论艺术设计专业学生实践能力的培养

如何满足现代社会对高校艺术设计专业人才的需求、如何制订切合实际的艺术设计专业人才培养方案,真正提高艺术设计专业学生的实践能力,是艺术设计专业亟待解决的问题,也是提高艺术设计专业学生就业率的关键。实践能力的培养在高校艺术设计专业教学过程中具有及其重要的地位,把实践能力培养贯穿到整个艺术设计专业的实践教学环节中,能够有效提高艺术设计专业学生的专业实践能力和动手能力,为学生顺利走向工作岗位打下坚实的基础。     

艺术设计专业学生审美意识及培养之思考

通过对艺术设计专业学生审美意识现状的分析,旨在阐释艺术设计学生培养审美意识的必要性及方法。提出审美意识决定艺术设计的审美功能;创新是艺术设计的生命线,审美意识是推动艺术创新的根源的观点。认为惟有审美意识增强了,才能达到艺术设计的目的。     

高校艺术设计实践课程教学刍议

涵括设计创作、设计实习、艺术考察等在内的艺术设计实践是高校艺术设计教学的重要环节。立足于高校艺术设计综合实践教学实践的积累以及对高校艺术设计课程教学改革的思考与研究,遵循全面提升高校艺术设计人才培养素质的实践方向,探寻完善高校艺术设计综合实践课程教学的原则和方法。     

论艺术设计学的学科性质

艺术设计学是一门具有复合结构的多层次综合性学科,具有历史性、前瞻性、未来性。艺术设计学的核心层面有理论的层面、实践的层面和发展的层面,"理论的艺术设计学"、"实践的艺术设计学"、"发展的艺术设计学"三者共同构成艺术设计学的整体。     

如何深度开展校企合作 培养卓越艺术设计人才

艺术设计是理论与实践、技术与艺术相结合的一门学科,培养卓越艺术设计人才重点是创新意识与实践能力的培养,而校企合作联合培养正是有效途径。文章通过国内外艺术设计教育现状、卓越艺术设计人才的培养目标和培养模式等研究,提出政府、企业和学校是卓越艺术设计人才培养的主体。高校要充分运用社会、行业和企业的资源,构建艺术设计人才的培养体系,提高学生的实践和创新能力,使学生在实践中锻炼,在学习中成才。     

论艺术设计的创造性思维

创造性思维是艺术设计教育的核心 ,它包含着艺术设计的新概念和新方法 ,是对经济和科学发展条件下艺术设计教学的前瞻性设想。     

浅析艺术设计教育的理念与实践创新

艺术设计教育创新既是适应社会发展的需要,也是其自身发展的内在要求。培养适合社会发展需要的创新型艺术设计人才,有赖于艺术设计教育领域展开全方位的创新活动。艺术设计教育创新是一个系统工程,教育理念创新是关键,教师的“教”与学生的“学”是创新的主要内容,教学管理创新是重要保证。     

现代工匠精神视野下对艺术设计专业人才培养模式的思考

现代工匠精神并不仅仅是一种敬业意识,也是一种精益求精的文化思想。就高等学校艺术设计专业教育工作而言,现代工匠精神并不仅仅是学习者必须掌握的一门学科素养,也是学习者在未来职业发展中必须拥有的价值观念。把现代工匠精神纳入到高等学校艺术设计专门人才的教育工作之中,不仅仅是当前经济社会发展在关键时期发展的必然需求,也是当前全面促进高等学校艺术设计专门人才就业发展的重大需求,更是当前全方位提高艺术设计专门人才创作水平和艺术设计素养的基本要求。本文就现代工匠精神的含义展开研究,对现代工匠精神在高等学校艺术设计专业培养中的意义作出初步的研究,给出一些高等学校艺术设计专业培养的改进方法。     

关于艺术设计人才创新能力培养的思考

艺术设计的最本质特征就是创新，艺术设计教育也是对设计人才创造能力的培养。就艺术设计人才的培养目标而言，其根本任务是培养高素质的、具有创新能力和实践能力的高级专门人才。从艺术设计教育本质来看，创新教育的基础就是培养人才的创新能力，而创新能力正是艺术设计人才最本质的特征。     

高职艺术设计专业人才培养模式探析——以甘肃联合大学六个“1+1”为例

六个"1+1"的高职艺术设计专业人才培养模式,是针对当前高职艺术设计专业人才培养中出现的问题,结合甘肃联合大学近几年艺术设计专业建设和教学改革实践,总结出的一种人才培养模式。这是一种明显区别于本科艺术设计教育,符合高等职业教育定位,具有可操作性的人才培养模式。     

设计中的原生态

主要论述原生态在设计中不容置疑的作用和地位，分别从设计的原理、设计表现的媒介、设计的时空、设计的目的、设计的审美价值、设计发展趋势六个方面分析原生态的作用，具体阐述来自于大自然的原生态本来就是设计中不可分割的部分，对于设计的影响力举足轻重，在设计中必须尊崇的原生态，才能解决人和设计，设计与自然、自然与人之间的在共生一体的状态下，产生的各种矛盾，以原生态的设计共筑和谐发展、美好的世界。     

设计批评融入设计教育之探讨

设计学的研究通常分为三个方面:设计史、设计理论、设计批评。目前,我国的设计教育对设计批评的关注较少,使学生不能有效发挥设计理论和设计实践二者相辅相成的作用,从而制约了学生判断力和创造力。有效的设计批评可以使学生积极主动地去感知设计作品,激发他们的创作热情,这在客观上能逐步提高学生的设计能力。     

图形设计在现代设计教学中的开展及意义

现代设计的发展决定了现代设计教学的特点.图形设计教学在围绕着现代设计观念展开的同时也对现代设计的发展起着推动作用.科学的图形设计教学体系,完整的图形设计课程设置,促使图形设计教学为整个现代设计教育奠定重要的基础.     

现代产品设计中逆向工程的应用

阐述了逆向工程的概念及其在产品设计中的应用,有效地解决造型设计与后续的工程设计、制造环节相脱节的问题,为工业产品造型设计与后期的工程制造的连贯开辟了一个新的途径,其设计流程的过程为产品设计系统化提供行之有效的措施,从而缩短了产品设计开发周期,实现了产品造型设计的系统化·     

设计文化的游牧者——埃托·索特萨斯

埃托·索特萨斯（Ettore Sottsass）在西方现代设计史中,是一位非常重要的艺术与设计人物,他从“激进设计”到“后现代设计”．创立了著名设计组织——孟菲斯（Memphis）设计事务所,并围绕着艺术观念和设计文化进行了大胆的设计探索与创作实验。力图从埃托·索特萨斯的设计观念及设计文化理念所进行的设计创造活动中,研究和解读它的内在艺术本质与创造方法,以此感悟和理解设计创新的可能性与可持续性,以启迪当下的艺术设计教育和设计创造活动。     

设计管理在设计艺术教育中的探析

21世纪以来,设计全方位地影响着人们的生活,并逐步提升着生活质量,设计也由此成为崭新的文化现象。因此,设计教育在高校也呈雨后春笋。在国外,将设计管理纳入设计艺术教育已是先行之举。而我国对此研究起步较晚,深入与推广程度存在差距。现就设计管理与设计教学展开探析,系统构建课程框架,从设计学、管理学、创新学的多元化视角,对＂设计管理学＂的内容、方法和终极目标进行分析,将结果作为确立＂设计管理学＂概念的依据,并阐明设计管理的多学科性和交叉性,以推进＂设计管理学＂在设计艺术教学中的研究进程。     

现代设计--科学与艺术的融合

现代设计的过程本身是有社会性的。设计与特定社会的物质生产与科学技术的联系 ,使得设计具有自然科学的客观性特征 ;设计与特定社会的政治、文化、经济、艺术之间存在显而易见的关系 ,又使得设计有着特殊的意识形态色彩。这两个方面的特点构成了设计作为一门专门学科的独特性质 ,因此设计应该被视作一种物质文化行为 ,而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。作为科技与艺术相结合的“产儿”———工业设计 ,无疑是具有科学特征和艺术特征的 ,现代设计的发展趋势是人性化、个性化、数字化和绿色设计 ,这些设计发展的趋势都离不开科学与技术的融合     

人类设计发展轨迹

文章根据人类原始社会、手工业社会、工业社会和后工业社会的四个社会发展时期 ,提出了划分五个设计阶段的设想──原始造物设计、手工业设计、前工业设计、工业设计和后工业设计 ,尤其是在工业设计基础上提出前工业设计概念并强调后工业设计概念 ,从而廓清人类设计史基本发展轨迹 ,进而明确未来设计发展方向。     

触觉设计在产品开发中的应用

伴随着人类文明的进步,现代设计囊括了视觉设计、嗅觉设计、听觉设计等诸多方面。在别国往往从视觉上分析设计,理解设计的同时,日本却已经开始了新一轮的设计变革———触觉设计。文章从触觉心理、材质质感等方面分析和探讨了触觉设计在产品开发中的应用,以期对现代设计有所裨益。     

浅谈设计管理

管理需要设计 ,设计必须加以管理。设计管理作为一门新兴学科的出现是现代经济发展的必然结果。设计管理是现代企业管理的重要一环 ,主要包括企业战略管理、设计目标管理、设计程序管理、设计系统管理、设计质量管理、知识产权管理。