唐代文人的入仕途径

唐代科举制度的形成具有打破贵族世袭，任用贤才，唯德是用的观念，成为文人入仕的重要途径。科举制度给唐代整个文人阶层参与政治的方式、程度及其对文人自身命运带来的影响都是十分重大的。唐代文人入仕的其他途径还有荐举、征辟、入幕等，当然，也有门荫入仕的文人。     

试论民间戏对文人戏的俗化问题

民间戏和文人戏在创作力量、审美品格、主要功能等方面存在很大差别。但二者又相互联系，形成共生互动的关系。民间戏俗化文人戏即是一种十分普遍的现象。文章认为，民间戏在改编文人戏时呈现出取材平民化、人物性格鲜明简单化，情节单一化，语言通俗化等特点。     

唐代文人寄居寺院习尚补说

唐代文人多有寄居佛教寺院的经历,这已成为具有时代特征的一种社会习尚。文人或短期寄宿、以寺院为逆旅,或长期寄居、以寺院为习业之所,这一社会现象十分引人瞩目,已有学者对其形成的原因进行了分析,但仍可进一步补充。本文认为:寺院在佛教福田观念影响下衍生出的、具有公益性质的停客职能,是文人寄居寺院得以实现的前提条件。唐代寺院的停客功能自唐初到唐末不断强化,可容留文人短期寄宿或长期栖居,并出现寺读这一功能上的变型。文人寄居现象也随之由少到多、终至成为普遍习尚。另外,受唐代寺院经济嬗变的影响,这一停客功能的公益性渐趋消泯,文人寄居出现了从免费到税居的变化。     

论姚合集会诗与大和年间文人集会

随着诗歌功能的纵深发展,集会成为中古文人交往和诗歌酬唱的重要空间。唐文宗大和年间,缘于时代精神的消沉和文人现实情怀的萎缩,集会诗成为中晚唐之际十分常见的诗歌题材。姚合的集会诗基于送别、宿会、宴集等主题而创作。在这种集会同题创作中,姚合诗既有趋同的模式写作,也有基于个体文学观念的个性表达。通过姚合集会诗,我们可以清晰认识到姚合在姚贾诗人群体中的示范意义和领袖地位,也能观察到姚合与大和年间文人、文学的内在互动。     

浅析文人画的产生与发展

文人画作为中国古典绘画发展至今最主要的艺术形式，在我国绘画领域中有着独特的地位。文人画，在苏轼看来是“士夫画”，指中国古代社会中文人、士大夫的绘画，是一种不同于民间和宫廷画院的绘画派别。文人画是融诗、书、画、印于一体的综合性艺术，有着文人的气质、情趣及文化追求。所以讨论文人绘画到底产生于何时，怎样发展壮大成为社会一种普遍认同的思潮，绝不是讨论某一个画家的水平与风格的简单问题。从以往来看，文人画与文人这一阶层的独特身份有着密切的关系，要研究文人画的产生与发展，必须回到文人及文人画家本身，解读剖析文人画背后文人阶层的兴起，与文人阶层政治地位的高下对文人产生的影响。     

“植树文人”苏东坡

北宋大文豪苏东坡，不仅文才出众。而且还十分喜欢植树，并为此写了许多植树的动人诗篇，他是一个名副其实的“植树文人”。     

乱世悲歌——西晋文学浅谈

西晋时期,社会腐败,政治黑暗文人的境遇十分艰难,这给他们的创作带来很大的影响,忧生之嗟,愤世之念,隐逸思想,成为西晋文学的重要内容     

论古代文人风情喜剧的演变

元明清三代，出现了大量借婚姻爱情题材表现情怀志趣的文人风情喜剧，它们带有十分明显的作者个人印记和时代痕迹。从元代前期关汉卿们的自我心理补偿，元代后期乔吉的风流自赏，到明代中期的偷香窃玉、娇妻美妾，再到清代的一夫多妻、寻芳猎艳等。古代文人风情喜剧呈示出曲折发展的流程，留下各自的时代痕迹及折射出独特的士林风气     

宋代文人竹枝词的变迁

本文深入研究了宋代文人竹枝词的变迁。在题材内容方面，宋文人竹枝词于风土民情之中，反映民生疾苦，揭露封建社会不平等现象，有一定的思想价值和社会意义。宋文人竹枝词借当地古迹来咏史抒怀。“竹枝”的爱情之音是唐文人的主旋律，宋人绝少涉及，其原因与宋词兴盛有关。在艺术风格方面，宋代竹枝词颇多议论，有似宋诗风格，具有鲜明的诗人个体风格。唐文人竹枝有七言四句与七言二句体并存，宋文人竹枝只作四句体形式，二句体形式不再被采用。宋文人创作竹技词的主观性增强。宋文人竹枝词在唐人以“苦怨”为基调的基础上，也出现了一些诙谐风趣之作，成为后世文人竹枝词的重要风格特征。这篇文章是作者竹枝词新论系列论文之三。     

崇陶现象与古代文人的自由观

东晋诗人陶渊明是沟通道家自由观与后代追求自由的文人们之间的一座桥梁，他弃官归隐、洁身自好的现实行为和追求心灵自由的精神特征使他成为众多文人仰慕和效法的对象。古代文人崇陶既具有反抗黑暗现实的正面价值，又具有逃避现实的消极意义．从根本上讲，崇陶现象的存在是中国古代文人人生悲剧的表现之一。     

北宋园林诗画关系

宋代的绘画确立了“以诗入画”的审美原则，苏轼更将其深化为“诗画本一律”的绘画主张；山水田园诗词在北宋大为兴盛，文人大量参与造园，“以文入园，因园成文”使得园林成为文学表现的一个重要题材；在文人诗、画的影响下，北宋文人园林走向兴盛并占据主流地位，在体现“诗化”的同时，也大肆吸取文人画的画理画论来指导造园，又呈现出“画化”的表现特征，诗画的情趣与意境的蕴涵成为北宋写意山水园林的最大特色。     

蜀道意象的文化解读——以李白的《蜀道难》为例

摘要：蜀道自古以来就以山势险峻、羊肠一线、壁立千仞、飞栈连云著称。在古今文人笔下，蜀道的艰险高危被敷衍得淋漓尽致，“蜀道”也就常成为历代墨客骚人笔下道路难行、仕途险仄的代名词。中国古典诗歌从屈原确立了楚辞“比物类志为之颂”的比兴体系及“发愤以抒情”的文学传统之后，文人托物寄情、借物言志的传统就一直传承下来，文人笔下的“...     

维新巨擘 风流独步

这件富有文人雅趣的作品，神完气足，顿挫有力，潇洒飘逸，风流隽美，特色独具。笔的使转十分灵活，点画顾盼有情，笔按得下、提得起，有沉着厚重的实笔，也有轻灵如丝的虚笔，点画、结字十分到位，几乎无懈可击。整幅作品古意盎然，格调儒雅。用笔含蓄，儒雅清新，且线条轻重徐疾富有节奏，深得二王和颜书的风致。     

"诗狐"故事与清代才女现象

“诗狐”故事是清代文言小说中大量出现的一类极具近代文明色彩的人狐恋故事,其角色、情节、主题等多个文学因素都具有十分独特的性质。这种新颖故事的大量出现,最直接来源于其时社会中令人瞩目的才女现象。现实才女正是“诗狐”的原型,作为封建末世文人心中的理想女性和渴慕对象,她们被文人以浪漫的艺术手法演绎进精彩的人狐恋,成为有清一代文学的特色和成就。     

宋代画史大势与宗室绘画的群体趣尚

宋代宗室画家置身于文人画与院体画两大风潮并行的宋代画坛，与皇家画院有着天然联系，又保持着士大夫的精神趣味，成为沟通院体画与文人画的津梁。北宋后期赵令穰响应苏轼文人画的号召，擅长文人化的烟水长卷和山水小景，将院体技法融入文人画。南渡画风趋于多元化，士大夫化的赵伯驹、赵伯骕兄弟复归金碧山水，将文人意趣融入院体画。晚宋文人画上升时期，诗书画大家赵孟坚擅长岁寒三友、墨水仙和墨兰，将院体画技法融入文人墨戏而消融无迹，成为对苏轼以来文人画重“神似”轻“形似”的纠偏，对入元宗室文人画家赵孟頫影响甚巨，也对后代文人画产生了深远影响。     

从才女到道德偶像——试论明清文人对冯小青及其生存环境的解读

在明末至清代的“冯小青现象”中，冯小青在文人的笔下逐渐寄托了众多的意象。其中之一就是：文人对其人及其生存环境进行解读的时候，冯小青从一个现实中的才女演变成为那一时代的道德偶像。在接受美学的视角下，文人的阅读视野最终实现了突破，对于“冯小青事”的接受效果既有着历史的厚重感又充满了时代的因素。     

庄子与魏晋文人的独立人格意识

魏晋的“文学自觉”首先是文人的主体意识开始觉醒,并逐步形成其各自独立的人格意识。而这却与文人受庄子思想影响所引起的心态变化密切相关。正是庄子以人的个性自由为基础的人生哲学,促进了魏晋文人十分突出的个性化特点的形成。     

高校数字图书馆异构检索平台的研究与实现

数字资源整合是数字资源建设进程中的一个重要环节。对数字资源进行整合，尤其是将不同类型、不同结构、不同环境及不同用法的各种数据库纳入统一的检索平台显得十分重要。论述了数字资源异构检索的概念和功能，对如何实现数字图书馆的异构检索进行了探讨。     

论元代太湖流域成为绘画中心的原因

元朝建立后,江南的太湖流域迅速恢复生产,成为文人向往的乐土。经济的发展为文人提供了生活上的保证与交通的便利,文化的兴盛、富绅的赞助及杰出文人的个人魅力吸引着大批文人前来,宽松的政治环境也令他们能够自由抒发情性。太湖流域由此成为全国绘画的中心,中国文人画也发展到一个高峰。这一发展趋势对明清画坛亦有肇始之功。     

清初尺牍选本中的文人困境书写

清初在以选本聚合时人的文化生态中,尺牍编选刊刻十分盛行,现存选本约计20种,收录尺牍近万通,在出版史上具有现象学意义。选本生成带来尺牍由私密空间走向公共场域,贯穿着选家复归风雅的苦心孤诣和价值取向,衍生出立言和传名的功能,最大程度地保存了清初文人真实的精神影像,文学史因此变得日益丰满。大量内容充实、情感真挚的尺牍高度还原了传统文人的日常,不乏其他现存文献阙载或言而不详、录而失真者,其中的“困境书写”十分突出,映射了一代文人深刻的精神创伤。尺牍是社会交往的产物和知己交谊的见证,文人在日益扩张的人际网络中寻找突围,谋求物质救济、生命关怀以及文化理想的实现。