赛戏仪式剧《斩旱魃》的雩祭因素

从整个仪式来看,赛戏是群体性祭祀行为,是将祭祀仪式作人物形象的图解。但它确又是戏,有人物角色、舞蹈动作和故事情节搬演等方面的戏剧审美因素,因而人们将它认为是敬神为主兼以娱人的祭祀仪式剧。赛戏活动一般是每个台口演出4天,包括报赛、迎喜神、刮街、斩旱魃、说夜书等固定程序。《斩旱魃》是赛戏独具特色的仪式剧．它的内容强烈地体现了原始的雩祭意识。     

从《徽州女人》看黄梅戏舞台灯光设计的创新

以黄梅戏《徽州女人》为例，分析了灯光艺术的创新运用，主要表现在恰到好处地运用色光、让灯光与黄梅戏表演结合及以光代景等方面，让灯光艺术成为创造舞台气氛、舞台意境、舞台形象的重要表现手段，给观众带来了前所未有的视觉享受，开创了黄梅戏舞台的新天地。期待黄梅戏舞台灯光设计者能够以此为契机，结合黄梅戏舞台表演其他艺术因素，探索出更多的舞台灯光的表现形式，推动黄梅戏的演出形式展现异彩纷呈的明天。     

赛戏假面仪式考

古老的赛戏仪式源于蜡傩祭礼的传统,面具装扮发端于祭祀礼仪的假面舞蹈和假面戏剧。作为神灵依附的载体,面具是重要的象神之物。在赛祭和脸戏、队戏演出中所执仪物竹竿子,也就是赛戏砌末里的竹扫帚,其作用相当于"掌竹"、"前行"。这些我国古代宗教祭祀观念的历史遗存,至今仍保存于晋北特定地区的宗教民俗活动中,也清晰地表现出赛戏作为傩戏的独特面貌。     

黄梅戏发展中的文化整合路径

文化整合作为黄梅戏艺术发展的重要特征，运载着黄梅戏艺术形态的流变与演进。黄梅戏的文化整合是在“从农村走向城市”阶段得以完成，草台、花台、舞台的空间转换引致了黄梅戏艺术形式的积累转型和文化形态的传承延伸，而正是这些文化形态的交融与涵化，形成了黄梅戏艺术新的文化整合体，催育出黄梅戏艺术新的发展阶段，进而推动其走向成熟，迈向辉煌。     

论黄梅戏舞台演出传播中的音乐信息系统

黄梅戏舞台表演艺术的信息系统包括表演系统、音乐系统、美术系统和文本系统等几个方面的内容。从黄梅戏音乐系统的构成来看,黄梅戏音乐信息系统包括声乐信息系统和器乐信息系统两个最为主要的方面。黄梅戏曲调是黄梅戏唱腔和器乐系统的内在灵魂,在声乐方面,它是黄梅戏唱腔音乐符号的构成;在器乐方面,体现了伴奏乐器的类属和基本风格。     

舞台行动的美学内涵

本文重点研究了戏剧行动对舞台形象、性格、雕塑和情感美质的创造规律,探讨了戏剧动作对观众审美心理的契合和选择,以及行动的典型性、独特性对戏剧风格形成所起的作用。根据戏剧行动的这一艺术功能,本文提出了,舞台行动要表现性格的多极和人性的多极的观点,并指出捕捉戏美、创造戏美、观赏戏美、品评戏美是舞台行动的本体内涵     

“戏”说《申凤梅》——评李佩甫长篇小说《申凤梅》

李佩甫的长篇小说《申凤梅》是小说与传记的结合,艺术与纪实的统一。就形式而言,它引入了戏曲舞台上"场"的概念,以"场"的组合结构情节。就内容而言,它以"戏"为魂,统领全书。"戏"在全书中已经不再是一种娱乐形式,而是一个生存密码,它有着深刻的文化内涵。以"戏"谈人,以人演"戏",作家在史的叙述中彰显了人的品格,文化的精髓。     

小便踮脚尖改善性功能

性戏，即性游戏。在你与伴侣做爱前，抑或做爱中，抑或做爱后，你们有性游戏吗？关于性戏，在不同性格的人心里，它有着截然不同的命运。     

《礼节传簿》：考察明代折子戏演出之重要史料

《迎神赛社礼节传簿》第三部分中第四、五、六盏戏曲插演为折子戏演出，该簿所承栽的折子戏剧目有110多种。祭仪中插演的折子戏以历史戏与婚恋戏为主，插演历史戏主要随顺祭仪之庄严与恭敬，插演婚恋则是出于娱人的目的。《礼节传簿》呈现了明万历前折子戏演出之原生态，是折子戏研究中不可多得的宝贵文献。     

阳戏展演的两个场域：“生活世界”与“国家舞台”——兼谈阳戏的保护与发展

作为一种乡村仪式演剧,阳戏表演中含蕴了丰富的原始傩文化信息,因而在中国戏剧发展史上占有重要的地位,被誉为戏剧“活化石”。本文以实地田野材料为基础,探讨了当下阳戏展演场域的跃迁,并提出了对阳戏进行保护与发展的新思路。笔者认为,在现代语境下,阳戏拥有两个展演场域,即乡民的“生活世界”与政府构建的“国家舞台”。在阳戏展演的“生活世界”场域已日趋萎缩的今天,我们应该努力实现由“生活世界”到“国家舞台”的场域移位,依靠“国家舞台”的影响力来扭转阳戏在“生活世界”场域里的式微之势,并最终使阳戏在两个展演场域的良性互动中获得更大的发展。     

丝绸之路河西走廊段赛神风俗的时空分布与文化意蕴

赛神作为常见的民间信仰与文化景观,广泛存在于丝绸之路沿线地区,其中尤以河西走廊地区最为典型,其实质是普通民众无力解决现实矛盾时所采取的心理调适行为。其崇拜神祗主要有田神、龙王、天王、祆神、朝那湫神等,皆与当地生产、生活密切相关。丝绸之路沿线地区独特的地理环境、地域文化与生产方式等,决定了赛神风俗浓厚的文化意蕴。     

赛金花故事中的“英雄美人”想象模式

20世纪上半叶,关于赛金花的各种文本,也包括赛金花本人的"自述",对赛金花游欧记、作为浪漫史的"瓦赛公案"、庚子年赛金花的"救国"等,各种记述前后不一,破绽百出。通过比照可以看出,各种记述中都流露出"英雄美人"这一对女性叙述的基本模式,其虚构性表现出国人对于赛金花故事的性别想象。     

1991-2011:中原民间文化研究的倾向与方法之选择

20年来,由于传统文化研究重新引起重视和文化产业的兴起,中原民间文化的研究进入到一个新阶段,出现了一批论文和专著。从横向来看,这些论文从语言学、心理学、社会学、非物质文化遗产学、交叉研究等视角进行了探讨;专著又分为资料型、本体研究型、跨学科研究型几类。从纵向来看,研究在主要倾向上经历了三个阶段:一是资料的收集、整理、考订,二是民俗的本体研究,三是中原民间文化和中原文化产业的跨学科研究。在各个阶段或各个层面上都有一些好的作品和一些研究成果突出的专家。但是对民间文化研究方法的运用、研究的目的、对民间文化的保护和利用等问题的研究都还有待进一步深入。     

"民间"的抉择--莫言民间写作的心路历程

本文以民间写作的滥觞期、发展期、飞跃期和确立期为界,通过对<透明的红萝卜>、<红高粱家族>、<天堂蒜薹之歌>、<酒国>、<丰乳肥臀>、<檀香刑>、<四十一炮>等代表性文本的民间倾向分析,确证莫言对民间的最终抉择,既是一个从无意识到有意识的过程,又是个人生活积淀与变化着的时代语境相共振的结果.     

民间文化产业化与政府主导职能的发挥

民间文化的产业化发展目前尚处于初级阶段。在民间文化资源开发之初,我们应采取政府主导战略,坚持"政府主导、部门联动、全民参与"的原则,充分发挥政府的主导作用,以确保民间文化产业的有序、合理与可持续发展。     

非洲民间口传叙事的基本形态及文化内涵

民间口传叙事是文学尚未进入作家创作阶段的早期状态。非洲文学具有长期的口承传统,无论北部非洲还是撒哈拉沙漠以南的黑非洲地区概莫能外。地处北非的古代埃及口传叙事繁荣昌达,神话传说、民间故事以及韵文体的世俗歌谣、宗教颂辞均有文本传世;黑非洲地区历史上没有民族文字,文学上只存在民间口传形式。非洲大陆的口传叙事历史文化容量丰厚、思想艺术影响深广,具有无以替代的社会价值和审美张力。     

乡土建构:村落生活中的信仰世界——以山西省原平市史家岗龙王庙传说及祭祀为例

民间信仰作为中国历史最悠久、影响最深远的宗教传统,很大程度上反映了中国民间社会的现实,学界对其已作出不少科学、客观的认识和有益探索。从相关传说和历史资料中构建山西原平史家岗龙王庙的信仰世界,揭示出村落信仰世界的建构实际上是民众对自身生存空间的理想化设计,并初步指出对民间信仰的合理引导、对庙宇象征资源的合理分配,可以使民间祠庙作为建设和谐社会的有效舞台。     

口头文化与书面文化：从对立到融合——由赵树理、汪曾祺的语言观看现代文学语言的建构

赵树理的文学语言观出现于现代文学语言成型的第二阶段,对于第一阶段文学语言中盛行的书面化、西洋化来说,它是一次必要的否定。但由于这种语言观独重口头、民间传统而排斥其他传统,致使文学语言失去了必要的发展空间。出现于第三阶段的汪曾祺,其文学语言观既借助口头、民间文化传统,又依靠书面文化传统,很大程度上扬弃和超越了赵树理的文学语言观并完成了第二次否定。经过了这样一个否定之否定的过程后,现代文学语言才算真正确立了自己的民族形式。