欧阳修雅词刍议

欧阳修的雅词主要继承了唐五代以来的西蜀、南唐词风,从内容上看,有表现士大夫生活情趣和描写闺阁情事两类。这些雅词共同呈现出诗化倾向,在词体中较早体现了宋代文人士大夫尚雅的趋向和乐观旷达的精神追求。同时,欧氏雅词于融合雅俗上也进行了尝试,在宋代雅俗之辨中具有导向作用。     

宋代女性词人词作述论

两宋78位女词人的180首词,不仅构成了宋代文学史上一道亮丽的风景线,而且使得宋词的星空更加耀眼与辉煌.宋代女性词题材广泛,内容丰富,成就非凡.其自抒胸臆的言情范式,贵得其真的审美特征,重柔轻刚的艺术追求,推动了词体艺术的发展,丰富与拓展了宋词的艺术精神.     

豪放词探源

词是曲子词的简称,合乐歌唱的诗体。从音乐和文学的角度考察其产生和发展,它当萌发于隋,兴起于唐,鼎盛于宋。宋词是我国词史上的黄金时代,直与唐诗争奇,同元曲斗妍,和明清小说媲美,被誉为我国古典文学中的“四大宝”之一。把词分为婉约和豪放两大派,在宋代便有所意识,如“红牙铁板”之喻和“自是一家”之说以及“抵掌而歌”和“吹箫低唱”等描述,已经看出两种词的风格之异、唱法之别和伴奏乐器之不同,但无以名之。最早以“婉约”和“豪放”名词派的人是明代张綎,他在《诗余图谱》中说:“词体大略有二:一体曰婉约,一体曰豪放。婉约者,欲其词情蕴藉;豪放者,欲其气象恢宏。然亦存手其人,如秦少游之作多是婉约,苏子瞻之作多是豪放。”张綎不仅明确地以“婉约”和“豪放”命词派之名,而且还概括了这两种词的基本特点,并列举了各自的代表作家。后世论者多从张氏之说。     

雅词发展中柳词的类同与利用

在宋代雅词发展进程中 ,柳词类同的内容主要表现在融音、词、情三者为一体和题材的转移、情感的自我化以及词的气势等方面。而其利用则是通过为苏词复雅提供契机来实现的。     

论苏东坡黄州词的创新及原因分析

苏东坡对词的最大贡献公认是扩大了词的题材范围,提高了词的表现力和社会功能,提升了词的品位,指出了词的向上一路,使之与诗相媲美,成为传统文学上的双璧。他对词的创新在贬居黄州时期表现更为突出,《念奴娇.赤壁怀古》被认为是豪放词的代表之作。通过对他在黄州时期的生活状况、生活环境、思想情感及创作特色等方面的分析,可以看出,是黄州特殊的生活经历和人文环境给他提供了新的创作条件和创作思路,是苏词创新的推动力。     

宋代女性闺怨词的词学贡献

宋代婉约词题材、内容的私人化特征,决定了其中女性自抒其情的闺怨词对以“男子而作闺音”的代言词总体成就的超越。这使宋代的女词人以集体群像的创作形态,为宋代的词学发展做出了独特的贡献。     

试论张孝祥词风特色

南来前期著名词人张孝祥，原籍历阳（今安徽和县），生于1131年（宋高宗绍兴H年），卒于1169年（宋孝宗乾道五年），年仅三十八岁。在短短的一生中，张孝祥写下了二百多首词和大量的诗、文等。他的词题材广泛，想象丰富，境界阔大，寄意高远，在南宋词坛上堪称独步。他与陆辛同伍，皆为豪放词派，已为学界所公认。纵观张孝祥词作，就其大体倾向而言，我以为，虽属豪放，但又不同于一般的豪放，有着自己所独具的风格特色，本文拟就此作以粗浅探讨。作为豪放词人，张孝祥写下了一些很有影响的，直接以国家兴亡为题材，表现其爱国情怀的作品，…     

从《花间集》编纂标准看《花间集序》“清雅”的词学思想

《花间集》是我国第一部文人雅词选集,无疑具有规范词体的作用。它的“清雅”标准体现在两个方面:首先在它的词人、词作以及词作的题材、情感都是经过选择的;其次词作的题材以言情为主,其他各类题材多是从言情派生的。欧阳炯赞颂了赵崇祚“清雅”的编纂思想,但《花间集序》却是用骈体文来表现抽象的词学理论,其间还有遗漏和讹误,因此比较难读。我们认为从《花间集》编纂标准来探讨《花间集序》的词学思想,也不失为一条可靠的途径。     

试论苏轼的婉约词

宋代苏轼实在是位能豪能婉、能刚能柔的词坛多面手。他不仅开创了豪放词派,婉约词也写得辞情蕴藉,韵味醇厚,有的还能熔豪放与婉约于一炉,使其婉约词独具个人风采。     

姜夔词作为雅词之典范及其对后世的影响

姜夔词创造性地将婉约与豪放两种词风融合在一起,以其清刚雅正、冲澹秀洁的风格,一洗流行一时的纤盩靡丽风气,为雅词的创作树立了典范,开拓了词史上一种新的审美范式。同时,也对其后的词创作产生了巨大的影响,对词学理论的发展提供了坚实的基础。     

苏轼的婉约词探析

豪放词风的开创者苏轼 ,其婉约词也具有很高的成就。他作婉约词有其感情基础、历史原因、才力因素。其词塑造了亡妻、舞妓、少女等形象 ,借词抒发其政治情怀 ;铺叙、比兴等是其常用表现手法 ,结构方式灵活多样 ;其语言极为洗炼、凝重 ,常选用一些凄冷哀婉之词 ,点化作者心境。总之 ,其婉约词塑造形象的成功、抒发感情的真切、表现手法的纯熟、运用语言的巧妙 ,使其不仅是一位卓越的豪放词人 ,而且是一位杰出的婉约词人。     

清雅:白石词之美学风度

白石之词,张炎谓“清空”“骚雅”,沈义父谓“清劲”,汪森谓“醇雅”,谭献谓“清脆”,周济谓“清刚”,孙月波谓“清超”,陈廷焯谓“清虚骚雅”,戈载谓“清气盘空”。时下又有论者谓“清雅”,并以之为别于豪放、婉约的古代词苑中之第三派。我认为,宋词不存在豪放、婉约等派。所谓豪放、婉约,大抵就词作之风格而言,如徐釚谓“秦少游之作,多是婉约;苏子瞻之作,多是豪放”,沈曾植谓“易安以婉约为主,幼安以豪放为主”,詹安泰谓白右“极意创新,力扫浮艳,运质实于清空,以健笔写柔情,自成一种风格”,均从风格立论。正因为豪放婉约乃就风格而言,故同一词人     

宋代婉约、豪放二词派作品题材构成分析

据统计 ,婉约派词侧重表现男女私情、个人哀乐等阴柔情感和柔美景物 ,范围较窄 ,更具私人色彩 ;豪放派词侧重表现词家的社会活动和思想抱负之类阳刚题材 ,范围较宽 ,更多社会意义。前者的贡献更多在创体、创调和词艺的发明与积累上 ;但社会巨变也使部分婉约词家把视域扩展至社会现实 ,偶取豪放词家常写的题材。豪放派的贡献主要是把久困绮罗香泽的词体解放出来 ,应用于丰富多变的社会生活 ,既谙儿女私情 ,更显风云气概 ,充分实现词体功能 ,还其文体大家庭中的平等身份。     

清以降词集序跋对婉约与豪放之宗的消解

清以降词集序跋对婉约与豪放之宗的消解,大致可划分为四个时期:一是清代前期,其特征体现为导引与凸显;二是清代中期,其特征体现为承纳与拓展;三是清代后期,其特征体现为充实与深化;四是民国时期,其特征体现为流衍与完善。清以降词集序跋对偏于婉约与豪放宗尚之论予以了不遗余力的消解,将兼融并取婉约与豪放之体的主张不断张扬开来,从一个视点有力地提升了传统词学批评的层次与水平。     

悲秋传统中的柳永词

柳永是一位有着深厚的悲秋情结的词人。他把文人的悲秋传统与词的缘情传统相结合,对悲秋题材作了词化的处理,并且通过刻意表现秋晚或秋夜的情景,强化了悲秋题材的感伤色彩。另一方面,柳永还以悲秋的传统改造了词的境界,在柔婉的闺阁之词外新开出了沉雄的江山之词。     

评李清照《打马赋》的思想艺术成就

《打马赋》是李清照惟一的赋作 ,作于绍兴四年 ,打马是一种游戏 ,盛行于宋。《打马赋》描绘了打马游戏的整个过程 ,同时把作者炽热的爱国之情融入其中 ,通过棋法的成功运用和实施 ,表达了其战术思想对现实的积极借鉴。在构思上 ,《打马赋》能做到以小见大 ,以棋盘喻战场 ,写出千军万马对垒之势 ,赋文境界渐开渐阔 ,游戏中写出大境界 ,从而展示了其性格豪放的一面 ,感受其磊落不平之气。     

天籁词艺术论

天籁词直接承嗣遗山词,是北宗体派在蒙元时期最重要的创获。天籁词中不乏"清隽婉逸"之作,但就基本倾向而言,更具苏、辛、元豪放慷慨之风范。决定于白朴特别的人生经历及人生价值观,其词更接近东坡清旷放逸一格。白朴词多数作品很讲究艺术技巧,特别是在音韵格律上十分用心,其艺术造诣在当时北方词中当属上乘,堪称元初北宗词艺术形态的一个范本。     

论柳永的豪放词

柳永是宋词的重要作家,尽管人们向来一直以婉约词人目之,实则其有不少豪放之作。研究和评价柳永的这类作品,既能全面而准确地把握柳永其人,也可以弄清豪放词的渊源和演进轨迹。     

苏辛词风异同辨

在词的发展史上,北宋的苏轼和南宋的辛弃疾都是别开生面的大家。他们先后以特具的胆识、卓荦的手笔突破了以纤艳柔脆之调抒婉委轻软之情的传统词风,从而扩大了词的题材范围,拓宽了词的艺术领域。然而,不同作家在同一艺术领域内有所新的创辟,并不就等于他们的步履先后同印在一条蹊径上。特别是作为作家的艺术个性集中表现的风格特征,即使在构成因素上他们容或有     

李清照诗的艺术特色

雄健豪放、坦荡明快是李清照诗的主要艺术特色之一。李清照的诗风一反其词风。在两宋的词坛上,她是婉约派的正宗传人,其词委丽,语言清新,意境雅洁,含蓄隽永,但是这并不意味着她写不出豪放词来。《渔家傲·天接云涛连晓雾》就是一首有名的豪放词。但这种风格的作品,大都集中在她的诗作之中。她的诗,辞锋锐利,雄健豪放,明快有力,毫无摧眉低首、顾影自怜之态。李清照于绍兴五年写的《题八咏楼》诗云: