洛夫诗歌的传统现代性转换简说

素有“诗魔”之称的台湾“创世纪”诗人洛夫,向来被人称为超现实主义诗人,彻头彻尾的“现代派”。于是,洛夫的创作被划分为这样三个时期:《石室之死亡》的“黑色时期”,《魔歌》的“血色时期”以及从《时间之伤》开始的“白色时期”。洛夫成了“彩色的魔术师”、“语言的历险者”。好象洛夫与中国文化传统,诗歌传统毫无瓜葛了,好象洛夫在超现实主义写作甬道上走出了中国。当然,有的人,根据洛夫在有些场合讲的,说他后来“回归现实”,此说的另一层意思是,洛夫在６０年代的创作丢了中国传统,完全洋化去了。如任洪渊在《洛夫的诗与现代创世纪的…     

洛夫与李白

＂诗仙＂李白与＂诗魔＂洛夫虽然时空远隔,但诗成为两人联结的精神纽带。洛夫不少诗引用、化用了李白的诗歌名句,更有《李白传奇》等诗在精神上与李白进行对话。在创作手法上,李白追求的浪漫主义与洛夫修正的超现实主义也有相通之处。在诗歌风格上,李白以＂瑰奇＂著称,洛夫则以＂惊奇＂出众。     

论洛夫诗歌中的时间意识

时间意识在文学作品尤其是诗歌中体现最为明显，在传统文化的支配下，中国诗歌中的时间意识，以儒、道、佛三家为主流，呈现出各具特色的审美趣味。台湾诗人洛夫是一位师承中国古典又具有现代风格的诗人，他诗中的时间意识明显体现着道家、佛家的时间观，表现在诗歌艺术世界中，时间的超越和解脱     

乡愁的两种表达式——余光中《乡愁》与洛夫《边界望乡》比较

余光中《乡愁》和洛夫《边界望乡》为台湾乡愁诗歌的“双壁”。两位诗人都有着颠沛流离的人生经历,又不约而同走过由“西化”向传统回归的诗歌创作之路,时空阻隔所产生的乡愁为《乡愁》和《边界望乡》共同表现的内容。余光中《乡愁》在一静态的情境中创造完成,所表现出的乡愁情感具有普适性、共通性;诗作结构整齐,节奏静缓,意象朴素明朗,语言体现了一种纯净之美。坚持创造性为诗歌生命,洛夫近乡情怯而作《边界望乡》,抒发的是极具诗人个体性的乡愁体验;诗行参差,结构跌宕,节奏激越,意象新奇,诗歌语言散发出魔性的色彩。     

洛夫论中国现代诗

洛夫认为,中国现代诗既要对中国古典诗歌和传统诗学精神纵的汲取,又要对世界经典诗歌横的学习,继承是为了创新;主张写＂冷诗＂,反对用激情写诗;诗人应尽可能地投入到具体的创作情景中,做到主体和客体的融合;主张诗的含蓄,反对散文化的明朗;写诗应以小见大,以有限暗喻无限。     

论洛夫诗歌辞格运用的特点及审美效果

洛夫的诗歌语言富有张力和魔性,不仅辞格种类丰富,运用贴切,而且具有独创性,兼具现代和古典气质。多种辞格的运用使洛夫的诗歌有着独特的审美内涵,也使汉字的张力、弹性、象征等长处发挥到极致,从而体现了诗人再造汉语之美的新主张。     

洛夫研究在大陆

近三十年来,洛夫研究在大陆取得了显著成果,无论在对洛夫诗歌的中西文化内蕴、艺术风格特征、以及与中国现代汉诗之关系的研究,还是对洛夫生命观、天涯美学、精神向度的探讨,都显示了研究的深入和拓展。     

由生死意象窥探洛夫诗歌的生命意识——以长诗《石室之死亡》为例

洛夫先生是现代汉语诗歌史上成就卓著的现代派诗人,他的诗在意象运用上独具匠心。长诗《石室之死亡》思想意蕴深邃,情感激越深沉,诗中大量死亡意象与生命意象的对立统一,传达出一种直面死亡、向死而生的生死观。本文试图从生死意象来探讨洛夫诗歌的生命意识。     

江汉大学荣誉驻校诗人洛夫先生去世

<正>2018年3月19日,著名现代诗人,有"诗魔"之称的洛夫先生在台北去世,享年91岁。洛夫本名莫洛夫,1928年5月11日生于湖南衡阳。1949年抵台。1954年洛夫与痖弦、张默共同创办了《创世纪》诗刊,并与《现代诗》的创办人纪弦一起,开启了台湾地区现代诗的新时代。1959年开始发表系列组诗《石室之死亡》,1965年结集出版,成     

洛夫与湖湘文化

＂诗魔＂洛夫虽然多年定居于台湾和海外,但其个性气质、诗歌写作与湖湘文化关联密切。洛夫出生于湖湘大地,文学初步也始于湖湘,其秉性也受湖湘文化熏陶。在湖湘情结的作用下,洛夫诗歌中存在大量具有鲜明湖湘文化指向的意象,而乡愁抒写也成为洛夫诗歌一种重要而特别的类型。     

论洛夫《长恨歌》的艺术特色

洛夫先生是台湾创世纪诗社的三大创始人之一，与余光中先生并称台湾诗坛的“双子星座”。他的诗歌融合了中西诗歌的精华，形成了兼收并蓄的艺术特色。其作品《长恨歌》体现了这种兼收并蓄的艺术特色。我们可以在其《长恨歌》中发现：西方象征主义诗歌的意象系统，超现实主义诗歌表现的潜意识的真实，阿波利奈尔为代表的现代图像诗在诗歌形式上的革新等。     

洛夫的精神世界

著名台湾诗人洛夫的精神世界既错综复杂，又绚丽多姿。其精神张力由感性和知性、无序和有序、负面和正面、现代和古典等四对矛盾构成，这四对矛盾构成的精神张力，展现了洛夫的精神世界。     

当代诗歌应该如何见证时代之变——江汉大学新诗学诗丛研讨会综述

任何一个国家、一个民族、一个健康的社会都需要诗歌。但是,如何让诗歌真正反映我们的这个变化发展的时代,如何让诗人更好地见证人民群众创造的新生活,是当代诗歌发展的一个重要问题。2019年6月19日,中国作家协会诗歌委员会在江汉大学召开了江汉大学新诗学诗丛研讨会,研讨会由中国作协诗歌委员会和江汉大学主办,江汉大学人文学院和江汉大学武汉语言文化研究中心承办。中国作家协会副主席吉狄马加以及来自全国各地的诗人、诗歌评论家参加了会议,阐述了他们对诗歌创作的看法和观点,并对江汉大学李强、柳宗宣、刘洁岷、靳小蓉及学生们的诗歌作品进行了评析。     

论洛夫诗歌的成就与特质

以细读为基础,可全面检视洛夫诗歌的成就,进而捻出其主要特质,为洛夫之诗歌定位。彰显洛夫主要成就的十项诗歌特质为:1.质与量俱丰,影响深远;2.意象运用独特,有"诗魔"之称;3.其诗论聚焦以超现实技巧为主的现代精神,带动和影响1950年代以降的台湾现代诗坛;4.形式多所创发,内涵富饶深广;5.金句甚多,充满性灵与创意;6.以淡淡的语言表现浓烈的诗质,以创作见证"诗之所以为诗"的哲学意蕴;7.高龄73岁完成诗质稠密而理路清晰的长诗《漂木》;8.破除我执,反躬自笑,老而愈醇,淡然而苍茫;9.融天真与深广为一体,隐约、温厚、锐利;10.洒脱自然的知识分子格调与"中华文化在我身"的风骨。     

故土,千里泊舟的码头——论洛夫的《血的再版》

一九七九年春天,台湾一位痴情的中年诗人,忍不住思乡的煎熬,跑到与大陆仅一界之隔的香港落马洲头,用望远镜眺望故国山河。青峦依然,人却两鬓渐白,长年的游子生涯,顿时化作千钧磐石辗压诗人的心灵。他百感交集,禁不住吟咏一曲愁肠寸断的《边界望乡》。这位痴情的诗人就是洛夫。洛夫,本名莫运端。一九二八年生于湖南衡南县相公堡燕子山。他的父亲叫莫逢春,母亲叫罗贤春。有兄妹六人。洛夫一九四九年六月去了台湾,后毕业于淡江文理学院英文系。     

冈察洛夫《悬崖》的文化意蕴

《悬崖》是网察洛夫思想矛盾、困惑的顶点。网察洛夫认为农奴制必须改造，但改追的方法不是革命，而他又无法找到第三条道路．内心充满矛盾和困惑。《悬崖》意蕴反映了冈察洛夫思想与创作的矛盾性，象征着冈察洛夫的思想和创作都走到了“悬崖”。唯其面临悬崖，才引人警醒、深思。了解19世纪俄罗斯文学中的人道主义传统，对于正确理解作品本身及所反映的俄罗斯的历史和未来有重要意义。     

由“饮”意象解读洛夫“新古典诗”

洛夫的＂新古典诗＂是对传统中国古诗意境的颠覆与再造,其中对＂饮＂意象的书写,从逸兴、爱欲、怀思等角度作出有别于传统的诠释,传达了现代人迥异于古人的生命体验,也表现了台湾诗人对文化身份的寻找,延续洛夫诗作＂孤绝＂与＂创造＂的两大主题。     

洛夫诗中的思致和情趣

洛夫坚持“以小我暗示大我,以有限暗示无限”的诗美追求,他对诗质的要求很高,认为诗必须提供一种有意义的美。这种美可谓为“有意味的形式”,是作者内在的气质、涵养、精神与艺术表达方式的圆融合一。洛夫的诗思是气韵生动生气灌注的,既血肉丰满又充满动感,其作品意蕴的繁复深邃和感性的丰盈充沛互为表里相依相托。思想的知觉化是诗人最得心应手的表述方法,也是洛夫诗歌创作的一大特征。     

洛夫诗中的禅道意蕴

洛夫是中国华文诗歌史上的重要诗人,他在台湾和移居海外后的许多诗作中,都体现了一种对中国传统文化中的禅宗和道家精神的追求:他追求禅道的最高境界,寻求精神的解脱;他把禅道的最高境界,化为幽静、恬淡的艺术境界;他以心灵体验之悟性,观照"大千世界"之物象。这种追求为中国新诗的发展注入了活力。     

洛夫对超现实主义的认同与修正

洛夫诗中的兽性意象和黑色性意象,在对理性与道德秩序的冲击中,反证了现代文明人生命力的萎弱,显示了诗人对超现实主义者推崇的生命的自然性和再生性的认同。同时,由于受到传统文化审美心理等过滤机制的制约,从一开始,洛夫对超现实主义采取的就是一种修正性的接受态度。正是这种修正性的态度,催生了洛夫诗独特的风貌。