人间自是有情痴--读徐志摩的《我等候你》

徐志摩的情诗是他爱情生活的留痕,《我等候你》是他对陆小曼痴情的见证。这首诗不仅体现了徐志摩的爱情观、生活观,即追求爱、自由与美;也体现了他的艺术观,即诗歌的目的不是表现政治理想,而是抒发内心情感。这首诗按情感的自然流动分行,不讲究压韵和格式的整齐,具有浓厚的散文风格,同时兼具绘画美与音乐美,被认为是他最好的一首抒情诗之一。     

创新是我永远的追求——记世界著名作曲家谭盾

他虽属于当今年轻一代的作 曲家，但他那独特的个性和音乐 内涵的深度，早已超越了他所属 于的一代。我认为．他是当今最 杰出的作曲家之一。 今年２月，世界著名华裔作曲家谭盾为电影《卧虎藏龙》而作的原创音乐，在连续获得比利时佛兰德原创音乐奖、美国洛杉矶影评人大奖和台湾金马奖后，又荣获美国奥斯卡金像奖最佳原创音乐及主题曲两项提名，一时成为音乐圈里的一件大事。 在听到荣获奥斯卡金像奖最佳音乐提名的消息后，谭盾高兴地表示“作为一个为全人类而工作的作曲家，我的梦想是让音乐成为无国界、跨领域的艺术。《卧虎藏龙》的原创…     

杜甫赴秦州原因探析——以长安十年求官经历为依据

杜甫一直坚持着“致君尧舜上，再使风俗淳”的政治理想，他为何突然放弃官职西向秦陇？长安十年的求官经历是杜甫追求理想并为之艰苦奋斗的见证，同时也见证了他的思想变化过程。因此，可以从杜甫长安求官十多年的心路历程来探寻他离开官场西向秦州的原因。     

论德彪西歌剧《佩里亚斯和梅丽桑德》的梦幻性

梦幻性是理解德彪西歌剧《佩里亚斯和梅丽桑德》的关键点，歌剧通过独特的音乐结构、音乐语言和音乐主题，构建起一个梦幻般的世界。德彪西对创造梦幻般音乐世界的执迷，体现了他对音乐、梦以及人的心灵世界之间关系的深层领悟。     

存在之音的聆听者——余虹教授的生死观刍议

学者余虹的死亡与他所思的根本问题与所行的精神道路紧密相关。他的自决并不仅仅是结束身体的痛苦，而是因为精神见证太多的痛苦；他的自决不仅仅是尼采式的权力意志对强者价值的简单追求，而是渴望以自身的选择见证生存需要神圣的终极关怀；他的自决也不仅仅是福柯式的在死亡与差异间形成真实的自我，而是一位学者为其灵魂的归宿找到最终的归家之途。因此，余虹是现代世界中的一位存在之音的真正聆听者。     

浅谈理查德·克莱德曼和他的钢琴艺术

理查德克莱德曼——这位红遍全球的“钢琴王子”于1992牢、1995年先后应邀来我国演出，引起了相当大的轰动，他的优美的旋律，华丽的音色，精湛的演技，再加上他的现代的气息，充分显示出用手王子的艺术控力，同时也给我国音乐的创作带来了启迪。克莱德曼从1977年一曲《水边的阿第丽娜》成名以来，他的名声从斯堪的纳维亚半岛远扬至南非，又从阿根廷传到日本，他的音乐覆盖了最大限度的空间和时间，几乎是现代社会各个角落都可以听到他的音乐。一种音乐形式，一种音乐表演艺术，能如此博得亿万人民的青睐，实属不易，自然它的出现并得以广泛…     

漫谈沈括对音乐的研究

漫谈沈括对音乐的研究乔科昌，陈四海沈括（公元１０３１—１０９５），字存中，钱塘（今抗州）人，是北宋时期１一位著名的科学家、政治家。他“博学善文”，于天文、方志，律历、音乐、医药、卜算无所不通，皆何论著①，他一生兴趣广泛，从青年时代就尤为喜欢音乐。至和...     

奥尔夫音乐教育思想的内涵与外延

奥尔夫音乐教育思想的核心，是他的“原本的”音乐观念。奥尔夫将原本的音乐观念与儿童音乐教育实践结合起来产生了现代儿童音乐教育媒介——“元素性”音乐。无素性音乐以原本音乐的基本特征和儿童生理、心理特点为基础。它是一种自然性、艺术性和教育性有机结合的，采用适合儿童主动参与、体验的媒体和方法，由儿童自己创造和表演的音乐。多元化音乐教育是当代世界音乐教育领域所探讨的重要课题之一，然而，早在20年代产生的奥尔夫音乐教学体系中就已经孕育着多元化音乐教育的萌芽。     

完美至和 飘忽精微——略论《庄子》散文中的音乐描写

庄子哲学是以“道中心说”的基本理念进行结构，并且丰富、发展的。所谓的“道中心说”，实际上指的是庄子对于宇宙自然的一种基本认识与基本看法：他以为“道”是一切告勺，本原和中心，是亘古不灭的源与流；“道”既显示着宇宙万物的自然意义与本质，又显示着宇宙万物变化发展的原因与特征。正是从对“道中心说”的深切把握出发，庄子把对音乐的体悟与追求，看做是体悟天下大道的重要途径；而通过体悟天下大道，也能够更好地提高音乐感受能力，从而享受音乐的本质意义。虽然庄子不是一个专门的音乐家，而且他在谈论音乐的时候，强调与说明的也不是音乐本身，但是通过庄子对音乐的描写与表现，特别是通过他对音乐完整而准确的欣赏过程，依然可以看到他“法天贵真”的音乐思想，不凡的音乐才情与高雅的音乐修养。     

孔子《论语》与口传文化传统

孔子被二千多年的文明史塑造为书写的圣人和教育家,他其实是保留在华夏书写文明中的口传文化最后的大圣人。《论语》绝非孔子“著作”,而是口头教学情境的活化石。“述而不作”的信条中蕴涵着异常深沉的口传文化价值观。孔子对音乐和诗歌的极度偏爱与推崇都体现着他与远古“圣”观念的契合之处。作为对话录的《论语》是口传文化的学习方略和“圣”的人格境界的最好见证。     

川妹子征服排坛硬汉：在最恰当的时间遇见你

2009年大年初四，阳光明媚，在成都一家酒店里，中国男排主教练周建安和公务员李歌喜结连理，中国排坛的领导、队友以及众多的亲朋好友见证了这一盛况。新郎周建安已45岁。而新娘李歌则是比他小17岁的80后美女。     

见证文学的“幸存”与“修补”——以普里莫·莱维的见证书写为例

见证文学作为一种文学类型,以奥斯维辛书写为典型。它需要直面见证悖论与身份认同的质询,通过对书写困境的突围完成记忆主体的重建,让“缺席的证词”以一种介于言说与沉默之间的方式重新在场。这使得它成为对奥斯维辛历史裂伤进行抵抗与修补的范式。意大利作家普里莫·莱维兼具化学家、幸存者、作家多重身份,他的见证书写是研究见证文学何以实现思想抵抗与历史修通的重要资源。他对“被淹没者”形象的关切以及对历史修通可能性的洞见,一度成为意大利哲学家阿甘本、犹太哲学家法肯海姆等人反思奥斯维辛的线索。他更以“不可能的幸存”揭示了创伤修通的不可完成性,启发人们保持对奥斯维辛的见证与反思。     

传承与创新：艾略特·卡特合唱艺术特色论析

艾略特·卡特不仅是著名器乐作曲家，而且是出色的合唱指挥和合唱音乐大师。不容忽略的史实是，1948年之前他的大部分作品是合唱音乐，在合唱音乐的创作中，他在传承的基础上不断创新，形成特色。本文通过探讨其代表性合唱作品的创作特色，展现卡特合唱音乐多样的44作手法和炫目的艺术风采。     

乡村二老

瞎老爹 小村里．有一位瞎眼老人， 满脸深皱．是经风历雨的见证， 他编的筐篓．花纹美似霞彩， 他织的渔网．能捞水中星星。     

理念的感性显现——试论贝多芬音乐的美学境界和显现象征

贝多芬的音乐是音乐史上第一个以人类命运和历史的终极关怀作为主题的美学巨制。贝多芬用音乐语言说出了他所处的时代先进的人们心中最深刻的忧思 ,他最自觉、最清醒地选择了反抗旧秩序、争取自由和平等、弘扬人性、捍卫人格的独立与尊严这一历史理念 ,创造了表现这种哲理性主题的完备和深刻的音乐形式 ,使音乐的表达力达到哲学的高度 ,使音乐在思想深度上与其它文化形式并驾齐驱而无逊色 ,这使他的作品成为严肃音乐的典范 ,他本人也成为独步古今的“乐圣”。     

论普罗科菲耶夫的音乐创作风格及特点

本文通过对普罗科菲耶夫的创作活动风格及特点的探讨，力图说明他那种独特的音乐思维、新颖而别具一格的旋律、和声、节奏和配器在音乐方面开辟的新路，并且对许多前苏联作曲家与外国作曲家产生的具大影响。     

试论中国古代乐器文物主题词表的需求与构建方法

古代乐器文物是我国历史和文化传承的重要载体，是我国古代音乐文明发展的实物见证。文章回顾了乐器研究和文物领域的传统乐器分类方式，检视国内外博物馆当前的乐器文物检索结果与呈现；进一步分析盖蒂研究所艺术与建筑叙词表中乐器分类方式的参考性，讨论基于乐器文物工具书和相关权威文献构建我国古代乐器文物主题词表的思路与方法，以利乐器文物信息的发现、检索与利用。     

谈肖邦音乐作品的民族性

肖邦音乐创作的独特的音乐语言和风格，得益于波兰民间音乐的影响。这种影响不仅突出地表现在他的50多首玛祖卡舞曲中，许多大型的作品也同样存在，体现了音乐创作的民族性。     

黑马大叔：游刃于广告和设计之间

——人称“黑马大叔“张小平生于1954年。面对媒体．他说自己是幸运的，30年来的恢复高考、“干部四化”等“好机遇”都被他碰上了。谈到自己见证了新中国广告三十多年．他对自己能成为“国内广告殿堂”的石头深感荣幸。而事实上，他对中国的广告和设计的发展贡献良多——     

务实求真——墨子文艺思想的本质特征

墨子务实求真的文艺思想，突出地表现在他的“先质而后文”的见解和“非乐”思想中。“先质而后文”是针对统治阶级骄奢淫逸的生活方式，同时，是墨子提出的一条认识论原则和美学原则。他强调对于客观事物包括文章，必须首先重视其功用，然后才能进一步追求对它的审美。这表现出墨子在内容与形式问题上务实求真的审美认识，对于音乐，墨子《非乐》的核心观点即：“为乐非也”。他注意到音乐对于政治的影响，认为音乐兴盛和政治清明成反比。墨子提出非乐问题的出发点，是对当时统治者奢侈腐败行为的强烈不满和对民生疾苦的深切同情