共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
油画的民族融合与发展成为未来油画发展的必然趋势,提高现阶段中国油画的民族性建设水平,将民族文化与中国油画绘画相结合势在必行.如何能够有效地使我国民族文化气息体现在中国油画绘画中,成为提高油画民族性建设的关键所在,因此本文就东方语境与中国油画民族性建设进行研究,并总结出东方语境与中国油画民族性建设的方法及切实可行的有效措施. 相似文献
2.
意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。 相似文献
3.
《中国民族博览》2021,(8)
我国少数民族地区的油画创作与理论研究起步较晚。自1949年始,少数民族地区才逐步组建了相关的美术协会与研究团体,少数民族地区的美术文化具有极强的地域性与民族性特征。油画作为外来画种,自20世纪50年代始,油画民族化问题一直是我国艺术发展进程中的一个重要议题。民族化本身是一个宽泛的概念,我国民族构成复杂,众多少数民族地区文化多元多样。当民族化与区域民族传统文化产生碰撞与互识的时候,民族化便转化为具体的,表现为个体民族独特的艺术样式。不仅仅是在题材与外在语言形式上的民族化,而是基于内在艺术创造精神驱动力上的本质的民族化。所以,油画的民族化既是在宏观概念上的理解,更是体现在不同民族地区油画创作研究中的传承与创新。 相似文献
4.
在中国"五四"运动时期写实油画逐渐引进,由于对国情的适应性,它很快成为中国当代油画的发展基础,它的现实主义精神也逐渐深化为民族精神。在社会经济快速发展过程中,新中国的艺术在世界现代主义和后现代主义的思潮冲击下,出现了各种风格的流派,具象写实绘画已不再是当代油画的唯一语言。然而在中国当代艺术中,现实主义作为一种精神存在。因此,中国当代油画具有写实精神以及高社会价值与历史意义。 相似文献
5.
6.
在人类绘画发展史上,写实油画一直是一个重要的分支,并取得了极高的发展成就。进入新世纪以来,在文化发展多元化的语境下,对于写实油画的研究不应再局限于技法层面,而是要考量其与整个时代的关系,使作品见证和反映时代,才能获得当代和后世的认可。 相似文献
7.
民族性体现了一个国家的民族精神、民族文化、民族共同的道德传统等特性,在教育国际化已经成为历史潮流的当代,各国教育的民族性都不可避免地受到冲击,一国教育作出怎样的民族性定位选择,反映了一国教育在教育国际化大潮中的生存和适应能力,影响着国家的发展前景.冷静面对教育国际化的影响,辩证应对教育国际化与民族性的关系,在适应国际化大势中完善、光大、弘扬自己的优秀民族特性,是中国教育发展的必由之路. 相似文献
8.
中国优秀传统文化具有很强的同化力,其中敦煌壁画更是中华宝库中最珍贵的艺术结晶之一,对当代中国油画创作的本土化与民族化进程具有重要的推进作用。本文通过研究敦煌壁画对当代中国油画创作的重要性与必要性做出了展望;通过学习借鉴敦煌壁画对世界文化的包容吸纳能力与同化能力来探索油画中国化进程的民族道路;通过分析画面构成来探索敦煌壁画中纯粹色彩与纯粹空间的对位构成,继而创新中国油画创作的新形式,从而增强中国油画的识别力、特色力、强大的民族文化软实力。本文旨在丰富油画创作的民族元素与精神内涵来增强油画创作的中国特色。在油画全球化进程中,中国油画在通过增强民族文化软实力与丰富精神内涵的同时,吸引世界,同化世界,使中国油画屹立于世界之林。 相似文献
9.
10.
季羡林先生认为,民族文化发展具有民族性和时代性。当前中国少数民族教育对少数民族文化发展的推动作用之所以不明显,就是忽略了民族文化发展的民族性与时代性。在少数民族学生成长的四个阶段中,他们的教育分别存在不同的问题,必须对少数民族教育实施全面而彻底的改革。 相似文献
11.
郭岚 《广西民族大学学报(哲学社会科学版)》2015,(2):76
1949年新中国的成立,各民族同胞共同步入了社会主义的大家庭。各民族文学的繁荣发展,形成了多元化、多民族性,绚丽多彩的中国当代文学。中国当代文学史包含着56个民族的文学,在这个多民族的文学花园里,少数民族女作家的创作,是一道亮丽的风景线。她们用执著的创作构建着本民族文化,肩负着对本民族文化的传承与重塑,成为当代少数民族文学的重要精神守 相似文献
12.
13.
当西方的油画与中国的传统文化以及中国人的审美交融在一起之后,便孕育出了一种新的油画概念,称之为"写意油画".油画作为一种外来的艺术形式,在中国流传的百余年历史中,中国人从来没有停止过想要将其本土化的探索,特别是在写意油画用笔的书法意识方面,取得了令人瞩目的成就.从中国绘画的发展角度来说,书法与油画的结合是绘画史上的一次重大突破.除了作为画家们将写意油画本土化的重要探索方向,写意油画的书法意识还是诠释画家们内在情感的一个重要因素. 相似文献
14.
油画艺术从清朝初期传入我国,经过与我们传统艺术的融合,已经成为人们所共知的艺术形式。无论是博物馆中的珍藏,还是我们客厅的装饰。不同形式的油画风格,总是带给我们迥异的审美体验。油画艺术在现如今这么多艺术流派的当下,仍然可以经久不衰。研究与探索一幅优秀油画作品的表现力,的确是非常有意义的。油画艺术在创作中独特的表现力带给了艺术家无限的可能,这就是油画艺术能一枝独秀的原因。文章肤浅地就油画独特的创作表现力展开分析,深入探讨油画在当今语境下的绘画性,艺术家不同的语言、油画材料与技法的关系,油画的发展脉络,继而延伸到当今美术界对绘画性的声音和艺术家在创作中发现的油画语言,这些都决定了油画特有的表现力,是油画创作旺盛生命力的源泉。 相似文献
15.
没有文化的高度自信,就没有民族的复兴。党中央国务院做出复兴传统文化大计,十九大报告提出要对文化进行创造性转化和创新性发展,这为中国民族戏剧传承和创新提供了新际遇。从中国民族戏剧的近代转型来观照,中国民族戏剧正在沿着一条从传统到现代再到自觉向传统回归,进而进行文化转型的螺旋式演化路径,具有高度时代性、民族性和地域性,具有丰富时代内涵和强大包容性。要正确处理好传统传承与创新性发展的关系,注重从时代性、民族性、地域性上,开展“三创”和“三并举”,加强中西民族戏剧文化交流和互鉴,构建中国民族戏剧的市场培育机制,促进中国民族戏剧的创造性转化与创新性发展。 相似文献
16.
在油画创作的百年发展历史当中,中西方绘画由相互猜疑、抗拒再到学习,进而由被动学习到主动创新。画家在创作的进程当中,潜移默化地将美学元素应用其中,使油画作品在表现西方油画特征的同时,又展现出我国文化的独特魅力。使如何在油画创作中平衡与应用美学元素,成为中国油画画家亟待思考的问题。本文就此开展讨论,立足于油画创作的基本脉络,以中国传统画美学元素与湘楚意象美学元素二者为切入点,对二者元素在油画创作中的应用开展研究,进而对油画创作中美学元素的应用展开思考,目的在于给予中国油画画家创作带来一定的灵感,使其能够创作出时代气息与民族风格相融的当代油画作品,在世界画坛上大放光彩。 相似文献
17.
18.
自新石器时代,东方古代文化在地理、民族以及语言等方面的多样性,深受贸易、文化或宗教交流的影响,最终形成了极其复杂的文明.在今天这个"混沌"的世纪,我们把全球语境下不同领域里的秩序现象区分开来,有一般所泛称的艺术,也有绘画.在绘画上,这个秩序透过再次尝试建立一套新的理论,从原则上出发,希望完成一部"有关构成的理论". 相似文献
19.
20.
西藏当代绘画是新中国中国美术的重要组成部分,随着国际环境和中国社会的快速发展,它所表现出的跨文化实践拓展与民族性的视觉表现,给中国美术的发展,特别是为新时代中国少数民族美术带来了鲜明的主体意识和文化认同。本文将围绕西藏当代绘画对当代中国美术的启示和当下的现实意义展开。 相似文献