"资本美学"视角下文化产业生态链的构建路径探析 ——以文学IP改编电影《西游记》为例

随着文化产业的发展,创意资本更为深入地发展成为"美学资本","美学资本"与"日常生活审美化"、数字技术、互联网技术、IP开发及文化产业投融资机制的相互融合,促使具有高经济价值的碎片IP,以资本集聚的方式构建系统性的IP产业链,构建起相对完整的"资本美学"体系,对文化产业链的生态环境产生质的影响.笔者从"资本美学"的视角,以文化IP改编电影为例,探析其对文化产业生态链的影响及创新路径.     

课堂变革下初中美术“学本课堂”构建探析——以《巴黎罗浮宫》一课为例

课改已经历十余年的历程,初中美术课堂教学发生了很大变化,但以"教为中心"现象仍旧突出,满堂灌、满堂问现象依旧普遍。本文结合欣赏课教学实践,试从学生"先学""合作学习""展示学习"和"作业评价"等四个方面探讨学本课堂的构建方式。     

课堂变革下初中美术“学本课堂”构建探析——以《巴黎罗浮宫》一课为例

课改已经历十余年的历程,初中美术课堂教学发生了很大变化,但以“教为中心”现象仍旧突出,满堂灌、满堂问现象依旧普遍.本文结合欣赏课教学实践,试从学生“先学”“合作学习”“展示学习”和“作业评价”等四个方面探讨学本课堂的构建方式.     

环境社会学微观视角下青藏高原垃圾治理路径探析——以三江源区“捡垃圾”行动为例

垃圾的产生和处理、人与垃圾的关系等是目前环境社会学关注的热点问题，也是从环境社会学微观视角关注个体环境行为的重要领域。文章以在三江源农牧区开展环保实践的两个社会组织为观察对象，借鉴戈夫曼的拟剧论等理论，透视两个环保组织的垃圾治理行动——通过具身性“表演”，催生、培养其志愿者、组织成员和环境他者的垃圾分类与处理意识，调动微观层面个人能动性与当地民众的生态道德伦理，在与地方政府、民众、游客等“观众”进行社会互动中达到传播亲环境行为的目的，促使更多环境主体加入环保实践活动，弥补环境治理中宏观结构与运动式治理之间的缝隙，最终将利他主义和实用主义的捡垃圾行动嵌入地方垃圾治理事项，形成环境治理合力。这是独具三江源区特点的垃圾治理实践，开创了促进青藏高原环境综合整治新模式。     

以茶文化为载体提升美学修养的路径探析

茶文化蕴含丰富的物质美和精神美,是提升美学修养的渠道之一。认识茶之美要求理解茶可俗可雅、自由活泼的多样性,融合感性体验与理性思考,兼顾美的规则性与风格差异;喜爱茶之美要求多渠道体验茶的本体美,多角度领悟品茗意境,多层次理解茶道思想;创造茶之美要求掌握泡好茶的基本功夫,促成茶道精神的体悟与传播,借由茶境四妙提升人的综合素质。     

网络小说改编电视剧的策略分析——以《琅琊榜》为例

在网络小说改编影视剧泛滥背景下,电视剧《琅琊榜》获得好评。改编策略是该剧的重大亮点。它将叙事重心从政治斗争成功转移到政治大爱上,贯穿以紧凑的叙事节奏,合理的人物增减与情节改变使得主体线索突出,悲情化人物情感更易将观众带入剧情。改编作品的品质逐渐提升以及去偶像化是一个趋势。总之,《琅琊榜》的成功改编带来了一场网络小说改编影视剧的革新,对以后的改编作品有一定的启发。     

网络小说改编电视剧的策略分析——以《琅琊榜》为例

在网络小说改编影视剧泛滥背景下,电视剧《琅琊榜》获得好评.改编策略是该剧的重大亮点.它将叙事重心从政治斗争成功转移到政治大爱上,贯穿以紧凑的叙事节奏,合理的人物增减与情节改变使得主体线索突出,悲情化人物情感更易将观众带入剧情.改编作品的品质逐渐提升以及去偶像化是一个趋势.总之,《琅琊榜》的成功改编带来了一场网络小说改编影视剧的革新,对以后的改编作品有一定的启发.     

文化资本视角下民族教育扶贫的实现机制——以“组团式”教育人才援藏为例

当前,民族地区具体文化资本、客观文化资本以及制度化文化资本都存在着不同程度的缺失,这是导致民族地区贫困的重要原因。"组团式"教育人才援藏作为民族教育扶贫的重要举措之一,从实现保障、实现方式和实现路径三个方面推动提升了藏区学生的能力,保护了藏区文化遗产,改善了藏区受教育水平,分别提升了藏区的各项文化资本,为我国民族教育扶贫的实现机制提供了借鉴和参考意义。以此为案例,能够进一步推动我国民族教育扶贫实现机制从全方位保障和多渠道方式入手夯实基础,以提升各项文化资本为突破点和关键,实现民族地区和个人的协同发展、脱贫致富。     

跨文化视角下的中国“神圣遗产”——以冈底斯山为例

中国西藏境内的冈底斯山，作为丝绸之路上的跨境圣地，历史上就是中国与南亚、中亚文明交流、民间贸易的重要区域和通道。文章通过跨文化视角梳理了汉藏及南亚相关文献对于冈底斯山的多重表述，阐述文化内涵的差异及文化价值的普遍性，强调了冈底斯作为中国“神圣遗产”的定位，补充学界对于这一研究主题的不足。冈底斯在汉藏文献中都有相关记载，体现了汉藏文化交流的面向，反映同一景观的不同文化认同，共同点在于雪山的神圣性特征。苯教早期圣地志文本强调了冈底斯作为创世神的一面，衍生出一套本土概念词汇，这在其他文明中是缺乏的，可视为冈底斯信仰中国化的精粹表述。其次，通过冈底斯在南亚相关文本中的不同形象阐释，揭示文化内涵的差异及我国传统文化与南亚诸国文化间交流互鉴。最后回到“文化遗产”的视角，指出冈底斯山作为国家重要的文化资源，是中国优秀文化的代表，具有全人类共享的价值观，对中国文化与世界文化认同的产生做出了重要贡献，从而提出保护和传承的前景。     

《大学》“三纲领”解读——以道德主体性为视角

牟宗三先生认为,中国哲学的特质在于"主体性"和"内在道德性",其主要围绕人的"生命"这个中心,由此阐述一整套的人文关怀。同时,朱子在《大学章句序》开始部分也讲道:"大学之书,古之大学所以教人之法也",其落实在个人身上,重在修身成人,最终将个人之德性与"治国、平天下"的政治理想结合起来。由此,本文试图以牟宗三提出的"道德主体性"为视域,来探讨《大学》开篇的"三纲领"中所蕴含的心性说、境界论和工夫论以及反思。     

《格萨尔王传》与《西游记》再比较——以晁通、猪八戒人物形象为例

有关史诗与小说间跨文体的比较，从《格萨尔》发掘之初就已开始。《格萨尔》与《西游记》在文学叙事上有颇多相似之处，佛经叙事深刻影响了二者的人物形象塑造和故事母题。晁通和猪八戒都是具有鲜明喜剧特色的人物，他们原型人物相近，又都好色贪财、贪生怕死，甚至在法术变幻上也类似。有关晁通和猪八戒的叙事，既有佛经中的色欲考验，又融合了世俗文化，这是汉藏文化融合和共通的体现。晁通和猪八戒身上的喜剧特色和世俗表现，也是东西方叙事史诗的一个重要区别。     

“叛逆”的经典——从《布杜落水记》看法国戏剧的电影改编

20世纪30年代法国盛行"戏剧电影"(théatre filmé)。1932年,电影大师雷诺阿将一部勒内·弗旭瓦的戏剧作品《布杜落水记》以自己的方式搬上了大银幕。当时被批评"背叛原著",但该片如今却被视作经典。以此为例,我们可以很好地去思考改编以及戏剧和电影之间的关系,以期得出戏剧改编电影的一些规律。     

英美文学陌生化语言的特点研究——以《尤利西斯》为例

任何一个小说作家写小说都有属于自己的小说特色,陌生化文学语言是许多小说作者习惯采用的语言表达方式。尤其是在英美小说中,陌生化文字的运用频率要更多一点。人们可以进一步发掘小说的更深层内涵,从而对小说创作者所传达的观念作出更加准确的评价。该文以《尤利西斯》为例,研究英美小说陌生性表达的特征,希望能够给予相关人士一定的帮助。     

目的论视角下汉维翻译方法的研究——以《穆斯林的葬礼》为例

本文从目的论的视角对维文版《穆斯林的葬礼》的翻译方法进行了探究,发现本书主要运用了以意译、直译为主的翻译方法。我们认为,译文在语言表达形式上可以不完全忠实于原文,翻译目的对翻译方法的选择具有制约作用,目的论对汉维文学作品翻译有着较好的指导作用。     

昆曲“水磨腔”研究——以《长生殿》《牡丹亭》为例

昆曲是一种集文学、舞蹈、音乐、戏剧为一体的文化艺术,是中国传统戏曲中最古老的剧种之一。而“水磨腔”也随着昆曲的发展有着上百年的古老历史,它的起源、兴盛到衰败,直至今日,这些都依然值得我们研究和探索。在此背景下,了解“水磨腔”的艺术特点,保护、继承、发展和弘扬“水磨腔”不仅要解决所面临的困境,还要将“水磨腔”艺术推入公众视野,让昆曲“水磨腔”走进学校与社会中,本文就此展开对于“水磨腔”的一系列研究。     

浅析中国电影国师张艺谋导演的影片表达手法——以电影《活着》为例

1994年,张艺谋导演的电影《活着》获得第47届戛纳国际电影节评委会奖、最佳男主角奖等大奖。在斩获大奖的同时,该片在豆瓣电影上也获得了9.3分的高分评价。《活着》讲述了徐福贵和他的家人的戏剧性故事,反映了在内战、“三反五反”、大跃进和“文化大革命”等社会变革的背景下一代中国人的命运。在影片中,张艺谋导演在展现福贵生活故事的同时,有着强烈的历史感和生命意识。这个家庭的风风雨雨,谱写了一部历史,生动地描绘了在当时的时代背景下中国普通民众的生活。本文将结合电影《活着》进行分析,探究张艺谋导演在影片表达手法方面的精妙之处。     

数字化传播视域下侗族文化产业推广路径探究——以黔东南侗族为中心

现如今品牌文化的传承、传播与发展已经不仅仅限于商标，许多民族文化也在逐步建立起自己的特色和品牌形象。同时，贵州是我国拥有民族文化资源较多的大省，以及拥有着较广的非物质文化遗产，所以做好该地区的文化推广工作显得尤为重要。因此，本文就以黔东南地区侗族文化为主探讨了如何在数字化传播视域下进行推广文化产业，希望能对相关人员开展工作提供帮助。     

二十世纪九十年代女性主义视角下的情感与婚姻——以美剧《老友记》《欲望都市》《破产姐妹》为例

女性主义兴起于18世纪,发展到20世纪90年代,女性主义逐渐由温和向激进演变;而影视作品是时代的产物,女性主义理论在越来越多的影视作品中得到体现。因此,本文以20世纪90年代以来的女性主义作为研究视角,以90年代以来具有现实性、客观性、代表性的影视作品作为研究案例,从女性主义的发展历史、在影视中的体现以及演变三个方面出发,对20世纪90年代以来女性的情感与婚姻进行研究,来对当今女性主义进行思考和反思。