《榆树下的欲望》的伦理学解读

《榆树下的欲望》是美国现代戏剧奠基人尤金·奥尼尔的早期剧作之一,文学伦理学批评是近年来兴起的重要的文学批评方法。本文从文学伦理学的角度出发浅谈了蕴含在该剧中的伦理关系,就同一文学事件,我们可以发现更多的伦理现象并且可以看到文学伦理学批评之于现代人的警示意义。     

论《榆树下的欲望》中的伦理身份与伦理选择

《榆树下的欲望》被称为是"奥尼尔创作的第一部悲剧",是一部以伦理为主题的悲剧。凯勃特的庄园是人的动物兽性的外化,是非理性意志的具象,在这座庄园的人都会产生出占有、肉欲、冷漠等充满原始兽性的欲念。凯勃特占有田庄,与儿子形成剥削被剥削关系,违背了作为父亲的伦理身份和伦理道德;爱碧嫁给了凯勃特,却未尽到妻子的责任,以乱伦手段获得儿子,欲以此来得到庄园;伊本不承认与凯勃特的先天父子伦理关系,仇恨父亲,希望父亲早点去世,以便霸占庄园,他也与爱碧发生了乱伦关系。戏剧中的人物都违背了伦理道德,造成了严重的伦理后果。     

传统与个人才能——从《榆树下的欲望》看奥尼尔的悲剧艺术

以美国作家尤金·奥尼尔的悲剧《榆树下的欲望》为研究对象,以文本分析为基础,从继承和创新的角度出发,探讨了这部现代悲剧中蕴涵的古希腊传统悲剧因素,以及作品中折射出来的现代悲剧特征和作者独特的悲剧艺术才能。     

《榆树下的欲望》与《悲悼》归属感主题探讨

尤金·奥尼尔的中期剧作《榆树下的欲望》及《悲悼》，在取材与主题方面有很多相似性，特别是两剧的主人公都生活在浓重的清教氛围中，文化的禁锢与人的自然欲望的激烈冲突，构成了人物性格的极端对立。力求淡化传统精神分析批评对奥尼尔中期剧作的模式化影响，而以两剧主人公伊本与莱维尼亚极端对立性格的成因、发展及悲剧性结局为主线，对人物的归属感问题进行横向比较分析，从而展示了奥尼尔作品的悲剧力量。     

试析《榆树下的欲望》中的悲剧冲突*

《榆树下的欲望》是美国多产作家尤金·奥尼尔的早期悲剧作品,反映了物质主义和清教主义异化下人物的悲剧命运。根据黑格尔悲剧冲突理论,冲突双方是两种对立的伦理力量,只有通过一方退让或双方同归于尽才能达成和解。基于黑格尔悲剧理论,通过分析剧本《榆树下的欲望》中的悲剧冲突,,探讨了人物不可避免的悲剧命运。     

从《榆树下的欲望》探讨尤金·奥尼尔对女性的人文关怀

进入父系社会以来,女性的社会地位总是处于依附男性的境地,这在女性主义觉醒的今天是令人难以容忍的。奥尼尔作为美国最伟大的戏剧家,在其作品中塑造了诸多女性形象,或罪恶或神经质或疯狂极端,因此被女性主义批评者认为是反女性的,可是细观奥尼尔的剧作,读者和观众不难发现他对女性的细腻关怀。从女权批评的角度入手,对奥尼尔剧作《榆树下的欲望》中女主人公爱碧的女性形象展开分析,以期从新的视觉展示奥尼尔对女性的人文关怀,并给出符合当今时代特征的现代解读。这既具有理论意义,也具有现实意义。     

欲望之渊·残酷之美·温暖之光——论《榆树下的欲望》之经典意义与美学意蕴

美国戏剧家奥尼尔的著名悲剧《榆树下的欲望》，以其深刻的思想蕴涵和巨大的艺术魅力成为世界戏剧史上的经典之作。《榆树下的欲望》营构了一个巨大的意蕴空间，欲望之渊、残酷之美和温暖之光是这个意蕴空间中三个互动互渗的层面，忽视对其中任何层面的观照，都将对文本的意涵造成一定程度的遮避。     

《榆树下的欲望》论域中的悲情透视与路径演绎

尤金奥尼尔一生致力于现代心理悲剧的创作,其以写实手法展现了美国20世纪人性灵魂扭曲的可悲心态和可忧状况。本文对《榆树下的欲望》的思想救赎和灵魂博弈的描写进路进行了分析,利用个体与社会的二元融合来彰显该作品的悲剧色彩。在黑色的物质占有欲和不可压抑的性欲空间中折射作者对西方文学的独到见解。     

传统与个人才能——从《榆树下的欲望》看奥尼尔的悲剧艺术

以美国作家尤金·奥尼尔的悲剧《榆树下的欲望》为研究对象，以文本分析为基础，从继承和创新的角度出发，探讨了这部现代悲剧中蕴涵的占希腊传统悲剧因素，以及作品中折射出来的现代悲剧特征和作者独特的悲剧艺术才能。     

《榆树下的欲望》的女性主义解读

奥尼尔是美国现代戏剧的奠基人,其剧作往往贴近生活并且哲理深刻.他的早期剧作<榆树下的欲望>就体现了剧作家本人的女性观.通过对剧中三位女性人物的分析,探讨了她们的女性自我意识随着时间的推移由弱到强的变化过程,从而表明奥尼尔也是一位具有女性意识并且非常关心女性生存状况的剧作家.     

狄俄尼索斯与阿波罗——奥尼尔《榆树下的欲望》中分裂的双重人格

奥尼尔著名悲剧《榆树下的欲望》一反西方戏剧只注重刻划人物行动与外在矛盾的传统,将人物心理冲突的刻划上升到主导地位,其中塑造了三个分裂的灵魂,他们的精神世界经常在“自我”、“本我”和“超我”之间彷徨,无力平衡内心矛盾,从而被分裂、异化成双重人格——狄俄尼索斯与阿波罗,最终走向毁灭。在探求人物复杂心灵方面,奥尼尔明显接受了弗洛伊德的精神分析法和尼采的哲学思想的影响。     

物欲与情欲交织着走向毁灭——评《榆树下的欲望》

《榆树下的欲望》是美国剧作家尤金·奥尼尔的代表作,作品讲述了伊本因为对继母爱碧觊觎父亲的田庄而对其心存戒备,物欲阻碍了伊本对爱碧的情欲。最终情欲战胜物欲,伊本与爱碧发生了关系,并生下了孩子。因为伊本怀疑爱碧所做的一切都是为了占据田庄的物欲,要离开爱碧。爱碧为了证明自己情欲的纯洁性杀了孩子,情欲败给了对物欲的怀疑。物欲与情欲的交织让人物走向了毁灭。     

希腊神话及圣经场景的投影与颠覆--尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》的解读

来自希腊神话和圣经等西方经典的原始场景,作为文化编码存在于西方许多作家的潜意识中,在他们笔下或被继承或被颠覆.运用弗莱的原型批评理论对尤金·奥尼尔的<榆树下的欲望>所体现的神话原型及圣经场景的投影和颠覆进行分析阐述,使我们对奥尼尔价值观和作品思想有了一个新的认识.     

论尤金&#183;奥尼尔戏剧中的“母亲情结”

美国悲剧作家奥尼尔的创作深受其母亲的影响。同母亲复杂的情感纠葛使其对女性的认识等同于母性:衡量好女人的标准就是她能否像母亲一样给男人以抚慰。难解的“母亲情结”使奥尼尔在婚姻中寻找着母亲,在戏剧中塑造着母亲。在《榆树下的欲望》和《悲悼》中两位母亲身上都可以找到其生母的影子,而其对女性的态度也从最初的抵触发展到理解和同情,并对她们的悲剧赋予了积极意义;剧中的母子关系反映了奥尼尔与众不同的母亲—儿子—妓女的三角母子关系的创作模式,再现了作家痛苦的内心世界,对母亲无望的追寻。     

“欲望”下的越界：《男王后》中情欲世界营构

王骥德<曲律>是明代最重要的曲学理论成果,是关于中国戏曲创作规律的比较系统的总结,对后世的戏曲创作和戏剧学研究产生过很大的影响.但是,对于王骥德的戏剧创作,学界普遍认为成就不高,如徐朔方先生认为"王骥德的成就,戏曲不及他的清曲,创作不及他的<曲律>,"而遭到忽视.王骥德的<男王后>是戏曲中的奇葩,它为我们营构了一个由于性别越界而构成的异样的情欲世界,并且该剧可谓中国戏曲中最早涉及同性,异性,双性等多重性恋的杂剧.     

《榆树下的欲望》中的自然主义倾向

自然主义文学流派对20世纪美国文学有着深远的影响。奥尼尔的剧作《榆树下的欲望》带有明显的自然主义倾向。从自然主义的基本特征出发,分析作品中的自然主义因素,并且探讨作者自然主义倾向的源头———成长经历、弗洛伊德学说的影响以及对东方哲学的浓厚兴趣。同时,作为一个伟大的现代派作家,奥尼尔又远远超越了自然主义的局限,体现了他个性特征。     

清醒的陨落——浅析《沉香屑——第一炉香》中葛薇龙的人物形象

《沉香屑——第一炉香》是张爱玲的成名作,小说通过讲述葛薇龙由一位清白、单纯的女孩子堕-;g~j一位高级交际花的沉沦故事,向我们展示了现代都市人在欲望的压力之下是如何一步步清醒地走向毁灭的。张爱玲通过描述葛薇龙的爱情悲剧向读者深刻地剖析了人性,尤其是人性中的弱点,不动声色但发人深省。     

欲望时代的人性之谜--以长篇小说《一诺千金》为例

20世纪90年代以来,捆绑在文学躯体上的意识形态因素渐行渐远,当代文学与现实世界的紧张关系得到缓解,文学写作变得日益轻灵。但同时当代文学又遭遇了前所未有的压力和挑战：一方面,由于现实社会自身的变化、经济结构的转型、人们价值观念的改变,世界的丰富与复杂成为经常,使得作家不知所措;另一方面,压力还来自于文学对现实世界变化阐释能力的不足,将世界的无限多样性以文学的名义最大限度地表达出来,对作家是责任、义务,也是巨大的考验。关注作家的精神立场、精神能力,比关注作家创作本身更有意义。文学如何向精神靠拢、如何表现人性精神的深层体验以及生命的要义与高贵,山东学者型作家张洪兴的作品《一诺千金》对此作出了积极的探索和尝试。     

《欲望号街车》中的“诗化现实主义”

《欲望号街车》通过对女主人公在不同环境中的不幸遭遇 ,生动地展示了新奥尔良某地区的拥挤嘈杂的生活图景 ,深刻地揭示了现代美国社会工业化进程中传统的南方与现代的北方的冲突 ,剧本具有深刻的现实意义。本文通过对《欲望号街车》中的创作风格、舞台艺术和语言艺术的探讨 ,充分地论述了本剧中剧作家所运用的独特艺术手法“诗化现实主义”。     

欲望凝视下的“玫瑰战争”——也谈《玫瑰门》

铁凝的长篇小说《玫瑰门》无疑已成中国当代文学中的经典文本。自它诞生之日起,各种评论便纷至沓来。批评家从各种角度对其加以阐释,从而丰富了此文本的内涵。本文力图从"人性欲望"出发,通过对小说中女性身体欲望和生命欲望的分析,探视其隐秘的内心世界,呈现她们欲望奔突中的挣扎与痛苦、坚韧与决绝,并对她们的悲剧人生进行探源。