钢琴教学研究之我见

众所周知,音乐教育是素质教育的重要组成部分,而在音乐教育专业中,钢琴教学则具有举足轻重的地位。它不仅是音乐的基础课程,更联系着视唱、乐理、和声、曲式等理论课程,所以教学中必须予以高度重视。要提高教学质量,教师就必须转变观念,力争在教学上有所突破,真正落实素质教育的要求。     

钢琴教学研究之我见

众所周知,音乐教育是素质教育的重要组成部分,而在音乐教育专业中,钢琴教学则具有举足轻重的地位。它不仅是音乐的基础课程,更联系着视唱、乐理、和声、曲式等理论课程,所以教学中必须予以高度重视。要提高教学质量,教师就必须转变观念,力争在教学上有所突破,真正落实素质教育的要求。     

高师钢琴教学研究

后现代主义已经成为一种世界性的文化潮流,它对其他艺术的各个领域造成一定的影响,对高师钢琴教学的影响主要表现在:加强钢琴学习与文化学习的结合;建立新型的教师与学生的关系;促进教学手段的多样化等方面.     

浅议高师钢琴教学的特点

高师音乐专业的目标是为中等学校培养合格的音乐教师。在钢琴普修课中 ,要注重学生的实际能力的培养和基本功的训练 ,杜绝眼高手低、脑子灵活手笨、急于求成的现象 ,从而提高学生的伴奏能力以及从事教学工作所需的应用钢琴的能力     

儿童业余钢琴教学改革探析

通过对儿童业余钢琴教育教学所存在的问题进行探讨和改革,意在推进全民审美教育、提高全民 族音乐文化素质的进程,让所有学琴的孩子们在音乐的殿堂里快乐地塑造心灵、陶冶情操、开发智力、愉悦身 心,提高艺术鉴赏力和艺术创造力,培养孩子们音乐和人品的素质,为将来打下一个良好的基础。     

钢琴文化与钢琴教法的研究

钢琴无论是其自身发展还是相关文化的建立,可谓励精图志,曲折坎坷,倾注了几代钢琴音乐人的汗水与辛劳。而钢琴教法,教师应以正确的视角去看待,抓住钢琴教学的基本环节,针对学生的具体情况进行引导,培养学生的音乐感受能力和理解能力,提高学生的演奏欲望,重视演奏技巧,合理安排教材,掌握学习进度,提高练琴效率,提供演奏机会,才会使教学更加全面、完善、成功。     

当前高师钢琴教育之浅见

钢琴教育在高师的音乐教育中占据着重要的地位,高师的音乐教育与专业音乐教育和普及的音乐教育活动各不相同,有着自身的特点。因此,高师的钢琴教育作为高师音乐教育的一部分,也应该从自身的特点出发,明确目标,培养素质全面,适合社会需要的教学人才。     

专业音乐院校音乐教育专业钢琴教学文献综述

钢琴自身的发展以及建立相关文化都历经许多波折,凝结了数代钢琴音乐家的辛劳与汗水。钢琴教学同样也是钢琴发展过程当中不可忽视的重要环节,在钢琴教学的过程中教师与学生都是主体,教与学是相辅相成的,缺一不可。为了适应社会对音乐人才的广泛需求,音乐院校教学也采取了相应的改革措施,在教学过程中,重视演奏技巧,对教材进行合理的规划安排,使得钢琴教学的质量能够得到提升。     

20世纪的钢琴音乐及其对高师钢琴教学的启示

20世纪的钢琴音乐分为前期和后期,前期的代表作曲家主要有德彪西、拉威尔、巴托克等,后期的代表作曲家主要有斯托克豪森、梅西安、凯奇等.20世纪的钢琴音乐已经成为可与古典钢琴艺术相提并论的钢琴艺术,对世界音乐文化的发展起到了重要的推动作用.在高师音乐院系中开设“20世纪钢琴音乐鉴赏”课,不但可以使学生提高学习兴趣、了解世界音乐文化、开阔视野,而且可以在很大程度上提高音乐创作能力,从而为他们以后的钢琴演奏及教学打下坚实的基础.     

钢琴教师主导作用拓展性初探

突破传统的钢琴教学模式,以期在课堂中更大程度发挥教师的主导作用和地位,是适应新的教育教学目标的必然之举;培养学生的艺术想象力和创造力,提高学生的演奏技能、水平和发展学生的全面索质,是钢琴教学中的新要求和新课题。     

论钢琴教育活动与学生情感发展的内在机制

关注情感的利用与培养 ,已成为人类教育的必然使命 ,然而 ,如何利用和培养人的情感却成为人类教育的一大难题。我们从音乐艺术的视角 ,探讨音乐与学生情感发展的内在机制 ,音乐与情感以及钢琴教育活动与学生情感发展的关系 ,旨在促进情感教育的开发和研究 ,确立学生全面发展的教育观念。     

浅谈高师钢琴教学法

音乐教育是学校教育的重要组成部分,在高等师范院校,音乐教育的钢琴课程对学生而言,无疑是十分重要的。在钢琴教学中要真正体现师范的特点,适应高教改革的需要,就要有行之有效的教学方法。     

钢琴集体教学探析

钢琴集体教学违背钢琴教学原有的教学规律,是对传统“一对一”的钢琴教学组织形式的挑战;钢琴集体教学不能因人而异、因材施教;在电钢琴教室进行钢琴集体教学,不能真正的实行“钢琴化”。只有根据学生的实际情况将学生分成小组进行分层教学,才能保证钢琴集体教学的有效实施。     

高师钢琴教学特征综合性探究

新课程标准对高师钢琴教学目标提出了新理念。高师钢琴教学不仅仅要培养学生的钢琴演奏能力,还要培养学生对钢琴作品的分析讲解、钢琴即兴伴奏和自弹自唱等多方面的能力和技能。     

论钢琴教学中的重要环节——完整性训练

钢琴演奏是一项综合性很强的艺术,但在实际演奏中,演奏者往往由于技术、心理、环境等因素影响而不能完整地演奏音乐作品,从而影响了音乐作品的表现力.因此钢琴课教师就要在帮助学生选曲、培养学生自信心和增加学生的舞台实践等方面加强对学生钢琴演奏的完整性训练,同时学生也要积极配合教师教学,以提高钢琴演奏的完整性.     

浅谈幼儿钢琴教学艺术

文章立足于钢琴教学的特点,充分关照幼儿生理、心理的特殊性,从理论和实践的层面,对幼儿钢琴教学中教师的移情感化艺术、直现教学艺术、应急教育艺术等方面进行了扫描性探索,对幼儿钢琴教学的针对性、科学性、实效性提出了简洁的实证性观点。     

钢琴教学与心理因素的运用

钢琴丰富的表现手段源于演奏者科学正确的演奏方法及良好的心理运用能力。教师在钢琴教学中不仅要传授专业技能,还要引导和捕捉有效的心理因素,促进钢琴教学,从而提高钢琴教学质量。     

试论钢琴教育的基本特点与功能

钢琴教育的基本特点是通过掌握运用钢琴基本技巧,使作品具有生命力和感染力,其核心环节是使钢琴的音色达到和谐优美,亦即寻求处理好钢琴基本技巧与音乐表现力之关系,使之产生最佳的音色组合.其功能首先在于可以训练思维,包括立体思维、形象思维、创造性思维;其次在于可以培养学生的能力,包括瞬间反应能力、协调配合能力、临场反应能力.     

高校钢琴教学与课程改革散议

高校钢琴教学与改革是近年来钢琴教学领域一直谈及的课题。对钢琴教学改革及采取的措施一直是探索性的行进,本文认为要适应21世纪培养复合型艺术人才的需要就必须更新一些传统的教学模式和教学内容。文章从培养目标、教学、内容以及教学方法等方面对比进行了全新的阐述。     

浅谈高校钢琴专业教学模式的构建

长期以来,在钢琴演奏教学方面,常采用传统的教学模式——主要强调钢琴弹奏的技术训练。在这种教学模式下,教师们注重更多的是如何去“教”的问题,而忽视了如何去激发学生学习的主动性、如何培养学生对音乐作品的分析能力和音乐的表现力等问题。