提高普通高校舞蹈教育水平的实践与思考

普通高校舞蹈教育与专业艺术院校的舞蹈教育既存在着区别又存在着联系,思考弄清两者关系并全面看待前者在教育实践中的方方面面,对于提高普通高校舞蹈教育水平有着重要帮助,文章就此作出简要的讨论。     

论学前教育专业舞蹈表现力和创造力培养

新时期,随着国家经济发展速度越来越快,人们的物质生活水平和生活条件不断改善。在物质基础日益雄厚的条件下,社会各界教育者和广大家长对学前教育越来越关注和重视,因此学前教育发展也越来越多样化。其中,舞蹈教学课程作为学前教育的一门必修课程,对培养孩子的舞蹈专业基础和艺术修养发挥着重要作用。舞蹈课程在学前教育教学中,要全面把握舞蹈教学的基本目标,展开科学的舞蹈教学,着重锻炼和培养孩子的舞蹈表现力和创造力。     

浅谈中学舞蹈教学

随着现代科技的发展和新世纪的竞争,社会对人的整体素质提出了更高的要求,校园舞蹈教育作为提高全民素质的重要手段,已受到社会的普遍关注。校园舞蹈的教学不能只针对少数有艺术天赋的学生．也不能只是为了开展高水平的舞蹈活动,而应是通过校园舞蹈的兴趣教育、愉悦教育,培养学生健康的心理和优美的体魄;注重对全体学生进行基本的舞蹈知识、表演、创编和舞蹈赏析的传授和技能训练;通过舞蹈教育和舞蹈创作思维训练达到对学生心灵美的塑造、情感的升华和审美情趣、审美能力的提高．使他们成为高素质、全面发展的、适应社会竞争和发展的有用人才。 一、国外舞蹈教育与我国舞蹈教育的对比     

加强工科类大学舞蹈教育的几点思考

在科学技术迅速发展的今天,社会对人才的综合素质有了更新、更高的要求。全面推进大学生的素质教育,促进青年学生的德、智、体、美全面发展,对于青年学生的成长成才起着非常重要的作用。随着高等学校美育的深化改革,许多工科类大学积极开展舞蹈教育,这是顺应高校素质教育改革的需求。开展舞蹈教育,对于全面促进工科类大学生的综合素质起着重要作用。     

浅谈音乐对舞蹈教学的积极意义

音乐是陶冶人们情操的基础性学科,音乐的各种功用对整个人类社会都产生着重要的影响。今天,各种舞蹈的盛行,也是音乐创新的必然结果。音乐教育对舞蹈的训练无疑也是非常有益的,它既可以陶冶人们的情操,也可以加强习舞者的节奏感,促进其能力的全面发展。今天,在学校的舞蹈教学和实践训练中,音乐同样发挥着积极的作用。     

自信心在高等师范院校舞蹈专业学生中的重要性

在当前教育产业化的大潮下,许多高校纷纷成立舞蹈专业,人们对高校舞蹈教育的关注也越来越多。而作为舞蹈艺术的教育者、传播者,需要教师能够对学生的学习心理进行深刻的剖析与把握,采用科学、灵活的教学手段,并制定科学、系统和全面的教材。不仅要注重学生在专业知识、技能领域的学习和发展,更要注重其在心理方面的健康成长。自信心,是一种积极的自我意识和自我评价。舞蹈与自信是珠联璧合密不可分的。我们应该重视对学生自信心的塑造与培养,让学生对舞蹈专业的学习和自信心同时得到提高。     

浅谈少儿舞蹈编排的特点及其注意事项

少儿艺术教育中,舞蹈是不可或缺的一部分,舞蹈通过人体动作进行语言、情感的艺术表达,不仅具有艺术价值,同时还能够体现出美感。少儿舞蹈以其灵活的方法,独特的魅力,多样的形式吸引着少儿并能伴随其快乐成长。优美的舞蹈作品,不仅能够让少儿从中感受到艺术的魅力;还可以发掘少儿的潜能;塑造他们健康活泼的个性,优良的品质、端庄高雅的姿态;还能够从中获得美的教育,提高少儿的审美能力,陶冶情操、锤炼意志;培养少儿对生活的热爱,促进其身心全面发展。     

地域特色文化与高校学前教育舞蹈教学融合策略分析

随着我国教育改革进程的不断推进,我国各师范类院校相继开设了学前教育专业,为我国学前教育的进一步发展开创出一番新的局面,加深了对学前教育的重视,为学前教育质量的有效提升提供了不可忽视的促进作用。与此同时,为响应素质教育的号召,促进幼儿的全面发展,舞蹈教育作为学前教育中重要组成部分,其教育质量将直接影响幼儿今后的肢体发展与舞蹈学习。本文主要就地域特色文化与高校学前教育舞蹈教学的融合做出简要分析,希望能够为学前舞蹈教育质量的提升以及我国民族民间文化的永久传承提供有效的参考。     

浅谈高职舞蹈教育对提高学生综合素质的重要性

在我国推出"立德树人"理念后,如何培育学生核心素养,指引学生全面成长,成为教师需要在教学进程中重点关注的育人问题之一。其中舞蹈教育作为艺术性教育内容,可陶冶学生情操,提升学生艺术修养,培养学生的创新能力、表现力、实践能力、自学能力等核心素养,通过分析高职舞蹈教育对提高学生综合素质的重要性,讨论通过高职舞蹈教育提高学生综合素质的策略,以期推动高职育人事业与时俱进。     

高校校园舞蹈的推广及教育意义

舞蹈教育是美育中最直观、最形象的教育美育。校园舞蹈的教育本质和特点就是学校美育,提升学生的审美趣味、观念和理想,向学生施加审美影响,愉悦性情,从而达到性情和心灵的陶冶。在高校开设舞蹈活动可以让学生锻炼身体;提高自身的审美能力;开发智力,开拓思维;还可以在高校素质教育的指导思想下,为培养“体、智、德、美”全面发展的高素质人才作出很大的贡献。     

浅谈增强舞者文化素质

本文针对目前我国舞蹈界普遍存在的舞者文化素质缺乏的现象来展开论述,着重强调亟待提高舞者的文化素质对舞者的必要性。而要想改变这令人担忧的现状,对舞者进行有效的、全面的文化素质的提高是舞蹈界当务之急。同时,舞者自身对此问题的关注和重视以及解决之道也是本文论述的观点。     

幼儿舞蹈教学在素质教育中的作用

素质教育已成为新时期教育发展的首要任务,它是一种面向未来的教育,其根本目的是通过教育,使人的道德、智力、身体、审美、劳动技能等得到全面发展.舞蹈教育集音乐和舞蹈于一体,对增强学生的身心健康、道德培养、个性发展、审美能力、创造能力等,具有重要的作用.     

肩部舞蹈训练组合对肩周围炎症患者的康复影响——以蒙古族肩部组合为例

本文以蒙古族肩部训练组合为例,探讨了肩部舞蹈训练组合对中老年肩周炎患者的康复影响,旨在探索一种更为简单全面安全可靠的肩周炎预防和治疗方法。     

幼儿园舞蹈启蒙教育

少儿舞蹈教育的目的不只是要求学生掌握艺术技能和基础知识,更重要的是要注重培养少年儿童的创造性思维。既让少年儿童得到身心、情感的熏陶,体态仪表、身体素质上的全面训练,更要加强想象力、创造力的培养,培养孩子的情感,激发孩子们的兴趣。从而使学生德、智、体、美、劳全面发展。少儿舞蹈的启蒙教育对加强儿童的记忆力,提高注意力和快速反应能力有着重要的意义。儿童是祖国的未来,应对少儿的启蒙教育加以重视,不断丰富我们的教学手段,提高我们的教学质量。     

浅谈叙事性民族民间舞蹈的创作原则

民族民间舞蹈以自身独特的魅力,从远古先民耕作的土地上一路繁茂至今。近几年业内叙事舞蹈优秀舞蹈作品层出不穷,研究叙事性民族民间舞蹈不仅是对传统民族民间舞蹈的另一角度解读,也是对当代民族民间舞舞蹈创作的深入探讨。以往民族民间舞以自身浓郁的地域和民族风格以及高超的艺术技巧在舞蹈百花园中独树一帜,随着时代的发展,叙事舞蹈与传统民族民间舞蹈的结合日益成为舞蹈编创新趋势。本文从舞蹈内容、舞蹈形式、舞蹈主题三个方面入手探索叙事性民族民间舞蹈创作的原则。     

如何在舞蹈表演中巧妙运用舞蹈技巧

舞蹈实际上属于一种比较独特的文化艺术表现形式,主要通过肢体动作来表现。舞蹈表演中,舞蹈艺术以及舞蹈技巧都非常重要,两者是相互促进、相互作用的关系,特别是舞蹈技巧是突显舞蹈表演特色的重要手段,只有恰当运用舞蹈技巧才可以充分表现出舞蹈作品的特色。本文主要介绍了舞蹈表演中舞蹈技巧的作用,并且总结了几点巧妙运用舞蹈技巧的建议。     

高职舞蹈教学中美感的培养

舞蹈美感是舞蹈艺术的本质所在,是舞蹈的生命,只有具有美感的舞蹈才能带给人们无尽的精神享受,才能鲜活地传承下去,因此舞蹈美感是舞蹈存在的价值和意义。在高职舞蹈教学中,教师要把培养学生的舞蹈美感作为教学的重心,通过培养使学生深入体会舞蹈的美感,掌握舞蹈的精华,从而创造性的学习舞蹈,获得真正的发展。     

舞蹈编创过程中的音乐结构分析研究

舞蹈和音乐它们两个是不可分割的整体,舞蹈音乐是舞蹈表演的重要基础和组成内容,舞蹈音乐结构也因此在很多方面影响着舞蹈表演。舞蹈音乐直接影响着舞蹈作品本身的艺术质量。舞蹈编导要具备对音乐作品的欣赏能力和分析能力。本文将详细、有力的去论述两者究竟是如何实现统一,实现舞蹈的完美表演。     

浅谈音乐节奏在舞蹈艺术中的重要性

美是舞蹈的一种表现形式,它包括表情,节奏,造型,构图等方面,其中节奏对舞蹈来说更是必不可分的组成部分。舞蹈必须在节奏内进行,因为节奏是舞蹈的灵魂,没有节奏的舞蹈也就不能称之为舞蹈。在舞蹈中,音乐旋律和节奏能相应地体现出来,作为一种情感力的表现。音乐节奏在舞蹈当中,是最基本的表现手段和构成要素,而舞蹈中动作的节奏常常是以音乐旋律的节奏为基础的。在舞蹈作品中,一部好的舞蹈作品必定要有一段好的音乐相伴,而使它们结合在一起的就是节奏。舞蹈动作的韵律美感,是建立在节奏的基础之上的;而音乐的节奏,则会通过优美的舞蹈肢体语言来形象地展现。此篇论文将从舞蹈艺术和音乐节奏的相结合,以及音乐不是舞蹈的一切,过分的强调音乐会对舞蹈形成扼杀两方面来进行分析,探讨舞蹈节奏的完美运用,促进舞蹈艺术发展水平的提高。     

论舞蹈艺术的审美特征

舞蹈作为一门大众化的艺术形式,主要是通过肢体语言和节奏音乐的变化来完成美的绽放。舞蹈审美是完成一部作品好坏判断的重要标准,在舞蹈艺术长期的发展过程中逐渐演变成一系列的审美特征。舞蹈艺术分为舞蹈创作和舞蹈表演两大环节。本文从舞蹈艺术的审美特征出发,分析舞蹈创作中的独创性和抒情性,挖掘审美特征对舞蹈艺术的重要性。舞蹈艺术需要紧紧抓住技艺性和综合性两点,从真正意义上实现舞蹈艺术的绝佳阐释。