形式—结构美学与现代建筑

形式一结构美学流派是20世纪初西方现代美学中非常重要的一支,它对于西方现代艺术革命,特别是艺术形式的革命产生了巨大的影响。该流派强调艺术的形式因素具有独立的审美意义,将文本的形式结构作为艺术的核心,追求空白的、普适的、中性的、无所谓美丑的形式结构体系。这一美学趋向不仅极大地影响了抽象的非再现性的现代艺术运动,进而推动了结构主义和符号美学的产生和发展,同时也对现代建筑的产生与发展过程产生了深远的影响。     

浅谈巴洛克艺术与文艺复兴艺术之间的关系

巴洛克一词意为不圆的珍珠,或者也有怪诞、奇特的意思。这是18世纪古典主义者给上一个世纪的一种艺术风格的总结和称呼。这显然是古典主义学者们对于他们所对立的艺术流派的不公正的评判。事实上巴洛克艺术产生在文艺复兴运动之后,某种程度上说是文艺复兴的一种延续,但它又有很多方面不同于甚至是对立于文艺复兴艺术。本文通过解析文艺复兴艺术的产生、发展与特点和巴洛克艺术的产生、发展与特点,将两个处在不同时期又相互关联的艺术形式进行对比,试图讨论巴洛克艺术与文艺复兴艺术之间的关系。     

略论英语艺术语言产生的心理基础

英语艺术语言是人的心理活动的表现形式,通过艺术语言的传递,能够揭示人的内心独特的世界,艺术语言的产生也依赖于心理活动的变化,是通过不同的心理变化而表露出的情感世界的外化。本文将对英语的语言艺术产生的心理基础进行探讨,旨在探索透过英语艺术语言了解发话人说话的真正意图。     

数码艺术设计的审美取向及其独特性

数码艺术设计已成为一种新兴的艺术形式,发掘数码艺术设计与传统绘画的艺术渊源,正确认识数码艺术设计的产生、发展,以及它的审美特征,是丰富数码艺术形式美的关键。同时也要认识到人们对这种艺术形式的误区,从数码艺术设计的发展中寻找到它的独特价值,对它的发展也是有好处的。     

现实主文绘画大师库贝尔

现实主义是19世纪西方绘画流派中重要的画派之一,库贝尔是现实主义画派的倡导者之一。不论是艺术、艺术思想及政治活动方面都对后世产生了深远的影响。他的艺术主张也是现实主义的宣言。     

"五四"运动对音乐艺术的影响

在以科学、民主为旗帜的"五四"运动猛烈冲击着封建思想与文化的同时,也掀起了探求新思想、新道德、新文化的潮流.这场伟大的运动,对我国音乐艺术同样也产生了深刻的影响,并对音乐艺术的发展起了重要的指导作用.     

舞蹈构图艺术中的舞台调度

本文通过对舞台调度的基本特征、舞台调度的变化、复线的运用以及舞蹈构图艺术处理的分析,论述了"舞台调度"在舞蹈构图艺术中的重要作用,不仅起着展现作品思想内涵、释放作品对观众的艺术感染力、情感冲击力等重要作用,是一部优秀舞蹈作品中不可或缺的基本艺术要素。同时,也是舞蹈编导向观众传达自己的审美标准、审美趋向,引导观众产生审美共鸣的重要手段。     

中国画基本艺术特征及艺术效果初探

中国画在其发展进程中，不断涌现了大量的成功作品，中国画作艺术也在对艺术领域的其他方面产生了一定的影响，对中国画艺术的研究从范围以及深度上都进一步扩大。本文就中国画基本的艺术特征以及其展现出的独特艺术效果进行分析，具体从中国画的技巧、色彩应用、表现手法等几个方面展开，希望会给中国画的发展起到一定推动作用。     

浅谈舞蹈技巧在民族舞蹈中的运用

我国是一个多民族聚集的广阔地域,生态环境复杂且多样,于民族风俗文化以及民族艺术的塑造产生了巨大的影响作用。随着时间的发展,历史的沉积,其民族内涵也处于持续性丰富当中。在少数民族聚居地通常产生有极具当地民族特色的民俗舞蹈文化,不同地区的民俗文化由于受到不同地域环境的限制与影响,通常产生出于其他地区民族文化不同的舞蹈艺术特点以及舞蹈艺术技巧等。当前,我国针对地区少数民族的研究以及涉及了地方民俗舞蹈文化的内容,其中重点就民族地区的舞蹈艺术以及其特有的技巧进行了一系列探讨,旨在分析民族舞蹈技巧中所涵盖的文化艺术及其表达的情感内容。     

浅谈禅宗思想对文人画的影响

文人画作为中国封建社会中文人、士大夫阶层特有的绘画艺术，是中国传统文化精神的集中体现。它在宋代得到了集中发展。伴随着佛教传入中国，佛教中的禅宗思想也对传统文人画产生了深刻的影响。这种深刻的影响具体反映在文人画创作的艺术表现内容和艺术表现形式两个方面。它促进了南北分宗的产生，给予创作者心灵的愉悦，充满玄机的智慧。同时，影响着当时这个社会普遍的审美趣味。     

商周青铜器纹饰的分类

中国的青铜器艺术,经历了夏、商、西周和春秋战国千余年的发展,形成了独具特色的青铜文化。商周青铜器是中国古代青铜器的最重要组成部分。商周青铜器纹饰与权贵、神圣的比较明显,其中具有独特的的艺术特征延续了很长时间,并营造了中国早期文明的极浓厚的神秘氛围。从而使它直接作用于那个时代,而且也对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。     

新型材料对传统艺术形式跨界的意义

随着当代艺术的兴起,新型材料以多种形式介入艺术,各种跨领域跨学科的艺术实践和探索,使传统艺术材料原本的功能已经不能够足够表达当下的艺术创作实践。因此,学界对艺术材料的定义与讨论又变成一个重要的流行话题。无疑,文化总是要以媒介来呈现,而艺术的表达也是通过媒介来产生,观众通过作品与艺术家的思想观念发生碰撞,也通过媒介材料的改变而发生。因此材料在艺术创作中体现出重要的价值,是文化传递的多重枢纽。     

光影对博物馆空间塑造的影响

空间是建筑艺术的内在的灵魂,也是建筑艺术区别于其他艺术的不同之处。光与影相互矛盾、共生共灭。于是光影在建筑空间中会产生奇妙的反应。在博物馆中有非凡的藏品与令人叹服的空间设计,将光影结合到博物馆的设计之中可以体现博物馆的艺术气息,体现陈列摆设的美感,感动参观者。本文在对博物馆和藏品作以介绍后,更加充分地展示光影对博物馆空间塑造的影响。     

论音乐的情感效应

音乐这门艺术，几乎是与人类同步产生和发展的。人类创造了音乐艺术，人类在自身的发展中又离不开音乐艺术，因为，音乐艺术使人的内心情感得以释放，使人的身心得到愉悦。它是一种最擅长于抒情的、最具感染力的艺术，它的突出效应就是对人类情感的直接模拟和升华，也即是音乐的情感效应，音乐的情感效应对人的全面发展具有重要作用。     

浅谈绘画对现代园林景观设计的影响

绘画艺术与园林景观设计有着千丝万缕的联系，绘画对现代园林景观设计有着深远影响，绘画艺术手法的变革也会对现代园林景观设计方式产生影响，并由此产生与传统园林景观设计方式不同的新的设计方式。本文对绘画艺术影响下的现代园林景观设计所呈现的特点进行了细致的分析，并对绘画对现代园林景观设计所造成的影响进行了探究，并提出了自己的看法。     

“自我意识”的人工智能创作的艺术性思考

<正>新时代发展下,随着移动互联网技术的不断发展,人工智能在艺术领域不断普及,渐渐形成成AI艺术,也给艺术创作带来了更多的可能性,但现在的AI艺术还是需要人类的参与。如果人工智能拥有了“自我意识”,人工智能能否代替人类进行艺术创作,它们生成的内容的是不是一种艺术作品？是否具有艺术性？本文通过浅析艺术与人工智能的发展现状,并结合艺术品的定义来对这个问题进行论述。一、人工智能（AI）的发展在艺术产生中体现在当代艺术创作中,     

本雅明技术主义在现代影视作品中的倾向

本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中提出和阐述了技术主义的产生发展和对艺术的影响,当艺术作为一种独特的生产手段的时候,对电影艺术的发展与勃兴体现出了现代技术主义技术的革新倾向,同时也对电影的艺术发展提出了新的挑战和考验,无论是电影的文学根基,还是技术主义,本雅明的技术主义对现代影视作品都具有深远的意义。     

哥特式教堂玻璃窗色彩语言的影响因素分析

随着欧洲中世纪哥特式建筑艺术的兴起和发展以及宗教思想的影响,一朵艺术奇葩——哥特式教堂彩色玻璃窗的色彩语言也随之产生。对于彩色镶嵌玻璃窗这一艺术表现形式,国内给予的关注比较少,特别是对其神秘的装饰色彩语言,本文旨在通过对欧洲中世纪哥特式教堂中彩色玻璃镶嵌画作品色彩语言的了解,结合当时的艺术背景,阐述宗教思想和教堂建筑结构、玻璃技术的发展对彩色玻璃窗色彩语言的影响,来体现彩色玻璃的审美价值及现代意义。     

中国近现代艺术设计发展的两次重大飞跃

文化艺术的变革与社会的变革有着密切的联系。十九世纪中期,鸦片战争打开了中国封闭多年的大门,给中国的各个方面都带来了前所未有的冲击,这个时期的中国艺术文化主要呈现为对峙、抗争和融合;而改革开放以来,世界经济不可逆转的全球化、一体化,极大地推动着各个民族文化艺术的交流、靠拢与接近,中国的文化艺术也不可避免的走向全球化,并逐步走向多样化。本文主要从平面广告演变的史实出发,简洁的叙述了鸦片战争以来中国艺术设计发展的两次飞跃及其产生的重要历史意义。     

浅析石恪之水墨人物画艺术

中国人物绘画有着源远流长的历史发展轨迹,亦产生出众多璀璨之星。石恪,作为开中国画史上大写意人物画先声的大家,其艺术技艺对后世产生了重要影响。本文将主要从人物画的主要发展脉络、石恪水墨人物画的艺术风貌及其人物画艺术价值体现这三部分来进行阐述,简要分析石恪对水墨人物画艺术之贡献。