论汉未魏晋六朝“人的觉醒”风貌的特质

论汉未魏晋六朝“人的觉醒”风貌的特质王德华人们常说魏晋六朝是“人的觉醒”的时代。关于这一时期“人的觉醒”的具体表现是仁者见仁、智者见智。宗白华先生曾着重从美学角度指出：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神上极自由、极解放...     

魏晋风度语词溯源及精神实质之我见

魏晋风度凝定为中国文化史上具有固定含义的专有名词,有一个历史的发展过程。人的觉醒是魏晋风度的最深层的本质。魏晋时期人的觉醒,体现在对自我的充分肯定和对现实社会的关注与否定上。     

玄学研究的一部力作──读《王弼评传》

玄学研究的一部力作读《王弼评传》京林宗白华说：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱，社会上最痛苦的时代，然而却是精神史上极自由，极解放，最富于智慧，最浓于热情的一个时代。”（《艺境．论〈世说新语〉和晋人的美》，北京大学出版社，１９８１年版）以王弼为代表的...     

《魏晋五言诗研究》评介

宗白华先生曾说,汉末魏晋六朝是“精神史上极自由、极解放,最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代”。（P208）引这一说法得到了学术界的普遍认可,也激发了学者们对这一时期艺术的探究。王今晖博士的新著《魏晋五言诗研究》,就以睿智的见解和精妙的赏析很好的阐释了魏晋时代的“艺术精神”在诗歌方面的具体表现。依笔者所见,此书的睿见与妙赏主要体现在以下几个方面。     

观照魏晋文学传播魏晋风流--评卫绍生《魏晋文学的多维观照》

宗白华先生在《论〈世说新语〉和晋人的美》一文中,曾经有过这样一段关于魏晋六朝的精彩评价：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代,然而却是精神史上极自由、极解放,最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”①魏晋时期丰富多彩的政治、经济、军事、社会和文化生活,为广大士人提供了比较宏大的历史舞台,也流传下来很多堪称不朽的文学作品。卫绍生研究员的大作《魏晋文学的多维观照》②,从建安文学研究、竹林七贤研究、陶渊明研究、魏晋文体学研究四个方面,多视角、多维度、多层面地展示了作者30多年来对相关问题的系统研究和深入思考。作为一名热爱学术研究、致力于学术研究的知识分子,卫绍生先生开阔的学术视野、科学的研究方法、严谨的治学态度、执着的儒家情怀,对于从事传统学科研究的年轻人颇具启迪意义。     

理念制约的“情韵”和欲念统摄的“情趣”

纵观我国古代美学发展史,“情”与“志”始终处于尖锐的对峙状态,而“诗言志”即把文艺作品视为阐抒儒家伦理志向之工具的观念,则占据着主导的地位.然而,魏晋和明清时期,却是相对重视和倡导“情”的时期.对于前者,宗白华先生曾指出:“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代,然而却是精神上极自由、极解放,最富于智慧、最浓于热情的一个时代,因此也就是最富有艺术精神的一个时代.”而明清特别是明代中叶,则是以人的主体意识觉醒为主要标志的启蒙思潮兴起的重要时期.“重情”是魏晋和明清时期的共有的审美现象.魏晋的王弼强调“情出于自然而不可革”,以为“圣人茂于人者神明也,同于人者五情也.神明茂,故能体冲和以通无,五     

魏晋人物品藻谈

汉末魏晋六朝是中国历史上一个十分奇特的时代。在这个政治最混乱、社会最黑暗而在精神史上却是极自由、极解放,最富于智慧、最富于激情的丰富多彩的时代里,产生了灿烂辉煌的文学与艺术。国家的动乱、社会秩序的解体、旧礼教的崩溃、思想和信仰的自由、艺术创造精神的勃发,使得文学艺术逐渐摆脱了政治和教育的附庸地位而独立发展。书法、绘画、音乐、建筑、雕塑等等,也都以昂扬蓬勃的生机令人刮目相看。尤为引人注目的是,美学的兴盛,注重对人体自身的美的欣赏,注重人物品藻,成为这个时代政治文化生活中极其重要的现象。     

“清”与魏晋审美精神

魏晋时代的自由解放思潮,孕育了觉醒的主体意识和自觉的审美精神,推崇“清”成为时尚。以“清”为美,“清”在玄学清谈的氛围中升华为一个重要的审美范畴;“清”的人格之美、风度之美和艺术之美,充分体现了中国的独特的审美精神。     

从《世说新语》看魏晋士人心态

魏晋时代被普遍认为是人的觉醒时期；魏晋名士向来以对传统的叛逆而著称。《世说新语》生动地呈现了魏晋士人这一独特的生命情调，它为人们了解这一特定的文化风景提供了珍贵的资料和启示。魏晋时期是中国历史上典型的乱世。社会长时间反复震荡给士人增添乱世的刺激。理想幻灭，精神崩溃，痛苦不堪，寻求解脱渐渐成了时代流行病。而儒学自酉汉晚期羼入阴阳谶讳之说以来，日益沉入章句繁琐的泥淖之中，原始儒学重视人道积极进取的精神被阉割歪曲而成为人们精神的负累，士人据以安身立命的精神支柱在汉末大乱中彻底崩溃了。被压抑已久的法、名…     

竹林七贤政治态度研究

竹林七贤政治态度研究陈雪奇被誉为“竹林七贤”的阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、阮咸和刘伶，是汉未魏晋之际的一个颇有影响的名士集团。他们的思想和活动，为当代和后世所瞩目。宗白华曾指出：“汉末魏晋是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神上极自由...     

从《世说新语》看魏晋诗人的感伤之情与解脱之径

魏晋是一个动荡的时代,士人个体生命价值意识觉醒,面对建功立业与时光易逝,身怀异才与明主难遇、知音稀少,政权易代、杀戮异己与名教虚饰之间无法调和的矛盾,魏晋诗人的感伤之情挥之不去.他们摆脱感伤之情的途径大致有:以时不我待的奋进精神鼓吹功业,抑止感伤;以宴乐、叙友情、怡情山水、游仙来淡化感伤.     

曹操诗歌中的生命与情感

魏晋在中国历史上是一个特殊的时代，也是中国历史上一个重大变化时期。说它特殊在于社会形态发生变异，说它是重大变化时期在于社会变迁在意识形态和文化心理上的表现，其中之一就是人的觉醒。人从神学的禁锢和谶讳宿命论的支配控制下解放出来，走向对生死存亡的重视、哀伤，对人生短促的感慨、喟叹，以人生、生命、命运、生活的强烈欲求和留恋，这些无不是人的觉醒的深刻表现。于是也分化了魏晋时期贵族、知识阶层人的生存状态，一类为面对短促的人生，“昼短苦夜长，何不秉烛游”，极力追求人生享乐；一类为从老庄超然物外的思想中寻求苟…     

探寻魏晋之前生命意识觉醒的历程

魏晋时代被称为是"人的觉醒"的时代,"人的觉醒"在文学中表现为一种强烈的生命意识的觉醒。生命意识的觉醒是一个渐进的过程,是由生命外部的觉醒逐渐转向生命内部本体的觉醒的过程。那么在魏晋之前,生命意识是怎样一步步走向觉醒的呢?通过对《诗经》、《庄子》、《离骚》、汉赋、汉乐府中体现的生命意识的解析,来探寻魏晋之前生命意识渐渐觉醒的历程。     

空前的民族团结是抗战胜利的法宝

抗日战争是中国近代史上最伟大的民族解放战争，是中国人民为挽救民族危亡，以高度的爱国主义精神，同侵略者进行英勇悲壮的生死战斗的历史。抗日战争的胜利，一举洗雪了19世纪4O年代以来屡战屡败的民族耻辱，创造了半殖民地弱国打败帝国主义强国这一战争史上的奇迹，显示了处在进步时代的中华民族的觉醒和民族团结的巨大力量，是一曲爱国主义的颂歌，中国各族人民不畏强暴，英勇斗争，团结一致，不怕牺牲的爱国主义精神，再一次闪射出了不灭的光辉。抗日战争里中国各族人民的爱国主义同历史上其他时期的爱国主义有很大的不同。它克服了古…     

建安时代“文的自觉”说再审视

本世纪以来，学界普遍认为建安时代是一个“文的自觉”与“人的觉醒”之时代，本文就此说之滥觞、嬗变作了简略的回溯与描述，并加以检讨，最后就此一问题提出一己之见。文章认为，处于汉魏哲学思想与学术思潮巨变之转捩期的建安时代，其士人心态与文学创作之情势异常复杂。它固然有与魏晋大系统的一致之处，但更具有属于自己的独特内涵与价值。     

情之所钟,正在我辈——试论魏晋"深情"及其诗学意义

魏晋时期,伴随着理性世界的转变,人们的感性世界也发生了极大的变化,出现所谓的魏晋“深情”。这种以知识分子为情感主体的“深情”,既不同于《诗经》时代原发性的“民情”,也不同于儒家“发乎情,止乎礼义”的“性情”和道家“有人之形而无人之情”的“天情”,它是知识分子个体生命意识觉醒之后于天地宇宙中寻求心灵安顿和精神自由的情感,即人生和宇宙合而为一的生命超越之情。正是这种魏晋“深情”,把中国诗学引向强调“神与物游”和“情景相生”的抒情道路,并深深地刻上了宇宙情怀的烙印。     

老子的社会理想及其历史嬗变

以老子＂复根＂、＂玄鉴＂的思想方法,解读老子的＂小国寡民＂和庄子的＂至德之世＂的社会理想及其嬗变的思想根源。老庄以至真、至纯的初民社会为镜鉴,批判和反思现实社会的战乱、压迫和文化异化、文化工具化倾向,其反思精神和批判精神对中国文化产生了深刻的影响。魏晋时期的知识分子继承了老庄的社会理想,反对政治和文化专制,＂越名教而任自然＂,由救世转向救心,由救人转向自救,由彼岸转向现实此岸,追求逍遥自在的人生,放情于山水之间,开辟了中国知识分子的仕隐道路,对中国古代隐者文化的形成产生了深刻影响;他们以老庄至纯、至朴、至真的理想社会为镜鉴,反思社会文化,促成了魏晋人性觉醒的社会思潮,对现代社会文化的发展具有深刻的借鉴作用。     

鲁迅的现代意识

鲁迅的现代意识引领中国重构精神文化体系的探索历程,打破传统意识统治而倡导域外文艺译介;同时他剖析国民劣根性,旨在点亮思想革命之火,燃尽中国陈旧的思想意识,使中华民族涅槃新生;猛烈批判守旧派的理论主张,以进化理念来呼唤中国民众觉醒,希图建立崭新的意识结构。鲁迅的现代意识对中国向现代过渡具有极大的推动作用和启蒙意义,在中国精神文化发展史上留下了永恒的一页。     

神女与寡妇——对魏晋文学中两类女性形象的文化审视

魏晋文学中，以“神女”和“寡妇”名篇的赋有近20篇。对于以男性为主体的魏晋诗人来说，美艳而欢愉的神女与孤寂而摧伤的寡妇，分别寄寓着他们热烈的追慕与冷静的怜悯。但是，魏晋诗人对于这两类女性形象的认识和塑造，井未真实地反映那个时代正在觉醒的女性意识，魏晋时期无论是美艳的少女还是新寡的嫠妇，并非全是恪守礼教而甘作男性或艳羡或哀怜的对象，而常常能够大胆、主动地追求自由和爱情。当现实生活中的女性意识已经随着汉魏之际的文化转型而发生深刻变化的时候，魏晋文学的“神女”和“寡妇”却一如既往地唱着昨天的歌，并千年不变地承传着古旧的文化心态。这种由男权文化所预设的“女性意识”，借助着“美艳”、“哀怨”的文本，在“怜香”，“悯孤”之心态的支撑下，流行几千年而很少遭遇文化意义上的审视与批判。     

中国绘画风格史中的两次变局与画境转换——兼谈美术教育中的文化结构培育体系之构建

魏晋隋唐与两宋绘画风格由浪漫主义向现实主义的转向、元代文人画兴起对两宋写实主义的反拔是中国绘画风格史上的两次重大变局。本文把以两次风格之变与当时的文化思想之变联系考察，以画境转换为考察的切入点，对当代美术教育中切实加强文化结构培养体系构建给与关切，其中理学对两宋和元代绘画之影响的观点是创新之处。