李煜词的抒情艺术

在中国词发展史上,南唐后主李煜是第一个真正发挥词的抒情作用的杰出词人。他以为数不多的三十多首词而在中国词史上占据了重要的历史地位。千百年来,他的词作一直在人们中广为传诵,深受喜爱,一个重要的因素,是他掌握了高超的抒情艺术。在此,笔者不揣浅陋,拟对李煜词的抒情艺术作一些初步的探讨,以期得到专家及读者的指正。 一、直抒胸臆,率直奔放 这是李煜词抒情艺术的最大特点,也是他对词这一抒情文学的独特贡献。在李煜以前的晚唐     

音乐艺术审美初探

本文比较全面地论述了音乐美的特征和创作语言，深入分析了音乐美的传递形式。     

后现代艺术及其审美意向初探

20世纪70年代,后现代艺术继续并超越于现代艺术而兴起。它以多变和新导而引人注目。后现代主义追求纯粹客观性的美感个性,它更多 视线投向审美客体方面,追求“无感情”,“无个性”为内涵的所谓“极端客观性”;后现代艺术对生活的关注和远离生活的矛盾二重性;后现代艺术带东方特征的空无、无界限境界的审美意向;后现代艺术作品充分地估计、认识到了参观者的创造性,创作中引入观众的参与,或者每个参观者都成了作品的一个不可或缺的部分;后现代艺术关注人的因素,注重特定的历史文脉的表现。     

教师口语人格形象的艺术魅力及审美价值

教师口语是综合运用多种知识技能实现教师在从教过程中口语表达的应用语言艺术,"诚于内"、"慧于中"、"美于外"是对其人格形象的科学描状,它鲜明地表现了先进文化的深度和广度.教师口语人格形象在教育实践中透散出宽广而深刻的艺术魅力,具有教育功利实现、文辞魅力导引、韵律技巧美育、情景催化感染和风格形象定位的审美价值.     

李煜词简论

<正> 长期以来,文学史家对李煜词的评论,存在着一些片面性:或因人废文,认为一个亡国之君,无雄才大略,不知民生疾苦,生活奢侈,其词作多反映糜烂的生活,抒写其个人的悲痛,无价值可言;或认为李煜之词意境不高,格调低沉,给人消极影响,无积极的社会价值,或认为李煜的词应当肯定,但未作细致分析,一鳞半瓜,语焉而不详。凡此等等,都由于对李煜没有进行深入全面的研究,因此不能答出一个科学和客观的结论。如何给以正确的评价,是我国文学史研究中一项责无旁贷的任     

李煜词的“新”“美”艺术特征

南唐后主李煜,从地上皇一下子沦为阶下囚,身世的巨大浮沉使他对自己悲惨处境的愤懑、对所处悲剧性时代的无奈和对无常人生的深刻感悟,都真实地通过他的词作用“新”和“美”的方式表现出来了,从而产生了独特的魅力并打动千百年来无数读者的心。     

李煜词浅探

李煜生于公元937年(南唐烈祖升元元年),字重光,是元宗(即中主)李璟的第六子。当时,北方兵祸频仍,民众纷纷逃至南唐。南唐比较富庶安定,与契丹、高丽等国也甚友善。少年时代的李煜,就生活在这豪奢的“玉楼瑶殿”环境中。在几位兄长相继夭折之后,李煜于赵匡胤建宋的次年(公元961年)夏天继承王位,时年25岁,史称后主。李煜登位后没有采取积极进取、中兴南唐的政策,而是继承其父媚周误国的衣钵,对宋朝“年年纳贡,岁岁来朝”,致使国库枯竭,民穷财尽。公元975年(宋开宝8年),宋师破城,李煜欲死未果,乃率臣肉袒出降,后被押解登舟     

现实主义艺术的魅力

19世纪中期,法国涌现出一大批现实主义的艺术家,像库尔贝、科罗、米勒、莫奈、西斯莱等,他们的作品都取得了极高的艺术成就。他们所独有的艺术魅力都来源于客观存在的自然对象和社会生活。这告诉我们只有在真实的生活中才能获得艺术的魅力。     

艺术魅力和技巧

凡是优秀的艺术作品,都具有一种魅力,它吸引你的注意,扣动你的心弦。例如,看一幅象《拉奥孔》这样的名画时,拉奥孔父子三人被巨蟒紧紧缠住身子,拼命挣扎、搏斗的情景,会使你紧张、窒息得喘不过气来,从而为他们产生恐惧、同情和担忧的情绪;或者听一曲象贝多芬的《命运交响曲》这样的名曲时,你又会被贝多芬的斗争精神所吸引,去体会象贝多芬遭受厄运的可怕袭击而濒于绝望的关头,奋勇而起与凶恶地敲门的命运之神展开殊死的搏斗,扼住那魔神的咽喉而获得灵魂升华的胜利;或者看一出象关汉卿的《窦娥冤》这样的戏,你又     

古希腊艺术魅力探源

古希腊艺术的伟大成就与古希腊文明的崛起同样是个难解之谜。古希腊艺术的诞生及其不朽的艺术魅力，首先在于其一开始就反映了它赖以产生与发展的那个时代和民族，因而古希腊艺术无论在内容上还是形式上都具有不可复制性；其次，古希腊人在特定的条件下形成了一种超乎寻常的想象力，使古希腊艺术在伟大的幻想与夸张中体现了民族历史的真实性；第三，古希腊艺术在描摹自然中，忠实而深刻地记录下了人类原始的人性；最后，古希腊艺术是“流”而不是“源”，它不仅具有继承性开放性，而且具有卓越的艺术独创性     

报纸广告的艺术魅力

广告是艺术行销，广告的目的是为了销售。雄居广告媒体之首的报纸广告是向市场进攻的先锋队，具有魅力的报纸广告才能真正达到广告的目的。报纸广告的艺术魅力来自于报纸广告的表现符合受众的心理。单纯、注目、焦点、循序、关联的五大表现方法符合受众的心理，产生报纸广告的艺术魅力，使报纸广告发挥有效的作用。     

艺术错觉的魅力

古人曾说过:“冥冥而行者,见寝石以为伏虎,见植物以为后人也,冥冥蔽其明也”(《荀子·解蔽篇》)。这种错觉现象,生活中是时有产生的,它是人们对客观对象的不符实际的主观反映。然而,既是错觉,就有别于无中生有的幻觉,究其底蕴,却恰恰是生活中的真实。例如,玻璃瓶中的金鱼,由于光线折射,从不同角度观察,忽大忽小,忽长忽短,千姿百态。又如,有两个人在朦胧的月光下赶路,一个肩上杠着南瓜,一个头上扣着铁锅,彼此相遇时都吓得魂飞天外,一个说看见了双头鬼,一个说看见了大头鬼。其实,金鱼还是原来的金鱼,世上也根本没有鬼。然而它却使人产生了异乎寻常的效应和新鲜感觉。细细玩     

艺术想象的魅力

大文豪雨果曾指出:“艺术家具有两只眼睛,前一只眼睛叫观察,后一只眼睛称为想象”。我们说,想象就是深度,没有一种精神功能比想象更能自我深化,更能深入对象,它是伟大的潜水者。下边首先谈谈想象在文学创作中的功能: 1.想象推动着构思的进行     

李煜词论略

在兵连祸结、干戈扰攘的五代时期,南唐偏安一隅,且据长江之险,隐然大邦,一度堪与中原争衡,而它的经济政治中心金陵又是六朝旧都,士子向往之地。于是,群彦麇集,文物称盛。 南唐君臣利用劳动人民创造的优裕财富尽情挥霍,过着纸醉金迷的享乐生活。陈世修在《阳春集》序里说:     

艺术中的审美创造

艺术中的审美创造,是文艺美学的核心问题,也是探讨艺术美生成奥秘的关键所在。不能从艺术美是生活美的反映这一认识论角度理解艺术中的审美创造,这是因为艺术美并不是生活美的简单照搬,而是艺术家充满主体性的创造。生活之于艺术十分重要,离开了生活,艺术的审美创造就会成为无源之水、无本之木。但必须看到,艺术并不等于生活,艺术在本质上是人按照理想的方式再造出来的"虚幻世界"。艺术作品的价值不取决于艺术家选择什么样的生活,而取决于艺术家对生活的艺术掌握程度特别是对人生经验的审美开掘程度。一味用生活原则衡量艺术,极易…     

审美体验与艺术

审美体验本质上是一种生命体验,具有超越时空、超越现实的特性。艺术乃是通过有限的事物显现无限。人在现实生活中的生命是有限的,对无限境界的追求,只有在审美体验中才可获得。审美体验是艺术之源,没有审美体验,艺术便失去了生命。艺术作品就是在创作者和鉴赏者的体验中构造自身的。     

唐卡艺术审美探析

唐卡是藏族人民绘画艺术中的瑰宝,积淀着深厚的审美内涵,呈现出艳美与狞厉美的审美形态,其宗教性象征符号所开拓的审美想象空间引领人们进入神圣的艺术境地,彰显了藏族人民对圆满之美的追求与生命意识。     

生命与艺术审美

人类的历史是从生命开始的。人类对生存发展的渴望,标志着人类生命意识的萌芽;对生命力的自觉追求,标志着人类的生命意识进一步觉醒。自有生命意识始,生命观念就流入人类的集体潜意识,成为生命原型。生命意识的表现,不仅产生了宗教仪式,而且产生了艺术;这样艺术就成了生命的符号形式。艺术中对生命作审美的观照与表现,就产生了生命自身的超越,艺术源于生命冲动又促进生命往更高品位发展。     

声乐艺术审美论

在声乐教学和演唱中 ,往往过多去注重从生理到方法 ,从动作到技巧 ,而却忽略了对教学和演唱的审美要求。实践证明 ,声乐艺术必须是语言清晰响亮美、声音色彩圆润美、歌声颤音生动美、气字声有机混合美、情感气质表现美。因此声乐教学和演唱万不可脱离审美的伟大法则     

艺术的审美本质

艺术,自人类脱离了蒙昧状态以来就创造着它,享用着它。艺术是人类创造活动的一部分,是人类精神生活的一部分,甚至是人类不可或缺的,但艺术的本质是什么,却是一个齐说不一的问题。艺术又是一个历史的,发展的范畴。在人类艺术实践的历史长河里,产生过不同的艺术流派,形成过不同的艺术观念,或摹仿生活,或表现情感,或重在写实,或重在写意,或现实主义,或浪漫主义,或古典主义,或现代主义,都在不同的侧面向艺术的本质接近。不同的艺术观念创造着不同形态的艺术作品,甚至都创造出杰出的艺术作品,究竟哪种艺术在漫长的攀登道路上更接近艺术本质的峰巅?艺术发展史上不同风格的作品、不同