论书法艺术的意象性

书法是汉字书写的造型艺术 ,它具有艺术的一般特征 ,也具有自己独特而具体的特征。就艺术的形象性而言 ,书法艺术是通过意象性来实现的。书法的意象 ,就是书法的艺术表象和由此所产生的艺术情趣、艺术境界或艺术精神等相统一的泛美过程。书法的意象主要指象外之象、象外之意。书法意象是形象和抽象的有机统一。书法的意象有自然意象和人文意象等。     

从书法定义的界定看书法发展的走向

书法是艺术的一个门类,人们普遍认为,书法是中国艺术的核心,体现了中国艺术的本质精神,有着与其它各门艺术相通的最基本的审美规律,正如美学家李泽厚先生所说:在某种意义上,我们可以说,不懂得书法就不能真正地理解中国艺术。我们在这里讨论的书法,正是这种意义的书法艺术,与文字书写的实用概念不能混谈。 什么是书法,古今有许多人从不同角度作了许多不同的阐述,见仁见智、聚讼纷坛,莫衷一是。定义书法,涉及对书法美本质的认识,因为本质决定定义;同时还关联到书法的     

书法“四净” 墨意无穷——张勇先生书法艺术赏析

正书法心态是艺术主体在长期的书法学习活动中,逐渐形成的一种书法文化境界。换句话说,书法心态是书法行为活动的发轫点,一种良好的书法心态,是获取较高艺术成就的决定因素和先决条件。培养良好的书法心态,要努力做到"四净",即通过净心、净目、净耳、净手,从而将内因有利因素发挥到最大限度,将外界不利因素控制在最小影响之中,     

书法美学原理之中和与气韵

书法在艺术门类中是最具中国特色的。中国书法是由文字、书写工具和思想文化而形成一个独特的艺术世界。中和与气韵使书法因简而得天下之理,体现着人与自身、与社会、与自然之间的微妙关系。中和是中国艺术的最高境界。中国艺术以气韵生动为第一。     

书法生命的阐释 力和势的赞歌——读齐冲天教授的《书法论》

什么是书法的本质?书法生命底源泉是什么?曾是近几年书法理论探讨的热门话题。有人根据汉字形体不同于其它文字的这一特殊性,而认为书法“就是汉字书写的艺术”。或者依据书写工具的独特性,提出书法是:“毛笔书写汉字的艺术”。并又不断发展出,书法是“汉字载体基础上的主体情感抒发的艺术”等等。同时,也有人不同意上述观点,提出书法“是一种线的艺术”,是“抽象的造型     

书法产业化背景下为展览而创作的偏失

展览是书法产业中重要的一环。书法创作者将展览当作检验、展示自己书法创作和获得艺术与市场双赢的一种主要方式。为展览而创作、为市场而展览使得书法创作过份看重形式表现,而乏功力、缺内涵、少自然,这些都会对公众审美期待、艺术共鸣造成挤压。书法创作的终极目的是真情的自然流露、是人格魅力的自然展示、是人文精神的自然体现。因此说书法产业化的目的不是“去书法化”,书法创作的最终目的不应该在产业化中消解。     

现代书法与楚辞

现代书法的创作思想、艺术表现手法受楚辞影响,在神韵上与楚辞相契合,其艺术精神是一脉相承的。现代书法作者可通过研究楚辞,汲取其精髓,以丰富现代书法的创作。     

当今书法界独树一帜的“高菲左书”

高菲,山东烟台人,师从中央美院博士生导师邱振中,毕业于中国国家画院书法高研班,现在是中国文联艺术指导委员会艺术研究员,北京成名翰墨书画院高级书画师、烟台经典美术馆馆长、北京玉菲艺寮画廊签约书法家、北京玉菲艺寮艺术沙龙秘书长。他那一手古朴、大气的左手书法,在当今书法界可谓独树一帜。     

论中国书法与绘画的相互影响和渗透

中国书法与绘画都是线条艺术,它们是有“血缘关系”的“同源”艺术。绘画源于线条,线条是书法的基本元素,它们执笔、运笔的方式方法是基本一致的,具有共同的规律性。中国绘画对中国书法的渗透和影响,主要体现在书法创作是参考绘画的审美标准和规律进行的;书法线条的抽象体现在抒情和灵动的形式,它为中国绘画的形神一致、气韵生动的美的追求...     

寓音乐艺术于书法教学中的尝试

书法是用点、线造型的视觉艺术;音乐是用乐音塑造音乐形象的听觉艺术.从表面上看,一个“静“,一个“响“,好象风马牛不相及,其实书法与音乐之间有着千丝万缕的联系.笔者在长期的书法实践中,巧妙地运用书法与音乐的联系,把音乐艺术寓于书法教学中,收到了很好的效果.     

古代书法的拟人化批评简

拟人化批评是中国古代书法批评的重要形式之一,它反映了一种传统的艺术观念,即把人的生命形式作为艺术结构形式的一种象征。古代书法批评中人的生命形式分为“形而上”的身体构造、外貌形态与“形而下”的精神气韵两大部分,与此对应的书法结构同样也可以分成这样的两大部分,可谓是一种人与艺术的异形同构。在拟人化批评中,作为书法对照的人,可以说从筋骨血肉到神韵品格都渗入到书法批评的隐喻体系,进而成为一种艺术直观生命的体悟对象。     

毛泽东的书法艺术观

毛泽东是一代伟人 ,也是一代书家 ,被誉为“草圣”。其书法作品 ,豪放激荡 ,气势磅礴 ,充满诗情画意 ,最具个性解放的独特风格 ,展现了一个无产阶级革命家非凡的艺术气质。他有没有书法理论 ?也有书法理论 ,他的书法理论虽未见直接著述 ,但仔细发掘 ,也甚可观 ,且构成体系 ;他一生研习书法的过程 ,也是其艺术观点的具体反映。毛泽东的书法艺术观是鲜明的深刻的 ,也闪耀毛泽东思想的巨大光辉。笔者提出毛泽东书法艺术观的问题 ,是为了自我武装和与同道探索。本文试谈五点 ,引玉抛砖。一　指出书法也是艺术大约 50年代中期 ,有人建议将书法组…     

书法教学应与培养学生的书法艺术欣赏力并行

本文旨在探讨中等专业以上级别的学校在书法教学中,摆在书法教师面前的一个素质教育的课题:就是使学生书写水平与书法审美能力及艺术素质共同提高,而要达到这一目标,不能单纯从书写技术即外在形的角度去教授书法,还必须使书法教学与培养学生的书法艺术欣赏力并行。应从下述几方面入手进行引导和启发,以培养学生的书法艺术欣赏力:书法是渲泄心灵情感的艺术;书法要形神统一、情理相通才能达到高超的意境;书法艺术师法自然,是自然的节奏化;书法伤口的风格独特性。     

魏晋书法视觉形式的审美管窥

魏晋书法是中国书法的重要转型期,其中楷书、行书、草书等多变与兼容的书法形式可以说是历史上绝无仅有的。这一时期的书法不再局限于一般的实用性需求,而是进入审美自觉的艺术领域。从魏晋书体视觉形式的嬗变中,阐释和证明魏晋士人在书法上审美的觉醒与自觉。通过视觉形式呈现出点画、线条以及空间上墨与色的关系,以此表达审美内涵中的自然韵味和生命精神,从而达到魏晋士人对艺术自觉的追求。     

漫话中国书画鉴赏(上)

中国的书法和绘画是中华民族艺术瑰宝,具有鲜明的民族特色。几千年来为广大人民群众喜闻乐见,故在世界艺术之林能独树一帜。 中国的书法、绘画都讲究神韵、意境和情趣。它们所表现出来的艺术语言高     

毛泽东书法艺术风格辨正

毛泽东的诗词书法是中华文化艺术宝库的双璧,中华文化艺术园地的两朵奇葩,尤其是毛泽东独具伟人风采的以草书见长的书法更是绝类弥伦、尤入圣域,被世人推崇为"毛体",毛泽东也被尊奉为"惊世书圣".毛泽东以自己身体力行的艺术实践证明其艺术思想的成功,他也以自身革命实践造就了他那独领风骚的书风.毛泽东书法艺术成熟时期的书法作品以草书为主(集其大成),但不能简单地把"毛体"书法归结或等同于草书甚至狂草.毛泽东在有心无意间开创了当代中国书法之先河,引领着中国当代书法发展的方向和潮流,这是毛泽东为中华文化、人类文明做出的又一个不朽的历史贡献.     

基础书法的内容与教学

任何一种艺术都有自己的艺术规律和基本要求。学习任何艺术,也都是分层次按阶段日臻完善、渐入佳境的。学京剧讲究“台上五分钟,台下十年功”;学武术要从运气、蹲桩、拿大顶等最简单的基本动作学起。书法学习也是这样,必须练好基本功,诸如执笔、运笔、笔画书写、结体法则等,然后通过碑帖临摹,慢慢步入艺术大门。这个起步阶段,就是平常说的基本练习阶段,这个阶段的学习内容与基本要求,统称基础书法。基础书法对书法研习者来说是一个非常重要的学习阶段。这个阶段根据学习者的素质与方法的不同,可以缩短时间,但不可逾越。历史上任何一位书法家都是在学好基础书法的基础上,慢慢登上艺术楼台的。     

齐白石篆刻印章艺术的美学思想

印章是我国书法和雕刻艺术相结合的独有的工艺美术。因其所具有的书法艺术属性,与一般的工艺美术又略有不同,故称为“篆刻艺术”。中国的篆刻与书法堪称中国艺术中的孪生姐妹。篆刻是造型艺术,以汉字中的篆书作为主要造型依据,通过镌刻在事先准备的石头（载体）面上来展示美的这一形式称为印章艺术。齐白石是中国近代篆刻艺术大师,他饱览各家藏品,开阔视野、提高眼界、斟酌各种流派、接受各种提示,打开自己的思路,成就了自己的艺术价值。齐白石篆刻艺术堪称继吴昌硕后篆刻艺术的又一高峰,其印章艺术的美学思想总的分为书法美、章法美、刀法美、边款艺术美。     

中国书法的学习与创作

就学习书法中,书法的临帖方法、执笔方法、间架结构法、以及书法的艺术创作等几点体会与初学书法者进行探讨。告诉初学书法的朋友,只要学习得法,反复实践,从艺术出发,不要眼红也不要追逐,心安理得地练基本功,以一颗平常人的心态,才可能攀登艺术高峰。     

中国现代“生态书法”与东亚现代派书法

中国生态书法是一种现代书法,是“天人合一”的书写方式,追求人类主体与自然之间和谐相处的文字书写方式,是当代“生态艺术”(人体艺术、自然介质与动植物艺术)的一种。生态书法取意“道法自然”,依据儒学的生态思想创立。通过自然万物的客体意象与主体审美观念的辩证作用,形成中国现代书法特有的“天行健君子自强不息”的书法原则。而日本现代派书法则继承了禅宗书体与西方现代派艺术精神,使得东亚现代书坛具有多元性与现代性。