因由:首先,是印象派画家普遍具有的对于传统的古典主义艺术教条的反叛精神,正是这种精神促使他们走出艺术院校的高楼深院,去向大自然寻求新鲜的艺术感受和艺术发现.其次,才是印象派画家们对自然光照下的自然景物的"光"和"色彩"的瞬间感受的领悟以及对这种领悟的艺术传达方式的探求和尝试.总结印象派绘画的艺术特色及其创新意义对于对我们中国当下的艺术教育和艺术创作有着重要的启迪作用.     

图像艺术的发展对绘画的影响

以计算机和网络为核心的信息技术，影响到人类生活的诸多方面，也给绘画艺术教育带来了巨大的机遇和挑战。从图象和绘画艺术的历史沿革和现状入手，分析论述图象艺术的发展对绘画的影响。     

油画综合材料拓展下的艺术探索

绘画材料作为艺术载体在艺术创作过程中扮演着重要角色,材料的发展贯穿于传统艺术与现代艺术之中。本文基于对油画材料从传统的坦培拉材料技术到现代的油画材料拓展的过程,分析新材料在一定时间和空间中,对创作不同语言风格的艺术作品的影响,从而挖掘综合材料与绘画发展的内在关系。     

论建立个性化绘画语言与培养创新型美术人才

高科技信息时代,社会需要创新型美术人才。在美术教学中,呵护学生个性,呵护求异精神,培养学生健全的人格,健康的个性,引导学生用独特的视角看待生活,大胆表现自我感受,建立属于自己的个性化绘画语言,是培养创新型美术人才的重要途径。     

石油工程创新型人才培养的探索

石油工程创新型人才应具有非常规思维和创造能力,具有较强的把专业知识转化为工程技术的创新能力,能够解决石油工业面临的重大科技难题,适应石油企业的国际化竞争。培养石油工程创新型人才,要以满足当前石油工业发展对创新型人才的需求为目的,以解决目前中国石油高校石油工程创新型人才培养中存在的问题为突破口,优化培养方案,建立教学质量保障体系,全面提高石油工程专业学生的综合素质和创新能力。     

基于建构主义理论的《高级英语》多元化教学模式探究

建构主义特别强调学习者的认知主体作用,基于建构主义理论的《高级英语》多元化教学模式,以任务型教学和合作学习引导学生的课前研究、以情境教学和互动式教学主导学生的课堂学习、以随机进入教学巩固学生的课后拓展,最大限度地发挥学生的主观能动性,巩固和提高学生英语语言技能。     

浅析高校创新人才的培养

21世纪人才竞争的焦点在于培养具有创新能力的高素质人才。高校是培养高素质创新人才的主阵地。衡量一个人素质高低的标准不是看他占有知识的多少 ,而是看他运用知识的能力和创新能力的强弱。创新型人才必须具备创新品质、创新思维和创新能力