苏轼绘画思想演变管窥

北来著名义学家苏武（东坡），作为画家和艺术理沦家虽然机有少量绘画作品和不多的绘画理论传世，但其绘画思想却对后世产生了相＼的影响，指导着千百年以来的绘画创作。其中，苏武曾提倡的所谓“土人画”影响尤大。苏武的绘画思想长y富其发展演变过程的。从这个过程中我们可以看出，苏城试图通过实践，使绘画的本体美与文学美相结合，从而在很大程度上推动了“土人画”的发展。苏拭生活的时代，王维与吴道子作为绘画成就上的两座高峰，代表了艺术水体美与文学美的两种不同风格，为文人墨客所广泛推崇。苏武对此却有着不同的看法，这一点可…     

止观学说中的实践哲学意义──兼论佛学现代化

本文讨论天台佛学的止观学说中，思想与实践的独特关系．止观学说与主客体认识论不同．它有一个不起思量分别的实际精神过程．作者从语音分析、时间观等角度，探讨了“止观”、“实相”、“圆融三谛”、“一念三千”等佛学思想的内涵．     

政治与行政二分理论思想研究及对当前中国公共改革启示

政治与行政二分理论产生以来，确立了现代公共行政的基本原则，尤其是对20世纪以来公共行政学理论研究和实践都产生了深远而巨大的影响，但学术界对其评价不一。本文主要从其主要内容、理论价值与现实意义、学界批判和对当前我国公共改革的启示四个方面对政治与行政思想进行了系统梳理与研究。     

董其昌与弘仁绘画艺术风格的比较研究

在中国文人画家中,董其昌与弘仁的绘画都深受佛教思想的影响,均不同程度地体现了佛学的精神。但由于他们学佛的角度不同,两人的绘画有许多异同点。通过比较董其昌与弘仁的学佛经历来研究他们的绘画艺术,能更好地了解佛学思想对画家的审美观、创作理论以及绘画作品所产生的影响。     

浅谈傅雷翻译思想的艺术内涵

傅雷是中国著名的法国文学翻译家，同时也是一位造诣深厚的艺术家。傅雷的主要翻译理论深受艺术的影响。“重神似不重形似”理论无论是命名还是实质都与中国传统绘画艺术理论有着千丝万缕的联系；“翻译以艺术修养为根本”理论直接论述了翻译与艺术的紧密关系，傅雷高超的艺术鉴赏力、渊博的知识和高尚的艺术人格对其翻译思想产生了深远的影响；“行文流畅、用字丰富、色彩变化”理论与艺术的行云流水、绘画的用笔丰富和色彩变化一一对应，把翻译与艺术完美地结合在一起。     

即色、无心和澄怀味像——宗炳《画山水序》理论来源再议

宗炳的《画山水序》是中国绘画史上的重要著作,其产生受到了当时思想环境的影响,彻底摆脱了“助人伦、成教化”的传统绘画理想,转而从山水中寻求“道”的真谛,成为绘画史上“艺术自觉”转变的重要标志,并为中国山水画的发展奠定了思想基础。梳理其理论渊源,认为《画山水序》一文受儒释道三家影响均有,但其理论灵感激发则是当时玄风振畅的结果。     

张大千泼墨泼彩艺术的诞生与发展

20世纪60年代，张大千创造出了自己独特的泼墨泼彩艺术，倍受国内外同仁的关注与赞赏，也对我国传统绘画艺术向现代的发展，产生了重大的影响。张大千的泼墨泼彩艺术受到了西方绘画艺术的影响，其诞生与发展，与他自己的生活经历和思想变化不无关联。     

试析林风眠花鸟画的艺术特色

在林风眠的绘画改革实践探索中,花鸟画艺术具有代表性,能体现其倡导的中西艺术融合理论思想与实践成果．具有鲜明的个人特色。他强调了绘画的本质性,舍弃了元明清以来的“诗书画印”样式及笔墨效果,融合了西方现代绘画的构图方式、光影色彩,恢复了元明清以前“画中有诗”中国绘画固有特色。     

谈宋代文人画的艺术特色

在中国绘画史上,宋代是一个非常关键的时期,绘画艺术及其绘画美学都很繁荣,宋代的绘画美学思想实际上是新旧绘画美学思想交替、融合的时代。画派之间的斗争极其频繁,其中文人士大夫画家作为一个新兴的绘画群体,由最初向院体画家发起论争到宋代末在画坛上占主导地位,他们的绘画美学思想改变了宋代院体画家们的审美思想、审美理想、审美观念、审美标准等。文人画从而成为时代的主流,而且对后世的文人画与文人画理论的发展,也产生了很大的影响。     

《周易》时空观念对中国绘画美学思想的影响

《易经》是中华智慧的宝库与结晶。它蕴含的哲理是中国绘画美学思想形成的基础。本篇论文以《周易》打破时空界域限制的意象时空观念为切入点,分析中国绘画特殊的观察方法"散点透视"的产生和其对中国绘画艺术理论、艺术实践的影响,进而促使中国绘画形成集意象之美、意境之美、和谐之美、"一画"之美于一体的境界表现。这一传统理论虽已时隔千年,至今仍对中国绘画的创作具有指导意义。     

谈宋代文人画的艺术特色

在中国绘画史上,宋代是一个非常关键的时期,绘画艺术及其绘画美学都很繁荣,宋代的绘画美学思想实际上是新旧绘画美学思想交替、融合的时代.画派之间的斗争极其频繁,其中文人士大夫画家作为一个新兴的绘画群体,由最初向院体画家发起论争到宋代末在画坛上占主导地位,他们的绘画美学思想改变了宋代院体画家们的审美思想、审美理想、审美观念、审美标准等.文人画从而成为时代的主流,而且对后世的文人画与文人画理论的发展,也产生了很大的影响.     

西方现代抽象艺术的形成 --从毕加索到康定斯基

从对毕加索和康定斯基产生过影响的艺术形式和美学理论入手,将毕加索和康定斯基艺术生涯作为一个时代标尺来衡量抽象艺术产生初期这一阶段性面貌。同时通过对美学思想即观念上的变化而产生的代表作品的深入挖掘与解读,从艺术本体出发挖掘其个人艺术风格的转变对于抽象艺术形式整体意义及对西方绘画的影响作用。在进行了详尽的分析后,将毕加索和康定斯基对于绘画转型的意义以及抽象绘画形式在整个西方美术发展大的历史时空中的地位给予了相对客观的评价。     

试论白居易对陶渊明思想的接受与发展

白居易“夙慕陶渊明为人”，其人格诗文亦深受其影响。考证其生平，他既受陶渊明归隐田园的精神感召，又不接受其贫寒困顿的一面。结合中唐社会倾向及自身实际状况，白居易创造性地提出了“中隐”理论，发展了自魏晋以来的隐逸思想，对后世产生了深刻久远的影响。     

“文人画”与“院体画”言意之别

文人画”与“院体画”体现了中国绘画史中两种最为重要的绘画审美思想与艺术创作形态,对中国绘画艺术发展具有重要意义，其产生与发展过程中也各自体现出不同的时代审美内涵。“ 文人画”观在明代社会文化形态中的意义转变以及近现代绘画史研究中的涵义拓展，体现了其审美内涵的时代发展特征。“院体画”则是伴随着封建社会宫廷画院的产生出现的，有其鲜明的绘画风格特征与时代审美内涵，但是“院体画”的说法在当代已经日渐式微。     

论中国绘画中道家思想的影响

中国绘画与道家美学思想有着非常重要的关系,在长期的绘画演变发展中,无论从绘画理论、审美思想还是具体创作的题材、品格、格调、画种及画家的发展史等方面,中国绘画均渗透着道家思想和道教文化的影响。     

论郑板桥的绘画思想

作为“扬州八怪”之一的郑板桥，他的“用以慰天下之劳人”、“君子比德”、“胸中之竹”与“眼中之竹”等绘画思想，对后世产生很大影响，深入研究和探讨郑板桥的绘画思想，对于弘扬祖国传统文化具有重要意义。     

论宗炳及其《画山水序》

宗炳的《画山水序》在中国绘画美学史上有着较高的地位。文中提出了心性与物性相通的绘画理论及以小见大的绘画技法，对我国的山水画美学特征的形成产生了深远的影响，具有相当高的美学价值。     

试论北宋文人画思想的价值取向

北宋新的士风的形成,各个文人集团的逐步形成,诗文革新运动的发展,蜀学、洛学两派对于文道关系的观念之争等因素对文人画思想的发展产生了积极而重要的影响.北宋绘画思想的重大转变首要表现在苏轼提出了影响深远的"士人画"说,使文人画思想的重心发生了转向;其次表现在黄休复提出了绘画的"逸品"观,确立了文人画思想的核心价值观.这一切的变化反映出北宋时期中国绘画艺术思想发展的新态势,对后代绘画思想与艺术的发展产生了不可低估的影响.     

姚最“心师造化”论的绘画美学意义探析

姚最在《续画品》中提出的＂心师造化＂是对前人美学思想的提炼和升华,也是对中国画创作精神的继承与发展。＂心师造化＂既体现了重＂神似＂不轻＂形似＂的绘画宗旨,又揭示了物我两忘的精神境界,强调在审美体验中实现思想和意识的升华,为中国画创作提供了一种新的审美体验方向和审美价值取向,并对后世绘画理论和创作实践产生了重要的影响。＂...     

顾恺之“传神论”美学思想探析

顾恺之是中国最早系统提出“传神论”的绘画美学理论家。“以形写神”、“迁想妙得”等理论成为中国人物画的重要创作方法。从“传神论”的哲学源头入手，讨论各家思想对其画论的影响，论述“传神写照”这一理论中“神”的内涵，重点从审美体验来论证“以形写神”、“迁想妙得”等概念，从而加深对顾恺之绘画理论的理解。