古筝基本功学习的重要性研究

古筝是我国民族乐器中的瑰宝,有着近乎两千五百年的历史.随着古筝相关弹奏技术的发展,相关的练习曲目变得越来越难,表现的内容却变得十分丰富.想要掌握好更高深的古筝弹奏技巧就必须要学习好相关的基本功.本文将着重论述古筝基本功需要学习的内容以及学习古筝基本功的重要意义,为以后更多人学习古筝提供理论方面的借鉴.     

古筝教学对学生的审美教育方法探析

古筝作为我国传统的乐器之一,相较于国外传入的各种乐器,有着十分悠久的历史,由于古筝弹奏出的旋律十分优美,音色也十分动听,所以深受听众的喜爱。开展古筝教学不仅可以帮助学生陶冶情操,还可以利用古筝的独特美感来培养他们的审美能力。古筝之美是体现在多个方面的,首先器形具有强烈的美感,其次在弹奏的过程中有着独特的音色与韵律,能为听众创造出一种唯美的意境,在这样的意境之中可以将古筝的形象美与仪态美充分展现出来。为了更好地探究在古筝教学过程中开展审美教育的方法,下文将针对现阶段存在的问题进行分析,从而探究出更好的方法和路径。     

古筝演奏与心理音色

古筝乐器作为我国传统优秀乐器之一,在一定程度上继承和发展了我国优秀的传统文化,古筝在演奏上具有音色活跃、音域广泛的特点,人们在享受古筝演奏的过程中,往往能够身临其境体会到不同一般的情感。并且古筝演奏的形式多种多样,具有非常强的感染力。发展古筝演奏对于促进我国优秀文化传承和发展都有极为重要的作用和意义。本文笔者针对古筝演奏的心理音色问题,探究古筝音乐鉴赏、技巧学习方面的内容,同时分析古筝演奏过程中演奏者心理音色的重要作用。     

高校音乐教育专业古筝选修课的分级教学分析

分层教学,是指根据学生的认知发展水平、学习能力和学习兴趣等,把学生划分为若干层次,在同一门课程中,依据课程性质和特点,分别设计不同的教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等,使每个层次的学生在原有基础上得到发展,取得进步。这种教学组织方式注重激发学生学习的主动性,采用对学生进行异质分组,并根据他们的情况进行因材施教。让每一个水平的学生都能在学习中达成分层的目标,从而达成「尊重个别差异,促进全体发展」的目的。在历史的长河中,古筝的弹奏技术也在不断地进行着革新,筝乐艺术也被更多的人所喜欢,为人们所接受。随着筝乐艺术的迅速发展,越来越多的大学生开始选择古筝这门学科。由于这些学员的身体发展已基本固定,因此,他们的手指的灵活性、柔韧性和身体的协调性都存在着一定的差异,因此,他们对古筝的认识也就不一样了。本文认为,采用分层教学的方法,可以有效地改善大学音乐专业的古筝选项课的教学效果。     

钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式

要想弹奏好钢琴,除了要具备熟练的演奏技巧、扎实的基本功之外,还需要具有较好的音乐表现力,因此在钢琴教学中,教师需要注重对学生的演奏技巧和音乐表现力进行培养,进而更好地演奏曲目,本文分析了钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式。     

触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的思路构架

钢琴弹奏教学作为钢琴教学体系的重要组成部分,在学生弹奏能力培养、演奏技能提升等方面具有重要的教学指导作用,触键与重量弹奏法是钢琴演奏教学中的主要内容,在素质教育的背景之下,教育工作者逐渐将触键与重量弹奏法的应用列入钢琴演奏教学效果提升的研究范畴之中。基于此,本文以触键与重量弹奏法为主要研究内容,对其相关内容进行阐述,并探究两者在钢琴演奏教学中的科学运用,以便进一步完善钢琴演奏教学的发展框架,推动钢琴演奏教育事业的稳定发展。     

古筝演奏与心理音色

古筝乐器作为我国传统优秀乐器之一,在一定程度上继承和发展了我国优秀的传统文化,古筝在演奏上具有音色活跃、音域广泛的特点,人们在享受古筝演奏的过程中,往往能够身临其境体会到不同一般的情感.并且古筝演奏的形式多种多样,具有非常强的感染力.发展古筝演奏对于促进我国优秀文化传承和发展都有极为重要的作用和意义.本文笔者针对古筝演奏的心理音色问题,探究古筝音乐鉴赏、技巧学习方面的内容,同时分析古筝演奏过程中演奏者心理音色的重要作用.     

钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式

要想弹奏好钢琴,除了要具备熟练的演奏技巧、扎实的基本功之外,还需要具有较好的音乐表现力,因此在钢琴教学中,教师需要注重对学生的演奏技巧和音乐表现力进行培养,进而更好地演奏曲目,本文分析了钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式.     

触键与重量弹奏法在钢琴演奏教学中的思路构架

钢琴弹奏教学作为钢琴教学体系的重要组成部分,在学生弹奏能力培养、演奏技能提升等方面具有重要的教学指导作用,触键与重量弹奏法是钢琴演奏教学中的主要内容,在素质教育的背景之下,教育工作者逐渐将触键与重量弹奏法的应用列入钢琴演奏教学效果提升的研究范畴之中.基于此,本文以触键与重量弹奏法为主要研究内容,对其相关内容进行阐述,并探究两者在钢琴演奏教学中的科学运用,以便进一步完善钢琴演奏教学的发展框架,推动钢琴演奏教育事业的稳定发展.     

大学生创业中的问题与思考——以创办古筝培训工作室为例

古筝这一传统民族器乐,因其优美的音色且容易上手学习的特点而备受人们的青睐。我们团队响应广西壮族自治区教育厅桂教[2016]41号文件关于高校大学生创新创业的号召,创办了古筝培训机构——"筝音工作室",旨在弘扬中华民族音乐精粹,普及古筝教育,培养新时代古筝人才,满足人们学习古筝的热切需求。本团队在创办培训机构的过程中秉承循序渐进的原则,系统策划,周密组织,取得预期中的成功。在此,仅对古筝创业实践中遇到的问题予以分析,并提出相应的对策和思考。     

大学生创业中的问题与思考 ——以创办古筝培训工作室为例

古筝这一传统民族器乐,因其优美的音色且容易上手学习的特点而备受人们的青睐.我们团队响应广西壮族自治区教育厅桂教〔2016〕41号文件关于高校大学生创新创业的号召,创办了古筝培训机构——"筝音工作室",旨在弘扬中华民族音乐精粹,普及古筝教育,培养新时代古筝人才,满足人们学习古筝的热切需求.本团队在创办培训机构的过程中秉承循序渐进的原则,系统策划,周密组织,取得预期中的成功.在此,仅对古筝创业实践中遇到的问题予以分析,并提出相应的对策和思考.     

从“枯燥”到“热爱”——古筝教学的新思路

兴趣是最好的老师,一旦有了兴趣,我们就会用积极的态度去接受、去认真地学习。作为老师来说,培养学生的兴趣爱好是很重要的,因为儿童对音乐的感知能力比较弱,所以在古筝的教学过程中,要考虑到儿童的感受。首先要让学生对古筝产生兴趣,在学习之前应当运用多种方法启发他们对古筝外形的认识;其次,教师再通过一些简单的问题让学生自己去探索回答,由此增强他们对古筝的感知,使他们对古筝产生兴趣。整个教学思路也是贯穿奥尔夫音乐教育理论的基本内涵。鉴于不同人群的接受能力、理解能力、自我管理能力的不同,因此,对于不同的人群采用不同的教学方法及模式也是提高古筝教学效果所必需的。     

试析当代古筝演奏技法的传承与创新

古筝作为极富民族特色的乐器,向来深得世人喜爱。古筝音乐在各种形式的文学、影视作品当中得到了广泛的运用。古筝演奏在我国已历经多年的发展与演变,不同阶段,不同地域,古筝演奏的特色也完全不同。时代发展促使古筝技法不断创新,其表现的效果也呈现出极大的变化。文章首先探讨分析传统古筝演奏技法的具体特征,然后研究当代古筝演奏如何在传承的基础之上,进行创新与突破,从而帮助更多学习者掌握古筝演奏的方法,促进古筝演奏的发展。     

赵家筝数字化保护存在的问题与对策

山东筝派是中国传统音乐文化中一个民族乐器的重要分支,是我国古筝音乐发展过程中的重要流派,对于推动古筝乐器的发展有着举足轻重的作用。同时,作为吉林省的非物质文化遗产,山东筝派中的赵家筝如何传承、如何更好地进行数字化保护具有重要的意义。通过数字化数据的建立、平台推广以及构建,能够对山东筝派的内容进行展示、宣传和教育,从而更好地、更加科学地传承山东筝派艺术。为此,本文针对吉林省赵家传统古筝技艺数字化保护的现有问题进行研究。     

关于古筝演奏艺术规范化的思考

古筝是我国重要的传统乐器之一,在漫长的时代发展中已经成为最具我国传统艺术代表性的乐器种类之一。古筝演奏艺术的规范化是促进古筝艺术进一步发展的关键,对于我国古筝表演的规范化、系统化发展具有重要的意义。但是,就目前我国古筝演奏艺术的现状来看,还存在着较多影响古筝表演艺术不规范的因素,这些影响因素之间相互交融,更是阻碍了我国古筝演奏艺术规范化的进程。因此,本文在分析古筝演奏艺术规范化重要意义的基础上,指出影响其规范化发展的因素,并给与相应的解决建议,旨在促进我国古筝演奏艺术的科学化、规范化发展。     

关于古筝演奏艺术规范化的思考

古筝是我国重要的传统乐器之一,在漫长的时代发展中已经成为最具我国传统艺术代表性的乐器种类之一.古筝演奏艺术的规范化是促进古筝艺术进一步发展的关键,对于我国古筝表演的规范化、系统化发展具有重要的意义.但是,就目前我国古筝演奏艺术的现状来看,还存在着较多影响古筝表演艺术不规范的因素,这些影响因素之间相互交融,更是阻碍了我国古筝演奏艺术规范化的进程.因此,本文在分析古筝演奏艺术规范化重要意义的基础上,指出影响其规范化发展的因素,并给与相应的解决建议,旨在促进我国古筝演奏艺术的科学化、规范化发展.     

现代古筝作品的音乐理解与情感表达

古筝是我国的一种传统的民族乐器,从分类上来讲属于弹拨类的乐器。古筝相比我国其他的传统乐器而言,音域范围更为广泛一些,而且有着很好的表现力。古筝由于其独特的演奏技巧和演奏方式,对演奏者专业素养的要求是非常高的。众所周知,音乐是需要个人的理解的,古筝作品也是如此,作品演奏的关键就是需要演奏者将情感融入古筝的演奏之中,这样才能够演奏出有灵魂的作品。本文从现代古筝作品着手进行分析,深入地对比、分析了对于现代古筝作品的音乐理解以及其中融入的作者个人的情感表达,以期为广大演奏者理解现代古筝作品,更好地通过古筝作品进行个人情感的表达提供一些参考和借鉴。     

省级非遗"郓城刁庄古筝"的保护与传承

山东古筝文化历史悠久、自成一派,具有广泛影响.其中,菏泽最具有代表性.位于鲁西南地区的菏泽戏曲文化丰富,古筝文化在戏曲文化的基础上繁荣发展,独树一帜.菏泽市郓城县将山东古筝文化推向了高峰,不仅培养出大批优秀古筝演奏家为家乡增光添彩,而且坚守对古筝制作工艺的保护与传承.省级非物质文化遗产郓城刁庄古筝的传承者一代代不忘初心...     

高校古筝教学中学生艺术实践能力的提升策略探讨

古筝作为一种民族乐器,在我国具有悠久的发展历史,其音色柔美、韵味独特,受到诸多人士的钟爱。也正是如此,古筝艺术也成为高校教学中极为重要的组成部分,通过古筝教学的开展让学生的艺术实践能力得以提升则应当成为教学重点,从而让古筝艺术能够为学生所真正掌握,让学生通过自我艺术实践能力的提升达到古筝艺术的更好传承。     

论新时期古筝教学创新改革

当前中职院校古筝教学中存在许多弊端,为适应新时期教育发展,必须对古筝教学进行改革创新。本文从实际出发探讨了古筝教学改革的几种策略。