音乐之春──新时期的少数民族音乐创作回顾

党的十一届三中全会以来,我国的广大音乐工作者（包括汉族和少数民族）怀着对少数民族的深厚感情,不断地深入少数民族地区获取营养,不断地创作出反映我国各少数民族生活和精神面貌的优秀作品,促进了民族音乐事业的繁荣兴旺,回望近２０年来的少数民族音乐发展,令人鼓舞和振奋。少数民族的音乐包括着很多的门类,对这些不同的门类都去进行──地综述确实是很难的事。由于创作是少数民族音乐事业的先导,创作在少数民族音乐事业的发展中起着极其重要的作用,所以在这里就以少数民族的音乐创作做为切入点,对新时期的少数民族音乐发展做一…     

钢琴协奏曲《山林》中苗族音乐元素的实践运用探究

钢琴协奏曲《山林》以民族音乐元素为创作基础,通过其出色的作曲技法表现了当地人民丰富思想情感和生活态度。本文对《山林》的创作背景和民族音乐元素进行分析,探究其所展现出的少数民族音乐独有的魅力与韵味,以求更好地表现作品的艺术价值。     

王洛宾音乐创作中哈萨克元素探源

王洛宾一生中创编的西部少数民族音乐作品无数,但真正使他名扬四海的,总是少不了那些早已为世人所熟悉的哈萨克民歌.究竟因何使他对哈萨克族音乐情有独钟呢?追寻他创作和生活的艰难足迹,或可使我们对他的创作经历和与哈萨克人民之间的深厚情感,以及他与哈萨克族音乐的不解之缘有一个更加清晰而深刻的了解.     

城市广场文化与少数民族音乐舞蹈艺术的传承——以成都市广场文化发展为例

城市广场文化与少数民族音乐舞蹈艺术是当代中国城市文化中最为活跃且最具有群众基础的娱乐与休闲方式,它以其独特的风格、形式和内容,显示出强大的影响力和生命力。本文以成都市广场文化发展现状为例,努力探讨城市广场文化与少数民族音乐舞蹈艺术传承的关系,分析成都市广场文化与少数民族音乐舞蹈艺术传承的成功模式,希望为少数民族音乐舞蹈艺术的传承和提升城市文化内涵提供参考。     

传统少数民族器乐音乐创作述评——以蒙古族弹拨乐器火不思为例

20世纪80年代,在国家大力支持下开展了对于少数民族乐器的发掘、保护与研制工作。内蒙古、吉林延边、新疆等少数民族地区的专业演出团体及院校均开展了少数民族器乐教学工作。针对于少数民族乐器的音乐作品创作自此开始。按照不同时期与不同乐器的发展状况,依据乐器发展程度来看,中国传统少数民族器乐音乐作品创作大体可分为五个阶段:恢复期、萌芽期、初创期与发展期。立足于少数民族民间音乐文化,以此为创作源泉。不断探索创作更加成熟并具有一定技术性与艺术性的演奏作品。最终形成符合乐器演奏性能的少数民族器乐演奏风格。这是少数民族音乐创作的典型特点。本文以蒙古族传统弹拨乐器火不思音乐创作发展为例进行研讨述评。     

传统少数民族器乐音乐创作述评 ——以蒙古族弹拨乐器火不思为例

20世纪80年代,在国家大力支持下开展了对于少数民族乐器的发掘、保护与研制工作.内蒙古、吉林延边、新疆等少数民族地区的专业演出团体及院校均开展了少数民族器乐教学工作.针对于少数民族乐器的音乐作品创作自此开始.按照不同时期与不同乐器的发展状况,依据乐器发展程度来看,中国传统少数民族器乐音乐作品创作大体可分为五个阶段:恢复期、萌芽期、初创期与发展期.立足于少数民族民间音乐文化,以此为创作源泉.不断探索创作更加成熟并具有一定技术性与艺术性的演奏作品.最终形成符合乐器演奏性能的少数民族器乐演奏风格.这是少数民族音乐创作的典型特点.本文以蒙古族传统弹拨乐器火不思音乐创作发展为例进行研讨述评.     

黑龙江流域少数民族音乐地域性特征研究

黑龙江流域居住着众多少数民族，在长期相互关联的生存状态下，该流域的少数民族逐渐融合成为一个地域性特征格外鲜明的音乐文化圈层，在民族音乐作品的主题、思想、题材、特征、运用等方面，表现出浓郁、鲜明的民族性特征，呈现出综合性诗意美学，反映着质朴的音乐审美理念与文化艺术价值。新时代的到来，促使少数民族音乐研究过程逐渐迸发出新的生态性，伴随艺术场域的变化，少数民族音乐成为融合传统与现代等多元素激烈碰撞的艺术载体。     

少数民族音乐在民族高等院校公共教育的现状研究——以西北民族大学为例

少数民族音乐作为中华民族文化的重要组成部分,对于当今高等教育多元化开展以及人的全面发展有着重要的教育意义。少数民族音乐作为我国音乐艺术的宝贵资源,其传承和保护价值一直受到国内外热衷研究民族音乐者的关注。在少数民族高等院校中,由于师生民族构成的多样化以及优越的高等教育资源,对于少数民族音乐的传承与保护有着得天独厚的优势。     

黑龙江蒙古族呼麦艺术的传承与发展

本文立足于探寻民族音乐文化的生命之源,解码民族文化与民族社会生活之间的内在联系和本质特征。从文化的根脉上探究民族音乐文化的最大异质。推进黑龙江民族音乐的传承与创新,在了解民族音乐、保护民族音乐、传承民族音乐的过程中,探索高等院校的地位和作用。     

高校音乐教改应重视民族音乐的传承与发展

我们应在高校音乐教学改革中重视民族音乐的传承与发展,让高校音乐教育成为弘扬民族音乐文化的平台。我们要保证本土音乐文化,尤其是少数民族音乐课程的落实,加大对民族音乐课程的开发与利用,构建民族音乐教育与世界音乐教育一体化的新型课程体系。     

基于可持续发展理念的少数民族传统音乐文化传承策略探析

在我国的历史发展长河中,形成了多种多样的民族文化,各个民族在自己的民族底蕴中产生了丰富多彩的少数民族音乐。少数民族音乐记录了民族的发展史和神话故事,是少数民族文化传播的主要载体,对于我国形成多元的民族文化有着极其重要的作用。但是,由于全球化的到来,少数民族传统音乐的发展受到了冲击,要想继续传承我国的少数民族传统音乐,就需要坚持可持续发展理念。本文基于传统音乐的可持续发展理念,提出在该理念下少数民族音乐发展策略。     

大数据时代民族民间音乐的传播困境及对策分析

传播少数民族民间音乐文化不但可以弘扬民族文化,而且能增强人们对中华民族传统文化的认同感,还能在全世界范围内提升中华文化的影响力。在信息化飞速发展的今天,大数据技术的应用使信息传播模式不断得到创新和发展,这也为少数民族音乐文化的传播带来新的机遇与挑战。只有结合时代背景,运用新媒体传播民族音乐文化,才能帮助民族音乐文化走出困境。本文通过对大数据背景下少数民族民间音乐文化传播的困境进行分析,提出了科学的文化传播对策,旨在促进少数民族民间音乐文化的繁荣发展。     

我国少数民族音乐文化的传承与创新策略

不同民族的不同语言造就了每一个民族独特的音乐，其中蕴含着独特的审美价值和文化价值。文章在梳理我国少数民族音乐文化传承方式的基础上，分析其传承与创新的现实困境，从教育赋能、技术赋能、产业赋能三个维度，提出少数民族音乐文化传承与创新的实践路径，以期促进少数民族音乐文化得到更好的发展。     

简讯

《黑龙江民族丛刊》荣获第二届北方优秀期刊奖为总结和展示北方各省(市、自治区)期刊出版业的成就,进一步实施精品期刊出版战略,山西、天津、内蒙古、辽宁、北京、甘肃、宁夏、吉林、河北、黑龙江十省(市、自治区)的新闻出版局组成了北方期刊奖评选委员会,于2007年2月在哈尔滨进行了第二届北方优秀期刊的评选活动。在此次评选活动中,《黑龙江民族丛刊》荣获第二届北方优秀期刊奖。《黑龙江民族丛刊》全文转载量在社科总论类报刊中排名第三位据《光明日报》2007年3月5日报道,中国人民大学书报资料中心公布了2006年度《复印报刊资料》全文转载…     

长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

浅谈少数民族学生的民族音乐、舞蹈教育

本篇论文主要阐述了在少数民族学生中如何继承、发展、弘扬少数民族音乐文化的几点做法。     

分析少数民族钢琴音乐民族化发展路径

少数民族是中华民族的重要组成部分,少数民族音乐是中华民族音乐文化中的重要内容,体现出艺术性与民族性等众多特点。少数民族音乐在发展过程中与当代文明进行融合成为了难以逆转的重要趋势。分析少数民族钢琴音乐的民族化发展情况,能够看出少数民族钢琴音乐必须要结合民族化的发展趋势,才能够进一步促进民族音乐的可持续发展。所以,本文在此背景下分析探讨小数民族钢琴音乐民族化发展路径,旨在进一步推动少数民族钢琴音乐的可持续进展。     

追求温润心灵启迪心智的钢琴演奏——以广西民族音乐素材创作的钢琴作品为例

"当高楼大厦在我国大地上遍地林立时,中华民族精神的大厦也应该巍然耸立。"作为一名在广西工作的钢琴教育工作者,每当想起主席的这句话,就有了无限的自豪和无尽的责任。在广西这块有深厚的民族文化底蕴和悠久的历史文化传统的土地上教学钢琴,不能不研究以广西民族音乐素材创作的钢琴作品。如果稍作梳理,以广西民族音乐素材创作的钢琴作品大致可分为以琴声描绘广西秀美自然风光的作品、以琴声拟态广西的少数民族乐器表现当地独特民族节日气氛的作品、以琴代歌传唱"歌海"经典作品等形式。当然,此类种种形式往往又在大型钢琴作品之中穿插运用,成为钢琴作品创作的重要素材。研究这些以广西民族音乐素材创作的当代钢琴作品,达到温润心灵启迪心智的钢琴演奏,本文试从以下方面探述。     

“新起点再出发”——第十三届全国美展中的少数民族题材雕塑概述

本文试图以第十三届全国美展中少数民族题材雕塑的作品为例,分析少数民族题材雕塑一直以来的创作中的坚持与时代性的突破,并以"新起点,再出发"为主题探讨少数民族题材雕塑发展的历史性与时代性特征。