建筑的艺术境界：论建筑与诗歌音乐的修养

建筑是凝固的音乐,是从艺术境界出发的。建筑艺术是一种抽象的艺术,它与诗歌和音乐有许多共同之处,建筑形象的诗感和音乐性,要靠人去感受,有无诗歌和音乐的修养是关键。     

关于诗言志的再认识

诗言志说是中华民族关于诗学理论的最早经典论述。它应是我国初期诗实践的理论总结，在初始艺术理论中具有相对独立性。诗言志第一次揭示了诗的独特的艺术性格，对研究诗的本质特征，诗文化环境，中国诗歌的音乐性等问题，都有着重要的先导性意义。长期以来，由于社会历史原因和认识上的偏差，代代相因的有关论述却将这一理论思想的深刻性和准确性给淹没了。本文正是针对以往理论研究的缺陷，而展开对诗言志的重新探讨的。     

文化视域下我国艺术歌曲的特征与特质

艺术歌曲是一种极具人文性、思想性、音乐性、艺术性的综合音乐表现形式.我国的艺术歌曲的艺术形式脱胎于欧洲浪漫主义艺术歌曲,是东西方文化相融合而产生的艺术形式.它具有鲜明的东方线性音乐旋律之美,具有抽象的、写意的艺术特征与审美意境,其歌词更加具有音律性.     

荣格的无意识原型理论与艺术的情感及形式

荣格研究心理问题的基本出发点是人的无意识情感，即情结。情结具有联想、同化和内聚功能，具有高度的自主性，它只在有限的程度上接受意识和理性逻辑的控制。文学艺术创作从体验生活到构思、完成作品之所以伴随着强烈的情感体验，充满直觉顿悟和灵感现象，无意识情结在其中扮演了重要角色。无意识情结总是以原型及原始意象的状态存在。原型是指示知觉的普遍模式，它作为一种有规律的造型原则影响着艺术的纯形式。原始意象被翻译成特定时代艺术语言的过程就是象征。象征是无意识情结的投射。这种投射主要通过抽象与移情两种途径，人人而产生了两种不同的艺术形式。     

中国纯诗的音乐本体意识

中国纯诗在20世纪30年代"现代"诗人的整体追求里,始终在寻找一种能切近现代人情绪的纯粹形式,这是他们苦心寻找的"纯然的"现代诗.在这个诗形里,诗人们刻意抛开惯常倚靠的音律,力图用情绪的节奏组织诗的内在结构.表面上,"现代"诗人这种"纯然的"诗,与法国象征主义"纯诗"的艺术宗旨有着一定的偏差,但实际上,"现代"诗人努力打造的中国纯诗并没有放弃音乐性,他们强调的"不用韵脚,不受格律的束缚",实际上体现为一种音乐的"缺席"与音乐性的"在场".     

论闻一多诗歌的音乐美

人们常说,诗是“音乐的语言”,是最美的语言艺术。闻一多在创作实践中对新诗的抒情美、形式美作出了许多富有创造性的探索和开拓。一九二六年他在《诗的格律》一文中,提出新诗的音乐美、绘画美和建筑美,就是对新诗形式美的理论概括;而音乐美则是诗歌形式的本质特征,诗歌的其他形式要素统摄于音乐美。 “一切艺术都趋向于音乐”。在语言艺术中,诗歌的音乐性是最强的。离开了音乐美,就没有好诗。“古人诗即是乐”。诗在其源头上,与乐同为一体,是以歌唱的形式流传。直到今日,诗歌仍然是一种可诵性的语言艺术,往往更重视作用于听觉感受。音乐性,是诗歌的一个重要特质。黑格尔说:“音乐和诗有最密切的联系,因为它们都是用同一种感情材料,即声音。”郭沫若说:“人类的语言发明之后,一种兼含着明确意识的音乐出现,它便是诗歌。”他们从不同角度一致肯定了诗与音乐的直接的内在联     

神学、哲学和美学的综合——柯尔律治《古舟子咏》简析

《古舟子咏》作为浪漫主义诗歌的"宣言书",是柯尔律治的代表作之一。该诗把各种超自然的情景在一种亦真亦幻的场景中呈现于读者面前。在创作中梦幻与现实交错,意象情景交融,神秘、怪谲、恐怖、朦胧,以及它的特重感性和音乐性,都给读者以强烈的美感。它还有着庞大的隐喻系统,复杂的象征结构,并完成了从抽象到具体、再回到抽象的文本创造过程。     

论中国古代诗人的诗酒精神

论中国古代诗人的诗酒精神孟修祥酒是一种物质文化，它的产生与发展是与人类生产力的发展紧密联系着的；诗是一种精神文化，它的产生源于人的精神需要和情感表达。而诗与酒的最初结缘绝不会迟于《诗经》的产生之时，因为《诗经》中就有大量的咏酒诗存在。诗的创造并非必然...     

中国当代“口语诗”的音乐性问题探视

不论从艺术起源,还是从诗歌的内在特质及读者接受等方面看,音乐特性始终是诗歌构成的重要元素之一。然而,在中国当代诗歌尤其是口语诗中,音乐属性已经被破坏得体无完肤。口语诗中音乐性的"失却"使得当代诗歌创作已陷入空前的艺术困境。重新认识和探讨口语诗的音乐性问题,可以从诗歌的语言选择、音乐意境及诗歌的节奏、韵律等方面入手,以复原和提高诗歌本身的审美属性。     

《庄子》散文艺术的再认识

《庄子》散文艺术始终存有再认识的天地。文章认为：“文道浑融”是《庄子》散文艺术的总体风貌。首先，它所表现的客体──“道”，其内容和存在状态，具有独特的艺术亲和力及显现艺术至境的潜能；其次，作品本身各种抽象的形式艺术，无一不呈现“目击道存”，难分文字和思想之美的艺术魅力；再次，作者“独与天地相往来”的精神状态和创作方式，成就了“其为文乎？其为道乎”？的上乘艺术。由此可以说，《庄子》的散文艺术具有某种意义上的不可企及性。     

日本古典文学中的瑰宝──谣曲

谣典是日本古典歌舞剧能乐的脚本,是一种具有很强的文学性和音乐性的作品,有“剧诗”之说。它对后世日本文学,尤其是戏剧文学的发展产生过深远的影响。本文对谣曲的产生、发展过程,谣典的构成、艺术特点、剧目分类、能乐的演出结构等等作了比较全面、系统的论述;简要介绍了世阿弥等著名谣曲作家的艺术成就,并对他们的重要代表作品进行了评介。     

诗,有声语言的艺术──论诗的朗诵

一、还诗以声予诗以美诗是美的。人们常用“诗情画意”来形容和描绘美好的环境、美好的事物。同时诗又是可以歌唱的，故称诗歌。诗歌是伴随着音乐而产生的。它是语言的艺术又具有音乐的节奏，还追求和谐悦耳的旋律，它不仅具有形象之美又蕴含声音之美。它给人以美的思想、美的意境、美的情操，美的教化。在文学的品类中，诗可以说是最精粹的。诗人艾青说：“存在于诗里的美，是通过诗人的情感所表达出来的人类向上精神的一种闪烁”。还说：“凡是能够促使人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的。”又说：“诗给人类以朝向理想的勇…     

浅析歌曲创作中的整体构思与布局

歌曲是音乐体裁中一种重要的表现形式，亦指有、无件奏的声乐作品。所有歌曲都具有一个共同的特征：歌词与音乐高度完美的结合。并以其有声的表达方式一同随着时间的延续得以展现,歌曲创作是一种融思想性、艺术性、音乐性、文学性为一体的创造性劳动，故歌曲创作应从歌词的挑选与风格的把握；如何设计词曲结合后的曲式结构；对同一首歌词的不同整体构思；和声的纵向思考；歌曲伴奏的织体设计五方面来“整体构思与布局”。     

略论曾卓诗歌的意象美

诗歌有别于其他艺术最根本的特点,是它更带有主观性,能更集中更强烈地表现一种主观情绪。构成一首诗歌的美,就是具有高尚人格和健康心灵的主观情绪的对象化,它是具象的表现,不是抽象的说明。因此,意象的捕捉和创造是表现诗美最重要的艺术方法之一。到底什么是诗歌的意象呢?人们对意象的理解不是完全一致。一种意见认为意象就是诗     

艾青与新诗诗体建设——艾青中后期诗歌的格律化倾向（之二）

百年新诗诗体建设滞后，诗体危机是目前新诗自身的首要危机。艾青早期诗歌追求散文美，反对音乐性；其中后期诗歌出现格律化倾向，追求音乐性。新诗应当加强音乐性，适当规范自由诗，克服其自由化和散文化之弊；大力发展现代格律诗，创建诗坛合理生态。这是艾青的诗歌探索历程给新诗诗体建设课题的启示。     

诗魂,这样孕育产生——《有的人》探魅

诗魂，这样孕育产生——《有的人》探魅崔石岗臧克家的哲理诗《有的人》，“是作者在新中国写下的第一首诗，也是一首登上了高峰的诗”①。它以深邃的思想力量和隽永的艺术魅力叩击着读者的心灵。这首诗对“有的人活着／他已经死了；／有的人死了／他还活着”两种人的描绘...     

试论书法意象的创造——兼论书法的艺术特征

形象性,是一切艺术的共同特征。书法作为艺术,当然也具有形象性。形象的塑造有具象、意象、抽象之分。书法不是具象的,它不象具象艺术那样细腻地描摹或再现具体事物的整体形象,但在审美欣赏上又有着类似具象艺术所具有的直观性。书法是抽象的,它是从客观世界中抽取相对独立的形式、关系和形式规律,运用抽象的线条来为塑造艺术形象服务的,因而在艺术形式和创作方法上有一定的抽象性。但它又不象抽象艺术那样弃绝事物形象和生活内容,作纯抽象的线条挥洒,不象抽象艺术那样令人迷惘费解。抽象艺术是一个特称名词,指特定的绘     

李叔同艺术教育思想及其启示

人文教养，作为行为过程，是指一种教育方式；作为行为结果，则是指一种存在状态，即人所具有的人文教养品质。人文教养是李叔同的人生追求，更是李叔同艺术教育思想的核心，同时也是近现代中国文化建设和教育改革的主题之一。探寻李叔同的艺术教育思想具有重要的现实意义。     

自由诗的自由与法度——论艾青中后期诗歌的格律化倾向

百年新诗诗体建设成绩滞后，诗体危机是新诗自身的首要危机，音乐性薄弱是新诗诗体危机的主要环节，加强音乐性是新诗自强和走向成熟的必由之路，艾青早期诗歌追求散文化，反对音乐性；中后期诗歌出现格律化倾向，加强音乐性，适当规范自由诗，克服其自由化和散文化之弊，促进新诗诗体成熟，是诗坛泰斗提供给我们的启示。     

论刘勰的诗本体论中的诗起源论

刘勰将孔颖达的"必不空弦"改为了"理不空弦"。这一改动在现代诗学视野中显得格外有价值。即刘勰明确地继承了前人的诗乐同源的观点,确立了诗的最重要的形式特质音乐性,但也意识到音乐先于诗歌语言及诗乐有别,这与现代诗歌理论研究及人类学研究得出的诗具有音乐性和音乐先于语言在人类历史中出现的结论都不谋而合,也为汉语诗歌由早期的重音乐的歌诗向诗的音乐性在后来被渐渐淡化,最后出现诗与歌的两种文体的分离提供了理论依据。