试论张爱玲的电影剧本创作

张爱玲的电影剧本一直为人所忽视,其实她在这方面也取得了相当的成就。她的电影主张是展现国人的特性;剧本沿袭了她的小说创作姿态,雅俗共赏;人物塑造寥寥几笔,却可窥见她对人性的冷静的把握。     

论张爱玲电影剧本创作中的市场意识——以《太太万岁》和《不了情》为例

电影剧本创作是张爱玲创作中一个极重要的组成部分。从《太太万岁》和《不了情》两部剧作看,张爱玲的电影剧本创作具有重视观众审美趣味、注重电影娱乐功能、体现普遍化的人文关怀等三个特点,从而使剧本呈现出鲜明的市场意识。这一创作意识对当代剧作家的电影剧本创作具有重要的启示意义。     

现实主义精神的承载与弘扬——论山西青年作家群的创作取向

区域文化及由此而形成的区域文学特色，已经越来越受到人们的重视。山西滞重朴实的人文地理环境，使山西的文学创作代代相承———凸现出现实主义的创作精神和创作取向。本文就９０年代前后崛起的山西青年作家群的创作进行讨论，一方面指出其关注现实的取向，以及现实环境和内在文化精神上的原因；另一方面就其对现实主义传统的弘扬和在新的社会历史条件下的发展作了分析，指出其现实主义创作的新特点。本文认为，山西青年作家群的现实主义乡村小说，是２０世纪末期北方内陆乡村现实的逼真写照，在当代文坛具有自身独到的价值     

论柴可夫斯基艺术歌曲的创作特点

柴可夫斯基是俄罗斯著名的指挥家、作曲家。其艺术歌曲的创作更是给后人留下了宝贵的音乐财富。柴可夫斯基的艺术歌曲不仅体裁丰富,而且极具其个人特点。例如音乐与诗歌、艺术情感、创作技法的完美结合等特点。     

论威廉·福克纳的创作视角

威廉·福克纳是美国现代最重要的南方作家之一,其创作视角十分广泛。本文拟从他创作的地理背景、人与自然风貌、乡土生活与近代文明、探寻和关注普通人的命运等几个方面对他的创作视角进行研究。     

论贝多芬钢琴奏鸣曲的创作风格

贝多芬所创作的钢琴奏鸣曲是对音乐艺术的巨大贡献。他一直努力致力于突破古典奏鸣曲的形式的约束,以形成他的奏鸣曲在风格和形式的独特之处。他的创作历程分为早期、中期、晚期,三个时期都呈现了不同的创作风格。     

试论赛福鼎·艾则孜戏剧创作的特点

通过分析著名作家、诗人和剧作家赛福鼎·艾则孜的话剧创作生涯、发展阶段、主要作品的艺术特征 ,探讨其作品的特点、创作风格及赛福鼎·艾则孜戏剧创作在维吾尔戏剧中的地位和作用     

论中国现代电影小说的创作发展

在中国现代电影文学史上,电影小说作为一种独特的创作现象,是一种客观存在,并已成为一种不容忽视的电影文学样式.它既为现代电影的创作发展做出了积极的贡献,也为现代电影文学增添了新的题材内容和创作样式.因此,现代电影小说的创作状况及其在电影史上的地位和影响,理应受到关注与重视,并予以正确的评价.     

风景画地域性特点的表现——兼论客家红土地风景画创作

在艺术多元化及崇尚个性表达的今天,风景画地域性特点的突出描绘与表现,是许多地方画家的自觉追求。油画风景作品凸显地域性特色,其实也是油画民族化及艺术多元化的重要体现。本文在考察了当今画坛上一些表现地域性特点较有影响的风景画名家名作的基础上,对客家红土地油画风景的创作作出了一些思考。     

浅析路遥的现实主义创作情结——《平凡的世界》中的爱情解读

通过对孙少平和孙兰香兄妹各自爱情的比较分析,指出在爱情的背后寄寓着作家对“城乡交叉地带”爱情悲剧的个性解决,凸显了作家的现实主义创作情结和对现实的独特理解。     

论马华文学的现代主义创作潮流

马华现代主义文学创作在20世纪20年代末就出现了,但那时还没有形成自觉的创作潮流.50-60年代是马华现代主义文学的兴盛时期,其理论与创作都有长足的进展.70年代以来,马华现代主义文学的创作手法逐渐应用于现实主义创作之中,展现出新的面貌.它对于马华文学创作的促进作用是显而易见的.     

激情燃烧绘晚霞——内蒙古武警总队离休干部乌嫩齐的创作之路

1989年,乌嫩齐从武警呼和浩特指挥学院政委的岗位上离休后,以顽强的精神战胜困难,以惊人的毅力走创作之路。在10多年的时间内．他笔耕不辍,努力攀登,先后编著、创作了以反映内蒙古革命武装斗争历史和武警部队生活为内容的电影剧本1部;电视剧本5部;文献片3部;多种题材的书籍20部．达400余万字。除电影剧本外,这些作品均已录制播放和出版。     

再论脂砚斋的创作论——着眼现实生活

本文肯定脂评的创作必须面向现实生活的观点；即运用浪漫手法，也不脱离生活     

论哈代小说中悲剧创作手法的运用

托马斯·哈代的小说具有震撼人心的悲剧力量。其小说的悲剧美在一定程度上来源于哈代本人对于悲剧创作手法的自觉运用。文章分析了哈代小说中的多种悲剧创作手法,对哈代小说的悲剧美作了一次新的解读。     

创作主体在无边现实主义中的有限创作——读安敏成《现实主义的限制——革命时代的中国小说》

现实主义作为一种创作手法,在文学诞生之初就已经存在,到了19 世纪的欧洲,文学理论家将现实主义从绘画 领域引进文学中,当时的知识界希望将文艺活动整合到整个社会,这种将社会作为观察场的整体性思维方式给现实主义思潮 在文学领域呈现出“无边性”埋下伏笔。随着五四新文学运动,中国创作者秉承了中国传统的务实精神,以及以文载道的知识 分子情怀,在现实主义这一理念中进行各具自我色彩的创作,以鲁迅的道德内省唤起民众觉醒和茅盾在文学中描绘自己的政 治梦想为代表,但是殊途同归都是一种民族战斗精神的体现。当然这种独具个人特色的有限创作,丰富着现实主义的内涵和 表现形式,这和现实主义活跃且无边的特质是一脉相承的。     

涉外导游词特点分析及其创作研究——顺应论视角下英文导游词创作原则分析

涉外（英文）导游词是一种基本但又特殊的导游语言,在我国旅游业发展的国际化进程中发挥着巨大的思想沟通、信息提供和文化传播的作用。目前,学术界对涉外导游词创作的研究还是凤毛麟角,基于此,本文首先分析涉外导游词的特点与功能,顺应论的原理和要点,并重点探讨顺应论指导下涉外导游词的创作原则。     

《南京！南京！》的创作与接受”研讨会综述

在上海大学影视与文学创作批评中心组织的“《南京！南京！》的创作与接受”学术研讨会上,上海大学的教授们与该片导演陆川从社会文化及电影史等多个角度,对影片创作与接受之间存在差距的原因进行了畅所欲言的探讨和交流。石川、陈犀禾、葛红兵等教授认为,影片所采用的多重角度叙事,一方面突破了中国抗战题材影片传统的叙事模式,另一方面也造成了人们的观影困境,创作与接受之间的尴尬和争议由此产生。曲春景教授指出,“反法西斯” 环节的缺失是影片创作与接受之间出现错位的主要原因,反法西斯维度的建立是反思战争的前提。金丹元教授、程波和葛颖副教授、黄望莉和陈晓达老师以及影视学院的研究生们从电影的叙事立场与中国观众的观影心理的角度探讨了产生这一现象的原因。葛红兵教授、刘海波和聂伟副教授还谈到了导演陆川对同类影片的超越,认为该片超越了中国以往同类题材的影片。陆川导演针对提出的问题进行了导演阐述,认为将“小概率的日本人与普遍意义的中国人”并置,“是对创作的一种不公平”;所谓表现“日本人的忏悔”是一种误读。     

红色幕布下的人性思考——论电影《菊豆》对小说《伏羲伏羲》的二次创作

探究电影《菊豆》与小说《伏羲伏羲》的不同艺术表现,可以看出张艺谋独特的电影创作理念及体现在电影中的对历史和人性的思考。张艺谋在改编的电影《菊豆》中,充分发挥影象造型的艺术表现力,巧妙运用各种电影艺术的表现手法,把文学语言转化为视觉语言。