毛澤东同志和文艺批評

十五年前,毛澤东同志在延安文艺座談会上,曾給了文艺批評問題以特别的注意,他着重地論証了文艺批評的基本标准的問題。这段講話已为我們所熟悉。但是我們知道,对文艺批評的看法是离不开对整个文艺問題的看法的,而毛澤东同志正是从对整个文艺問題的馬克思列宁主义观点来看待文艺批評問题的。他要求我們把文艺批評巩固地建立在馬克思列宁主义,尤其是它的哲学認識論的基础之上。正是在这个意义上,所以毛澤东同志的全部“在延安文艺座談会上的講話”、他的哲学著作、以及其它著作,我們都可以作为他的关于文艺批評問題的論証的註解,我們应該从他的全部著作中来学     

为保衛社会主义現实主义而斗爭——駁周勃“論現实主义及其在社会主义时代的發展”

最近一年多来,中国的文艺界的修正主义者們,企圖推翻社会主义現实主义这一世界上最好的,最进步的和最科学的創作方法,于是对苏联作家协会章程所規定的社会主义现实主义創作方法的条文也就是定义:“社会主义的現实主义,作为苏联文学与苏联文学批評的基本方法,要求艺術家从現实的革命發展中真实地、历史地和具体地去描写現实。同时艺術描写的真实性和历史具体性,必須与用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务結合起来。”进行了一系列的批評。在这其中,周勃先生也曾以一万五千多宇的篇幅在“長江文艺”上發表了他的意見,企圖取消社会主义实現主义而以现实主义的概念代替之。(文見“長江文艺”1956.12月号)。     

反对文学批評中的不良傾向——談《三家巷》《苦斗》某些評論中的几个問題

馬克思列宁主义的文学批評是无产阶級革命文学事业的一个重要組成部分,是无产阶級在思想战线上的哨兵,是实现党的文艺政策的有力工具。伟大的革命导师馬克思、恩格斯异常重视文学批評的战斗作用,他們在許多經典性的論著中,常常通过文学批評給各种反动的資产阶級文艺思想以毁灭性的打击。列宁曾經教导我們,要“把文学批評也同党的工作,同領导全党的工作更紧密地联系起来。”毛泽东同志还进一步指出“文艺界的主要斗爭方法之一,是文艺批評。”革命导师     

正确地掌握文艺批評武器,促进社会义文艺事业的进一步繁榮——紀念《在延安文艺座谈会上的講話》发表20周年

一文艺批評是文艺思想斗爭的最主要手段之一,也是推动和指导文艺創作的最主要的方法之一。不論什么时候,只要有文艺創作,就应该有文艺批評,文艺批評是文艺发展的动力。所以毛主席《在延安文艺座談会上的讲話》里,闡明文艺为什么人和如何为法的同时,对于文艺批評同样表示深切的关怀,特别是对文艺的批評标准,作了极其精辟的馬克思列宁主义的科学論断和指示,这不但成为促进我国社会主义文艺健康成长的灵验的药石,而且成为世界进步文艺衡量优劣高下、鉴別香花毒草的唯一正确的指針。在无产阶级的革命文学史上的巨大指导意义和所起的积极作用,将是历久弥新、永不磨灭的。伟大的无产阶級革命导师馬克思、恩格斯、列宁对于人类精神生产的文学艺术都是非常关切,他們除广泛而深入地研究了当时的各种文艺著作外,还直接参加了当时的文艺評論工作,作为自己的革命理論工作的一部分。如馬克思对拉薩尔的剧本《佛朗茨·封·西金根》的分析,和对艾斯契拉斯、狄德罗、莎士比亚、哥德、巴尔扎克、貝朗瑞、夏多布里昂,以及对狄更斯、塞克雷等英国現实主义作家,佛列洛夫斯基,車尔尼雪夫斯基等俄国民主主义作家的評論;恩格斯对哈格拉斯的小说《城市姑娘》的分析,和对巴尔     

稀少事物的典型意义及其他——学习文艺如何正确反映人民内部矛盾的一点体会

一个嶄新的課题:文艺如何正确反映人民內部矛盾?被提上了文艺創作、文艺批評和文艺理論的議事日程。不少专家对此表示了自己的意見,从理論上、从創作上进行了多方面的探討,現在討論已經逐漸深入了。本文試以学习这一問題所得之一点体会,来参加討論,希望得到专家和讀者同志們的指正和批評。有人認为,文艺反映人民內部矛盾,目前存在着两方面的問題:一是作家主观方     

讀“瞿秋白文集”笔记

瞿秋白同志一生的革命活动,主要是在党的工作和实际的政治斗爭方面,同时在文学活动方面(包括創作、理論、批評、研究、翻譯),他也创造了互大的业績。他在文艺理论批評方面的文章,大都收在“瞿秋白文集”中了,这是在他的整个文艺著述中特別放光彩的一部分,是五四以来最宝貴的一份文学理論遺产。其中所接触到的一些問題,現在看来,仍不乏現实意义。在今天,我們要建設中国的馬克思主义的文艺理論和批評,除了继續进行文艺思想战线上两条道路的斗爭,学习馬克思、恩格斯的經典著作,     

“百花齊放,百家爭鳴”的历史科学性与革命性——紀念《在延安文艺座談会上的講話》发表20周年

“百花齐放,百家爭鳴”这一党的繁荣、发展社会主义文学艺术的方針,它所概括的理論內客,就基本方面說来,是工农兵方向和文学艺术多样化的統一,是文艺的政治方向一致性和形式、风格多样性的統一;同时,只有在为工农兵服务、为社会主义事业服务的前提下,政治方向的一致性才有保証。这是毛泽东文艺思想体系中的一部分重要的論題,它全面、深刻地反映出文学艺术发展的客观規律性;而在不同的历史阶段中又是有其具体的規定的。在新民主主义革命时期,文学艺术必須服从反帝反封建的基本任务。《在延安文艺座談会上的讲話》(以下簡称《讲話》)中,毛泽东同志談到文艺界統一战綫問題的时候,指出“在团結抗日的大原則下”,“我們的批評,也应該容許各种各色艺术品的自由竞爭”。但是,批評又是坚持原則立场的,“对于一切包含反民族,反科学,反大众和反共的观点的文艺作品必須給以严格的批判和駁斥;因为这些所謂文艺,其动机,其效果,都是破坏团結抗日的”。虽然在《讲話》中,毛泽东同志还     

怎樣評价柳永的詞?

在教学改革运动中,对于柳永詞的評价問題曾經引起很大的爭論。記得中山大学中文系批評我的“宋元文学史讲稿”时是从我对于柳永詞的評价开始的,后来牵連到有关婉約派詞人和宋元市民文学一連串的問題。我在“宋元文学史讲稿”里认为柳詞在思想上“反映了当时市民阶层的生活面貌和意識,尽情抒写他对那些烟花巷陌的不幸妇女的同情和他自己流轉江湖的生活感受”。在艺术上“大量运用通俗語言写詞,一扫五代詞人雕金刻玉的习气”。现在看来有很大的片面性。然而当时有些同志同学认为柳永的詞     

试论毛泽东的文艺描写对象观

文艺的描写对象是什么,美学家文艺家们都不能不作出自己的回答。毛泽东同志的文艺思想当然也涉及到了这个重要问题。但是我们在探讨毛泽东同志的文艺描写对象观时,也应如胡乔木所说,“决不能限于研究一篇《在延安文艺座谈会上的讲话》”;而“要包括研究毛泽东同志所创作的优美诗词和大量的优美散文,研究这些作品的美学观点和美学价值,以及他对历史上和现代一些作家和作品的评论、评价、鉴赏”(《当前思想战线的若干问题》)。只有这样,才能了解毛泽东同志的文艺描写对象观的全貌。     

論世界观与創作方法的辯証統一关系

世界观与創作方法的关系問題,是一个十分复杂而重要的問題。它涉及文艺与現实的关系,也涉及文艺与政治的关系。这个問題的正确解决,必然对文艺創作和文艺批評有着直接的重大的意义。由于世界观与創作方法的关系问題牵涉到很多复杂的文艺現象。因而,在很多人中間,一直存在着不同的看法,有着爭論。一些别有用心的反革命分子和修正主义者,曾經在这个問題上散布了极为反动的文艺观点,他們宣揚創作方法可以不受世界观制約的謬論。这种二     

从“革命样板戏”的改编看反现实主义创作方法的破产

在“四人帮”统治文坛的日子里,文艺园地百花凋零,一片荒芜,“缺少诗歌,缺少小说,缺少散文,缺少文艺评论”,简直成了不毛之地。可是,偏有例外。一批据说是由江青“呕心沥血”、“亲自培育”的所谓“革命样板戏”,却于此时破土而出了。这批作品一出,“四人帮”在文艺界的喽啰们顿时倾巢出动,吵嚷喧嚣,把它们捧上了天。什么“无产阶级文艺的明珠”呀,“高峰”呀,什么“无产阶级文艺的创业期”呀,“新纪元”呀,等等等等,不一而足。但是,“对头脑正常的人说来,判断一个人     

该让思想走出古河道——论赵翼如的散文创作

本文通过对赵翼如一系列散文作品的分析,指出,赵翼如散文创作的审美理想和审美价值观是始终沿着文艺为人民、文艺为社会主义服务的方向前进的。赵翼如在创作中也形成了自己的艺术特色:一是章法节奏与生活同律,由“逆时针”或“顺”“逆”交叉的表现节奏代替传统的“顺时针”表现节奏,从而形成其“特别章法”;二是擅长创造她的“暖色调”气氛,在总体构思上创造温馨的、甜柔的抒情基词,在艺术叙述描写中自然透露出情味。     

刘勰《文心雕龙》的二元諭哲学思想

公元六世紀初,南朝文学理論批評家刘勰所著的《文心雕龙》是我国优秀的古代文化宝庫中的一顆光采夺目的明珠;是劲扫“采偶爭奇”的南朝文坛上形式主义、唯美主义文风的铁帚;是我国现存最早的、自成体系的总結上古文学創作与文学理論、开启中古具有现实主义因素的文学理論批判的杰作;因而也是发展社会主义新文化,建立具有鮮明民族特色的馬克思主义文艺理論体系必不可少的借鉴。但由于它是一定时代和一定阶級的产物,就必然有它一定时代和一定阶級的局限性。     

如何評價葛洪的文学发展观

晉代葛洪的文学理论,尤其是他的文学发展观,在现在出版的一些文学批評史和文学史中,都获得了肯定的地位。最近,在《葛洪的文学观》(载《山东大学学报》1963年第1期)一文中,作者也肯定了葛洪在中国文学理论批評史上的地位。我觉得葛洪的文学发展观在中国文学理论批評史上的地位是值得怀疑的。现在提出     

马恩现实主义理论的特点和它的历史地位

现实主义是一种认识生活和反映生活的创作原则,它以开掘生活原型,艺术地再现生活原来样式,并对其作出审美评价为基本特征。在文艺理论发展史上,早在古希腊亚里斯多德的《诗学》里,就对这个原则作了“按照人本来的样子描写”的概括。尔后,随着社会经济、政治的变化,现实主义经历了自身发展的各阶段,众多的文学家、文艺理论家分别作了多种的论述和概括,积累了许多有价值的思想资料,对文艺的发展起着积极的推动作用。但是,以往的文艺理论家、美学家在文艺这个社会现象面前,没有也不可能达到历史唯物主义的高度,他们的理论总结,始终没有超越旧唯物主义的限度。     

从“馬氏文通”所想起的一些問題

(一) 今年是馬氏文通出版后的第六十年。我們紀念它已固然为了重视这部著作,即使批評它,也同样认为它在語法学史上有重要的地位,有值得批評的价值。我本來想談一談馬氏文通在語法学史上的地位,因为听了陈望道先生的报告談到个别意义与配置意义,觉得这样讲法,很好,因此就稍微变动一些,把重点放在个别意义利配置意义的問題上來談馬     

“百家争鸣”关键在于争

我觉得,“百花齐放,百家争鸣”,对于文艺创作来说,关键应该是放,而对文艺批评来说,关键应该是争。所谓文艺批评,就是站在一定的立场上,运用一定的观点,来研究、分析、判断和评价一定的文艺现象和一定的文艺作品。由于文艺现象是一种极为复杂的精神劳动的产物,对它的评定也就必然是极为复杂的,又加上批评家本身政治态度、思想观点、生活经历、审美要     

人的觉醒与现实主义的演进

新时期文艺创作的新潮,给了我们一个重要的启示:现实主义的创作精神要深化,创作方法要更新,文艺流派要重建,这是历史对于我们这个时代文艺的要求。 一部文学史,不外乎是人类审美地认识和反映(改叫表现)人与自然、人与社会 一步引向内心生活和心灵世界,拓宽了现实主义创作的视角,深化了现实主义创作的内涵。它所创造的象征、表现、意识流等一系列创作方法不仅成了它的旗帜,也为现实主义创作方法和文艺流派提供了一些可资借鉴的东西。 通过这一粗略的巡视,我们可以看出:现实主义创作精神纵贯古今,它不仅孕育了各个时代不同形态的现实主义,而且从积极的意义上讲,也催生了浪漫主义、自然主义和现代派。现实主义创作精神的深化集中地表现在文艺的审美视角不断地向内转,这一轨迹就是由描写社会生活到描写人的命运,再到描写人的内心生活。现实主义文艺是最能够体现现实主义精神的文艺,现实主义形态大致经历了由表演到表白再到表现三个阶段。在没有完备形态的现实主义文艺中,人们只是在演示故事,借故事中的人和事来表演社会生活;在经由文艺复兴、启蒙运动到批判现实主义的发展历程中,现实主义文艺具有了完备的形态,作家不仅刻划人物性格,展示人物命运,而且也在表明人物对他所处的时代环境的态度,在表白作家对生活的评价;在当代的现实主义形态中,作家进一步把笔触深入到人的心灵,甚至是直接表现作家的心灵,以此来间接地折射时代和社会。在现实主义形态的发展中,人的地位、主体的地位越来越被突出出来了。 同时,我们还可以看出:当人的自我意识处于低级阶段的时候,人、自然、社会之间形成了原始的、质朴的和谐状态,原始的现实主义精神创造了集巫术、生产、娱乐于一身的原始文艺,当人的自我意识渐次发展、人意识到自己和自然、特别是和社会的矛盾的时候,就产生了主张人的解放、个性解放的现实主义文艺,而当人的自我意识达到了较高级的形态,对于人和自然、人和社会的矛盾有了较高层次的认识的时候,就产生了以追求人类解放而达到自我解放为核心,以实现人、自然、社会在否定之否定的意义上和谐统一为目标的新形态的现实主义。现实主义的文艺思想、创作实践的演进,就是这样地和人的觉醒、人类的进步紧紧地联系在一起,就是这样地和人的本质的不断展开紧紧地联系在一起。人与现实、人与现实主义精神的内在联系,不仅是历史上传统的现实主义文艺形态产生的动因,也为我们探求现实主义的当代形态、建立现实主义的新流派提供了可能。     

对别林斯基典型学说的再认识

别林斯基,这位素享盛名的俄国伟大的革命民主主义战士,杰出的文艺理论家,曾经对我国的文艺学、美学产生过极为深刻影响。特别是他有关文学典型的某些论述,如关于典型本质的那段话(“即使在描写挑水人的时候,也不要只描写某一个挑水人,而是要借一个人写出一切挑水的人”),很     

评司汤达的《红与黑》

司湯达的《紅与黑》,在我們青年中流傳甚广,有着不小的影响。对它进行恰如其分的估价和批評,不仅在文学研究上,而且对帮助青年正确地对待古典作品,吸其精华,去其糟粕,也有着很大的意义。这篇小文章,不可能全面而深刻地評价这部巨著。只想就其中几个主要問題,談談自己的不成熟的看法。(一) 《红与黑》的主人公們生活在十九世紀三十年代的法国。这是一个极为反动的罪恶时代。开始于一七八九年的資产阶級大革命的