民族民间艺术与高校艺术教育创新

民族民间艺术是艺术的母体,更是宝贵的艺术教育资源。长期以来,艺术教育是以西方艺术教育模式为主导的,表现为对自身艺术资源的漠视。中国特色艺术教育体系建立,应以文化自觉为前提。缺去对民族民间艺术尊重,艺术教育将是失去使命感与精神性的肤浅的教育。     

高校本土美术教育——以唐山皮影为例

皮影艺术作为唐山具有悠久历史的特有民间艺术之一,应在本地得到特殊的文化保护。而唐山高校作为承载研究和保护本土文化,培养和输送本土人才义务的教育基地,在美术教育中对保护唐山本土民间艺术,为唐山培养传承和发展民间艺术的人才方面有着应有的责任。而目前唐山高校美术教育和其他普通二线城市一样,大多循规蹈矩的延续着西方教育模式,重点并没有放在对学生自主性的艺术能力开发上,也没有进行对本土民间艺术的传承教育。本论文提出将唐山本土皮影艺术驻入唐山高校美术教育体系当中,以达到提高高校办学特色,弘扬唐山本土艺术文化的最终目标。     

探析中国传统民间艺术

中国传统民间艺术作为中国艺术文化林苑中的一朵完美绽放的奇葩，展现出社会大众和民间艺人的审美哲学、智慧情操、文化技艺和修身理念，从探析这一中国传统文化艺术精髓，以多元视角审视和理解其概念及内涵与外延，明确其研究对象，进而剖析国内外传统民间艺术的区别，来深层次的解读中国传统民间艺术所包容的万千气象和广博涵义，并将其完美地展现在现代社会和世人的面前。     

论民间艺术美学的三个核心范畴

民间性、生活性、艺术性是民间艺术美学的三个核心范畴。文化小传统是民间艺术赖以生存的文化生态系统,它造就了民间艺术的民间性。民间艺术是日常生活的艺术,只有在具体的时空中,其意义的接受与诠释才最为完满。以生命美学来考量,民间艺术的炫技性彰显着比精英艺术更为旺盛的生命力。民间艺术的民间性、生活性规定、制约了它的艺术性,造就了民间艺术迥然不同于精英艺术的美学体系。     

全球化语境下民间艺术的现代价值

民间艺术在现代化进程加剧的背景下遭遇了新的挑战,其表面的繁荣难以掩饰失去价值内核的危机,反思民间艺术的现代价值,成为民间艺术理论绕不开的一个重要话题。首先,民间艺术重视生活对于艺术的原初性意义,这对现代艺术强调审美的纯粹性是一个反拨,为现代社会贡献了生活美学的智慧;其次,民间艺术在手法方面仍然对现代艺术和文化实践产生了重要影响;最后,民间艺术的审美趣味和艺术风貌昭示了一种追求圆融和谐的审美理想,这对现代艺术和大众文化的弊端具有反拨和纠偏的作用。     

水色流金——谈潮汕民间艺术与水彩画的结合

<正>"水色流金"这种新技法尝试将传统水彩画的艺术形式同潮汕民间艺术的某些技艺相结合,以创造出有本土审美特色的新的视觉效果的水彩画。水彩画与金漆木雕共同拥有一种与生俱来的贵族气质,水彩画完全可以从潮州漆金艺术手法中     

新农村文化建设中弘扬民间艺术的几点思考

新农村文化建设中弘扬民间艺术具有重要意义.现阶段的新农村文化建设中,对民间艺术资源的开发利用存有困境.通过确立农民在新农村文化建设中的主体地位,形成民间艺术传承的“文化自觉”;发挥民间艺人骨干力量,创建民间艺术人才培养机制;挖掘地方具备文化底蕴的民间艺术,培育民间艺术市场体系,讨论新农村文化建设中弘扬民间艺术在的可行性,旨在为新农村文化建设提供借鉴.     

婺源傩舞艺术特色刍议

通过对民间艺术综合形态——傩舞的深入研究,探知婺源傩舞的起源和发展历史,并从婺源傩舞的典型剧目、人物形象、傩舞面具等几个方面分析婺源傩舞的艺术特色希望通过系统地挖掘、搜集与整理．使传统艺术文化的精髓通过民间艺术这一古老的载体得以传承和发扬。     

新农村文化建设中民间艺术传承路径探析

新农村文化建设是中国特色社会主义文化建设的重要组成部分,是实现社会主义和谐新农村的重要方面与智力保证。优秀民间传统文化尤其是民间艺术的挖掘、继承、发展和保护,是新农村文化建设的重要内容。正确认识和梳理新农村文化建设中民间艺术面临的问题及形成原因,积极探索解决问题的路径,对民间传统文化的传承和发展具有实践指导意义。     

民间艺术吉祥图案中的和谐文化精神

民间吉祥图案是中华民族传统文化的瑰宝,它博大精深,光辉灿烂,在几千年岁月的变迁中,形成了鲜明的民族艺术特色,也有着丰富的文化意蕴.现就民间艺术吉祥图案中的和谐文化精神进行研究探讨.     

濒危民间艺术遗产的传承与创新--基于豫北剪纸的调查

豫北剪纸具有浓厚的农耕文化基础,其主要分布于两大区域：以安阳-鹤壁-濮阳为中心的三角轴心剪纸带和以济源-焦作-新乡为中心的横向轴线剪纸带。豫北剪纸品种与样式繁多,颇具地域特色的有神衣、冥衣、纸帐和窗花。豫北剪纸题材多样,有不少是反映当地历史文化内容的,如《二十四孝》中的人物、《周易》、殷商古都文化、英雄人物等。豫北剪纸造型多夸张变形,随意而剪,不求形似而求神似;在技法上虚实结合,刚柔并济,构图饱满,繁简有序;在色彩上追求艳丽和明快,点彩窗花五彩缤纷;在表现手法上运用寓意、谐音、隐喻、象征,具有一种含蓄美。豫北剪纸属于吉祥文化,具有装饰功能和教化作用。据调查,豫北剪纸的艺人年龄较大,由于剪纸使用环境发生了变化,经济效益不明显,濒临人亡艺绝的危险境地。针对这种状况,政府从政策、制度上给予了一定的支持,对豫北剪纸的抢救和传承发挥了积极的作用。高校和艺术工作者也应担负起民间艺术遗产的传承与创新责任,努力促进民间艺术的发展、实现当代艺术的民族化创新。     

20世纪80年代以来中国裕固族的民间艺术研究

少数民族民间艺术研究是民族研究的重要组成部分。20世纪80年代以来,中国裕固族研究在族源、族称、语言、民俗以及文化变迁等方面取得了丰硕的成果,对于裕固族民间艺术的研究也呈现出逐渐上升的趋势,但相对而言依然较为薄弱。本文尝试对这一时期的裕固族民间艺术研究进行详细梳理,在前人研究的基础上对提升相关研究整体水品作出思考。     

豫北浚县泥咕咕的艺术特色探析

在当下文化多元时期,作为传统文化重要传承工具的河南民间泥塑玩具——浚县泥咕咕,承栽着当地独特的文化内涵。从当地的文化生态环境入手,探讨泥咕咕的渊源、制作流程和艺术特色,是保护这一古老民间艺术的重要环节。     

河南省民间艺术与社区文化建设

社区作为最贴近群众日常生活的最小社会单元,其整体的文化底蕴对于社区居民的审美提升有着潜移默化的影响。社区文化建设的好坏直接影响国家精神文明的建设。民间艺术对于社区文化建设有进一步提升作用,同时社区文化的发展对民间艺术的保护与发展也有一定的助推作用。     

中原民间艺术的地域表征与社会意蕴

民间艺术蕴含着丰富的社会意涵和地域文化特征。中原地区作为我国悠久历史文明和民间艺术的发祥地,其独具的地域特色表现在其悠久历史与农业文明的渊源、原创性的地域特征中。中原民间艺术造型中的文化意涵、中原民间艺术中的民俗意蕴以及中原传统民间技艺中传达的情感展示则表现了中原民间艺术的社会和精神内涵。     

牵绣大师范素萍

民间牵绣艺术大师范素萍,山西省和顺县团北村人,山西省非物质文化遗产代表性传承人。"和顺卉峰手工绣艺中心"主任兼总设计师、中国刺绣艺术专业委员会理事、中国工艺美术协会会员、山西省工艺美术协会理事。2004年壁画、鞋垫、挂件等作品在中国第六届"民间艺术节特产会"展出,获得金奖;2006年参加"非物质文化遗产保护成果展",作品被山西省民俗博物馆和中国     

数字动漫艺术与民间艺术发展的美学思考——以河北民间艺术为例

中国传统民间艺术在数字化时代已渐趋式微,当代流行的数字动漫艺术也因其缺乏创意而为人所诟病.从美学的角度看,要解决这一困境,就是要实现动漫艺术和民间艺术在内容与形式等方面的互动,使动漫艺术从民间艺术中获得丰厚的内容资源和精神滋养,而民间艺术借动漫艺术的新型形式以捕捉新的发展契机,以此实现二者的互动发展.     

浅析陕北民间艺术的文化生态

民间艺术文化是民族文化传统的重要组成部分．其内涵深刻地体现了民族文化传统的精神、观念、习俗、情感以及审美情趣，是现代人了解、理解民族文化传统最好的文化资源。如何抢救、保护、传承民间艺术文化是我国当前非物质文化遗产保护中的重要课题。运用文化生态的系统性观点和整体性方法为研究民间艺术的生存和发展提供了新视角、新思路。本文以陕北民间艺术文化为例。通过对陕北民间艺术的文化生态及其失衡状况的阐述，提出了构建陕北文化生态圈的路径。以期保护、传承陕北民间艺术文化。     

从文化调适的视角看民间艺术文化的保护对策

“民间艺术文化”作为民族文化的一种重要表现形式,在保护的过程中受到重视,但就目前来看,“民间艺术文化”在保护与发展的过程中存在改变原味,脱离生活,变民间艺术文化为纯粹的舞台艺术品等问题。笔者认为从文化调适的视角勾勒民间艺术文化保护的框架,探索民间艺术文化保护的新方法,切忌为了“适应”而“迎合”,才能真正有效地保护和发展民间艺术文化。     

多元文化视域下客家民间艺术探析

客家民间艺术作为一种文化现象,它植根于客家民间文化。客家人在向南迁徙和发展中不仅传承了中原传统的文化内容与艺术形式,也与当地民族文化融合,构成了新的思维方式、艺术观念和美学机缘。其特有的文化符号、文化观念以及文化民俗,形成了客家民间艺术相对独特而又具深厚发展潜质的文化内涵。