艺术视域下广西灵山烟墩大鼓的社会学意义

艺术的产生是一种社会现象,广西灵山烟墩大鼓作为民间艺术的一种,必然受到地理环境、人文环境等方面的影响.烟墩大鼓文化的发展同社会的发展息息相关,体现了音乐的民族性,具有一定的社会学意义.音乐社会学是一门既有社会学属性又有音乐学属性的学科,本文在广西灵山烟墩大鼓的艺术视域中,运用民族音乐学及音乐社会学的方法,论述广西灵山烟墩大鼓的社会学意义.     

广西灵山烟墩大鼓及其艺术特征

烟墩大鼓是广西省灵山县特有的一种民间文化习俗.作为中国鼓文化的一种,烟墩大鼓具有独特的个性,流传历史悠久,主要形式为春节、庆丰收时擂大鼓.烟墩大鼓鼓身巨大,形体独特,擂响时震撼力和感染力极强,具有浓厚的地方风格韵味.笔者以在烟墩镇的实地调查为基础,收集前人和田野资料,主要采用民族音乐学的研究方法,站在局外观察者的角度,以"文化体验者的身份",着重论述烟墩大鼓的历史渊源、形制特点和艺术特征.     

广西灵山烟墩大鼓及其艺术特征

烟墩大鼓是广西省灵山县特有的一种民间文化习俗。作为中国鼓文化的一种,烟墩大鼓具有独特的个性,流传历史悠久,主要形式为春节、庆丰收时擂大鼓。烟墩大鼓鼓身巨大,形体独特,擂响时震撼力和感染力极强,具有浓厚的地方风格韵味。笔者以在烟墩镇的实地调查为基础,收集前人和田野资料,主要采用民族音乐学的研究方法,站在局外观察者的角度,以"文化体验者的身份",着重论述烟墩大鼓的历史渊源、形制特点和艺术特征。     

民族音乐学与社会学联想(学习小记)

社会学是一门研究人类社会的学科, 是一门“人类共同生活”的学问, 是探讨人类社会发展规律的科学。由于民族音乐学在研究有关民族的音乐和音乐活动时, 必然要涉及音乐、音乐生活与社会环境之间发生的关系, 因此, 民族音乐学与社会学学科交叉就成为一种必然趋势。社会学的研究成果常常为民族音乐学所参考和借鉴, 其研究方法也常常为民族音乐学所吸收。一、从社会学研究成果方面社会学关于社会组织构成方式的理论和研究成果, 可以帮助民族音乐学研究者加深对民族音乐活动的认识和理解。在这里, 我们有必要了解一些社会的组织构成方面的知…     

民间音乐——“鼓词”突破传统的产业化发展可行性研究

河洛大鼓是洛阳及其周边广泛流传的一种传统曲艺形式,近几年,传统音乐文化产业化发展得如火如荼,河洛大鼓音乐文化产业也如雨后春笋,不断发展了起来。河洛大鼓与产业化的结合为河洛大鼓重新注入活力,但如何形成河洛大鼓音乐文化产业的可持续运营与良性发展还需要我们的共同努力。对于河洛大鼓音乐文化的产业化发展,目前研究此领域与相关的学者和艺人尚且秉持不同甚至争执的一些观点,本文将以河洛大鼓产业化发展问题为基础,以其他地方传统音乐文化产业化发展的成功案列为支撑来展开论述。     

民间音乐——“鼓词”突破传统的产业化发展可行性研究

河洛大鼓是洛阳及其周边广泛流传的一种传统曲艺形式,近几年,传统音乐文化产业化发展得如火如荼,河洛大鼓音乐文化产业也如雨后春笋,不断发展了起来。河洛大鼓与产业化的结合为河洛大鼓重新注入活力,但如何形成河洛大鼓音乐文化产业的可持续运营与良性发展还需要我们的共同努力。对于河洛大鼓音乐文化的产业化发展,目前研究此领域与相关的学者和艺人尚且秉持不同甚至争执的一些观点,本文将以河洛大鼓产业化发展问题为基础,以其他地方传统音乐文化产业化发展的成功案列为支撑来展开论述。     

民间音乐的文化认同与社会传播价值——以长兴县西河大鼓为例

音乐是一种世界性的语言,人类向来认为音乐是一种跨界的文化形式,音乐所具有的交流与沟通的功能早就被人类青睐,音乐也全面承担人类思想感情与交流的任务。长兴的西河大鼓是20世纪长兴及其周边地区老百姓喜闻乐见的一种曲艺形式,它表达出了长兴及其周边地区老百姓最为真实的民俗、生活和感受,因此,当地的老百姓极为喜爱和认可,并在长兴地区及其周边的广大农村广为流传,长盛不衰。本文将以长兴地区西河大鼓的传播和传承作为研究基点,以此分析民间音乐的文化认同和社会传播价值。     

浅论音乐的艺术精神

音乐是艺术的一个分支，属于“时间的艺术”。音乐是一种社会意识形态的反应，是人精神的折射，所以作为一种人类在实践过程中获悉的艺术行为，音乐的艺术精神始终离不开人与社会这个话题。音乐的艺术精神反映的是人对艺术的感知和人对艺术的创造，因此讨论音乐的艺术，实则是在讨论一种意识形态和精神人格的发展过程。本研究将从音乐及其艺术精神的产生入手对音乐艺术的本质及其精神形成的过程进行概述，分析音乐的艺术精神的特点以及呈现出的精神内涵。     

广西社会学发展的困境与前景

广西社会学作为地区性的社会学,随着全国社会学的发展正面临新的选择,困境与前景并存。学科基础薄弱、影响力有限,过度注重实用的功利主义倾向,研究手段落后,同质化的重复研究居多是当前广西社会学面临的主要困境,也是阻碍其发展的巨大障碍。当然,并非广西社会学的前景黯淡无光,广西社会正在经历着巨大的社会变迁,有着丰富的民族文化与地域特色资源,民族学与人类学的长足进步都为广西社会学的发展提供了广阔的研究空间和手段支持。只要学界同仁们团结一致,潜心研究,广西社会学的美好前景定能实现。     

田东新安村布努瑶“啵咧”音乐调查研究

啵咧是布努瑶族的一种民族传统乐器,是区域非物质文化遗产。现今流传在广西龙州、田东县等地区。由于经济落后,很少有学者到当地研究它的音乐,缺少乐谱记载。研究者通过对田东县作登瑶族乡新安村的实地田野调查,深入了解啵咧的音乐特色、曲目分类并进行详细的记录,最后结合音乐学、音乐教育等方面推测出啵咧今后的趋向,最终达到保护与发展啵咧的目的。     

田东新安村布努瑶“啵咧”音乐调查研究

啵咧是布努瑶族的一种民族传统乐器，是区域非物质文化遗产。现今流传在广西龙州、田东县等地区。由于经济落后，很少有学者到当地研究它的音乐，缺少乐谱记载。研究者通过对田东县作登瑶族乡新安村的实地田野调查，深入了解啵咧的音乐特色、曲目分类并进行详细的记录，最后结合音乐学、音乐教育等方面推测出啵咧今后的趋向，最终达到保护与发展啵咧的目的。     

民族音乐学视域中田野调查的目的与作用

民族音乐学被梅里亚姆解释为研究的是“文化中的音乐”。民族音乐学中的田野工作是借鉴的人类学理论与方法，并将这些理论与自身相结合。当下田野工作是民族音乐学领域中十分重要的一个基础性环节。如果没有田野工作，那么也就没有民族音乐学这门学科存在的意义了。因此，本文将从记录与保存音乐、分析与理解音乐、传播与展示音乐三个方面探讨民族音乐学视域中田野工作的目的与作用。希望通过此文的分析，可以使民族音乐学的学者们在进行田野工作时，能够更好地去对每一个田野工作步骤进行细致的把握，最后使我们更好地理解文化中的音乐。     

传承与创新:上海地区古筝音乐发展概观

民族音乐学作为20世纪50年代以来的新兴学科,提倡的是在文化脉络中的音乐研究:既研究音乐本体,又分析形成这些音乐的历史、文化以及社会缘由。本文以上海地区的古筝音乐为研究对象,运用民族音乐学的研究方法,把古筝及其音乐放置在上海地区历史、文化发展脉络中来进行研究,以明确上海古筝音乐在三个时期所呈现的特征,以期起到丰富上海地区筝乐文化的作用。     

我国钢琴室内乐的发展

音乐艺术是十分重要的一种艺术形式,在人文艺术领域中占据不可替代的地位。在现代音乐艺术不断发展的大形势下,音乐艺术形式及类型越来越多,而钢琴室内乐就是现代艺术中比较重要的一种类型,对推动钢琴室内乐实现更良好发展具有十分重要的作用及意义。本文研究中主要针对我国钢琴室内乐的发展进行简单分析,从而为实现钢琴室内乐的更好发展提供相关理论依据及理论支持。     

音乐美学思想在古希腊美学发展中的衍变——读《柏拉图、亚里斯多德美学思想评述》之思

音乐美学作为音乐学研究的基础理论学科,无论是学科性质还是研究方法,都离不开哲学这个深厚的理论根基。众多艺术门类之一的音乐艺术,其美学思想也与古希腊美学思想有着千丝万缕的继承与发展关系。作为一名音乐美学的初学者,本文以古希腊时期美学的典型代表人物柏拉图、亚里斯多德的美学思想为切入点,试析音乐美学与古希腊哲学、美学之联系,也以此作为对《柏拉图、亚里斯多德美学评述》一书读后的一点思考。     

粤港澳大湾区建设背景下歌剧艺术活动的发展策略研究——以江门市为例

城市的发展离不开文化的滋养,本文立足于推动大湾区建设的重要时间节点,从人文音乐学、文化传播学、社会学领域开展交叉学科研究,将西方古典歌剧、中国民族歌剧等艺术表现形式作为研究内容,探讨歌剧艺术活动在粤港澳大湾区建设背景下,如何结合积淀的"侨乡"文化的发展策略。     

浅谈民族音乐学的发展历程与现状

民族音乐学是一门属于社会科学领域的边缘学科,它是从民族学的角度来研究音乐的学问,本文通过对民族音乐学的大略发展历程的概述,揭示了民族音乐学在不断变革与发展过程中所取得的成就,从而进一步探讨了音乐学与人类学相互交融后所创建的近年来新型的民族音乐学研究方法理论模式.     

《列宁格勒交响曲》及其在中国的影响

《列宁格勒交响曲》是苏联作曲家肖斯塔科维奇于1941年12月创作的一部“反战”主题交响乐。本文以《列宁格勒交响曲》及其传播为研究对象，从社会学、传播学、音乐学等多学科交叉的角度，采用文献研究法、个案研究法、交叉研究法等方法对该作品在中国传播后产生的积极影响进行梳理，论证其对中国抗战及音乐发展所作出的重要贡献。     

音乐美学思想在古希腊美学发展中的衍变——读《柏拉图、亚里斯多德美学思想评述》之思

音乐美学作为音乐学研究的基础理论学科,无论是学科性质还是研究方法,都离不开哲学这个深厚的理论根基.众多艺术门类之一的音乐艺术,其美学思想也与古希腊美学思想有着千丝万缕的继承与发展关系.作为一名音乐美学的初学者,本文以古希腊时期美学的典型代表人物柏拉图、亚里斯多德的美学思想为切入点,试析音乐美学与古希腊哲学、美学之联系,也以此作为对《柏拉图、亚里斯多德美学评述》一书读后的一点思考.     

田野工作、人、对话——试论析音乐教育学中的人类学观点

音乐是人类文化的表现形式之一,音乐人类学又称民族音乐学,其主旨是将音乐融入到文化中来看待。梅里亚姆的著作《音乐人类学》是该领域中最重要的文献之一,他主要是从人类学的角度探讨了音乐和他赖以生存的文化之间的关系。音乐教育学的研究包含了音乐哲学、音乐美学、音乐社会学等学科,此后又将目光投向了音乐人类学。从最基本的"人"的角度出发,研究音乐、人、文化的三重特征。本文拟从音乐人类学的视角出发,探讨当今音乐教育学在理论和实践中的观点和方法。