略论民族声乐演唱中的情感表达与个性体现

在民族声乐演唱中,情感的表达十分重要,它是歌唱艺术的灵魂。从熟悉作品、对作品进行准确的分析、理解、运用丰富的想象力和自身独特的个性去演绎作品、以及加强自身的文化艺术修养是解读民族声乐演唱中情感表达及个性体现的正确方法。     

民族声乐的情感与形象特征

民族声乐音律和谐、节奏鲜明,声乐形象由于民族风格、地域风格和时代风格的不同而丰富多彩.     

民族声乐特点与民族歌唱风格培养

民族歌唱与美声歌唱相比既有共性,又有自身的特点.在民族声乐教学中应重视培养学生根据民族歌唱特点,掌握科学的发声方法和良好的歌唱语言,以充分表现出民族歌唱风格自身的魅力.     

谈声乐教学中情感的培养

声乐是一种通过演唱者的情感表现力来引发听众情感的歌唱艺术。声乐教学也是一个复杂的情感心理过程,情感表现力的培养是声乐教学的主要任务之一,应当同声乐技术的学习同步进行。从发声练习、想象力的培养、曲目的选择和作品分析这几个方面来谈情感的培养,并提出应注意的几个问题,使歌唱的技巧与情感同步增长,达到歌唱的理想境界。     

论民族声乐表演的艺术特点

中国民族声乐有着悠久的历史传统和深厚的群众基础，起源于人民生活与劳动过程中。本文通过从民族声乐、表演艺术想象力、艺术风格和艺术个性这几个方面阐述了它们的影响力和重要性。     

论民族声乐演唱中的三要素

研究民族唱法不能离开民族语言。语言艺术是世界各个国家民族艺术形成和发展的基础,是具体表达感情的一个基本手段。民族声乐作为一门表演艺术,在歌唱中要特别注意气息、咬字、表演等三要素。该三因素无论在民族声乐演唱中还是在教学实践中,均起着不可或缺的作用。     

浅谈声乐教学中的情感培养

声乐是人声的艺术,最贴近人类自然表达,也是促进学生建立良好情感的最佳手段.在声乐教学中,实施良好的情感培养,对于优化声乐课掌声教学,提高学生学习的兴趣,调动学生的歌唱情绪有着重要的作用.     

民族声乐教学应重视学生个性风格的培养

中国民族声乐艺术是在我国特有的自然环境、历史文化、民族语言背景下形成的具有中华民族特色的共性风格和多元个性风格的完美结合体。近些年来民族声乐教学过分重视学生演唱共性风格的培养 ,忽视了对我国民族民间音乐传统文化的继承和发扬 ,淡化了学生演唱个性风格的培养 ,因此要从认识、审美、教学理念入手 ,改进教学模式 ,完善教学课程设置 ,因材施教 ,突出学生演唱个性风格的培养 ,促进民族声乐艺术的“百花齐放”。     

关于民族声乐创作和演唱多元化的思考

中国民族声乐一直在学习中探索和发展,但目前我国民族声乐发展呈单一化趋势,在创作和演唱方面都存在对传统民族音乐研究不足的问题。必须采取有效措施,推进民族声乐创作和演唱方法的多元化,努力突出作品个性和演唱的民族特色。     

浅析民族声乐歌唱语言与咬字的艺术处理

浅析民族声乐歌唱语言与咬字的艺术处理吴小舟（安徽大学艺术学院讲师合肥２３００３９）关键词民族声乐歌唱语言音调咬字歌唱是通过语言艺术地咬字发音,塑造出深刻丰富的音乐形象,使歌唱语言展现出千姿百态的变化,从而产生沁人肺腑的艺术效果。声乐与器乐不同,它是音...     

论"声腔美"在民族声乐艺术中的地位

声乐美学是音乐美学的一个分支理论学科,它是声乐艺术学与美学相结合的产物,对民族声乐艺术起到积极的理论指导作用.声腔美是声乐美的重要主导因素,在声乐演唱中起着至关重要的作用.声腔美的特点具体体现在音质、咬字吐字、行腔三个方面.声腔美是我国民族声乐艺术的基础,是必要条件;而丰富的舞台表演和表现力是声乐艺术表演美的再创造,对演唱者个人艺术表演风格以及艺术创造力的发展都十分重要,舞台表演美是在声腔美基础上的升华,二者是相互联系、相互制约的关系.     

论中国民族声乐学派--兼论美声唱法的中国化问题

建立民族声乐学派是一项系统工程.应突破中西二维思维模式的影响,从全球化与本土化契合的理念出发,在科学唱法(理论)、民族声乐传统(文化传统)与民族声乐作品(创作)之间建立通道,并使之在艺术实践上系统化、规模化(声乐教学与民族普及)这一角度进行建构.     

声乐演唱中的情感表现

歌唱既是声音的艺术,也是情感的艺术.演唱者通过纯熟的演唱技巧和对蕴涵于作品中的丰富情感进行直接、生动的表达和细致入微的刻画,可给听众以美的享受和心灵的启迪.情感是歌唱的灵魂,没有情感的歌唱不富有任何感染力.对歌曲的演绎应该是声音与情感的完美结合.在声乐演唱过程中,演唱者只有充分了解和把握音乐作品的内在底蕴,在演唱时富于艺术想象,使其演唱充满表现力,更精确地将声乐作品的内涵准确地诠释出来,才能使演唱声情并茂、感人肺腑,最终实现演唱的目的.     

浅析声乐演唱中情感的诠释与表达

声乐演唱是一种声音艺术,也是一种情感丰富的艺术。在声乐演唱的过程中,始终贯穿着复杂的心理活动。演唱者在充分理解声乐作品的基础上,准确运用声乐演唱技巧,使技巧与情感融为一体,从而达到以声传情、声情并茂的境界。这样演唱者的内心世界与歌曲情感有机统一起来,引起了听众的共鸣。因此在声乐演唱中,歌唱者既要具备训练有素的技巧,更要有饱满的情感,对声乐作品进行细致入微的情感诠释与表达,从而给受众以美的享受。     

浅谈声乐艺术中的情感因素

在声乐艺术中不能忽视情感因素的重要作用。歌曲创作源于情感，歌曲的演唱需要情感的共鸣，要了解歌曲的思想内容、历史背景、情感基调，抒情感因素融入作品之中，全身心投入演唱，掌握情感表达的分寸。声乐工作者只有平时注意提高自身素质，才能准确把握歌曲的情感体验。     

声乐教学过程中的情感调整和控制

由于声乐教学是一种创造性的思维活动,各种心理想像以及情绪都可以在声乐教学过程中起到至关重要的作用,而为了达到良好的声乐教学效果,在声乐教学过程中对学生情感进行调整和控制就具有十分重要的现实意义。     

当好学生的导演——声乐情感表达教学体会

声乐教学中往往会出现重“声”而轻“情”的现象,为使学生演唱取得“声”、“情”并茂的艺术效果,声乐教师应充分利用各种教学手段,设置情境。启发学生,使学生真正把握作品,完成作品的二度创作。     

论地方艺术院校民族声乐教育特色化建设

地方艺术院校要更新观念,掌握"差异就是财富"的客观规律;合理利用区域优势,架好院校与民间的友谊桥梁;科学利用学术优势,寻找传统和现代的最佳契合点,发展地域优势,强化地方特色建设。     

谈民族声乐中的咬字吐字

本文阐明了歌唱的语言在民族声乐中的重要性 ,并结合汉语普通话的特点和规律对民族声乐中的吐字咬字作了简单的归纳和论述 ,以便歌唱者更好地结合发声进行训练