奥尼尔与契诃夫

契诃夫对奥尼尔的戏剧艺术产生过重要影响。二者的相似之处是没有什么惊心动魄的精彩情节;人物都耽于幻想,逃避现实,缺乏意志,无所作为;晚期剧作动作性都很弱。从奥尼尔对契诃夫的戏剧作品熟悉的程度和赞赏来看,这种相似并非巧合。奥尼尔的戏剧创作,尤其是晚期戏剧,继承和发展了契诃夫戏剧的内心现实主义。就戏剧艺术而言,它可以和契诃夫的戏剧媲美。     

契诃夫的抒情策略

契诃夫成熟时期的抒情心理小说和抒情心理戏剧,以情感逻辑结构作品和以人的主观存在作为主题,以平凡琐事低声倾诉和以结构上的空白激发读者的共鸣,以细节刻画心理,以简洁通往含蓄,以景物掩映感情,以故卖破绽的客观表达倾向,以及注重潜台词的运用等等,构成其基本的抒情策略。     

荒诞派戏剧与契诃夫

荒诞派戏剧和契诃夫戏剧之间看似截然不同,其实在思想表达和艺术形式上均有诸多相通之处,如荒诞意识的表达、情节整一律的颠覆、零行动的剧情发展、循环式的结构等。不过,分别作为现实主义和现代主义的戏剧经典,二者在些许相似的艺术呈现下体现着不同的戏剧精神。     

契诃夫与中国文学——纪念契诃夫逝世100周年

本文作者认为契诃夫高尚的人格魅力,高超的艺术技巧,与他对社会、对人生、对人类理想的严肃思考紧密地结合在一起,对中国文学产生了深远的影响.并具体指出契诃夫对中国新文学作家的影响.同时本文也指出了契诃夫的小说与戏剧创作在中国具有着长久的艺术生命力.     

中国的契诃夫研究

本文以中国对契诃夫近一世纪的研究史为研究对象,将其纵向地分为四个时间段,其中又或以研究的深入细分,或以研究方向详析,纵横交错,构筑了中国契诃夫研究史的全景.本文不仅注重对重要标志性文献的收集和总结,而且将其置于中国语境中来考察其源流及影响,并反思其产生的批评方法及其他氛围.叙史夹评,期留真识.     

契诃夫的文学创作风格

契诃夫的文学创作具有独特的艺术风格:善于从平凡的日常生活发现社会问题,描写人物有独具匠心的心理描写,浓郁的抒情性使他成为“散文写作的普希金”,以巧妙的讽刺鞭挞丑恶的事物。     

外国文学经典传播中的“契诃夫经验”——以契诃夫戏剧在中国传播的历程为例

契诃夫的戏剧作品在中国的译介、研究和舞台呈现是构成外国文学经典传播中的“契诃夫经验”的重要组成部分.契诃夫的戏剧在中国的译介迟于对其的研究,但一经译介后即引发了广泛的影响;契诃夫戏剧作品的“非戏剧化”倾向对中国现代戏剧及其舞台呈现产生了重要影响,而当代契诃夫戏剧作品的舞台呈现则表现出演绎化、多元化的特征.从契诃夫戏剧在中国的传播历程这一角度考查“契诃夫经验”对于研究外国文学经典传播具有借鉴的作用.     

鲁迅和契诃夫的小人物描写

鲁迅和契诃夫都是描写小人物的高手,他们都善用客观冷静的白描手法去挖掘小人物的精神世界,显示出较强的思想深度。鲁迅在借鉴契诃夫的基础上进行了创新,在自我反思和国民性挖掘上具有更强的震撼力。     

契诃夫小说的意蕴美

俄国批判现实主义作家契何夫的小说能真实地表现生活，并对之进行哲理概括，既揭示了当时人的精神面貌，又表现了当时社会的思想情绪，展示出深层的内在意蕴美。     

契诃夫小说的抒情特色

契诃夫与莫泊桑同被誉为世界短篇小说之王,美国评论家弗朗西斯·纽曼称其作品达到了“绝对完美的地步”.读契柯夫的小说,读者往往被一种无名的力量牢牢地吸引,仿佛被一只无形的手牵引,被一种冲动,一种情愫激荡着、洗浴着、摇撼着,脑际中似有一支沉郁悠扬的交响曲百转回旋,久久不散.诗的韵律、画的烘染,平凡中显现着奇伟,含蓄中蕴守着深味,这一浓郁优美的抒情色彩构成了契订夫独特的小说天地.本文旨在分析契订大小说的抒情特色,并对抒情美的作品的共性作一粗略的探研.     

现实主义传统中的“国家至上”原则

“国家至上”,作为近代欧洲的一种现实主义外交原则,形成于17世纪的法国。它在法国及欧洲的实践,推动了欧洲中世纪大一统国际体系的瓦解和近代国际体系的形成,并开启了以现实主义原则指导近代欧洲外交的传统。在理论层面,“国家至上”原则对现实主义发展影响深远,主要表现在三个方面:它标志着民族国家被确立为现实主义理论的基本分析单元;它为“国家利益”原则的形成提供了早期观念形式;它催生了近代欧洲均势外交的共识,进而有力地促进了均势理论的发展。     

梁启超《新民说》对儒学传统的突破

以《新民说》为主线,对梁启超的政治思想和伦理思想及其与儒学传统的关系进行了分梳和评析。作者认为,梁启超的国家思想和群治思想突破了儒学传统的民本思想,符合近代中国反帝反封建的历史潮流。但在伦理道德观方面仍保留了相当多的儒学传统,既有所继承,同时又在融合中西文化的基础上有所创新。在如何对待传统文化的问题上,梁启超提出,一方面通过"淬厉其所本有而新之",另一方面通过"采补其所本无而新之"。这种将两种文化的长处兼容并蓄的文化创新观念,即便在今天仍有启迪意义。     

谈“静止戏剧”理论在契诃夫戏剧中的表现

"静止戏剧"理论是比利时作家梅特林克提出的戏剧创作的一个重要理论.与梅特林克同时代的俄罗斯短篇小说家、剧作家契诃夫在戏剧创作中对这一理论进行了自觉的运用与发展,开了现代派戏剧的先河,并对20世纪戏剧产生了极其深远的影响.本文试从契诃夫戏剧的情节、进程、动作、语言几个方面去分析"静止戏剧"理论在契诃夫戏剧中的具体运用.     

吉尔曼对女作家关于疯女人叙事传统的突破

美国女性主义作家夏洛特·波金斯·吉尔曼在其短篇小说<黄色糊墙纸>中, 对以往女作家关于疯女人的叙事传统有了很大的突破.相对于将疯女人置于文本的边缘地带,她则将其引入文本中心;相对于将叙述重心放在一个女人被逼疯的结果上,她则把笔墨聚焦在一个女人是如何被逼疯的过程上;相对于倾心描述疯女人壮烈的死,她则注重刻画其艰难的生;相对于疯女人的失语状态,她则赋予了疯女人以充分的话语权.吉尔曼对女作家关于疯女人叙事传统的突破,鲜明地表现了她作为女性主义作家的创作特点.     

论道德传统

高扬传统道德而贬抑道德传统认知误区的消除亟待道德传统研究的推进。道德传统亦称伦理道德文化传统,它是以道德生态为存在境遇,由道德价值、道德规范、道德理念等构成的具有历史特殊性、多元综合性、开放变迁性、生态合理性的变体链。以理性存在者所处当下为界点,分别前溯后展,可把流变中的同一个道德传统分成两段,即"被建构的道德传统"和"建构的道德传统"。"被建构的道德传统"具有既定、先在性,是活着的历史的产物;而"建构的道德传统"是"被建构的道德传统"的自然延续,具有开放性;二者经由道德承续实现彼此沟通。     

论对马克思主义的突破性发展

中国共产党人对马克思主义的发展有突破性和非突破性两种形式,突破性是主要的发展形式。在坚持马克思主义基本原理的前提下,对马克思主义体系中某些观点的“突破”,这不是否定马克思主义,而是发展马克思主义。对马克思主义的突破性发展是新的历史条件和新的实践课题提出的要求,实现对马克思主义的突破性发展,必须坚持解放思想、实事求是的思想路线,反对教条主义。     

论辛顿新现实主义杰作中的浪漫主义色彩

1997年,被誉为美国新现实主义少年文学开拓性作品的《局外人》迎来了它出版30周年纪念日。其作者辛顿被称为美国新现实主义少年小说的代表作家。辛顿的新现实主义杰作有一个重要特点,即作品中的浪漫主义色彩。这一特点主要表现在三个方面。在主题上,辛顿着重表现她心中最美好的事物,反映了少年对美好事物的渴望与追求,是理想主义的体现。在人物刻画上,她致力于塑造理想中的英雄形象,使人物形象闪耀着理想的光辉。在文体与结构上,她运用了象征的手法,新奇的结构构思,赋予其作品浪漫和乐观的因素。     

论“两个突破”

江泽民同志在十六大报告中指出“我们要突破前人 ,后人也必然会突破我们。”这一理论的提出有深刻的时代背景。两个突破的实质是发展 ,是与时俱进。它展示了当今中国共产党人的伟大理论勇气、品质 ,对于我们事业发展、理论创新、深入坚持和贯彻“三个代表”有重要现实意义。现阶段坚持和做到“两个突破” ,就要不断实现马克思主义现代化 ,就必须反对“左”和“右”两种错误倾向 ,就必须进一步深化对重大理论和实践问题的研究。     

论传统的变迁与发展

传统作为一种存在,与其他事物一样时刻处于变迁过程,并在变迁中得到发展。影响传统变迂的因素主要有两方面：一是传统内部的自我更新和调节;二是外部环境的强制附加,但更多情况下是二者的综合作用。虽然传统不时地发生着变迁,但这种变迁实际上也是发展,应该说这是传统的一大特点。     

可建设的文化与传统：在国家意识范围内

从“以现代文化为引领”的理论观点看,文化与习俗具有过程性和语境性。在此基础上,宏观研究与微观研究构成了新疆文化研究的双重视域。中华文化的共性教育是一种创新性的国家力量。在新疆形象系统中,需要解构极端的自我中心主义和自恋意识,而要建构统一的地域人气质文化——新疆文化与新疆人文化。