“柳骨”是怎样炼成的

在唐代，柳公权的书法大概是最值钱的，时有“一字百金，非虚语也”的说法。在民间传得就更神，说柳字“一字值千金”。这些虽有言过其实的成分．但他的润笔费很贵却是毋庸置疑的。当时的公卿大臣、有点身份的人家书写碑志，如果得不到柳公权的手笔，那就会被人认为是不孝．足见其受追捧的程度。不仅如此，他的书法还声名远播，外国前来进贡．都专门安排一笔资金．上面写着：“此购柳书”。     

浅论柳体楷书中字的活脱

晋尚韵,唐尚法,宋尚意,古有成说。然而尚法在唐朝诸书体艺术中,尤以唐楷为最。作为中唐的书法大家颜真卿毕竟是唐楷新体的开创大家,规范这一楷书新体的则是晚唐的柳公权。应该承认,在尚法的唐朝楷书诸大家中,柳公权达到了尚法的巅峰。他的楷书不仅流露出书写者强烈的主观构筑意识,而且充溢着丰富的艺术内涵。本文不想从柳体楷书法度之森严,字势之瘦硬、清劲,结体之严谨,骨力之道健诸方面评之,这早有定论,它反映了柳体楷     

关于唐代飞白书的几个问题

关于唐代飞白书的几个问题赵康生一唐代建国，文物繁盛，艺术领域的创作实践在前人的基础上更是精彩纷呈。仅就书法创作实践活动来说，唐朝书坛也一改前几代风气，形成了新的创作潮流。端严遒美、中正求和的楷书即形成了像欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等多种风格；而若...     

怎样练习书法

想学书法，必须先从正楷练起，要认认真真地学，扎扎实实地临帖，古人的名帖，有颜、赵、欧、柳四大书体。学楷书是很费力气的，要有持之以恒的精神。要天天练，月月练，年年练，练数年方可见成效。练习楷书，不能认为练得差不多了，就不练了，这不行。就是在练行书、草书的过程中，正楷书也不能停。因为，写书有助于行书、草书的提高和发展。在幼年练时，书师常说：“搞书法必须过好楷书关。写楷就好像小孩学走路一样，不会走路哪能会跑呢你的楷书不过硬，人家说你不是行家。如果不楷书，就不懂字的结构，行书就根本写不好。”（一）伏案法…     

唐代粉壁素屏上的书法艺术

唐代书法艺术成就灿烂辉煌,书家辈出,流派众多,书体齐备,书作丰富,对后世书法发展产生了深远而良好的影响。书坛上的楷书四大家,唐代有其三。张旭、怀素等人的狂草大放异彩,在书苑里开拓出一个崭新的天地,极大地丰富了书法艺术的表现力,使人倾倒。唐代书法作品流传下来的也较多,清代孙星衍的《寰宇访碑录》著录的就有一千四百多种。尤为可喜的是欧阳询、虞世南、褚遂良、孙过庭、颜真卿、李白、贺知章、唐玄宗、柳公权、杜牧、杨凝式等书法大家的墨迹传世,为我们欣赏研究唐代书法提供了极其珍贵的原始资料。然而流传到今天的书作,毕竟是当时作品     

王铎：五百年来无此君（下）

“二王”门下行草大家 王铎的传世书法作品,散见于国内外著名博物馆以及个人手中．数量众多。王铎的楷书作品不多见,从一些碑文题款的大小楷书作品可见,其字体雄强宽博,丰筋多骨,有颜真卿、柳公权之法。     

浅析王羲之的书法艺术

王羲之是我国东晋时期著名的书法家，人称“书圣”。其书法历来受到众多大家的推崇，从唐代的欧阳询、诸遂良到颜真卿、柳公权，到宋代的苏、黄、米、蔡，以及元赵孟頫、明董其昌等，都对其推崇备至。在书法艺术上，王羲之在继承汉魏时期笔锋的基础上，大胆创新，形成了独具一格的书法风格。其书法以灵动飘逸为核心，后人常以“翩若惊鸿，婉若游龙”来赞美其书法。本文从书法风格、形成原因两方面，浅析王羲之的书法艺术。     

学书轶事

柳公权拜师 唐代大书法家柳公权小时候，一次走到华原城（今耀州区），见一棵大树下挂着一个白布幌子，上书三个道劲潇洒的大字一“字画汤”，树下围了许多人。柳公权挤进人群一看，不禁大吃一惊，一个没有双臂的黑瘦老人坐在地上，左脚压纸，右脚夹笔，任意挥洒，如得神功。     

我国的三大碑林

西安碑林位于陕西省西安市三学街内，存放有汉魏以来的各种碑石墓志千余块，真草隶篆，琳琅满目，堪称我国石刻书法艺术之宝库。它始建于北宋元佑五年（公元1090年），是为保存唐代开成年间镌刻的《十三经》而建立起来的碑石集中地，后陆续增加了历代名家的作品，如楷书四大家的颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟烦以及张旭、怀素、唐明皇、苏轼、米芾、宋徽宗等人的手笔刻石，堪称碑林“天下一绝”。     

德兴近50年出土宋代墓志书风渊流考

江西省德兴市近50年出土一批宋代墓志,具有很高的学术价值。德兴墓志中所涉及的各大望族之间联系密切,十分注重家族外的交往。这些家族重视儒家文化,书法受儒学雅正思想的影响。他们既从书家王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、李阳冰的作品中取法,又将朱熹中正的书学思想作为艺术追求目标。在他们的书法作品中,我们可以见到朱熹、黄庭坚、苏轼等人对南宋书法的深厚影响。     

论装饰性因素在油画创作中的运用

研究装饰性因素在油画创作中的运用,对开拓油画创作的形式与意境都是一种有益的探索与尝试。平面化的空间处理、形式美的规律、四角四边的画面负形结构等装饰性画面构成因素与简化抽离法、分解组合法、夸张变形法等装饰性造型方式以及色彩的单纯性、象征性、夸张性等装饰性色彩特性在油画创作中都能起到很好的审美效果。     

北魏书法摭谈

北魏书法处在中国书法史上的重要时期。魏碑是隶书向楷书的过渡书体。北魏书法对后世书法有巨大影响 ,以至形成了书法史上的一个风格流派碑学书风。     

直造古人不到处

兴趣是人的“第一位伯乐” 我出生在书香门第,自幼受精通书法的祖父、父亲的影响,对书法产生了浓厚的兴趣.5岁那年,爷爷让哥哥们练字,当他们自认为练得不错时,就放下笔.旁观的我却对字帖爱不释手,似乎哥哥们习字的字帖就是为我准备的.实际上这套字帖是我家乡的一位文人临摹唐代大书法家柳公权,在专业人士眼里也难以分辨真假,足见那位书家的书法功力了得.这套字帖至今我还珍藏着.打那时候起,兴趣成为我书法艺术天赋的“伯乐”.     

论彝文书法书写艺术造型

彝族文字是本民族的自源文字，它有悠久而辉煌的发展史。彝文字由于其本身笔画、结构等构字特点艺术造型，使其在彝文书法艺术创作上更有可为。在古代彝族毕摩文献上的“变字”现象应是古彝文最早的书法创作，只是那时候的人们没有书法概念，后人继承的节奏也缓慢。随着小学到高校一类模式使用《彝文规范方案》以来，近年来的彝文书法发展和创新都很快。如今彝文书法爱好者不断涌现，彝文书法也越来越具有使用价值和艺术欣赏价值。     

中国书法艺术对韩国的影响

中国是书法的故乡,书法既是中国具有中华民族特色的传统艺术,也是韩国等其它国家所喜闻乐见的艺术形文已有六千年左右历史的汉字,是世界上最古老的文字之一。现存最古可识的汉字是三千多年前商周时期的甲骨文和金文。文字产生当初是人们用以记录语言的符号和交流思想的工具,而有意识地把文字作为艺术品,是从秋春时代末期开始的。M时起,为了使文字本身艺术化、装饰化,文字的书写开始向书法方向发展。到了唐朝,书法艺术达到了炉火纯青的境界。书法艺术在中国历代的发展过程中,造就出了王费之、欧阳询、柳公权、颜真对、赵孟等一大批…     

临帖人生

暑假,计划让儿子学一项特长．于是想到书协的一个朋友。带着儿子登门拜访,对学书法的基本条件和步骤有了点了解。朋友说,学书法,从楷书开始,楷书是基础,然后才是行草隶篆。每一个阶段的关键是临帖．根据自己的喜好,临谁的帖,临得好坏,直接会影响一个人将来书法水平的提高。     

行草书及其创作浅谈

书法是汉字点画线条的造型艺术，按照结体形态可以大致分为篆书、隶书、楷书、行书、草书等多种书体．在这些书体中：书写便捷、应用广泛的当首推行草．唐·张怀《书仪》说：“兼真者，谓之真行，带草者调之行草．”这就是说，凡写得比较工整而近于楷书者，称写行楷；儿写得比较奔放而近于草书者，称为行草．行草书既有楷书的法度，又有草书的流动之长，写起来比楷书流杨，又不像纯草书那样难以辨认．由于它具有审美和实用的双重价值，所以数千年来，吸引了历代的执笔券上自官府文稿，下至作坊账簿．为了行令、记事、通信、开药方—、…在全…     

略论宋代书法美学精神影响下的米芾及其书法艺术观

书法作为一门独特的艺术,在经历了唐代楷书的高峰期后,到了宋代在行书上有了更大的创新,书风也由唐代的＂尚法＂转为＂尚意＂。尤其是＂宋四家＂在这个转变中起了举足轻重的作用,米芾身为四家之一,集古出新,高举张扬个性的大旗,他的书法艺术观个性鲜明,并对后世产生了深远的影响。     

试论唐楷书法在汉字演变中的重要作用

汉字是华夏民族之根,是书法艺术的载体。汉字的演变经历了漫长的过程。本文旨在通过探讨初创汉字至今用规范化汉字的演变过程,揭示唐楷书法在其中起了不可磨灭的桥梁作用,启示在书法实用性萎缩的今天,唐楷书法的艺术性更能得到升华,更能体现它的精粹性与高品格性,电脑字永远代替不了它。     

装饰性在水彩画作品中的运用研究

本文从水彩画表现语言多元化发展的角度出发,分析和研究了装饰性表现语言的特征和基本内容。通过对构成水彩画作品的基本要素：构图、造型、色彩和肌理四个方面的分析,就装饰性表现形式在水彩画作品中的运用进行了论述,探究装饰性在水彩画作品中运用的方法,以及对于丰富和发展水彩画表现语言的意义。