论勃拉姆斯艺术歌曲中的内省情感

勃拉姆斯是十九世纪重要的艺术歌曲作曲家,他以他独特音乐语言赋予了他的歌曲丰富而深刻的情感内容,形成了鲜明的内省风格.他所处的时代背景、个人经历及性格特点对他的歌曲中的内省情感的形成有着重要的影响.     

勃拉姆斯及其创作特征

19世纪后半叶的欧洲乐坛上 ,勃拉姆斯作为德奥古典作曲家的最后一人 ,在世界音乐文化发展史上占有特殊而重要的地位。他的创作既师承古典传统 ,又伸向广阔的民间 ;他的作品 ,其早期和晚期在情调上具有极大的反差 ,甚至同一时期的作品也完全不同。他的创作如同斑驳陆离的多棱镜 ,曲折地反映出作曲家所处时代的社会风貌以及作曲家个人内心世界的复杂情感     

论勃拉姆斯《第一钢琴协奏曲》的钢琴演奏

论勃拉姆斯《第一钢琴协奏曲》的钢琴演奏郑兴三在十九世纪末欧洲音乐文化发展史上，勃拉姆斯是一个特殊的、复杂的人物。《ｄ小调第一钢琴协奏曲》是勃拉姆斯的早期作品，它构思宏伟、情绪昂扬，加上钢琴技巧的复杂艰深，曲式的庞大严谨，使这部钢琴协奏曲具有交响曲的气...     

对勃拉姆斯音乐中“个性化”的思考

勃拉姆斯是19世纪音乐史上的一位巨匠。在勃拉姆斯创作的音乐究竟是属于“古典”还是“浪漫”的风格上，引发了人们的争论，并不断引起音乐家们的关注。鉴于此，文中将对勃拉姆斯创作的特殊性与个性化做出分析。     

浪漫主义艺术歌曲的性别研究——以约瑟芬·朗的歌曲创作为例

德国女性歌曲作曲家约瑟芬.朗向世人证明了她是浪漫主义时期赢得同时代众多著名男性音乐家尊敬的杰出的艺术歌曲作曲家之一。约瑟芬.朗作为浪漫主义时期女性歌曲作曲家的典型个案验证了男性(主体)目光和女性(客体)身体的理论以及约瑟芬.朗在西方音乐历史中缺席和失语的事实。     

文化传承视角下的古诗词歌曲创作——兼谈戴于吾与第一代作曲家创作的异同

五四以来,我国第一代作曲家在探索古诗词歌曲创作方面,运用西方作曲技术创造了一批中西结合的古诗词歌曲作品,从文化传承的角度来看,第一代作曲家的作品在当代并没有得到普及。文章分析了当代作曲家戴于吾的作品,其以民间音乐元素为特点的大众化、通俗化的形式,旋律简练,便于传唱,是一种较好的创作方式。     

心灵的永恒阳光--解读勃拉姆斯的音乐人生

通过对勃拉姆斯生平及音乐作品的初步介绍,了解勃拉姆斯在世界音乐史上的地位,分析勃拉姆斯音乐作品的魅力、风格,引导古典音乐的爱好者更好地、完整地欣赏勃拉姆斯的音乐.     

早期西方歌曲史略──从法国游吟歌曲到德国艺术歌曲

以歌曲的作曲家、风格演变为主要线索，系统阐述了从法国游吟歌曲到德国艺术歌曲的西方歌曲早期发展简史，并对在这一演变中对歌曲创作做出各类贡献的作曲家给予了客观的评价。     

冼星海歌曲创作浅论

洗星海（1905～1945）我国音乐史上重要的作曲家，已往对他的生平和音乐观点都比较重视和颇有广泛研究，而对他的歌曲创作也不容忽视，更值得深入探讨。洗星海一生写了大量歌曲，约有五、六百首，现存在世的有250多首。他的歌曲追求一种豪迈的中国新兴音乐，能从各种角度反映他们（人民大众）生活的歌曲，“中国的需要不是贵族式或私人的音乐，而是普通的音乐”，“学音乐的人要负起一个重责，救起不振的中国，”这些都表现出沈星海强烈的爱国民主思想。洗星海从1929年冬在法国巴黎学习时就不间断写作，特别是1935年春回国以后为人民写作的…     

如何演唱歌曲的“高潮”

一首歌曲无论篇幅大小，都存在着情绪的变化与起伏。作曲家为了使歌曲的主题突出，在歌曲中安排了一个或几个情绪的最高点，这就是一首歌曲的“高潮”。高潮是声乐作品的重要组成部分，唱好歌曲的高潮部分，能更好地突出和升华作品的表现力，同时更能带给观众难以忘却的音乐印象。因此，文章结合具体的声乐作品，就高潮在歌曲中的不同进行分析，同时针对怎样唱好歌曲的高潮部分提出了建议。     

黎英海不同风格声乐作品钢琴伴奏初探

黎英海是中国著名作曲家,他为歌曲编配的钢琴伴奏音乐与声乐旋律融为一体,达到了完美的艺术境界。整个音乐的气氛被烘托和渲染,使声乐的演唱者能随着钢琴伴奏的音乐,融入到歌曲的内容中,全身心地诠释艺术的角色。     

化解古典戏剧性与浪漫抒情性矛盾的典范--勃拉姆斯的奏鸣曲

浪漫主义音乐追求丰富的色彩,抒情流畅的旋律,梦幻般的想象和内心的独白等。所有这些都与古典主义音乐创作理念产生了严重的冲突。突出体现之一是在奏鸣曲的创作方面,浪漫主义音乐使这一古典主义的音乐体裁走向了哀竭。但勃拉姆斯却是集浪漫和古典于一身的伟大作曲家,他成功地化解了这一矛盾,使古典体裁的奏鸣曲升华到了一个全新的诗意般境界。     

论歌曲作品中音乐形象的塑造

歌曲是以音乐艺术 (曲调 )的表现手法与文学艺术 (诗歌 )的表现手法相互配合 ,来共同完成塑造艺术形象任务的。因此在歌曲创作过程中 ,作曲家首先要吃透歌词 ,明确歌词所表现的主题内容 ,深入研究歌词的结构特点 ,挖掘歌词的音乐内涵、韵律和节奏特色 ,从而选择合适的音乐主题 ,创作优美而感人的与词意相吻合的旋律 ,塑造完美的音乐艺术形象     

古典之语汇 浪漫之时代——勃拉姆斯音乐风格探究

在音乐领域,勃拉姆斯的音乐创作手法和音乐表现形式可谓独树一帜,被后人称为“古典主义最后一人”。勃拉姆斯通过浪漫主义手法表现其内心对古典主义的推崇,同时在古典主义作品创作中又融入了浪漫主义的感受,可谓是古典主义和浪漫主义的融合。从勃拉姆斯个人发展视角探究其音乐作品的艺术风格,分析勃拉姆斯音乐作品是如何体现其对古典主义的承袭和对浪漫主义的内化,从而拓展了音乐创作理论与音乐表现理论,以便受众更好地了解古典主义音乐风格和浪漫主义音乐风格。     

毛泽东诗词歌曲艺术特色探析

毛泽东不仅是伟大的马克思列宁主义者,而且也是伟大的诗人。毛泽东诗词是中国诗坛上灿烂夺目的明珠,也是革命现实主义和革命浪漫主义相结合的典范。作曲家运用音乐语言,通过诗词配乐歌唱的方武,使音乐创作服从于歌词中心内涵,把毛泽东诗词推向了又一个新的高峰。选取歌曲艺术特色的角度,从诗词歌曲的题材、音乐语言、艺术手法、民族特色等方面入手,对毛泽东诗词歌曲进行了系统的研究。     

浅析布里顿乐队歌曲《小夜曲》

本杰明·布里顿是20世纪英国最重要的作曲家之一,他为男高音圆号及弦乐队而作的乐队歌曲《小夜曲》是其声乐作品中最优秀的代表作之一。作品体现了作曲家成熟的创作风格,充分展示了布里顿高超的创作技法和丰富的音乐表现力。本文从音乐分析的角度入手,结合《小夜曲》的诗词对作品本身及特点进行了系统的研究总结。     

舒伯特艺术歌曲浅析

奥地利著名作曲家舒伯特的主要艺术成就在于开创了抒情歌曲、声乐套曲的新体裁 ,在交响乐中加入抒情性因素 ,并创作了大量优秀的艺术歌曲 ,在西方音乐史上 ,在艺术歌曲创作方面具有奠基性和经典性的成就 ,被世人誉为“歌曲之王”。     

论白诚仁歌曲创作中的民族性

白诚仁是我国著名的作曲家,他重视深入生活,深入民间,收集和整理了大量的民歌,并将民歌元素融入他的歌曲之中,从而创作了大量具有湖湘风格的歌曲,这些歌曲都具有鲜明的民族性。本文拟从白诚仁的音乐生涯总结其民族音乐创作思想和个性的形成,并以具体作品为例,体现其歌曲创作题材及创作手法的民族性特征。     

理查·施特劳斯艺术歌曲和声进行的艺术特征

理查施特劳斯是十九世纪末二十世纪初最重要的作曲家之一,是德奥晚期浪漫主义音乐的重要代表人物,艺术歌曲是他创作的重要艺术形式之一。本文通过对歌曲和声进行中各种根音关系和弦的艺术处理及线条化和声的艺术处理两个方面的论述,揭示了作曲家在和声进行的处理方面个性化的艺术特征。     

法国当代新音乐创作状况概览

随着第二次世界大战的结束,20世纪50年代的欧洲国家开始在满目疮痍的废墟中重建自己的家园.战争袭扰下处于相对静止状态的欧洲音乐研究与创作也开始逐步恢复生机,一些曾经被封杀的新技法作品得到了人们的重新认识.在中世纪就已经蜚声欧洲乐坛的法国在这一时期焕发了新的活力,年轻的作曲家们或者积极汲取他国音乐发展的成果,或者标新立异用自己的语言去重新定义音乐。